Джон Дикин

Джон Дикин (8 мая 1912 — 25 мая 1972) — английский фотограф , наиболее известный своими работами, посвященными членам Фрэнсиса Бэкона ближайшего окружения в Сохо . Бэкон создал ряд известных картин на основе фотографий, которые он заказал у Дикина, в том числе «Портрет Генриетты Мораес» и «Портрет Генриетты Мораес» . ^{[ 1 ]} Генриетта Мораес на кровати ^{[ 2 ]} и Три исследования Люсьена Фрейда . ^{[ 3 ]}

Дикин также провел много лет в Париже и Риме , фотографируя уличные сцены, но его единственным стабильным периодом работы в качестве фотографа были два периода работы для Vogue между 1947 и 1954 годами. Первоначально Дикин стремился стать художником, но по мере того, как его фотографическая карьера пошла на убыль. Дикин посвятил свое время живописи в 1960-х годах, ставя под сомнение обоснованность и статус фотографии как вида искусства. Он не проявлял особого интереса к курированию и популяризации своих работ, поэтому многие из его фотографий со временем были утеряны, уничтожены или повреждены. ^{[ 4 ]}

Хронический алкоголик , Дикин умер в безвестности и бедности, но с 1980-х годов его репутация выросла благодаря монографиям, выставкам и каталогам.

Жизнь и карьера

Ранняя жизнь и работа для Vogue

Один из портретов Джорджа Дайера, сделанных Дикином в середине 1960-х годов. Картина содержит пафос обреченного Дайера, ее отретушировал и забрызгал краской Бэкон.

Дикин родился в Нью-Ферри- он- Уиррал , в семье Джона Генри Дикина, фабричного контролера и машиниста компании Lever Brothers в соседнем Порт-Санлайт , и Элси Мэри, урожденной Бонд. ^{[ 5 ]} Он учился в гимназии Калдей Грейндж . Он бросил школу в шестнадцать лет и путешествовал по Ирландии и Испании . Он вернулся в Лондон в начале 1930-х годов, где познакомился и начал встречаться с Артуром Джеффрессом . Большую часть 1930-х годов они провели вместе, путешествуя между Лондоном, Парижем и Венецией . В это время Дикин начинал как художник, но переключился на фотографию. В 1939 году в Париже модный иллюстратор Кристиан Берар познакомил Дикина с Мишелем де Брунхоффом, редактором французского Vogue . ^{[ 6 ]} С 1940 по 1945 год Дикин служил фотографом в киноотделе британской армии, где фотографировал Вторую битву при Эль-Аламейне . ^{[ 6 ]}

После войны Дикин два раза работал штатным фотографом в британском издании Vogue . Первый период, с 1947 по 1948 год, закончился увольнением, когда он потерял несколько ценных фотоаппаратов. ^{[ 6 ]} Его второй период длился с 1951 по 1954 год, и в течение этих трех лет Дикин был наиболее активен. Он пользовался поддержкой Vogue редактора Одри Уизерс , хотя и не любил модную фотографию. ^{[ 7 ]} Дикин преуспел в создании портретов ведущих деятелей литературы, театра и кино. Его объектами были Дилан Томас , Джон Хьюстон , Лукино Висконти и многие другие знаменитости искусства. Дикин признал, что эта работа была его истинным призванием, когда написал:

«Будучи фатально привязан к человеческому роду, когда я делаю фотографию, я хочу сделать о ней откровение. Так мои натурщики превращаются в моих жертв. Но я хотел бы добавить, что это только те, у кого есть демон, однако маленькие и какие угодно, чьи лица вообще поддаются жертвам, и единственные жалобы, которые я когда-либо получал от своих жертв, были от плохих, тщеславных и подлых». ^{[ 8 ]}

Печально известный «своим вспыльчивым характером, плохим поведением и полным пренебрежением к другим». ^{[ 9 ]} Дикина во второй раз уволили из Vogue в 1954 году из-за его пьянства и «накопления мелких инцидентов, связанных с опозданиями, серией сломанных штативов и неизбежными спорами с модными редакторами». ^{[ 10 ]} Редактор Vogue Уизерс позаботился о том, чтобы ему щедро заплатили. ^{[ 6 ]}

Более поздняя жизнь и отношения с Фрэнсисом Бэконом

После того, как его во второй раз уволили из Vogue , Дикин переходил с работы на работу и до 1958 года получал гонорар от The Observer . ^{[ 10 ]} В 1950-е годы он подолгу жил в Риме и Париже, специализируясь на уличной фотографии . В 1951 году Джон Леманн опубликовал книгу римских фотографий Дикина « Рим живой » с текстом Кристофера Кинмонта. Дикин провел много лет, безуспешно пытаясь опубликовать книгу своих парижских фотографий, но они были выставлены в 1956 году в книжном магазине Дэвида Арчера в Сохо. ^{[ 4 ]} Каталог, сопровождающий выставку, был написан Элизабет Смарт , подругой Дикина. В каталоге Смарта было такое наблюдение: «Вы, конечно, не почувствуете себя отдохнувшим после пребывания в Париже Джона Дикина. Эти фотографии берут вас за шкирку и настаивают на том, чтобы вы увидели. Если вы никогда не были в Париже, вы его найдете. преследуемый, когда ты приедешь». ^{[ 11 ]}

В книжном магазине Арчера также в 1956 году прошла вторая выставка — « Рим Джона Дикина». ^{[ 12 ]} Это были единственные фотовыставки, которые Дикин провел за свою жизнь, и они вызвали признание критиков. В «Таймс » Колин Макиннес прокомментировал парижские фотографии: «Мистер Дикин видит одну сторону зеркала Алисы и бесконечные тайны, скрывающиеся за ней. ^{[ 13 ]} Искусствовед Дэвид Сильвестр писал: «Картины Парижа Джона Дикина представляют собой глубоко личное и глубоко странное видение, которое сбивает с толку и подрывает все представления о том, где неодушевленное заканчивается и одушевленное берет верх». ^{[ 12 ]}

Дикин вернулся к живописи в середине 1950-х годов, но без особого успеха. Дэниел Фарсон прокомментировал, что «художественная карьера Дикина имела одну последовательность: как только успех приблизился, он свернул в другом направлении». Впоследствии в 1960-х годах Дикин отказался от рисования ради создания коллажей и скульптур. ^{[ 14 ]}

Тем не менее, Дикин продолжал фотографировать многих крупных деятелей арт-сцены Сохо в 1950-х и 1960-х годах, в том числе Фрэнсиса Бэкона, Люсьена Фрейда , Франка Ауэрбаха и Эдуардо Паолоцци . Хотя у них были сложные личные отношения, Бэкон высоко ценил работу Дикина. После смерти Дикина Бэкон назвал его «лучшим фотографом-портретистом со времен Надара и Джулии Маргарет Кэмерон ». ^{[ 15 ]} Потому что Бэкон «известно, что для своих картин он предпочитал фотографии живым моделям», ^{[ 16 ]} Дикин сделал множество портретов по заказу Бэкона, которые художник позже использовал в качестве исходного материала для некоторых из своих самых известных изображений. Одним из наиболее примечательных стал «Портрет Изабель Ростторн, стоящей на улице в Сохо», 1967 год . сделанные Дикином, Фотографии Джорджа Дайера, Мюриэл Белчер и Генриетты Мораес, также ассоциировались с картинами Бэкона, изображающими этих натурщиков. ^{[ 17 ]}

Бэкона 1963 года В феврале 2012 года портрет Генриетты Мораес работы , основанный на фотографии Дикина, был продан за 21,3 миллиона фунтов стерлингов. ^{[ 1 ]}^{[ 18 ]} Фотография Люсьена Фрейда, сделанная Дикином, послужила одним из источников для картины Бэкона 1969 года « Три этюда Люсьена Фрейда» . ^{[ 3 ]} Эта работа была продана в 2013 году за 142 миллиона долларов. ^{[ 19 ]} что сделало ее одной из самых дорогих картин, когда-либо проданных . Фотографии Фрейда, сделанные Дикином, также вдохновили Джаспера Джонса на создание серии картин «Джаспер Джонс: Сожаления» , которые были выставлены в Музее современного искусства в 2014 году. ^{[ 16 ]}

Одна из фотографий Генриетты Мораес, сделанных Дикином в середине 1960-х годов по заказу Бэкона. Мораес был расстроен агрессивным и почти порнографическим подходом Дикина к ее фотографированию, и в 1991 году описал его как «ужасного маленького человека». ^{[ 2 ]}

Фрейд и Бэкон появились как два из « Восьми портретов» , неопубликованной рукописи с фотографиями и записями, которая была обнаружена после смерти Дикина. В этой работе Дикин писал о Бэконе: «Он странный человек, удивительно нежный и щедрый по натуре, но с любопытными чертами жестокости, особенно по отношению к друзьям. Я думаю, что в этом портрете мне удалось уловить что-то от страха, который должен лежать в основе эти противоречия в его характере». ^{[ 17 ]}

В 1972 году у Дикина диагностировали рак легких , и ему сделали операцию по его удалению. Выздоравливая, он умер от сердечного приступа во время пребывания в отеле Old Ship в Брайтоне . В больнице он назвал Бэкона своим ближайшим родственником , заставив художника опознать тело. «Это была последняя грязная шутка, которую он сыграл со мной», - заметил Бэкон. ^{[ 9 ]}

Критическое мнение и наследие

В 1979 году искусствовед Джон Рассел написал, что со смертью Дикина «потерялся фотограф, который часто соперничал с Бэконом в своей способности создавать изображения, в которых истина была завернутой и неупакованной. Его портреты... имели мертвенно-центрированный характер. , нериторическое качество, перед нами предстал полноценный человек, без добавок». ^{[ 20 ]} Серия выставок возродила репутацию Дикина после безвестности его последних лет. В 1984 году в Музее Виктории и Альберта открылась выставка « Джон Дикин: Спасение фотографа» . В 1996 году Национальная портретная галерея в Лондоне представила фотографии Джона Дикина . Выставка « Джон Дикин: тату-портреты» прошла в Ливерпуле в 1999 году. ^{[ 6 ]}

Дэниел Фарсон писал о своих портретах: «Я уверен, что его будут считать одним из самых тревожных фотографов века. Выражения лиц его жертв выглядят достаточно испуганными, поскольку у Дикина не было времени на такие тонкости, как «сыр», и эффект был невероятным. увеличенное огромными контрастными увеличенными изображениями, обнажающими каждую пору, пятно и налитое кровью глазное яблоко. Таким образом, он объединил мгновенный ужас фотографии на паспорт со своим собственным шокирующим эффектом». ^{[ 21 ]}

Робин Мьюир резюмировал свое наследие: «Его портреты по-прежнему выглядят совершенно современно, спустя полвека. Его уличные фотографии также часто посещают документы, уникальное видение трех великих городов. После двух крупных ретроспектив в лондонских учреждениях Музей Виктории и Альберта (1984) и Национальной портретной галерее (1996), а также запись в Оксфордском национальном биографическом словаре , его место в пантеоне британских фотографов двадцатого века может быть обеспечено». ^{[ 22 ]} Брюс Бернард написал на первой ретроспективе Дикина, что он гордится тем, что «принял участие в том, чтобы воздать нашему дорогому, остроумному и своенравному другу часть справедливости, в которой он так упорно отказывал себе». ^{[ 22 ]}

Дикин стал прототипом фотографа Карла Кастеринга в Колина Уилсона романе «Ритуал в темноте» . ^{[ 23 ]} Дикина сыграл актер Карл Джонсон в Джона Мэйбери биографическом фильме о Фрэнсисе Бэконе « Любовь — это дьявол: Этюд к портрету Фрэнсиса Бэкона» . ^{[ 23 ]}

Ссылки

Примечания

^ Jump up to: ^а ^б «Обсуждение галереи: «Портрет Генриетты Мораес» Фрэнсиса Бэкона, распродажа на Кинг-стрит, 14 февраля 2012 г.» . Кристи . Проверено 20 мая 2014 г.
^ Jump up to: ^а ^б Хоар, Филип (16 января 1999 г.). «Некролог: Генриетта Мораес» . Независимый . Проверено 19 мая 2014 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Три исследования Люсьена Фрейда Фрэнсиса Бэкона: икона живописи двадцатого века» . christies.com. 12 ноября 2013 года . Проверено 19 мая 2014 г.
^ Jump up to: ^а ^б Дикин 1996 , стр. 9–10.
^ https://www.oxforddnb.com/display/10.1093/ref:odnb/9780198614128.001.0001/odnb-9780198614128-e-54351?rskey=a3ZlsL&result=2
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Мьюир 2002 , стр. 204–205
^ Мьюир 2002 , стр. 8–9
^ Джон Дикин, «Восемь фотографий». Неопубликованная рукопись, цитируемая Muir 2002 , p. 11
^ Jump up to: ^а ^б «Глаз индивидуума: фотография Джона Дикина» . Художественная галерея Уокера, Ливерпуль. 10 января 2003 года . Проверено 17 мая 2014 г.
^ Jump up to: ^а ^б Дикин 1996 , стр. 31–32.
^ Море 2002 , с. 87
^ Jump up to: ^а ^б Мьюир 2002 , стр. 26–27
^ Мьюир, 26 лет.
^ Дикин 1996 , с. 17
^ Бэкон, цитируется в Брюса Бернарда каталоге « Джон Дикин: Спасение фотографа» , Музей Виктории и Альберта, 1984, стр.7.
^ Jump up to: ^а ^б «Фотография Люсьена Фрейда, принадлежащая Бэкону, вдохновила на новую выставку Джаспера Джонса» . francis-bacon.com. 23 апреля 2014 г. Архивировано из оригинала 19 мая 2014 г. . Проверено 19 мая 2014 г.
^ Jump up to: ^а ^б Мьюир, 12–13 лет.
^ «Фрэнсис Бэкон, «Портрет Генриетты Мораес», результаты аукциона Christie's 14 февраля 2012 года» . Кристи . Проверено 20 мая 2014 г.
^ «Картина с беконом продается за рекордную цену» . Новости Би-би-си. 13 ноября 2013 года . Проверено 4 июня 2014 г.
^ Рассел, 172
^ Мьюир, 30 лет.
^ Jump up to: ^а ^б Море 2002 , стр. 33.
^ Jump up to: ^а ^б Море 2002 , с. 32

Источники

Дикин, Джон (1996). Фотографии: выбрано вместе с эссе Робина Мьюира . Вандомская пресса. ISBN 0-86565-988-5 .
Фарсон, Дэниел (1987). Сохо в пятидесятые годы . Пимлико. ISBN 0-7126-5724-Х .
Мьюир, Робин (2002). Глаз индивидуума: уличная фотография Джона Дикина . Темза и Гудзон. ISBN 0-500-54244-9 .
Рассел, Джон (1979). Фрэнсис Бэкон (Мир искусства) . Нортон. ISBN 0-500-20169-2 .

Дальнейшее чтение

Фарсон, Дэниел. Священные монстры . Лондон: Блумсбери, 1988. ISBN 0-7475-0254-4
Пеппиатт, Майкл. Фрэнсис Бэкон: Анатомия загадки . Лондон: Вайденфельд и Николсон, 1996. ISBN 0-297-81616-0

Внешние ссылки

Архив Джона Дикина

[christies-1] Jump up to: ^а ^б «Обсуждение галереи: «Портрет Генриетты Мораес» Фрэнсиса Бэкона, распродажа на Кинг-стрит, 14 февраля 2012 г.» . Кристи . Проверено 20 мая 2014 г.

[Independ-2] Jump up to: ^а ^б Хоар, Филип (16 января 1999 г.). «Некролог: Генриетта Мораес» . Независимый . Проверено 19 мая 2014 г.

[Christie-3] Jump up to: ^а ^б «Три исследования Люсьена Фрейда Фрэнсиса Бэкона: икона живописи двадцатого века» . christies.com. 12 ноября 2013 года . Проверено 19 мая 2014 г.

[Deakin10-4] Jump up to: ^а ^б Дикин 1996 , стр. 9–10.

[5] ttps://www.oxforddnb.com/display/10.1093/ref:odnb/9780198614128.001.0001/odnb-9780198614128-e-54351?rskey=a3ZlsL&result=2

[Muir204-6] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Мьюир 2002 , стр. 204–205

[Muir8-7] Мьюир 2002 , стр. 8–9

[8] Джон Дикин, «Восемь фотографий». Неопубликованная рукопись, цитируемая Muir 2002 , p. 11

[lp-9] Jump up to: ^а ^б «Глаз индивидуума: фотография Джона Дикина» . Художественная галерея Уокера, Ливерпуль. 10 января 2003 года . Проверено 17 мая 2014 г.

[Deakin31-10] Jump up to: ^а ^б Дикин 1996 , стр. 31–32.

[11] Море 2002 , с. 87

[Muir26-12] Jump up to: ^а ^б Мьюир 2002 , стр. 26–27

[13] Мьюир, 26 лет.

[Deakin17-14] Дикин 1996 , с. 17

[15] Бэкон, цитируется в Брюса Бернарда каталоге « Джон Дикин: Спасение фотографа» , Музей Виктории и Альберта, 1984, стр.7.

[Johns-16] Jump up to: ^а ^б «Фотография Люсьена Фрейда, принадлежащая Бэкону, вдохновила на новую выставку Джаспера Джонса» . francis-bacon.com. 23 апреля 2014 г. Архивировано из оригинала 19 мая 2014 г. . Проверено 19 мая 2014 г.

[M1213-17] Jump up to: ^а ^б Мьюир, 12–13 лет.

[18] «Фрэнсис Бэкон, «Портрет Генриетты Мораес», результаты аукциона Christie's 14 февраля 2012 года» . Кристи . Проверено 20 мая 2014 г.

[19] «Картина с беконом продается за рекордную цену» . Новости Би-би-си. 13 ноября 2013 года . Проверено 4 июня 2014 г.

[20] Рассел, 172

[21] Мьюир, 30 лет.

[Muir33-22] Jump up to: ^а ^б Море 2002 , стр. 33.

[Muir32-23] Jump up to: ^а ^б Море 2002 , с. 32

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	БЫСТРЫЙ ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Франция Данные БнФ Германия Соединенные Штаты Нидерланды
Художники	Музей современного искусства Личности фотографов РКД Художники ДОЖДЬ
Другой	ЗАКУСКА ИдРеф