Джованни Баттиста Пьяццетта

Автопортрет (1730-е), уголь, усиленный белилами, на зелено-серой бумаге. В коллекции музея Тиссена-Борнемисы , Мадрид.

Успение Богородицы (1735), холст, масло. В коллекции Лувра

Джованни Баттиста Пьяццетта (также называемый Джамбаттиста Пьяццетта или Джамбаттиста Валентино Пьяццетта ) (13 февраля 1682 или 1683 — 28 апреля 1754) — итальянский художник в стиле рококо, изображавший религиозные сюжеты и жанровые сцены .

Биография

Пьяццетта родился в Венеции , в семье скульптора Джакомо Пьяцетты , у которого он рано обучился резьбе по дереву. С 1697 года учился у художника Антонио Молинари . По словам Пьяццетты, он учился у Джузеппе Марии Креспи , живя в Болонье в 1703–05 годах, хотя Креспи не имеет никаких записей о формальной опеке. Благодаря Креспи Карло Чиньяни влияние достигло Пьяццетты. Пьяццетта нашел вдохновение в искусстве Креспи, в котором превратились в светотени Караваджо идиому изящного очарования в его картинах простых людей. Большое впечатление на него также произвели запрестольные образы, созданные другим болонским художником полувеком ранее, Гверчино .

Около 1710 года он вернулся в Венецию. Там он завоевал признание как ведущий художник, несмотря на свою ограниченность творчества и скромный характер, но в конечном итоге он пользовался меньшим покровительством, как в Венеции, так и особенно за рубежом, чем две другие выдающиеся звезды венецианского позднего барокко / рококо , Риччи и Тьеполо . И все же круг тем Пьяццеты был шире, чем у этих художников; Тьеполо, например, никогда не писал жанровых картин и ограничивался великой историей и религиозными алтарями. Риччи и Тьеполо обладали яркой палитрой и легкой легкостью, что позволило им покрыть фресками метры потолка, хотя и с поверхностностью и гламуром, которых нет в более темных и интимных изображениях Пьяццетты. Тем не менее, Тьеполо, который сотрудничал с Пьяццеттой в некоторых проектах, находился под сильным влиянием старшего художника; в свою очередь, яркость и блеск палитры Тьеполо повлияли на Пьяцетту в последние годы его жизни.

Прорицатель , Академия, Венеция.

Пьяццетта создал искусство теплых, насыщенных красок и загадочной поэзии. Он часто изображал крестьянство, хотя и часто в большой манере. Он был весьма оригинален в интенсивности цвета, который он иногда использовал в своих тенях, и в потустороннем качестве, которое он придавал свету, который рельефно подчеркивает часть композиции. Жесты и взгляды его героев намекают на невидимые драмы, как в одной из его самых известных картин «Прорицатель» (1740, сейчас находится в Галерее Академии в Венеции). Подобную неуловимость он привнес в произведения религиозного характера, такие как « Сотто в славе святого Доминика» в церкви Санти Джованни и Паоло .

Также примечательны его многочисленные тщательно выполненные рисунки поясных фигур или групп голов. Обычно они выполнены углем или черным мелом с белыми акцентами на серой бумаге, они наполнены тем же духом, который оживляет его картины, и приобретались коллекционерами как самостоятельные произведения. Он также производил гравюры .

В 1750 году Пьяцетта стал первым директором недавно основанной Академии изящных искусств Венеции и посвятил последние несколько лет своей жизни преподаванию. Он был избран членом Болонской Академии Клементины в 1727 году. Среди художников в его студии были Доменико Маджотто , Франческо Дагиу (иль Капелла), Иоганн Генрих Тишбейн , Эджидио Далл'Ольо и Антонио Маринетти . Гравер Марко Питтери был сотрудником его студии и гравировал многие из его работ. Среди молодых художников, подражавших его стилю, — Джованни Баттиста Писсати , Джулия Лама , Федерико Бенкович и Франческо Полаццо (1683–1753). Он умер в Венеции 28 апреля 1754 года.

Избранные работы

Идиллия на побережье (1739-1740)

• Святой Иаков, приведший к мученичеству (1717 г.) Церковь Сан-Стае , Венеция.
• Явление Мадонны с младенцем святому Филиппу Нери (1725-7)
• Слава Святого Доминика (1725–1727) Церковь Санти Джованни и Паоло, Венеция .
• Экстаз святого Франциска (1732 г.)
• Успение (1735 г.)
• Святая Маргарита Кортонская (1737 г.) Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия [2]
• Жертвоприношение Исаака , (после 1735 г., незакончено) [3]
• Ребекка у колодца , около 1740 г.
• Гадалка (1740)
• Пастораль (1739–41)
• Смерть Дария (1746 г.)
• Крестьянка (1720–22)
• Портрет Джулии Ламы (ок.1715-1720) Музей Тиссена-Борнемисы. Мадрид.
• Жертвоприношение Исаака (около 1715 г.) Музей Тиссена-Борнемисы предоставлен в аренду в MNAC, Барселона.
• Портрет молодой женщины в профиль с маской в ​​правой руке (ок. 1720-1730) Коллекция Кармен Тиссен-Борнемисы предоставлена ​​во временное пользование в Музее Тиссена-Борнемисы, Мадрид.

Галерея

• 
  Экстаз Святого Франциска
• 
  Святой Антоний Падуанский, Святой Гаэтано и Ангел-хранитель
• 
  Три святых-доминиканца , Джезуати , Венеция
• 
  Слава святого Доминика, Санти Джованни и Паоло , Венеция
• 
  Молодая женщина с собакой
• 
  Молодой прапорщик
• 
  Крестьянская девушка спит
• 
  мальчик-пастух
• 
  Смерть Дария
• 
  Ребекка у колодца
• 
  Жертвоприношение Исаака
• 
  Мальчик-нищий (1725–30), холст, масло. Институт искусств Чикаго

Ссылки

• Британская энциклопедия (1990)
• Британика онлайн
• Виттковер, Рудольф (1993). «19». В истории искусства пеликанов (ред.). Искусство и архитектура Италии, 1600-1750 гг . 1980. Penguin Books Ltd., стр. 481–82.
• Джон Т. Спайк (1986). Джузеппе Мария Креспи и возникновение жанровой живописи в Италии . п. 181.