Седьмое пребывание

«Земля притворства» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о песне Bucks Fizz, см. The Land of Make Believe . Чтобы узнать о других значениях, см. Land of Make Believe .

Седьмое пребывание
Студийный альбом капризный блюз
Выпущенный	23 октября 1972 г.
Записано	Январь – сентябрь 1972 г.
Студия	Студия «Декка» , Лондон
Жанр	Прогрессивный рок психоделический рок
Длина	39 : 29
Этикетка	Порог
Продюсер	Тони Кларк
Moody Blues хронология
Каждый хороший мальчик заслуживает благосклонности (1971) Седьмое пребывание (1972) Это Муди Блюз (1974)
Синглы из седьмого пребывания
« Разве жизнь не странна » Релиз: апрель 1972 г. « Я просто певец (в рок-н-ролльной группе) » Релиз: январь 1973 г. « Для моей леди » Релиз: январь 1973 г. "Ты и я" Год выпуска: 1973 г.

Seventh Sojourn — восьмой альбом группы Moody Blues , выпущенный в октябре 1972 года. Альбом достиг 5-го места в Великобритании и стал первым лидером американских чартов группы, проведя там пять недель на первом месте и завершив 1972 год.

Фон

Альбом представляет собой сборник песен без концептуальной темы, продолжающий стиль двух своих предшественников, A Question of Balance и Every Good Boy Deserves Favor . По словам Джона Лоджа , «альбом во многом основан на идее « Кентерберийских рассказов» . Чосера Именно так развивался Seventh Sojourn: мы рассказывали истории, но в музыкальном плане».

Сессии были несчастливым временем для группы. Sojourn оказался последним совместным альбомом группы до выхода Octave 1978 года . вспоминает Барабанщик Грэм Эдж : «Во время записи Seventh Sojourn это был мой наименее любимый альбом. Но годы спустя, придя к нему свежим слухом и вдали от всего давления того времени, я понял, что это действительно было довольно хороший!"

Хотя в целом это восьмой альбом Moody Blues, Seventh Sojourn стал седьмым альбомом с участием этого конкретного состава музыкантов. Первый альбом Moody Blues, The Magnificent Moodies , отличался существенно другим составом и звучанием по сравнению с последующими работами группы.

Письмо

Гитарист Джастин Хейворд вспоминает, что послужило источником вдохновения для социально сознательной песни Майка Пиндера "Lost in a Lost World": "Я думаю, что в то время мы делали так много, так много университетских и студенческих мероприятий, и это была наша аудитория. Я думаю, что мы просто отражали то, что происходило вокруг нас [...] мы лишь отражали общий разговор молодых людей того времени. Мне было 21 или 22 года, и мы многое из этого отражали. В Великобритании нам посчастливилось завершить то, что они называли призывом на военную службу, но, конечно, многие наши друзья в США были призваны в армию. Это было очень тревожное время для молодежи».

«Новые горизонты» Хейворда были вдохновлены потерей. Он объясняет: «Это был действительно трудный период в моей жизни. Я недавно потерял отца. Вокруг меня было довольно много смертей, и мне приходилось с этим справляться и думать, как с этим справиться и что ты делаешь и как ты можешь это пережить. Это очень важно для меня».

Рэй Томас вспоминает, как написал свою тоскующую песню о любви «For My Lady»: «На самом деле это было сразу после моего развода. По сути, я говорю, что отдал бы свою жизнь за нежную женщину».

Лодж вспоминает, что вдохновило его на создание « Isn't Life Strange »: «Как ни странно, эта песня написала сама себя. Я был с женой и парой друзей, и у меня в гостиной в доме в Англии стоит детский рояль». Мы ужинали, и я услышал эту мелодию в своей голове, извинился, подошел к пианино и, по сути, тут же написал всю песню, в то время в ней был только один текст: «Isn». «Жизнь не странная». Я сразу же написал музыку. Помню, как пошел спать и задался вопросом: «Интересно, я написал эту песню или это что-то другое?» Утром я спущусь вниз, сыграю ее и посмотрю, так ли это? встает. На следующий день я сел и написал все тексты. Еще одна вещь, которая действительно интересна и показывает, как все изменилось, это то, что мы записали весь вокал для этой песни в пятницу вечером. по необходимости, когда мы отправлялись в тур по Америке. Мы приземлились в Нью-Йорке и отвезли кассеты на London Records в субботу в Нью-Йорке, и в следующую пятницу она была выпущена как сингл. Тогда было другое время. Сегодня это неслыханно. Это произошло быстро и было настолько невероятно».

Песня Пиндера «When You’re a Free Man» адресована Тимоти Лири , который подружился с группой после выпуска их песни « Legend of a Mind ». В то время Лири был заключен в тюрьму по обвинению в хранении марихуаны. В более позднем интервью Пиндер защищает Лири: «Он потрясающий гуманист с огромной способностью объединять людей. Он притягателен и притягивает как отрицательную, так и положительную энергию».

Лодж написал « Я просто певец (в рок-н-ролльной группе) » в ответ фанатам, которые ошибочно прочитали мудрость гуру в текстах группы. Он вспоминает одно конкретное событие, которое вдохновило на создание песни: «Каким-то образом некоторые из наших фанатов приписывают нам ответ Вселенной. Я помню, как вернулся домой из тура по США, и когда я добрался до своего дома, я увидел всех этих людей, разбивших лагерь. во дворе перед домом я спросил, что они делают, и они сказали: «Нам сказали, что вы собираетесь управлять космическим кораблем, который спасет нас всех». На самом деле я не люблю летать! Я уважал то, что молодые люди в то время искали ответы, но, как я сказал в песне: «Если ты хочешь, чтобы ветер перемен дул вокруг тебя / И ты единственный человек, который может это сделать». знаешь, не говори мне/я всего лишь певец в рок-н-ролльной группе».

Запись

Первые сессии проходили в домашней студии Майка Пиндера, построенной в гараже его дома "Beckthorns" в январе 1972 года. Хейворд размышляет о обстановке и трудностях, с которыми группе пришлось приспособиться к своему коммерческому успеху: "Это была нелепая ситуация; мы могли себе позволить записать в любой точке мира, и мы были в гараже нашего клавишника. Мы так боялись неудачи, что просто пытались становиться все меньше и меньше». Вскоре группа переехала в одну из студий звукозаписи Decca. Работа над альбомом продолжалась с февраля по сентябрь в Decca Studio 4 в Толлингтон-парке на севере Лондона.

Альбом примечателен тем, что Майк Пиндер использовал новый клавишный инструмент Чемберлин , наряду со своим знакомым Меллотроном . Хейворд рассказал о преимуществах инструмента: «Мы нашли прекрасную замену меллотрону, американский инструмент под названием Чемберлин. Он работал по тому же принципу, что и меллотрон, но имел гораздо лучшее качество звука – отличные духовые инструменты, струнные и виолончель, и так далее. В случае с Mellotron вам приходилось накладывать и накладывать его, добавляя эхо, чтобы звук звучал лучше. The Chamberlin был более громким инструментом и имел гораздо лучшее качество звука».

Каждый из участников группы вспоминает, что эти сессии были несчастливым временем для группы. По словам Хейворда: «На создание альбома ушло много времени, и для меня это был болезненный опыт. Для меня стало очевидно, что мы впятером не запишем еще один альбом. Мы не спорили, это было просто несчастливое время». . Никто по-настоящему не наслаждался творческим процессом, и было трудно добиться результата». Грэм Эдж добавляет: «Для нас это был напряженный и неловкий период. Особенно тяжело приходилось Майку Пиндеру. Мы все были измотаны и стали пленниками собственного успеха». Томас вспоминает: «К тому времени, когда мы начали сеансы, я думаю, нам нужно было отдохнуть друг от друга. До этого момента, куда бы ни пошел один из нас, другие тоже были там. Весь мой опыт был их опытом». Лодж продолжает: «Невольно мы призвали время на себя с помощью названия «Седьмое пребывание ». Согласно Библии, «ты отдохнешь» на седьмой день. Слово «пребывание» означает объявить остановку. Нам нужно было убежать от наш кокон, выйти наружу и снова встретиться с обычными людьми, чтобы вернуть нашу жизнь к чему-то, более узнаваемому как нормальность».

В 1973 году группа предприняла еще одну попытку записать альбом, но безуспешно. В том же году они отправились в весьма успешное, но утомительное мировое турне. Лодж вспоминает: «К тому времени мы подверглись боковому давлению, которое сами на себя навлекли и которое не было связано с музыкой. В нашем туре 1973 года у нас был собственный самолет Боинг 707, оборудованный гостиной и камином. две спальни, около двадцати отдельных телевизоров, повсюду звуковые системы, и у нас был собственный дворецкий, и наше имя было написано на внешней стороне самолета. У меня было очень пустое чувство, зная, что все стало настолько чрезмерным». Он продолжает: «К 1974 году у нас были гастрольные компании, у нас была собственная звукозаписывающая компания, у нас были офисы, ряд музыкальных магазинов, которые мы имели по всему югу Англии. Мы забыли самую основную вещь, мы перестали разговаривать с каждым друг! Мы разделили одни и те же эмоции и переживания, нам действительно нечего было сказать друг другу. Мы сказали: давайте сделаем перерыв и избавимся от беспорядка. Мы подождали, пока не настало время. соберёмся вместе и выпустим Octave ».

Обложка альбома

Этот альбом является последним альбомом группы, в котором представлены работы давнего соавтора Фила Трэверса. Он вспоминает процесс создания обложки с сюрреалистическим пейзажем: «Я не могу сказать, сколько времени мне потребовалось для создания иллюстраций, кроме как сказать, что в большинстве случаев у меня были дни, а не недели, чтобы закончить их и отправьте их на утверждение. На первой встрече мы вместе слушали саундтрек и обсуждали темы и идеи, лежащие в основе альбома. Затем мне оставалось сделать черновой вариант, который затем обсуждался дальше. Картина начиналась всерьез. Время всегда имело решающее значение, и много раз я работал весь день и всю ночь, чтобы уложиться в срок, но я должен сказать, что это было очень интересно, и мне это очень понравилось. Я рисовал, использовал гуашь и немного акварели, и очень часто пользовался аэрографом».

Выпускать

В апреле 2007 года альбом был переиздан в формат SACD и дополнен четырьмя дополнительными треками. "Island", четвертый бонус-трек, представляет собой незаконченную запись 1973 года, сделанную во время коротких сессий для следующего альбома, который так и не вышел.

В 2008 году вышел ремастер стандартного аудио-CD с теми же бонус-треками.

Прием

Профессиональные рейтинги

Оценки по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка
Роллинг Стоун	(благоприятный)
Необрезанный

С этого альбома вышли два хит-сингла: « Isn't Life Strange » (13-е место в Великобритании, 29-е место в США) и «I’m Just a Singer (In a Rock and Roll Band)» (36-е место в Великобритании, 36-е место в Великобритании, 29-е место в США). . 12 США). Однако обе песни были омрачены переизданием " Nights in White Satin ", который был впервые выпущен в 1967 году. В то время как оба сингла с Seventh Sojourn вошли в топ-40, "Nights In White Satin" превзошел оба, заняв первое место. 9-е место в Великобритании и 2-е место в США, а также заняв высшую позицию в американских чартах для сингла Moody Blues.

Record World оценил «Я просто певец» и «Страна притворства» как «динамитные порезы».

Критик истории классического рока Брайан Качеджян назвал три песни из Seventh Sojourn одними из 10 лучших песен Moody Blues - «New Horizons», «Lost in a Lost World» и « For My Lady ».

Список треков

Сторона первая

Нет.	Заголовок	Писатель(и)	Ведущий вокал	Длина
1.	«Затерянный в затерянном мире»	Майк Пиндер	Палочки	4:42
2.	«Новые горизонты»	Джастин Хейворд	Хейворд	5:11
3.	«Для моей леди»	Рэй Томас	Томас	3:58
4.	« Разве жизнь не странна »	Джон Лодж	Лодж, Хейворд	6:09

Вторая сторона

Нет.	Заголовок	Писатель(и)	Ведущий вокал	Длина
5.	"Ты и я"	Хейворд, Грэм Эдж	Хейворд, Томас, Пиндер	4:21
6.	«Земля притворства»	Хейворд	Хейворд	4:52
7.	«Когда ты свободный человек»	Палочки	Палочки	6:06
8.	« Я просто певец (в рок-н-ролльной группе) »	Лодж	Лодж	4:18
Общая длина:				39:29

Расширенное издание SACD 2007 года и бонус-треки в ремастере 2008 года.

Нет.	Заголовок	Писатель(и)	Длина
9.	«Разве жизнь не странна» (оригинальная версия)	Лодж	8:10
10.	"You and Me" (минусовка Бекторна)	Хейворд, Эдж	6:33
11.	«Затерянный в затерянном мире» (инструментальное демо)	Палочки	4:41
12.	«Остров» (ранее не издававшийся)	Хейворд	4:30

Персонал

• Джастин Хейворд — вокал, гитары
• Джон Лодж — вокал, бас, виолончель, акустическая гитара
• Рэй Томас — вокал, флейта, бубен, саксофон, гобой
• Грэм Эдж — ударные, перкуссия, вокал
• Майк Пиндер — вокал, Чемберлин , фортепиано, фисгармония , виолончель

Производство

Источники:

• Продюсер - Тони Кларк
• Инженеры звукозаписи — Дерек Варналс и Тони Кларк («Разве жизнь не странна»)
• Помощник инженера - Дэвид Бейкер
• Обложка и лайнер — Фил Трэверс.
• Внутренний рукав - The Moodies
• Все инструменты, на которых играет The Moody Blues
• Записано в студии Tollington Park Studios, Лондон.

Графики

График (1972-1973)	Пик позиция
Австралийские альбомы ( Kent Music Report )	2
Лучшие альбомы/компакт-диски Канады ( RPM )	1
Датские альбомы ( Хитлист )	4
Голландские альбомы ( 100 лучших альбомов )	7
Финские альбомы ( официальные финские чарты )	6
Немецкие альбомы ( официальный топ-100 )	38
Итальянские альбомы ( музыка и пластинки )	6
Норвежские альбомы ( VG-lista )	10
Британские альбомы ( OCC )	5
США Рекламный щит 200	1

Сертификаты

Область	Сертификация	Сертифицированные подразделения /продажи
Канада ( Музыка Канады )	Платина	100,000 ^
США ( RIAA )	Золото	500,000 ^
^ Данные о поставках основаны только на сертификации.