Борис Кустодиев

Борис Кустодиев
Борис Кустодиев
Self-portrait in front of Troitse-Sergiyeva Lavra , 1912, Uffizi
Рожденный	Борис Михайлович Кустодиев ( 1878-03-07 ) 7 марта 1878 г. Астрахань , Астраханская губерния , Российская империя.
Умер	28 мая 1927 г. ( 1927-05-28 ) (49 лет) Ленинград , РСФСР , Советский Союз (ныне Санкт-Петербург)
Род занятий	Художник Художник-постановщик

Boris Mikhaylovich Kustodiev ( Russian : Борис Михайлович Кустодиев ; 7 March [ O.S. 23 February] 1878 – 28 May 1927) was a Russian and later Soviet painter and stage designer .

Ранний период жизни

родился в Астрахани в семье профессора философии , истории литературы Борис Кустодиев и логики местной духовной семинарии . Его отец умер молодым, и все финансовые и материальные тяготы легли на плечи матери. Семья Кустодиевых арендовала небольшой флигель в богатом купеческом доме. Именно там у мальчика сложились первые впечатления об образе жизни провинциального купечества. Позже художник писал: «Весь смысл богатой и обильной купеческой жизни был прямо перед моим носом... Это было похоже на что-то из пьесы Островского ». Эти детские наблюдения художник сохранял на долгие годы, позже воссоздавая их маслом и акварелью.

Искусствоведение

Зимние гуляния 1919 г.

В период с 1893 по 1896 год Кустодиев учился в духовной семинарии и брал частные уроки живописи в Астрахани у Павла Власова, ученика Василия Перова . Впоследствии, с 1896 по 1903 год, посещал Ильи Репина мастерскую при Императорской Академии художеств в Петербурге . Одновременно он брал уроки скульптуры у Дмитрия Стеллецкого и офорта у Василия Мате . Впервые он выставился в 1896 году.

«Я возлагаю большие надежды на Кустодиева», — писал Репин . «Он талантливый художник, вдумчивый и серьезный человек, глубоко любящий искусство; он тщательно изучает природу...» Когда Репину поручили написать масштабное полотно к 100-летию Государственного Совета , он пригласил Кустодиева быть своим помощником. Картина была чрезвычайно сложной и требовала огромного труда. Вместе со своим учителем молодой художник сделал портретные этюды к картине, а затем выполнил правую часть итоговой работы. Также в это время Кустодиев выполнил серию портретов современников, которых он чувствовал своими духовными товарищами. В их число входили художник Иван Билибин (1901, Русский музей ), Молдовцев (1901, Краснодарский краевой художественный музей), гравер Мате (1902, Русский музей). Работа над этими портретами во многом помогла художнику, заставив его внимательно изучить свою модель и проникнуть в сложный мир человеческой души.

In 1903, he married Julia Proshinskaya (1880–1942).

В 1904 году он посетил Францию ​​и Испанию по гранту Императорской Академии художеств. Также в 1904 году он посещал частную студию Рене Менара в Париже . После этого он побывал в Испании, затем, в 1907 году, в Италии , а в 1909 году посетил Австрию и Германию , а затем снова Францию ​​и Италию. За эти годы он написал множество портретов и жанровых произведений. Однако где бы ни находился Кустодиев – в солнечной Севилье или в парке Версаля – он чувствовал непреодолимую тягу своей Родина. После пяти месяцев во Франции он вернулся в Россию. с явной радостью пишет своему другу Мате, что он снова вернулся «в нашу благословенную русскую землю».

Карьера

Масленичный вторник ; Масляная неделя или блинная неделя (1916)

Русская революция 1905 года , потрясшая устои общества, вызвала яркий отклик в душе художника. Сотрудничал сатирических журналов «Вампир» («Вампир»), «Жупель» («Жупел») и «Адская почта» («Адская почта») . Тогда же он впервые познакомился с художниками « Мира искусства» — группы русских художников-новаторов. Он присоединился к их ассоциации в 1910 году и впоследствии принимал участие во всех их выставках.

В 1905 году Кустодиев впервые обратился к книжной иллюстрации — жанру, в котором он работал всю свою жизнь. Он иллюстрировал многие произведения классической русской литературы, в том числе Николая Гоголя » «Мертвые души , «Карету » и «Шинель» ; Михаила Лермонтова «Слово о царе Иване Васильевиче, его юном опричнике и отважном купце Калашникове» ; и » Льва Толстого « Как черт украл у крестьян кусок хлеба и свечу .

Голубой дом (1920).

В 1909 году он был избран членом Императорской Академии художеств . Он продолжал интенсивно работать, но тяжелая болезнь — — требовала туберкулез позвоночника срочного лечения. По совету врачей он отправился в Швейцарию , где провел год на лечении в частной клинике. Он тосковал по далекой родине, и русские темы продолжали служить основным материалом для произведений, которые он писал в течение этого года. В 1918 году он написал картину «Купчиха» , ставшую самой известной из его картин.

В 1916 году он стал парализованным . «Теперь весь мой мир — моя комната», — написал он. Его способность оставаться радостным и живым, несмотря на паралич, поражала окружающих. Его красочные картины и радостные жанровые произведения не раскрывают его физических страданий, а наоборот, создают впечатление беззаботной и веселой жизни.

Его «Масленица» (1916) и «Фонтанка» (1916) написаны по его воспоминаниям. Он скрупулезно восстанавливает собственное детство в шумном городе на берегах Волги .

В первые годы после революции 1917 года художник с большим вдохновением работал в различных областях. Современная тематика стала основой его творчества, воплотившись в рисунках для календарей и обложек книг, а также в иллюстрациях и эскизах уличных украшений, а также в некоторых портретах (« Портрет графини Грабовской »).

Кустодиев Троица, 1920 год.

Обложки журналов «Красная нива» и «Красная панорама» привлекали внимание своей яркостью и остротой тематики. Кустодиев также занимался литографией , иллюстрируя произведения Некрасова . Его иллюстрации к « рассказам Лескова Шпилька» и «Леди Макбет Мценского уезда» стали вехами в истории русского книжного оформления, настолько они соответствовали литературным образам.

Сценический дизайн

Художника также интересовало оформление сценических декораций. Впервые начал работать в театре в 1911 году, когда оформил декорации к «Пылкому сердцу» Александра Островского . Его успех был настолько велик, что посыпались новые заказы. В 1913 году он оформил декорации и костюмы к « Смерти Пазухина» во МХАТ .

Его талант в этой области особенно проявился в работе над пьесами Островского; «Семейное дело» , «Удача» , «Волки и овцы» и «Буря» . Среда пьес Островского — провинциальная жизнь и мир купечества — была близка собственным жанровым картинам Кустодиева, а на декорациях он работал легко и быстро.

В 1923 году Кустодиев вступил в Товарищество художников революционной России . Он продолжал рисовать, делать гравюры, иллюстрировать книги и оформлять театр вплоть до своей смерти от туберкулеза 28 мая 1927 года в Ленинграде.

Избранные работы

• 
  Прогулка по Волге II (1909 г.)
• 
  Прогулка по Волге (1909 г.)
• 
  Ярмарка (1910)
• 
  Весна
• 
  Пасхальное поздравление (1912)
• 
  Красавица (1915)
• 
  Масленичный вторник (1919)
• 
  Выставочные киоски (1916–1920)
• 
  Stenka Razin (1918)
• 
  Купчиха (1918)
• 
  Страна (1919)
• 
  Большевик (1920)
• 
  Фестиваль II конгресса Коминтерна (1921 г.)
• 
  Глядя на Волгу (1922)
• 
  Русская Венера (1926)
• 
  Торговец

• Портреты
• 
  Портрет Рене Нотгафт (1914)
• 
  Царь Николай II (1915)
• 
  Портрет графини Грабовской (1917)
• 
  Портрет Наума Аронсона ( ок. 1910 г. )
• 
  Portrait of Anisimov Alexander Ivanovich
• 
  Портрет Василия Мате (1902)
• 
  Портрет Юлии Кустодиевой (жены) (1903 г.)
• 
  Исаак Бродский (1920)
• 
  Шаляпин или Портрет Шаляпина (1922)
• 
  Портрет Николая фон Мека
• 
  Автопортрет
• 
  Автопортрет
• 
  Портрет молодой женщины
• 
  Kapitsa and Semyonov (1921)
• 
  Maximilian Voloshin (1924)

См. также

• Список русских художников

Внешние ссылки

• Борис Кустодиев на WikiGallery.org