Кишио Суга

Кишио Суга
Шио Сугаки
Кишио Суга ; Шио Сугаки
	Кисио Суга в Токио Фото: Цуёси Сато
Рожденный	19 февраля 1944 г. (80 лет) ; Япония ・ Мориока, Иватэ
Национальность	японский
Образование	Университет искусств Тама
Известный	Современное искусство
Заметная работа	Бесконечная ситуация I (окно)
Движение	Моно-ха

Кишио Суга ( Kishio Suga , Suga Kishio ) (род. 1944) — японский скульптор и художник-инсталлятор, в настоящее время живущий в Ито, Сидзуока , Япония. ^{[ 1 ]}

Он является одним из ключевых членов Mono-ha , группы художников, ставших известными в конце 1960-х и 1970-х годах. Художники Моно-ха исследовали взаимодействие природных и промышленных материалов, таких как камень, стальные пластины, стекло, лампочки, хлопок, губка, бумага, дерево, проволока, веревка, кожа, масло и вода, располагая их практически в неизменном виде. , эфемерные состояния. Работы сосредоточены как на взаимозависимости этих различных элементов и окружающего пространства, так и на самих материалах.

Карьера

Кишио Суга родился в Мориоке , Иватэ префектура . С 1964 по 1968 год он был студентом факультета живописи Университета искусств Тама в Токио. Находясь в Таме, Суга читал произведения Жана Бодрийяра , Жиля Делеза , Китаро Нисиды , Кея Нишитани, Нагарджуны и Васубандху .

В этот период на Шугу большое влияние оказали два художника, преподававшие в университете. Ёсишиге Сайто призвал Сугу и других студентов принять деконструктивный подход к модернизму и евро-американоцентричной теории искусства. Другим влиятельным учителем был художник Дзиро Такамацу , чьи иллюзионистские картины и скульптуры сыграли центральную роль в развитии токийской художественной сцены того времени. Ранние работы Шуги отражали этот подход. На своей первой персональной выставке в галерее Цубаки Киндай в Токио в ноябре 1968 года Суга представил «Трансформацию пространства» (1968) (転移空間), отдельно стоящую конструкцию из окрашенного в красный цвет дерева, создававшую иллюзию стопки коробок, рушащихся под собственными ногами. масса. ^{[ 2 ]}

В то же время, когда Шуга создавал эти иллюзионистские картины и скульптуры, он уже переходил к использованию сырья в таких работах, как Layered Space (1968) (積層空間), прозрачная акриловая коробка, содержащая слои опилок, хлопка и золы. , пластиковая пыль и почва. ^{[ 2 ]}

Во второй половине 1968 года это исследование сырья, эфемерности и космоса получило признание как более широкое движение. Ли Уфан представил свою первую работу, сочетающую камни и стальные пластины. в парке Кобе Сума Рикю На 1-й выставке современной скульптуры (第一回野外彫刻展) Нобуо Сэкине представил Фазу — Мать-Землю (位相—大地), цилиндрическую дыру в земле глубиной 2,7 метра и диаметром 2,2 метра, с выкопанная земля сформована в цилиндр точно таких же размеров. ^{[ 3 ]}

К 1973 году Кишио Суга, Ли Уфан , Нобуо Сэкине и другие художники, такие как Сусуму Косимидзу , Кацуро Ёсида и Кодзи Энокура , стали известны под общим названием Моно-ха (буквально «Школа вещей»). ^{[ 4 ]}

Суга пришел к тому, чтобы сформулировать свои идеи с помощью хочи (放置, освобождение), акта, который подчеркивает реальность моно (もの, вещи) и их взаимозависимость с окружающим дзёкё (状況, ситуация, контекст или пространство). В своем продолжающемся исследовании «ситуации» и «активации (アクティベーション) существования» Шуга создал множество инсталляций, символизирующих подход Моно-ха. ^{[ 3 ]}

Бесконечная ситуация I (окно) (1970) (無限状況), состояла из двух деревянных блоков разной длины, подпирающих открытые соседние окна на лестнице на выставке «Тенденции современного искусства» в Национальном музее современного искусства в Киото в 1970 году.

В 1971 году Суга создал «Закон ситуации» (状況律): художник разместил десять плоских камней в линию на стеклянной панели длиной 20 метров и спустил ее на поверхность озера в парке Токива, город Убе, префектура Ямагути. .

В «Состоянии равного измерения» (1973) (等間体) состоит из двух высоких раздвоенных ветвей, которые поддерживают веревку в четырех точках вдоль угла стены галереи; каждый конец веревки привязан к камню, лежащему на полу.

Закон множественности (1975) (多分律) представлял собой волнистое пространство из прозрачной пластиковой пленки, уложенной на несколько десятков бетонных колонн, каждая из которых увенчана одним камнем.

В дополнение к своим инсталляциям для конкретных объектов Шуга также создает небольшие композиции, которые размещаются на стене или полу. Шуга по-разному связывает, связывает, складывает, режет, склеивает, красит, заклеивает, клинит, наклоняет, отслаивает, прибивает, привинчивает, вырезает, сгибает и складывает эти материалы в их текущую форму.

Выставки

Первая персональная выставка Кишио Суги состоялась в галерее Цубаки Киндай в Токио в 1968 году. С тех пор у него было множество персональных выставок в Японии, в том числе в Художественном музее Иватэ, Мориока; Иокогамский художественный музей ; Городской художественный музей Тибы; Городской музей современного искусства Хиросимы ; и Музей современного искусства в Токио .

Его работы также были включены в знаковые обзоры, такие как 8-я Парижская биеннале в 1973 году; Япония авангарда 1910–1970 , Центр Жоржа Помпиду , Париж, 1986; Японское искусство после 1945 года: «Крик против неба» , проходившее в Художественном музее Иокогамы , Музее Гуггенхайма в Сохо, Нью-Йорк, и Музее современного искусства Сан-Франциско , 1994; и «Переосмысление Моно-ха» , Национальный художественный музей, Осака , 2005.

В 2008 году в Итамуро Онсэн Дайкокуя в префектуре Тотиги открылся музей Кисио Суга Соуко. В этом музее хранится большая коллекция скульптурных работ Шуги в помещении и несколько садов скульптур на открытом воздухе, спроектированных и установленных Шугой.

Его работы вновь привлекли внимание в Соединенных Штатах после того, как он был включен в книгу «Реквием по Солнцу: Искусство Моно-ха» в Blum & Poe , Лос-Анджелес , в феврале 2012 года. Эта выставка стала первым обзором Моно-ха в США, а затем в ноябре 2012 года состоялась его персональная выставка в Blum & Poe, которая стала его первой персональной выставкой в США. ^{[ 5 ]} Работы Шуги также были представлены в Токио 1955–1970: Новый авангард в Музее современного искусства в Нью-Йорке поручил Шуге в 2012 году. В 2016 году Фонд Dia Art возродить одну из его адаптированных для сайта работ из 1970-е в Dia:Chelsea . ^{[ 6 ]}

Коллекции

Работы Кишио Суги находятся в коллекциях многочисленных музеев, в том числе:

Городской художественный музей Тиба , Тиба
Художественный музей Далласа , Техас
Фонд Гленстона , Потомак, Мэриленд
Гуггенхайм Абу-Даби , Абу-Даби
Городской музей современного искусства Хиросимы , Хиросима
Музей современного искусства, Токио
Национальный музей искусств, Осака
Национальный музей современного искусства, Токио
Тейт Модерн , Лондон
Токийский Метрополитен-Художественный Музей , Токио
Иокогамский художественный музей , Канагава
Фонд Dia Art , Нью-Йорк ^{[ 7 ]}

^{[ 8 ]}

Награды

Кишио Суга был удостоен 11-й премии Shell Art Prize в 1967 году, главного приза 5-го Японского фестиваля искусств в 1970 году и награды Mainichi Awards в 2016 году. Он преподает в Университете искусств Тама в Токио.

^{[ 8 ]}

Ссылки

^ «Соси свой карман » Котобанку (на японском языке). Асахи Синбун Получено 7 декабря.
^ Перейти обратно: ^а ^б Роулингс, Эшли. «Временные границы, вневременные ситуации», Кишио Суга . Лос-Анджелес: Блюм и По, 2012, стр. 6–15.
^ Перейти обратно: ^а ^б Ёситаке, Мика. Реквием по Солнцу: Искусство Моно-ха . Лос-Анджелес: Блюм и По, 2012, стр. 97–103.
^ Минемура, Тошиаки «Что такое МОНО-ХА?», Галерея МОНО- ХА, 1986, стр.6.
^ [{Искусство имеет значение|url= http://latimesblogs.latimes.com/culturalmonster/2012/03/requiem-for-the-sun-the-art-of-mono-ha-at-blum-poe.html | title=Обзор искусства: «Реквием по солнцу: искусство моно-ха» в Blum & Poe | дата доступа = 28 сентября 2014 г.}]
^ «Возвращение Кишио Суги из 70-х в Dia:Chelsea» . The Art Newspaper - Международные новости и события в сфере искусства . 05.08.2016 . Проверено 27 декабря 2023 г.
^ «Арт-фонд приобретает работы Ли Уфана и Кишио Суги» . 10 июля 2017 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б «Кисио Суга CV» . БЛЮМ И ПО . Проверено 15 апреля 2015 г.

Библиография

Авангардная Япония: 1910–1970 . Париж: Центр Жоржа Помпиду, 1986.
Кишио Суга Лос-Анджелес: Блюм и По, 2012.
Кишио Суга [1968–1988]. Тексты Кишио Суга и Тошиаки Минемура Токио: Кишио Суга, 1988.
Чонг, Дорюн. Токио 1955–1970: новый авангард . Нью-Йорк: Музей современного искусства, 2012.
Коплос, Джанет. Современная японская скульптура . Нью-Йорк: Abbeville Press, 1991.
Ёситаке, Мика. Реквием по Солнцу: Искусство Моно-ха . Лос-Анджелес: Блюм и По, 2012.
Суга Кишио Тексты Хитоши Дехара, Тосиаки Минемура и Кишио Суга Токио: Ёмиури Синбунша, Бидзюцу Ренраку Кёгикай, 1997.
Роулингс, Эшли. Кишио Суга Лос-Анджелес: Блюм и По, 2012.

Внешние ссылки

[kotobank-1] «Соси свой карман » Котобанку (на японском языке). Асахи Синбун Получено 7 декабря.

[Rawlings-2] Перейти обратно: ^а ^б Роулингс, Эшли. «Временные границы, вневременные ситуации», Кишио Суга . Лос-Анджелес: Блюм и По, 2012, стр. 6–15.

[Yoshitake-3] Перейти обратно: ^а ^б Ёситаке, Мика. Реквием по Солнцу: Искусство Моно-ха . Лос-Анджелес: Блюм и По, 2012, стр. 97–103.

[4] Минемура, Тошиаки «Что такое МОНО-ХА?», Галерея МОНО- ХА, 1986, стр.6.

[5] [{Искусство имеет значение|url= http://latimesblogs.latimes.com/culturalmonster/2012/03/requiem-for-the-sun-the-art-of-mono-ha-at-blum-poe.html | title=Обзор искусства: «Реквием по солнцу: искусство моно-ха» в Blum & Poe | дата доступа = 28 сентября 2014 г.}]

[6] «Возвращение Кишио Суги из 70-х в Dia:Chelsea» . The Art Newspaper - Международные новости и события в сфере искусства . 05.08.2016 . Проверено 27 декабря 2023 г.

[7] «Арт-фонд приобретает работы Ли Уфана и Кишио Суги» . 10 июля 2017 г.

[Kishio_Suga_CV-8] Перейти обратно: ^а ^б «Кисио Суга CV» . БЛЮМ И ПО . Проверено 15 апреля 2015 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	БЫСТРЫЙ ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Германия Израиль Соединенные Штаты Япония Нидерланды
Художники	РКД Художники
Люди	Находка
Другой	ИдРеф