Ахиам

Эта статья о скульпторе. Чтобы узнать о библейском персонаже, см. « Могучие воины Давида» .

Ахиам
Ахиам лепит торс танцора ( Базальт )
Рожденный	Ахиам Шошани ( 1916-02-10 ) 10 февраля 1916 г.
Умер	26 марта 2005 г. (26 марта 2005 г.) (89 лет) Париж
Национальность	Французский и Израильский
Награды	Гран-при Парижа по изящным искусствам 1965 года.

«Вторгонист» — Базальт , Гран-при изящных искусств города Парижа 1965 года.

« Царь Давид » - Гранит , музей Шуни.

«Трёхликая голова» — Базальт , музей Шуни.

«Грудное вскармливание» – Бронза.

« Адам »: В поте лица твоего будешь есть хлеб-базальт, музей Шуни, Израиль .

«Гитарист», бронза.

Ахиам (урожденный Ахиам Шошани ; 10 февраля 1916 — 26 марта 2005) был франко-израильским скульптором, работавшим в Париже после 1947 года. Его работы состоят в основном из прямой резьбы по камню и дереву — очень простых, чистых форм, в основном фигуративных .

Биография

Ахиам родился в Бейт-Гане (сегодня часть Явнеэля ), в Галилее , и провел детство в крестьянской семье. Его раннее образование было агрономическим . Арестованный британцами за свою политическую деятельность, он обнаружил свой талант скульптора, вырезая барельефы на стенах своей тюремной камеры. Он изучил технику скульптуры, работая резчиком по камню в каменоломнях Иерусалима .

В 1947 году его пригласили в Прагу, где он выиграл Гран-при в конкурсе на восстановление разрушенного города Лидице в Чехии. Затем он отправился в Париж , как и многие художники того времени.

В Париже он работал с ломом камней в стиле наивного искусства, который быстро признал Жан Дюбюффе . Его также заметил Мишель Тапье , глава галереи Рене Друэна, где его работы были выставлены в 1948 году.

Мать с ребенком - Базальт

Экспериментируя с другими стилями, он проводил время на Монпарнасе и особенно в La Coupole. Там он познакомился с другими известными художниками того времени, включая Сальвадора Дали , Цадкина (с которым у него было много споров), Пабло Пикассо и Бранкузи, чьими упрощенными формами он восхищался.

Он регулярно принимал участие во многих выставках (таких как «Молодая скульптура», «Сравнения» и «Осенний салон»), получив такие признания, как Гран-при Парижского изящного искусства в 1965 году.

Ахиам не причислял себя к какой-либо художественной школе и не хотел преподавать.

Сначала его работы были малоизвестны в Израиле, но были обнаружены во время крупных выставок, организованных Открытым музеем Тефена (Галилея). В 2003 году был создан Музей Ахиама , в котором представлено более сотни его работ в термальных ваннах римского амфитеатра Шуни в Биньямине в Израиле (парк Жаботинского) .

Монументальные произведения Ахиама можно увидеть в Севре , где он жил, в пяти муниципалитетах агломерации Арка де Сена (92), в школах Сен-Маме (Канталь) и Сен-Мартен д'Эр, в кибуцах. Ифате ( Израиль ) и в Лавона саду скульптур (Израиль), в Санкт-Маргаретен-им-Бургенланде ( Австрия ), а также в Портороже ( Словения ).

Презентация работы

Ахиам объяснил:

Если меня не удовлетворяет реалистическая скульптура, то и абстрактная скульптура, ищущая чисто эстетических форм, меня тоже не удовлетворяет. Я считаю, что абстрактные формы, которые прекрасны сами по себе и могут быть совершенны по отношению к своим трем измерениям, могут получить дополнительное измерение, «четвертое», когда они выражают человеческий смысл. Для меня это важно, потому что, если я также ищу красивые формы, я хочу, чтобы они выражали любовь, радость, печаль и т. д. Я уверен, что в этой области еще многого можно достичь.

Если я, как Бранкузи , использую формы, которые сами по себе абстрактны, я стараюсь построить композицию, близкую к человеку и его чувствам. Нетрудно заметить, например, что одна из моих скульптур, «Роготник», берущая свое начало в абстрактных формах, на самом деле представляет собой фигуративную скульптуру, напоминающую пастуха, которым я когда-то был в Галилее.

Таким образом, искусство Ахиама сосредоточено на Мужчине и Женщине, их чувствах, любви, рождении и воспитании. Он часто выражал свое неприятие войн, страданий и несправедливости, которая угнетает человечество.

Еще одним важным источником его вдохновения является Библия , ее герои, пророки и цари, основные характеристики которых он представляет, отвергая анекдоты, чтобы выразить их универсальное значение.

Музыка позволила ему выразить поиск слияния человека и музыкального инструмента. Его произведения часто представляют самые разные чувства в одном и том же персонаже, в одной и той же композиции. Он также изображает знакомых животных, таких как собаки и кошки.

После длительного периода изучения камня, чтобы найти предмет, который «подходит» к камню, Ахиам создавал свои работы путем прямой резки, без использования модели, создания эскиза или прототипа. Для своих монументальных работ он выбирал твердый камень ( гранит , базальт , песчаник ) и более чувственный камень для предметов интерьера ( алебастр , серпентинит ).

• 
  Пророк ( Кварц )
• 
  Буффало ( Базальт )
• 
  Малыш пользуется горшком
  (Красный песчаник )

• 
  Танец живота ( Алебастр )
• 
  Крик
  Мориен ( Мрамор )

Награды

• 1965: Гран-при изящных искусств города Парижа в 1965 году.

• 
  Беременная женщина ( Бронза )
  Это музей
• 
  Галерея в музее Шуни
• 
  Бассейн бывших римских бань Шуни был перепроектирован для размещения монументальных произведений Ахиама.
• 
  Адам и Ева в Открытом музее Тефена ( Израиль )
• 
  Forma Viva 1963: Дань уважения павшим патриотам за свободу в Портороже
• 
  Малыш
  Известняк
• 
  Валторнист ( Базальт ) (1964) в Открытом музее Тефена ( Израиль )
• 
  Голиаф ( Известняк )
  1961, международный симпозиум скульптуры в Санкт-Маргаретене ( Австрия ).

Музеи и публичные коллекции

Ахиаму посвящен музей в Израиле в старых римских термах Шуни (парк Жаботинского) в Биньямине близ Кесарии .

Многие из его работ находятся в коллекциях Музея современного искусства и Национального музея современного искусства в Париже.

Открытый музей Тефена и Сад скульптур Лавона ( Галилея , Израиль ) постоянно экспонируют около десяти его работ; неподалеку находятся работы других израильских художников 20-го века, таких как Ицхак Данцигер и Шломо Зелингер .

После его смерти пригородный район Арк-де-Сен приобрел около двадцати его работ, чтобы разместить их в пяти составляющих его городах. В городе Виль-д'Авре пять из них, в основном статуи, вызывающие музыку, были установлены в замковом парке недалеко от Музыкальной академии. Неподалеку, в городе Севр, выставлены пять работ, среди которых «Петух», «Гитарист» и «Материнство».

Другие учреждения, такие как Колледж Граца в Филадельфии (США), Музей Эстерхази в Айзенштадте ( Австрия ) и Caisse des dépôts et consignations , также обладают некоторыми работами Ахиама.

Выставки

• 1948 Париж : галерея Рене Друэна.
• 1953 Париж : галерея Рене Брето.
• 1957 Париж : Галерея Лары Винчи.
• 1965 Париж : Галерея Поля Амбруаза.
• 1966 Филадельфия (США): музей Гражданского центра.
• 1967 Париж : галерея Поля Амбруаза.
• 1969 Нанси (Франция): Музей изящных искусств Нанси.
• 1971 Лозанна (Швейцария): Galerie l’Entracte.
• 1973 Амстердам (Pays-bas): Галерея Израиля.
• 1976 Париж : Галерея Поля Амбруаза.
• 1980 Хайфа (Израиль): Университетский музей.
• 1980 Айзенштадт (Австрия): Замок Эстерхази
• 1984 Париж : Галерея скульптур.
• 1986 Медон (Франция): Музей искусства и истории.
• 1988 Тефен (район Норд (Израиль – Голанские высоты ): Открытый музей.
• 1992 Медон (Франция): Музей искусства и истории.
• 1991-1993 Тефен (Северный округ (Израиль-Голаны) - Израиль): Открытый музей.
• 1995 Les Andelys (Франция): музей Николя Пуссена.
• 1996 Город Авре (Франция): Культурный центр Коломбье.
• 1998 Трувиль (Франция): Музейная галерея.
• 1998 Севр (Франция): «Ахиам в городе».
• 2001 Париж : Galerie Arcane.
• 2002 Город Авре (Франция): Галерея Коро.
• 2004 г. Город Авре (Франция): Культурный центр Коломбье.
• 2005 Вольвик (Франция): Музей Марселя Сахю.
• 2007 Ольне-су-Буа : выставка на тему линии бюста.

Многие работы выставлены в саду скульптур в Севре. Их можно увидеть на днях открытых дверей, которые регулярно организует муниципалитет.

Библиография

• Ахиам (1979). Скульптуры и стихи (на французском и английском языках). Предисловие Андре Фламана. Париж: Éditions de l'Archipel. п. 110.
• Эллиотт, Патрик (1988). Скульптура прямой огранки во Франции с 1900 по 1950 годы . Предисловие Паскаля Гремон-Жервеза. Фонд Кубертена. п. 110.
• Джиану, Ахиам Ионел Ионел Джиану; Жерар Суригера; Об Лардера (1982). Современная скульптура во Франции с 1950 года (на французском языке). Париж: Артед. ISBN   2-9506806-3-4 .
• Кенан, Амос (1993). Ахиам в Тефене (на английском и иврите). Предисловие Стефа Вертхаймера. Промышленный парк - Тефен (Израиль): Открытый музей.
• Музей скульптур Ахиама - Парк Жаботинского, Шуни (на английском и иврите). Керен Кайемет Ле Исраэль. 2003. с. 118.
• Ахиам, заметьте в Дармон, Адриан (2003). Вокруг еврейского искусства (на французском языке). Издания Карно. п. 264. ИСБН  2-84855-011-2 .

Выдержки из книг Google

• Энтони, Анн-Мари (2001). Ахиам, скульптор (на французском языке). Публикация.
• «Ахиам, дело открытого сердца». Журнал Chaville (на французском языке). Шавиль – Франция. Октябрь 2007. стр. 18–19. ISSN   1269-231X .

Фильмография

• Марианна Риго-Руа (1993). Путь Ахиама (на французском языке). Ла Фемис .

Внешние ссылки

• Веб-сайт Музея Израиля
• (на французском языке) Скульптурный тур по пяти городам: Арк-де-Сен представляет девятнадцать скульптур художника Ахиама в Шавиле, Исси-ле-Мулино, Медоне, Ванве и Виль-д'Авре.
• (на французском языке) Биография Ахиама