Марк Гротьян

Марк Гротьян
Марк Гротьян
	Марк Гротьян
Рожденный	1968 ; Пасадена , Калифорния , США
Занятие	Художник

Марк Гротьян (род. 1968) — американский художник, наиболее известный своими абстрактными работами и смелыми геометрическими картинами. Гротьян живет и работает в Лос-Анджелесе .

Ранняя жизнь и образование

Гротьян родился в Пасадене , но вырос в районе залива. ^{[ 1 ]} Его отец Майкл, психиатр, эмигрировал из Берлина, Германия, в 1936 году. ^{[ 2 ]} Его дед по отцовской линии — Мартин Гротьян . Он получил степень магистра изящных искусств в Калифорнийском университете в Беркли и степень бакалавра изящных искусств в Университете Колорадо в Боулдере . В 1995 году он работал постоянным художником в Школе живописи и скульптуры Скоухеган в Мэдисоне, штат Мэн. Когда он переехал в Лос-Анджелес в 1996 году, ^{[ 3 ]} вместе со своим одноклассником Брентом Петерсеном он открыл галерею Room 702 в Голливуде и начал показывать и работать с другими художниками. ^{[ 1 ]} Несмотря на приглашение переехать в комплекс 6150 на бульваре Уилшир , где уже располагались другие известные галереи. ^{[ 4 ]}— Комната 702 закрылась менее чем через два года, и Гротьян стал полноценным художником. ^{[ 5 ]}

Работа

В середине 1990-х годов Гротьян начал работать над плотными рисунками цветными карандашами, за которыми последовали картины маслом, в которых основное внимание уделялось перспективным исследованиям, таким как двойные и множественные точки схода. ^{[ 6 ]} То, как рисует Гротьян, выросло из создания концептуальных знаков; он точно воспроизводил своеобразную графику и фразы с витрин местных магазинов своего родного Лос-Анджелеса. Затем он продавал эти копии ручной работы владельцам магазинов в обмен на оригинальные вывески. ^{[ 7 ]}^{[ 3 ]}

Позже Гротьян начал работать цветными карандашами, создавая «перспективные рисунки», а затем и перспективные картины. ^{[ 8 ]} В своих разноцветных рисунках метод работы Гротьяна систематичен и строг, но допускает также интуицию и случайность. Сначала он начинает с нанесения на карту радиусов треугольников черным карандашом. Для каждой работы в этой серии рисунков Гротьян откладывает необходимое количество цветных карандашей, выбирая цвета, которые «скрепляются» по значению и интенсивности. Положив их рядом с собой, он наугад выбирает один карандаш и раскрашивает им одну, предварительно сегментированную часть крыла. ^{[ 9 ]}

С 1997 года Гротьян исследует сияющий мотив в своих картинах и рисунках. Это продолжительное расследование проиллюстрировано в его «Бабочка» . серии ^{[ 10 ]} Здесь он использует методы перспективы эпохи Возрождения для структур и предметов своих узоров бабочек с множеством точек схода, чтобы создать иллюзию того, что его геометрии растягиваются, сжимаются, приближаются и отступают. ^{[ 11 ]} Хотя на первый взгляд они кажутся строго формальными и наглядными, ^{[ 12 ]} Картины с бабочками, по сути, представляют собой расходящуюся последовательность параллельных линий, выполненных густым маслом таким образом, что форма бабочки на картине создает иллюзию перспективы. ^{[ 13 ]} Горизонтальные и вертикальные линии редко, если вообще когда-либо, бывают горизонтальными или перпендикулярными краям холста. ^{[ 1 ]}

Гротьян прекратил раскрашивать работы Баттерфляй в 2008 году после того, как порвал вращательную манжету плеча и сломал плечевую кость после удара об ледяной участок. ^{[ 14 ]} в результате несчастного случая на лыжах. ^{[ 3 ]} Поскольку он не мог рисовать более двух часов за раз, он открыл для себя менее интенсивные способы рисования. Серия больших вертикальных рисунков лиц основана на простой геометрической структуре глаз, носа и рта. ^{[ 15 ]} Используя листы картона, загрунтованные и закрепленные на льне в качестве основы, Гротьян с помощью кисти и мастихина наносит слой за слоем масляной краски почти на скульптурные концы. ^{[ 16 ]}

Скульптуры масок Гротьяна расширяют своеобразный вклад художника в процесс и ритуал рисования в три измерения. ^{[ 12 ]} Отлитые из бронзы из спонтанных картонных сборок и часто раскрашенные пальцами, большинство из них стоят на пьедесталах, а некоторые - на стенах, что напрямую относится к живописи. ^{[ 17 ]}

Гротьян имеет студию в Маленькой Армении, Лос-Анджелес . В 2011/12 году он работал приглашенным научным сотрудником в Калифорнийском колледже искусств в Сан-Франциско. ^{[ 18 ]} В 2014 году он вошел в совет директоров Музея современного искусства в Лос-Анджелесе в качестве попечителя художника. ^{[ 19 ]}

Выставки

Персональные выставки Гротьяна включают выставки в Музее Хаммера Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе (2005 г.); Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке (2006 г.); и Портлендский художественный музей , Орегон. Его работы выставлялись на групповых выставках в галереях и музеях , таких как Музей современного искусства в Чикаго , Центр современного искусства PS1 в Нью-Йорке, Музей Оствалль и в Дортмунде Neuer Aachener Kunstverein в Германии и Королевская академия в Лондоне. . Он был включен в 54-ю Международную Международную выставку Карнеги в 2004 году и Биеннале Уитни в 2006 году.

Коллекции

Broad Art Foundation , Санта-Моника, Калифорния ^{[ 20 ]}
Музей Хаммера , Лос-Анджелес, Калифорния ^{[ 21 ]}
Художественный музей Карнеги , Питтсбург, Пенсильвания ^{[ 21 ]}
Кливлендский художественный музей , Кливленд, Огайо ^{[ 22 ]}
Центр искусств Де-Мойна , Де-Мойн ^{[ 23 ]}
Музей современного искусства, Лос-Анджелес , Калифорния ^{[ 21 ]}
Музей современного искусства , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк ^{[ 24 ]}
Центр искусств Уокера , Миннеаполис, Миннесота ^{[ 21 ]}
Музей искусств округа Лос-Анджелес , Лос-Анджелес, Калифорния ^{[ 21 ]}
Семейная коллекция Рубелл, Майами, Флорида ^{[ 21 ]}
Музей современного искусства Сан-Франциско , Сан-Франциско ^{[ 25 ]}
Стеделик-музей , Амстердам ^{[ 21 ]}
Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк ^{[ 21 ]}

Признание

Гротьян является лауреатом премии Фонда Пенни Макколла 2003 года. ^{[ 26 ]} В 2011 году он был удостоен Премии amfAR за выдающийся художественный вклад в борьбу со СПИДом. ^{[ 27 ]}

Влияния

Гротьяна часто называют одним из многих современных художников, обращающихся к позднему модернизму, наряду с другими художниками Томмой Абтс , Уэйдом Гайтоном , Эйлин Куинлан , Сергеем Дженсеном и Чейни Томпсоном. ^{[ 28 ]}

Арт-рынок

Гротьян провел свои первые персональные выставки с Blum & Poe в 1998 и 2000 годах, продав только одну работу со второй выставки. ^{[ 3 ]} Спрос на работы Гротьяна в последние годы неуклонно рос, а цены сейчас обычно достигают 500 000–800 000 долларов. ^{[ 14 ]} В 2010 году картина Гротьяна «Без названия» в Нью-Йорке за 1,5 миллиона долларов при предпродажной оценке в 500–700 000 долларов (2004), написанная маслом на льне, была продана на аукционе Christie's . ^{[ 29 ]} На аукционе Sotheby's в Нью-Йорке в мае 2015 года один участник торгов заплатил 6,5 миллиона долларов за абстрактную картину Гротьяна « Без названия (В зеленых глазах и за зелеными глазами лица тигровой обезьяны 43.18)» (2011) при высокой оценке в 3 миллиона долларов. ^{[ 30 ]} 17 мая 2017 года на аукционе был установлен новый рекорд цены на работу Гротьяна: «Untitled (S III Released to France Face 43.14)» была продана за 16,8 миллиона долларов. ^{[ 31 ]}

Гротьян представлен галереей Антона Керна в Нью-Йорке, галереей Гагосяна в Лондоне, галереей Блюма и По в Лос-Анджелесе, галереей Шейна Кэмпбелла в Чикаго и галереей Кайкай Кики в Токио. ^{[ 32 ]}

Споры о гонорарах

В 2011 году Гротьян подал в суд на попечителя MOCA Дина Валентайна, одного из его первых коллекционеров, с требованием вернуть 5% гонорара за три произведения искусства, которые Валентин перепродал. Самая крупная спорная сделка произошла в 2008 году в магазине Phillips de Pury & Company в Нью-Йорке, когда Валентин продал фильм «Без названия (Blue Face Grotjahn)» (2005) за 1 217 000 долларов. ^{[ 33 ]} включая премиум. ^{[ 34 ]} По оценкам Гротьяна, Валентин заработал 3 миллиона долларов, продав три произведения искусства. ^{[ 34 ]} После более чем года судебных исков и посредничества по решению суда обе стороны урегулировали спор в 2012 году по поводу выплаты роялти при перепродаже, предусмотренного Законом о роялти при перепродаже в Калифорнии . Валентин согласился выплатить Гротьяну 153 255 долларов; эта цифра включает 5% гонорара при перепродаже (плюс проценты) за одну картину и один рисунок, которые коллекционер купил и перепродал, на сумму 68 255 долларов плюс 85 000 долларов на судебные издержки Гротьяна. ^{[ 35 ]}

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б ^с Арси Дуглас (6 октября 2010 г.), Интервью с Марком Гротьяном Портленд Искусство.
↑ Корнелиус Титтель (8 июня 2013 г.), «Лучше быть богатым художником, чем бедным» Die Welt .
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Йори Финкель (7 мая 2014 г.), Детская, но вряд ли детская игра, New York Times .
↑ Сюзанна Мучник (11 января 1998 г.), Photo Synthesis Los Angeles Times .
^ М. Х. Миллер (17 сентября 2012 г.), За маской: Марк Гротьян приподнимает вуаль над своими секретными скульптурами New York Observer .
↑ Марк Гротьян: Танцующие черные бабочки, 26 февраля — 11 марта 2008 г. Архивировано 12 ноября 2010 г. в галерее Гагосяна Wayback Machine , Нью-Йорк.
^ Марк Гротьян, Без названия (Лавандовая бабочка Жакаранда над зеленым) (2004) Christie's , 10 ноября 2010 г., Нью-Йорк. Послевоенная и современная вечерняя распродажа
↑ Марк Гротьян. Архивировано 26 мая 2011 г. в Wayback Machine Carnegie International.
^ Марк Гротьян, Без названия (большая цветная бабочка на белом фоне, 10 крыльев) (2004). Архивировано 25 апреля 2012 г. в Wayback Machine Phillips de Pury & Company , Лондон.
^ Марк Гротьян, Без названия (Одиннадцать цветовых вариантов, разделенных белой бабочкой 43.04) (2011) Christie's , включая работы из коллекции Питера Нортона, 9 ноября 2011 г., Нью-Йорк. Сессия I послевоенного и современного искусства
^ Марк Гротьян, Без названия (2 Greens Cream Black Butterfly 74) (2002) Коллекция MoMA, Нью-Йорк.
^ Jump up to: ^а ^б Марк Гротян, 17 февраля – 29 апреля 2012 г. Архивировано 6 мая 2012 г. в Wayback Machine Художественном музее в Аспене .
^ Марк Гротьян без названия, (Черная бабочка M02G) (2002) Christie's , 6 февраля 2008 г., Лондон. Вечерняя распродажа послевоенного и современного искусства
^ Jump up to: ^а ^б Эллен Гамерман (18 февраля 2012 г.), В Аспене: искусство, которое дает вам доступ к склонам Wall Street Journal .
↑ Марк Гротьян Биография, состояние, возраст и карьера (по состоянию на 7 августа 2022 г.) Fluentreport.com
^ Марк Гротьян: Семь лиц, 27 февраля - 3 апреля 2010 г. Архивировано 9 декабря 2010 г., в Wayback Machine Blum & Poe , Лос-Анджелес.
↑ Марк Гротьян, 13 сентября — 27 октября 2012 г. Галерея Гагосяна , Нью-Йорк.
^ Приглашенные преподаватели/художники Калифорнийского колледжа искусств, Сан-Франциско.
↑ Майк Бём и Дебора Ванкин (19 марта 2014 г.), Художники возвращаются в правление MOCA Los Angeles Times .
^ Художественный музей Марка Гротьяна Броуда, Лос-Анджелес.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Марк Гротян: Семь лиц, 27 февраля – 3 апреля 2010 г. Blum & Poe, Лос-Анджелес.
↑ Тайлер Грин (28 июля 2010 г.), Приобретение: Марк Гротьян в Кливленде. Архивировано 16 декабря 2011 г. в Wayback Machine ARTINFO .
^ Марка Гротьяна Галерея Гагосяна .
^ Коллекция Марка Гротьяна MoMA, Нью-Йорк.
^ Марка Гротьяна Сан-Франциско. Музей современного искусства
^ 3-й ежегодный благотворительный аукцион Центра рисования: Центр рисования Марка Гротьяна , Нью-Йорк.
^ Премия за выдающиеся достижения за художественный вклад в борьбу со СПИДом amfAR, Фонд исследований СПИДа .
^ Роберта Смит (22 сентября 2006 г.), Art in Review; Марк Гротьян, Нью-Йорк Таймс .
^ «Марк Гротьян (Б. 1968)» .
^ Скотт Рейберн (13 мая 2015 г.), Ротко возглавляет аукцион современного искусства Sotheby's New York Times .
^ Рейберн, Скотт (18 мая 2017 г.). «Покупатели современного искусства проявляют осторожность после падения Уолл-стрит» . Нью-Йорк Таймс .
^ «Марк Гротьян | Галерея Food Kiki» .
^ Лот 108: Марк Гротьян, Без названия (Blue Face Grotjahn) (2005) Phillips de Pury & Company , Нью-Йорк.
^ Jump up to: ^а ^б Йори Финкель (25 октября 2011 г.), художник Марк Гротьян в королевской битве за гонорары Los Angeles Times .
↑ Джори Финкель (8 февраля 2012 г.) Дин Валентайн и Марк Гротьян договариваются о гонорарах от перепродажи Los Angeles Times .

Внешние ссылки

[Interview_with_Mark_Grotjahn-1] Jump up to: ^а ^б ^с Арси Дуглас (6 октября 2010 г.), Интервью с Марком Гротьяном Портленд Искусство.

[2] Корнелиус Титтель (8 июня 2013 г.), «Лучше быть богатым художником, чем бедным» Die Welt .

[Finkel_2014_05_11-3] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Йори Финкель (7 мая 2014 г.), Детская, но вряд ли детская игра, New York Times .

[4] Сюзанна Мучник (11 января 1998 г.), Photo Synthesis Los Angeles Times .

[5] М. Х. Миллер (17 сентября 2012 г.), За маской: Марк Гротьян приподнимает вуаль над своими секретными скульптурами New York Observer .

[6] Марк Гротьян: Танцующие черные бабочки, 26 февраля — 11 марта 2008 г. Архивировано 12 ноября 2010 г. в галерее Гагосяна Wayback Machine , Нью-Йорк.

[7] Марк Гротьян, Без названия (Лавандовая бабочка Жакаранда над зеленым) (2004) Christie's , 10 ноября 2010 г., Нью-Йорк. Послевоенная и современная вечерняя распродажа

[8] Марк Гротьян. Архивировано 26 мая 2011 г. в Wayback Machine Carnegie International.

[9] Марк Гротьян, Без названия (большая цветная бабочка на белом фоне, 10 крыльев) (2004). Архивировано 25 апреля 2012 г. в Wayback Machine Phillips de Pury & Company , Лондон.

[10] Марк Гротьян, Без названия (Одиннадцать цветовых вариантов, разделенных белой бабочкой 43.04) (2011) Christie's , включая работы из коллекции Питера Нортона, 9 ноября 2011 г., Нью-Йорк. Сессия I послевоенного и современного искусства

[11] Марк Гротьян, Без названия (2 Greens Cream Black Butterfly 74) (2002) Коллекция MoMA, Нью-Йорк.

[aspenartmuseum.org-12] Jump up to: ^а ^б Марк Гротян, 17 февраля – 29 апреля 2012 г. Архивировано 6 мая 2012 г. в Wayback Machine Художественном музее в Аспене .

[13] Марк Гротьян без названия, (Черная бабочка M02G) (2002) Christie's , 6 февраля 2008 г., Лондон. Вечерняя распродажа послевоенного и современного искусства

[wsj.com-14] Jump up to: ^а ^б Эллен Гамерман (18 февраля 2012 г.), В Аспене: искусство, которое дает вам доступ к склонам Wall Street Journal .

[15] Марк Гротьян Биография, состояние, возраст и карьера (по состоянию на 7 августа 2022 г.) Fluentreport.com

[16] Марк Гротьян: Семь лиц, 27 февраля - 3 апреля 2010 г. Архивировано 9 декабря 2010 г., в Wayback Machine Blum & Poe , Лос-Анджелес.

[17] Марк Гротьян, 13 сентября — 27 октября 2012 г. Галерея Гагосяна , Нью-Йорк.

[18] Приглашенные преподаватели/художники Калифорнийского колледжа искусств, Сан-Франциско.

[19] Майк Бём и Дебора Ванкин (19 марта 2014 г.), Художники возвращаются в правление MOCA Los Angeles Times .

[20] Художественный музей Марка Гротьяна Броуда, Лос-Анджелес.

[Blum&Poe_7Faces-21] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Марк Гротян: Семь лиц, 27 февраля – 3 апреля 2010 г. Blum & Poe, Лос-Анджелес.

[22] Тайлер Грин (28 июля 2010 г.), Приобретение: Марк Гротьян в Кливленде. Архивировано 16 декабря 2011 г. в Wayback Machine ARTINFO .

[23] Марка Гротьяна Галерея Гагосяна .

[24] Коллекция Марка Гротьяна MoMA, Нью-Йорк.

[25] Марка Гротьяна Сан-Франциско. Музей современного искусства

[26] 3-й ежегодный благотворительный аукцион Центра рисования: Центр рисования Марка Гротьяна , Нью-Йорк.

[27] Премия за выдающиеся достижения за художественный вклад в борьбу со СПИДом amfAR, Фонд исследований СПИДа .

[28] Роберта Смит (22 сентября 2006 г.), Art in Review; Марк Гротьян, Нью-Йорк Таймс .

[29] «Марк Гротьян (Б. 1968)» .

[30] Скотт Рейберн (13 мая 2015 г.), Ротко возглавляет аукцион современного искусства Sotheby's New York Times .

[31] Рейберн, Скотт (18 мая 2017 г.). «Покупатели современного искусства проявляют осторожность после падения Уолл-стрит» . Нью-Йорк Таймс .

[32] «Марк Гротьян | Галерея Food Kiki» .

[33] Лот 108: Марк Гротьян, Без названия (Blue Face Grotjahn) (2005) Phillips de Pury & Company , Нью-Йорк.

[Finkel_2011_10_01-34] Jump up to: ^а ^б Йори Финкель (25 октября 2011 г.), художник Марк Гротьян в королевской битве за гонорары Los Angeles Times .

[35] Джори Финкель (8 февраля 2012 г.) Дин Валентайн и Марк Гротьян договариваются о гонорарах от перепродажи Los Angeles Times .

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	БЫСТРЫЙ ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Норвегия Германия Израиль Соединенные Штаты
Художники	Музей современного искусства РКД Художники ДОЖДЬ
Другой	ЗАКУСКА ИдРеф