Джина Биверс

Джина Биверс
Джина Биверс
Рожденный	1974 (49–50 лет) ; Афины , Греция
Национальность	Американский
Образование	Университет Вирджинии , Школа Института искусств Чикаго , Бруклинский колледж
Известный	Живопись, рисунок
Веб-сайт	Джина Биверс

Джина Биверс (1974 г.р.) — американская художница из Нью-Йорка. ^{[ 1 ]} Впервые она привлекла внимание в начале 2010-х годов благодаря густо нарисованным, рельефным акриловым изображениям еды, косметических техник и бодибилдеров, взятым из снимков Instagram и селфи, найденных с использованием таких хэштегов, как #foodporn, #sixpack и #makeuptutorial. ^{[ 2 ]}^{[ 3 ]} Ее более поздние работы продолжали рекомбинировать эти повторяющиеся темы, а также исследовать мемы, непочтительные смешения жанров или истории искусства и китча, идентичности, фэндома и поклонения знаменитостям. ^{[ 4 ]}^{[ 5 ]}^{[ 6 ]}^{[ 7 ]} В 2019 году критик New York Times Марта Швенденер описала ее картины как «хитрые высказывания о современных телах, красоте и культуре… [которые] затрагивают странность нематериальных образов, плавающих в эфире, превращая их в нечто монументальное, а не отвергая их». " ^{[ 8 ]}

Бобры выставлялись в таких учреждениях, как MoMA PS1 , ^{[ 9 ]}^{[ 8 ]} музей Франса Халса (Нидерланды), ^{[ 10 ]} Музей искусств округа Нассау и Музей современного искусства KMAC . ^{[ 11 ]} Ее работы принадлежат публичной коллекции Музея Уитни . ^{[ 12 ]} Музей современного искусства, Лос-Анджелес , ^{[ 13 ]} и Институт современного искусства, Майами , ^{[ 14 ]} среди других. Она живет и работает в Ориндже, штат Нью-Джерси . ^{[ 15 ]}

Ранняя жизнь и карьера

Биверс родился в 1974 году в Афинах , Греция, в дипломатической семье и вырос, перемещаясь между Европой и США. ^{[ 15 ]}^{[ 16 ]}^{[ 17 ]} Она училась в Университете Вирджинии и получила степень бакалавра студийного искусства и антропологии в 1996 году. ^{[ 18 ]} Первоначально она рисовала в мультяшном повествовательном ключе, но обратилась к жесткой абстракции в аспирантуре Школы Художественного института Чикаго , где в 2000 году получила степень магистра искусств в области живописи и рисунка. ^{[ 16 ]}^{[ 18 ]} Переехав в Нью-Йорк, она получила степень магистра художественного образования в Бруклинском колледже в 2005 году и преподавала искусство в бруклинской школе K–8 в течение двенадцати лет до 2015 года. ^{[ 2 ]}^{[ 16 ]}

К 2010 году Биверс начала экспериментировать со способами включения в свои работы скульптурных элементов ручной работы и обратилась к Интернету и социальным сетям в качестве источников изображений. ^{[ 15 ]}^{[ 16 ]} Эта новая работа привлекла к ней внимание критиков на групповых выставках в Нью-Йорке и его окрестностях. ^{[ 19 ]}^{[ 20 ]} и персональные выставки в галерее Джеймса Фуэнтеса и Клифтона Беневенто в Нью-Йорке, ^{[ 19 ]}^{[ 21 ]} среди других. ^{[ 22 ]} Ее участие в шоу MoMA PS1 «Большой Нью-Йорк» 2015 года повысило уровень общественного признания. ^{[ 23 ]}^{[ 9 ]}

В последующие годы у Бобров прошли персональные выставки в галерее Майкла Беневенто (Лос-Анджелес). ^{[ 7 ]}^{[ 24 ]} Галерея GNYP (Берлин), ^{[ 25 ]} Галерея Карла Костьяла (Лондон и Стокгольм), ^{[ 5 ]} MoMA PS1 (опрос 2019 года «Жизнь, которую я заслуживаю») ^{[ 26 ]} и Галерея Марианны Боески (Нью-Йорк), ^{[ 27 ]}^{[ 4 ]} Различные небольшие пожары (Сеул), ^{[ 28 ]} и Neuer Essener Kunstverein (Германия). Она также участвовала в групповых выставках в Арт-фонде «ФЛАГ». ^{[ 29 ]} Предприятие Гэвина Брауна ^{[ 30 ]} и Музей Франса Хальса, среди других. ^{[ 10 ]}

Работа и прием

Работы Биверса часто рассматриваются как двоякие по своей природе: они связаны как с фетишистскими озабоченностями в социальных сетях, связанными с телом и идентичностью, так и с самим изображением как субъектом - его культурным статусом, уникальными качествами и ограничениями. ^{[ 2 ]}^{[ 31 ]}^{[ 17 ]}^{[ 32 ]}

Биверс основывает свои картины на снимках из поджанров социальных сетей, которые воплощают современные способы потребления и желания, определяемые избытком и дифференциацией: « пищевое порно », уроки макияжа, боди-арт и селфи бодибилдеров. ^{[ 3 ]}^{[ 17 ]}^{[ 1 ]} Критики сравнили ее позицию в отношении этого предмета (и ее собственных результатов) с позицией «бескорыстного антрополога». ^{[ 2 ]} находится между восхищением и критикой. ^{[ 32 ]}^{[ 7 ]} Ее работы задействуют силу «высоких» и «низких» культурных образов и их влияние на личность, предлагая жуткие или тревожные видения жизни, опосредованной цифровыми технологиями, отмеченной смесью бесстыдства и самоунижения. ^{[ 2 ]}^{[ 1 ]}^{[ 32 ]} Она часто размывает категории и жанры в коллажах истории искусства, китча и тела, например, в картине «Звездная ночь» Винсента Ван Гога в исполнении Бэкона (2016), гротескных сочетаниях изображений (гамбургеры и вагины, торт и задница), или мазки краски на палитре в форме кексов. ^{[ 1 ]}^{[ 32 ]}^{[ 30 ]} Джонатан Гриффин из Frieze заметил: «В картинах Биверса тело часто отождествляется с произведением искусства, привлекая взгляд других, но также стремясь контролировать его или отклонять с помощью иллюзии». ^{[ 2 ]}

Бобры наделяют эфемерные цифровые изображения скульптурной весомостью и тактильностью, созданными путем наложения плотных скоплений акриловой краски, медиума, пенопласта и других материалов. ^{[ 2 ]}^{[ 33 ]}^{[ 5 ]} Критики связывают этот акцент на материальности и теле с живописными, плотскими традициями масляной живописи, восходящими к таким художникам, как Гойя и Тициан , а также с более неуправляемыми, воплощенными аспектами поп-арта . ^{[ 34 ]}^{[ 31 ]}^{[ 21 ]} Они предполагают, что ее переводы цифровых изображений подчиняют их логике живописи, вводя понятия уникальности и временности, одновременно лишая их присущих качеств, таких как сходство, повсеместность и воспроизводимость. ^{[ 6 ]}^{[ 5 ]}^{[ 17 ]}

Несоответствие между выпуклыми, грубыми матовыми формами «Бобров» и их часто гладкими экранными источниками подчеркивает разрыв между цифровыми образцами и более беспорядочной физической жизнью. ^{[ 1 ]}^{[ 31 ]}^{[ 21 ]} Более того, ее картины часто подрывают первоначальную цель снимков быть аппетитными, привлекательными или сексуальными. ^{[ 2 ]} делая их «отталкивающими и манящими», ^{[ 1 ]} и «заманчивый и жалкий» ^{[ 3 ]} по мнению рецензентов. ^{[ 32 ]}^{[ 33 ]}^{[ 35 ]} Подобным образом техника рисования Бивера ставит под сомнение (в основном мужские) традиции рисования, хотя и апеллирует к ним. Она использует акриловую краску, ассоциирующуюся с современной плоскостностью и матовой текстурой, а не с насыщенностью масла, и рисует намеренно неуклюже, с толстыми рельефными выступами, что отвергает как мастерство, так и иллюзионистскую глубину. ^{[ 34 ]}^{[ 5 ]}

Ранние персональные выставки

Выразительные акриловые картины импасто на первых двух персональных выставках Биверса в 2012 году были основаны на неуклюжих фотографиях из социальных сетей, посвященных бодибилдингу и бодиарту, с названиями, часто полученными из подписей или комментариев, которые изначально сопровождали их. ^{[ 22 ]}^{[ 2 ]}^{[ 1 ]} Она воссоздала их как резкие рельефы крупным планом гротескно мускулистых мужских торсов, выпуклых женских грудей и тел, покрытых изображениями животных или историко-художественными мотивами ( Gator или Mondrian , оба 2012), которые Эндрю Рассет охарактеризовал как «мясистые картины с приятно жуткими мотивами». объем." ^{[ 31 ]}^{[ 19 ]}

На своей выставке того же года «Небо» (название является омофоном слова «палитра») она обратилась к небольшим барельефным работам, основанным на онлайн-фотографии еды. ^{[ 36 ]}^{[ 31 ]} Изображения варьировались от мраморного мяса, устриц и моллюсков до менее изысканных блюд (например, Food Porn! (Chicken & Waffles) и Applebees !, 2012) и использовали нестандартные материалы (пемзу, стеклянные бусины), чтобы лучше передать текстуру таких продуктов, как корочка для пирога или соус для макания. ^{[ 21 ]}^{[ 2 ]} New York Times Критик Роберта Смит писала, что Бобры «преувеличивали и высмеивали как сам процесс рисования, так и фетишизацию еды профессиональными фотографами и голодными посетителями… запечатлевая определенные крайности снисходительности, граничащие с грубым». ^{[ 31 ]} Она и другие связали картины (например, «Красный бархатный торт ») с беспорядочной чувственностью более ранних работ, таких как « Кэроли Шнееманн » Мясная радость (1964), Класа Ольденбурга антропоморфный магазин (1961), «Красных женихов раскрашенные скульптуры ». и фотореализм . ^{[ 31 ]}^{[ 21 ]}

Бобры вернулись в тело на выставках «Реаниматор» (2014 г.) и «Попография» (2015 г.) с преимущественно квадратными, часто сетчатыми картинами, соответствующими типичным форматам Instagram. ^{[ 6 ]}^{[ 7 ]} В предметной области они сосредоточились на практических методах нанесения косметики для «загорелых губ» и «дымчатых глаз» ( Maquillaje (Make-up) , 2015) или прямых, плотно подстриженных черт лица ( Who Has Braces , 2014). ^{[ 6 ]}^{[ 7 ]}^{[ 2 ]} Критик Los Angeles Times Шэрон Мизота предположила, что толстые, липкие наросты лишают блеск и ощущение непринужденного гламура их цифровых источников, действуя «где-то между критикой и любовью» и эстетическими и дидактическими объектами с «кинематографическим и полностью сюрреалистическим» эффектом. ^{[ 7 ]} «Артфорум» описал их как «менее живописные, чем топографические» объекты натур-морте , которые позиционируют «материальность краски как метоним материальности тела, заставляя последнее казаться трупным по сравнению с ним», как в « Снимках в промежности с виллы Гетти» (2014), пяти Часть сетки греко-римских гениталий, снятая с музейной скульптуры. ^{[ 6 ]}

Более поздняя работа

В более поздних шоу Бобры представили новые темы наряду с повторяющимися. На выставке «Ambitchous» (2017) обучающие изображения по макияжу сочетались с карнавальными инструкциями по переодеванию в героев мультфильмов, таких как Круэлла де Виль и Эльза из фильма «Холодное сердце » (2013); Рецензии в названии произведения и шоу отмечают, что современное отношение неоднозначно позиционируется между женским самоутверждением и безжалостностью. ^{[ 25 ]} В «Желтом теннисном мяче» (2017) Бобры представили крупномасштабные рельефные картины, изображающие коробочки с красками в форме папье-маше и спортивные мячи, которые выскакивали из светло-розовых холстов, выложенных, как спортивные поля, и надували травянисто-зеленые губы ( Lip Balls , 2017). ). ^{[ 5 ]} На выставке также были представлены четырехсторонние квадратные картины на кубах, похожих на постаменты, которые предлагали несколько углов обзора их выступающих форм. ^{[ 5 ]}

В последующих шоу, таких как «Я мировая война» (2020), Бобры исследовали идентичность и повсеместное присутствие женского лица и тела в искусстве и рекламе через призму раздробленного самосознания социальных сетей, жаждущего признания и популярности. ^{[ 15 ]}^{[ 4 ]}^{[ 37 ]} На ее смело написанных рельефах изображены увеличенные, часто повторяющиеся черты (губы, руки, накладные ногти), лица и торсы в нижнем белье-бикини, выставляющие напоказ художественно-исторические (Ван Гог, Пикассо , Мондриан и др.) и мотивы потребительской культуры. ^{[ 18 ]} Роберта Смит писала: «В этих работах сочетаются все виды проектов самосовершенствования и украшения: макияж, татуировки, косметическая хирургия и нейл-арт, а также фандом и поклонение знаменитостям. вблизи». ^{[ 4 ]}^{[ 15 ]}

Для сеульской выставки «Пасионарии» (2021) Бобры придали типичным сюжетам местный колорит в « Жареной курице по-корейски» и в нескольких работах на тему «Паразиты» , отсылающих к фильму корейского режиссера Пон Джун Хо 2019 года . ^{[ 28 ]} В 2022 году она представила «Pastel Looks» - выставку плоских рисунков пастелью, которые, как отметили рецензенты, все же смогли передать ее характерное чувство глубины. ^{[ 38 ]} Рисунки были сосредоточены на сетках уроков по помаде, а также изображениях ногтей и еды, таких как юмористический рисунок Hot Dog Nails Drawing (2022), на котором была изображена рука с ногтями, украшенными хот-догами. ^{[ 38 ]}

Коллекции

Работы Бобров принадлежат публичной коллекции Института современного искусства Майами. ^{[ 14 ]} Музей и парк скульптур Кистефос (Норвегия), Музей современного искусства, Лос-Анджелес, ^{[ 13 ]} Художественный музей Переса в Майами , Тель-Авивский художественный музей и Музей Уитни. ^{[ 12 ]}^{[ 39 ]}^{[ 40 ]}

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Музей современного искусства. Джина Биверс, Жизнь, которую я заслуживаю , Выставки, 2019. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к Гриффин, Джонатан. «Работа с телом: рельефные картины Джины Биверс», Frieze , май 2016 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Шульц, Оливер. Джина Биверс , журнал MoMA , 18 июля 2019 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Смит, Роберта. «Возрождение галереи в Челси», The New York Times , 8 октября 2020 г., стр. С6. Проверено 27 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Шаар, Элиза. «Джина Биверс, Карл Костял», Artforum , февраль 2018 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Фиске, Кортни. «Джина Биверс», Artforum , сентябрь 2014 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Мизота, Шэрон. «Значение макияжа в эпоху Instagram: художница Джина Биверс снимает блеск», Los Angeles Times , 14 декабря 2015 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Швенденер Марта. «Что посмотреть в художественных галереях Нью-Йорка на этой неделе: Джина Биверс», The New York Times , 14 августа 2019 г., стр. С14. Проверено 27 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Китник, Алекс. «Большой Нью-Йорк, MoMA PS1», Artforum , январь 2016 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Музей Франса Хальса. «Сила изображения», Выставки, 2020. Проверено 27 марта 2023 г.
^ Музей KMAC. «Одежда для продовольственных приютов», выставки, 2015 г. Дата обращения 27 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Музей американского искусства Уитни. Джина Биверс , Художники. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Музей современного искусства, Лос-Анджелес. «MOCA объявляет о приобретениях на 2022 год», Новости. 31 января 2023 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Институт современного искусства Майами. Джина Биверс, Money Lips , 2018 , Коллекция. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Меллин, Хейли. «Джина Биверс исследует сложности онлайн-личности», Garage , 9 октября 2020 г. Проверено 27 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Гнып, Марта. «#artporn – Живопись в эпоху социальных сетей», журнал Zoo Magazine , сентябрь 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Блюменштейн, Эллен. «Структура удовольствия в Instagram», Джина Биверс , Берлин: GNYP, 2018. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Хаузер, Э.Дж. «Джина Биверс с Э. Дж. Хаузером», The Brooklyn Rail , октябрь 2020 г. Проверено 27 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Рассет, Эндрю. «15 самых горячих художников лета», Gallerist NY , 24 июля 2012 г.
^ Смит, Роберта. «Drow Gym», The New York Times , 26 сентября 2013 г., стр. С32. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Чемберлен, Колби. «Джина Биверс, Клифтон Беневенто», Artforum , февраль 2013 г., с. 246–47. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Смит, Мэтью. «Le Sigh: Джина Биверс в Нудашанк», New American Paintings , 24 февраля 2012 г.
^ Сальц, Джерри. «Гулдинг леденец», журнал New York Magazine , июль 2016 г.
^ Хорст, Аарон. «Джина Биверс в ресторане Michael Benevento», Карла, 17 мая 2018 г.
^ Jump up to: ^а ^б Блюменштейн, Эллен. «Ambitchous, Галерея GNYP в Берлине, Германия», Меер , 18 марта 2017 г. Проверено 27 марта 2023 г.
^ Кент, Шарлотта. «Джина Биверс: жизнь, которую я заслуживаю», The Brooklyn Rail , июнь 2019 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Артфорум . Новости, «Джина Биверс присоединяется к галерее Марианны Боески», 26 июля 2019 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Чунг, Хаёнг. «Джина Биверс, Различные небольшие пожары», Artforum , 17 февраля 2021 г. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Фонд искусства флага. «Среди друзей: три взгляда на коллекцию», выставки, 2022 г. Проверено 27 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Волкофф, Юлия. «Гулдинг леденец», Искусство в Америке , июль 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Смит, Роберта. «Джина Биверс: вкус», The New York Times , 7 декабря 2012 г., стр. С28. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Герберт, Мартин. «Заставил тебя выглядеть» в книге «Джина Биверс: Все мои пристрастия» , Лондон/Стокгольм/Милан: Карл Костял, 2022. Проверено 24 марта 2023 года.
^ Jump up to: ^а ^б Фрай, Наоми. «Мы все Ким: картины Джины Биверс», Джина Биверс , Берлин: GNYP, 2018. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Чемберлен, Колби. «Акрил и живописность», Джина Биверс , Берлин: GNYP, 2018. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Коттер, Голландия. «10 галерей Нижнего Ист-Сайда, которые стоит посетить», The New York Times , 17 апреля 2015 г., стр. С34. Проверено 24 марта 2023 г.
↑ Скотт, Андреа К. «Джина Биверс в Клифтоне, Беневенто», The New Yorker , 8 декабря 2012 г.
^ Маклин, Мэтью. «Искусство праздника: понимание прославления чревоугодия», Frieze , 4 октября 2021 г. Проверено 27 марта 2023 г.
^ Jump up to: ^а ^б Ластер, Пол. «6 галерейных выставок, которые стоит посетить в июле 2022 года», Galerie , 5 июля 2022 г. Дата обращения 27 марта 2023 г.
^ Выставка А. Джины Биверс , Коллекции. Проверено 24 марта 2023 г.
^ Фельсберг, Кейли. «Скульптурные картины Джины Биверс вызывают фурор на ярмарках и аукционах», Artsy , 19 октября 2021 г. Проверено 24 марта 2023 г.

Внешние ссылки

Джины Биверс ] Официальный сайт
Джина Биверс , журналу MoMA , 2019 г. интервью
Интервью Джины Биверс , Гараж , 2020
Джина Биверс с Э. Дж. Хаузером , The Brooklyn Rail , 2020 г.
Портрет: Джина Биверс , журнал Spike , 2020 г.
Джина Биверс , Галерея Марианны Боески
Джина Биверс , «Различные небольшие пожары»

[MOMA-1] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Музей современного искусства. Джина Биверс, Жизнь, которую я заслуживаю , Выставки, 2019. Проверено 24 марта 2023 г.

[Griffin16-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к Гриффин, Джонатан. «Работа с телом: рельефные картины Джины Биверс», Frieze , май 2016 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[Shultz19-3] Jump up to: ^а ^б ^с Шульц, Оливер. Джина Биверс , журнал MoMA , 18 июля 2019 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[Smith20-4] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Смит, Роберта. «Возрождение галереи в Челси», The New York Times , 8 октября 2020 г., стр. С6. Проверено 27 марта 2023 г.

[Schaar18-5] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Шаар, Элиза. «Джина Биверс, Карл Костял», Artforum , февраль 2018 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[Fiske14-6] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Фиске, Кортни. «Джина Биверс», Artforum , сентябрь 2014 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[Mizota15-7] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Мизота, Шэрон. «Значение макияжа в эпоху Instagram: художница Джина Биверс снимает блеск», Los Angeles Times , 14 декабря 2015 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[Schwendener19-8] Jump up to: ^а ^б Швенденер Марта. «Что посмотреть в художественных галереях Нью-Йорка на этой неделе: Джина Биверс», The New York Times , 14 августа 2019 г., стр. С14. Проверено 27 марта 2023 г.

[Kitnick16-9] Jump up to: ^а ^б Китник, Алекс. «Большой Нью-Йорк, MoMA PS1», Artforum , январь 2016 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[FHM-10] Jump up to: ^а ^б Музей Франса Хальса. «Сила изображения», Выставки, 2020. Проверено 27 марта 2023 г.

[KMAC-11] Музей KMAC. «Одежда для продовольственных приютов», выставки, 2015 г. Дата обращения 27 марта 2023 г.

[WM-12] Jump up to: ^а ^б Музей американского искусства Уитни. Джина Биверс , Художники. Проверено 24 марта 2023 г.

[MOCA-13] Jump up to: ^а ^б Музей современного искусства, Лос-Анджелес. «MOCA объявляет о приобретениях на 2022 год», Новости. 31 января 2023 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[ICAM-14] Jump up to: ^а ^б Институт современного искусства Майами. Джина Биверс, Money Lips , 2018 , Коллекция. Проверено 24 марта 2023 г.

[Mellin20-15] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Меллин, Хейли. «Джина Биверс исследует сложности онлайн-личности», Garage , 9 октября 2020 г. Проверено 27 марта 2023 г.

[Gnyp16-16] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Гнып, Марта. «#artporn – Живопись в эпоху социальных сетей», журнал Zoo Magazine , сентябрь 2016 г.

[Blumenstein18-17] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Блюменштейн, Эллен. «Структура удовольствия в Instagram», Джина Биверс , Берлин: GNYP, 2018. Проверено 24 марта 2023 г.

[Hauser20-18] Jump up to: ^а ^б ^с Хаузер, Э.Дж. «Джина Биверс с Э. Дж. Хаузером», The Brooklyn Rail , октябрь 2020 г. Проверено 27 марта 2023 г.

[Russeth12-19] Jump up to: ^а ^б ^с Рассет, Эндрю. «15 самых горячих художников лета», Gallerist NY , 24 июля 2012 г.

[Smith13-20] Смит, Роберта. «Drow Gym», The New York Times , 26 сентября 2013 г., стр. С32. Проверено 24 марта 2023 г.

[Chamberlain13-21] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Чемберлен, Колби. «Джина Биверс, Клифтон Беневенто», Artforum , февраль 2013 г., с. 246–47. Проверено 24 марта 2023 г.

[MSmith12-22] Jump up to: ^а ^б Смит, Мэтью. «Le Sigh: Джина Биверс в Нудашанк», New American Paintings , 24 февраля 2012 г.

[Saltz16-23] Сальц, Джерри. «Гулдинг леденец», журнал New York Magazine , июль 2016 г.

[Horst18-24] Хорст, Аарон. «Джина Биверс в ресторане Michael Benevento», Карла, 17 мая 2018 г.

[Meer17-25] Jump up to: ^а ^б Блюменштейн, Эллен. «Ambitchous, Галерея GNYP в Берлине, Германия», Меер , 18 марта 2017 г. Проверено 27 марта 2023 г.

[Kent19-26] Кент, Шарлотта. «Джина Биверс: жизнь, которую я заслуживаю», The Brooklyn Rail , июнь 2019 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[AF19-27] Артфорум . Новости, «Джина Биверс присоединяется к галерее Марианны Боески», 26 июля 2019 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[Chung21-28] Jump up to: ^а ^б Чунг, Хаёнг. «Джина Биверс, Различные небольшие пожары», Artforum , 17 февраля 2021 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[FAF-29] Фонд искусства флага. «Среди друзей: три взгляда на коллекцию», выставки, 2022 г. Проверено 27 марта 2023 г.

[Wolkoff16-30] Jump up to: ^а ^б Волкофф, Юлия. «Гулдинг леденец», Искусство в Америке , июль 2016 г.

[Smith12-31] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Смит, Роберта. «Джина Биверс: вкус», The New York Times , 7 декабря 2012 г., стр. С28. Проверено 24 марта 2023 г.

[Herbert22-32] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Герберт, Мартин. «Заставил тебя выглядеть» в книге «Джина Биверс: Все мои пристрастия» , Лондон/Стокгольм/Милан: Карл Костял, 2022. Проверено 24 марта 2023 года.

[Fry18-33] Jump up to: ^а ^б Фрай, Наоми. «Мы все Ким: картины Джины Биверс», Джина Биверс , Берлин: GNYP, 2018. Проверено 24 марта 2023 г.

[Chamberlain18-34] Jump up to: ^а ^б Чемберлен, Колби. «Акрил и живописность», Джина Биверс , Берлин: GNYP, 2018. Проверено 24 марта 2023 г.

[Cotter15-35] Коттер, Голландия. «10 галерей Нижнего Ист-Сайда, которые стоит посетить», The New York Times , 17 апреля 2015 г., стр. С34. Проверено 24 марта 2023 г.

[TNY12-36] Скотт, Андреа К. «Джина Биверс в Клифтоне, Беневенто», The New Yorker , 8 декабря 2012 г.

[McLean22-37] Маклин, Мэтью. «Искусство праздника: понимание прославления чревоугодия», Frieze , 4 октября 2021 г. Проверено 27 марта 2023 г.

[Laster22-38] Jump up to: ^а ^б Ластер, Пол. «6 галерейных выставок, которые стоит посетить в июле 2022 года», Galerie , 5 июля 2022 г. Дата обращения 27 марта 2023 г.

[ExA-39] Выставка А. Джины Биверс , Коллекции. Проверено 24 марта 2023 г.

[Felsberg21-40] Фельсберг, Кейли. «Скульптурные картины Джины Биверс вызывают фурор на ярмарках и аукционах», Artsy , 19 октября 2021 г. Проверено 24 марта 2023 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ВИАФ
Национальный	Германия