Задняя проекция

Обратная проекция ( фоновая проекция , процессная фотография и т. д.) — один из многих с внутрикамерными эффектами. кинематографических приемов в кинопроизводстве для объединения выступлений на переднем плане с заранее снятым фоном. В течение многих лет он широко использовался в сценах вождения или для демонстрации других форм «далекого» фонового движения.

Техника

Актеры стоят перед экраном, а проектор, расположенный за экраном, воспроизводит перевернутое изображение фона. Для этого требуется большое пространство, так как проектор необходимо разместить на некотором расстоянии от задней части экрана. Зачастую фоновое изображение поначалу может казаться блеклым и размытым по сравнению с передним планом. Проецируемое изображение может быть неподвижным или движущимся, но всегда называется пластиной. Можно было услышать команду «Повернуть пластину», чтобы дать указание съемочной группе начать проецирование.

Эти так называемые технологические кадры широко использовались для съемки актеров так, как если бы они находились внутри движущегося автомобиля, а на самом деле они находились в макете автомобиля на звуковой сцене . В этих случаях движение заднего плана, актеров и реквизита на переднем плане часто различалось из-за отсутствия стабилизации камеры во время съемок на движущихся транспортных средствах, используемых для изготовления пластины. Это было наиболее заметно по неровностям и резким движениям фонового изображения, которые актеры не дублировали.

Основная проблема при использовании обратной проекции заключалась в том, что изображение, проецируемое на экран, всегда было немного менее четким, чем действие перед ним, и этот эффект был особенно заметен в эпизодах, где кадры с обратной проекцией чередуются с кадрами без проекции.

Большим достижением по сравнению с обратной проекцией является фронтальная проекция , в которой используется специальный экранный материал, позволяющий проецировать пластину с передней части экрана. В результате изображение получается гораздо более резким и насыщенным. Хотя эта техника некоторое время использовалась экспериментально, именно во время съемок фильма «2001: Космическая одиссея» (1968) современная версия была полностью разработана. В данном случае он использовался, чтобы избежать дорогостоящих съемок на месте в Африке во время первых сцен фильма, но эффект также использовался на протяжении всего фильма для различных кадров в иллюминаторы космических кораблей. В 2001 году также использовалась обратная проекция для создания эффектов компьютерного экрана.

Поскольку фронтальная проекция и эффекты синего экрана стали более распространенными и менее дорогостоящими, задняя проекция в значительной степени устарела. Квентин Тарантино использовал этот процесс в эпизоде с поездкой на такси в «Криминальном чтиве» (1994). Джеймс Кэмерон также использовал обратную проекцию для нескольких кадров со спецэффектами в фильме «Чужие» (1986), включая крушение десантного корабля , а также для нескольких сцен в фильме «Терминатор 2: Судный день» (1991), таких как побег на машине из психиатрической больницы и Т-1000 угоняет полицейский вертолет; Кэмерона описывают как одного из немногих людей в Голливуде, которые все еще способны понимать и использовать процессную фотографию как эффективный метод. ^[1] В Остина Пауэрса серии фильмов (1997–2002) часто использовалась обратная проекция, чтобы воссоздать атмосферу старых шпионских фильмов, а в «Прирожденных убийцах» (1994) эта техника широко использовалась, чтобы подчеркнуть подсознательные мотивы персонажей.

История

Обратная проекция была задумана задолго до ее фактического использования; однако это стало возможным только в 1930-х годах благодаря трем необходимым техническим разработкам. Наиболее важной была разработка двигателей камер и проекторов, которые можно было соединить для синхронизации их затворов, которые были разработаны из несвязанных потребностей «говорящих» фильмов, время которых нужно было тщательно контролировать. Во-вторых, Eastman Kodak введение компанией в 1928 году панхроматической пленки позволило камере экспонировать проецируемый фон больше, чем ортохроматические пленки, благодаря чему он выглядел менее тусклым, чем раньше. большего размера, пленки Наконец, в конце 1920-х годов начали появляться потребовавшие более мощных проекционных ламп, которые впоследствии стали доступны для того, чтобы сделать экран обратной проекции ярче и, следовательно, более правильно экспонировать.

В 1930 году Fox Film Corporation первой применила технику обратной проекции в своих фильмах «Лилиом» , а затем «Просто представьте », и впоследствии в следующем году была награждена техническим «Оскаром» за свою работу. Вскоре после этого дебюта Фарсио Эдуарт ASC из Paramount Pictures усовершенствовал эту технику, начиная с 1933 года, и разработал несколько новых методов, таких как синхронизация трех проекторов с одной и той же фоновой пластиной для более равномерной и яркой экспозиции. Линвуд Данн ASC из RKO Radio Pictures расширил эту тему, используя передвижной матовый материал в таких фильмах, как «Полет в Рио» (1933). ^{[ нужна ссылка ]} Первая полномасштабная обратная проекция была создана знаменитым режиссером спецэффектов Эйдзи Цубурая для Арнольда Фанка немецко-японского фильма «Дочь самурая» . ^[2]

В конце 1940-х годов Дэвид Ронсли представил эту технику в четырех второстепенных британских фильмах, где она подверглась резкой критике.

Альфред Хичкок был мастером использования скриншотов процесса, смешивая их с натурными кадрами, чтобы легкая искусственность снимков процесса не отвлекала от действия. Он использовал этот процесс, чтобы показать, как на персонажа Кэри Гранта нападает самолет-пылесос в фильме «Север через северо-запад» и на протяжении всего фильма, но он подвергся критике, когда он широко использовал его в «Марни» .

Режиссер-фэнтези Рэй Харрихаузен в 1950-х и 1960-х годах впервые применил вариант обратной проекции в фильме «Динамация» , при котором задний экран помещался на миниатюрную декорацию вместе с покадровыми существами. Гаррихаузен нашел способ синхронизировать движение миниатюрных фигурок с фоновой проекцией, чтобы вставить живых людей в ту же сцену, что и существа.

См. также

Примечания

^ Терминатор 2: kJudgement Day Ultimate Edition , специальные материалы на DVD, интервью с Джеймсом Кэмероном о «Process Photography»
^ Рагон, август (6 мая 2014 г.). Эйдзи Цубурая: Повелитель монстров (изд. в мягкой обложке). Книги летописи . п. 27. ISBN 978-1-4521-3539-7 .

Ссылки

Кларк, Чарльз Г., ASC, Профессиональная кинематография, Лос-Анджелес, 1964, стр. 153 и далее.

[1] Терминатор 2: kJudgement Day Ultimate Edition , специальные материалы на DVD, интервью с Джеймсом Кэмероном о «Process Photography»

[2] Рагон, август (6 мая 2014 г.). Эйдзи Цубурая: Повелитель монстров (изд. в мягкой обложке). Книги летописи . п. 27. ISBN 978-1-4521-3539-7 .

[1]

[2]