Орландо Джулиус

Орландо Джулиус
Юлиус играет в Монреале в 2016 году.
Справочная информация
Имя при рождении	Орландо Джулиус Арему Олусанья Экемоде
Рожденный	( 1943-09-22 ) 22 сентября 1943 г. Строительство , Нигерия
Умер	14 апреля 2022 г. (14 апреля 2022 г.) (78 лет)
Жанры	Афробит , Афро-соул , светская жизнь
Род занятий	Музыкант
Инструмент(ы)	Саксофон , барабаны
Годы активности	1960–2022 гг.

Орландо Джулиус Арему Олусанья Экемоде , профессионально известный как Орландо Джулиус или Орландо Джулиус Экемоде (22 сентября 1943 г. - 14 апреля 2022 г.) был нигерийским саксофонистом , певцом, руководителем оркестра и автором песен , тесно связанным с афробитовой музыкой.

Джулиус начал с игры на барабанах или флейте в группах джуджу и конкома , а затем научился играть на саксофоне светскую музыку, в конечном итоге играя с музыкантами Джазом Ромеро, Рексом Уильямсом и Эдди Оконтой. Он начал экспериментировать с сочетанием традиционной музыки с духовыми инструментами, гитарой и американскими жанрами, этот сплав стал известен как афробит. Его первые хиты были с «Jagua Nana» 1965 года и альбома Super Afro Soul 1966 года . В 1970-х годах Джулиус переехал в Соединенные Штаты, сформировал группу с Хью Масекелой , а затем работал сессионным музыкантом, а затем вернулся в Нигерию в 1984 году. Серия переизданий в 2000-х и 2010-х годах привела к международным турам и сотрудничеству с The Heliocentrics. который достиг чарта Billboard World Albums .

Ранний период жизни

Орландо Джулиус родился в 1943 году в Иколе , Нигерия, во времена британской колониальной эпохи, в купеческой семье с корнями в Иджебу-Джеса , Осун . Первым музыкальным учителем Юлиуса была его мать, которая пела и танцевала, пока он играл на барабанах. Он посещал англиканскую школу Святого Петра в Иколе и играл в школьном оркестре. В 1957 году, после того как он бросил школу и умер отец, он уехал в Ибадан , чтобы продолжить карьеру музыканта. Он работал в пекарне, играя на барабанах или флейте в группах джуджу и конкома . В то время в этом районе не было музыкальной школы, поэтому премьер-министр Обафеми Аволово своей политической партии создал ее в секретариате . Он проводил время, пытаясь наладить отношения со светским музыкантом Джазом Ромеро, выполняя за него работу по дому, надеясь заслужить достаточно благосклонности к урокам музыки. Ромеро пригласил его поиграть со своей группой в отеле в Ондо , где он разучил свои первые аккорды на инструменте, благодаря которому он стал наиболее известен, - саксофоне. Когда Ромеро вступил в конфликт с владельцем ночного клуба и ушел с концерта, Джулиус стал руководителем группы. Вскоре после этого, вернувшись в Ибадан, он присоединился к светской группе Рекса Уильямса. Вместо формальных уроков он потреблял как можно больше музыки, покупая пластинки любой духовой музыки, которую мог, но особенно светской музыки из Ганы, которая также стала популярной в Нигерии.

Карьера

В 1960 году Эдди Оконта пригласил Юлиуса присоединиться к его группе. Okonta's были одной из самых популярных светских групп в Нигерии, вместе они записали несколько песен, дали множество концертов и даже разогревали Луи Армстронга . В том же году Джулиус записал свой первый сингл «Igbehin Adara» с Нигерийской радиовещательной корпорацией . Но к тому времени он был менее заинтересован в светской жизни, чем «вставить традиционную [музыку], с которой я начал, и добавить немного валторн и гитары, а затем заняться своим делом». С этой целью в начале 1960-х он сформировал Modern Aces и начал включать американскую поп-музыку, R&B и соул в африканскую музыку, на которой он вырос. Они регулярно играли в отеле «Индепенденс» в Ибадане. Сочетание традиционной музыки с американскими жанрами стало известно как афробит , термин, придуманный Фелой Кути . Кути посещал выступления Modern Aces, а Юлиус иногда приводил его на сцену играть. По словам Юлиуса, именно благодаря ему Кути научился играть на саксофоне.

Свой первый хит он выпустил в 1965 году с песней «Jagua Nana» - названием, на сленге автомобилей Jaguar обозначающим женщину. Благодаря успеху этой песни они отправились в тур по Западной Африке. По мере того, как в регионе становились популярными новые виды музыки, Джулиус сформировал новые группы, чтобы идти в ногу с тенденциями, например, Afro Sounders и Evelyn Dance Band. По данным AllMusic , его альбом 1966 года Super Afro Soul представлял собой «драматическое, очень мелодичное сочетание соула, поп-музыки и фанка», которое «сделало его национальной знаменитостью в Нигерии» и повлияло на американскую музыку.

В 1970-х годах, в Нигерии после гражданской войны, Джулиус был разочарован состоянием музыкальной индустрии. Гражданская война оказала негативное влияние, но также и приток западной музыки. Со смутным ощущением, что чего-то не хватает, он решил отправиться в путешествие, чтобы лучше понять производство. Сначала он путешествовал по Европе, а затем в 1973 году отправился в США, где решил остаться. Он поселился в Вашингтоне, округ Колумбия, сформировал группу под названием Umoja и играл в местных ночных клубах. Прорыв наступил, когда Хью Масекела посетил одну из их репетиций. Масекела расстался со своей группой Hedzolch Soundz и вместе с Юлиусом сформировал новую группу, в которую вошли некоторые участники обеих групп. Они записали альбомы The Boy's Doin' It и Colonial Man и отправились в турне, выступая на разогреве у таких громких исполнителей, как Херби Хэнкок , The Pointer Sisters и Гровер Вашингтон-младший. Со временем он познакомился и играл с несколькими выдающимися американскими музыкантами, такими как Ламонт. Дозье , Джеймс Браун и Крестоносцы . Он говорит, что они заметили его особенный стиль игры на саксофоне в минорной тональности благодаря Иджеша способ игры. Хотя они добились успеха, он покинул Масекелу в непростых отношениях как потому, что хотел снова стать руководителем группы, так и из-за споров по поводу гонораров.

Он работал сессионным музыкантом в Лос-Анджелесе, а затем переехал в Окленд в 1978 году. Он всегда интересовался кинопроизводством и однажды в районе залива посещал киношколу. Однако он не переставал заниматься музыкой и регулярно встречался с другими в небольшом баре Michael's Den. Даже находясь в США, он выпускал музыку на нигерийских лейблах, таких как Disco Hi-Life в 1979 году, которую Джон Доран назвал «изысканно сбалансированным гибридом томной дискотеки и серотонином пропитанной светской жизни ». Он начал обучать своему стилю игры местных музыкантов и сформировал Ashiko. Хотя у него появились поклонники, ему надоело быть учителем, возглавляя африканскую группу, в которой не было других африканцев, и он вернулся в Нигерию в 1984 году. Он быстро начал записывать треки для альбома Dance Afro-Beat , что привело его к собрал группу из 18 человек из Нигерии All Stars. Группа начала тур по США с Lijadu Sisters , но он был отменен после всего лишь одного выступления из-за недоразумения, из-за которого Lijadus так и не приехали.

Несмотря на свое влияние, он не был хорошо известен за рубежом, пока Струт не переиздал Super Afro Soul в 2000 году. За ним последовал его альбом 1972 года Orlando Julius and the Afro Sounders, переизданный Voodoo Funk в 2011 году. Он начал гастролировать по всему миру, а в 2014 году поехал в Лондон, чтобы сотрудничать с The Heliocentrics . В аналоговой студии английского музыкального коллектива в Северном Лондоне они записали новую музыку, а также новые версии старых треков. Вместе они выпустили Jaiyede Afro в 2014 году, который занял 13-е место в чарте Billboard World Albums.

Дальнейшая жизнь и наследие

В 2019 или 2020 году Юлиус переехал в Иджебу-Джеса со своей женой Латойей Экемоде. Элегборо из Иджебу-Джесы , Оба (англ.) Мозес Олувафеми Агунсойе, дал ему почетный титул «Гбелунийи» и считал его «почетным [ sic ] вождем». 15 апреля 2022 года Латойя сообщила, что Юлиус умер во сне в возрасте 78 лет. В день его смерти Элегборо похвалил Юлиуса как «очень хорошего посла города Иджебу-Джеса, Ориаде как местного правительства и Нигерии в целом». Министр информации и культуры Нигерии заявил, что «его страсть к музыке не имеет себе равных», и отметил, что он помог донести афробит-музыку до мировой аудитории. Перед смертью Лопа Котари с радио BBC назвал его «легендой», а Робин Денселоу , писавший для The Guardian , охарактеризовал его как «одного из героев нигерийской музыки», «мастера простых, топающих риффов» со значительным влияние на афробит-музыку. Современная Гана считала его «последним из нигерийских титанов светского музыкального жанра». По данным AllMusic , «немногие артисты сыграли более важную роль в изобретении, развитии и популяризации афро-попа».

Внешние ссылки

• Дискография Орландо Джулиуса на Discogs