Фрэнсис Апричард

Фрэнсис Апричард
Фрэнсис Апричард
	Фрэнсис Апричард со своим партнером Мартино Гампером в Веллингтоне, 2014 год.
Рожденный	1976 (47–48 лет) ; Нью-Плимут , Новая Зеландия
Образование	Школа изящных искусств Илама
Известный	Скульптура
Награды	Премия Уолтерса

Фрэнсис Апричард (1976 г.р.) — современный новозеландский художник, проживающий в Лондоне. В 2009 году она представляла Новую Зеландию на Венецианской биеннале .

Образование

Апричард окончил Школу изящных искусств Илама при Кентерберийском университете в 1997 году. ^{[ 1 ]} Сначала она думала изучать живопись, но на первом курсе увлеклась скульптурой. ^{[ 2 ]}

Вскоре после окончания учебы Апричард переехал в Лондон. ^{[ 2 ]}

Работа

Ранние работы Апричарда часто ссылались на музейные экспозиции, коллекции артефактов и древние культуры. Она часто комбинировала найденные предметы с дополнениями, сделанными своими руками, такими как скульптурные головы собак, обезьян и птиц, сделанные из глины для лепки, вставленные в горлышки керамических и стеклянных сосудов или прикрепленные к частям спортивного инвентаря, таким как хоккейные клюшки и биты для крикета. . ^{[ 3 ]} Другие работы изображали изящные инструменты под старину в потертых, обитых бархатом коробочках. ^{[ 3 ]} Она также стала известна своими скульптурами, имитирующими сморщенные головы, установленными на витринах или на небольших постаментах. ^{[ 4 ]} Головы, сделанные из гипса и папье-маше, напоминали мокомокай , татуированные сморщенные головы, сделанные коренными жителями Новой Зеландии маори , но черты лица были такими же, как у пакеха . народа ^{[ 4 ]}

В 2006/2007 году Апричард решила начать исследовать человеческую фигуру в своих работах. ^{[ 5 ]}^{[ 6 ]} В газетной статье за 2012 год она сказала: «Я не думала, что в современной скульптуре так много хороших фигуративных работ. [скульптора XV века] Эразма Грассера ». [...] Я поехал в Мюнхен и увидел « Танцовщиц Морриса» ^{[ 5 ]} Фигурки Апричарда сделаны из полимерной глины, наложенной на проволочную арматуру; их кожа окрашена во все цвета: от нейтральных тонов до ярких сеток, они по-разному обнажены и одеты в одежды и платья, также созданные художником. ^{[ 6 ]} Куратор Энн Эллегуд пишет:

Некоторые из них родом из давних эпох — главные герои средневековой мифологии, такие как рыцарь, арлекин, шут, — тогда как другие — из более недавнего прошлого — битники, хиппи и другие нонконформисты. Различные фигуры идентифицируются по призванию (учитель музыки, продавец картофеля, экстрасенс) или сводятся к основной, и зачастую далеко не хвалебной, характеристике, такой как «лжец», «мизантроп», «глупец» или «болван». ^{[ 6 ]}

Влияния на фигуративные скульптуры Упричарда различны: фигуры на гобеленах из Байе , японский театр Но , психоделическая портретная живопись 1960-х годов, деревянные фигуры Грассера, бронзовые фигуры династии Чола , придворные шуты и средневековые исполнители. ^{[ 6 ]}^{[ 7 ]} Авторы этих произведений часто ссылаются на контркультурные движения, хиппи, шаманов и марионеток, описывая их. ^{[ 8 ]} Были проведены сравнения с более ранними работами Брюса Коннера и Пола Тека, а также с близкими современниками Апричарда Райаном Трекартином , Лиззи Фитч и Сайей Вулфальк . ^{[ 4 ]}

Апритчард часто сотрудничает с дизайнером мебели Мартино Гампером (также ее мужем) при создании постаментов, на которых стоят ее скульптурные формы, которые иногда принимают форму столов и комодов, а в последнее время - стальных пьедесталов. ^{[ 4 ]} Натали Хегерт пишет:

Тщательный подход к эстетическому выбору мебели свидетельствует об интересе Апричард к ремеслу, о чем свидетельствует ее внимание к тканям, лампам, ювелирным изделиям, урнам и другим аксессуарам. В скульптуре Упричарда недостаточно вылепить фигуру из глины и поставить ее вертикально — драпировка, украшения и окружающая среда, связанная с фигурой, являются неотъемлемой частью самой работы. ^{[ 4 ]}

Карьера

Институт Барта Уэллса и номинация «Будущее Бека»

В декабре 2001 года Апричард вместе с коллегой -художником Люком Готтельером основал пространство, управляемое художниками , Институт Барта Уэллса, на полузаброшенном складе в Хакни . ^{[ 9 ]} Институт Барта Уэллса просуществовал около двух лет, а кураторами выставок были такие художники, как Сэм Басу, Брайан Гриффитс , Дэвид Торп и Гарри Пай . ^{[ 10 ]}

В 2003 году Апричард вошел в шорт-лист премии Beck's Futures за инсталляцию под названием «Спасите себя» , которая сейчас находится в коллекции галереи Саатчи . ^{[ 11 ]} Инсталляцию, изображающую маленькую фигурку мумии, завернутую в тряпки, лежащую на полу, вибрирующую и стонущую, в окружении баночек-каноп , демонстрировали в Институте Барта Уэллса. ^{[ 2 ]} Работу увидел селектор Beck's Future Майкл Лэнди , который номинировал ее на награду. ^{[ 2 ]} Работу увидел коллекционер Чарльз Саатчи , и номинация и приобретение стали прорывом в карьере Упричарда. ^{[ 2 ]}

Премия Уолтерса

в Новой Зеландии В 2005 году Упричард провела свою первую выставку «Обреченные, обреченные, все обреченные» в Artspace , Окленд. ^{[ 12 ]} В прошлом году ее работы были показаны в городской галерее Веллингтона на обзорной выставке современного искусства Новой Зеландии « Проспект: Искусство Новой Зеландии» . ^{[ 12 ]} «Обреченный, обреченный, все обреченный» был номинирован на премию Уолтерса 2006 года , организованную Оклендской художественной галереей , а Упритчард был выбран победителем судьей Кэролин Христов-Бакаргиев . ^{[ 13 ]} В своей цитате Христов-Бакаргиев написал:

Я видел изображения работ Апричарда и некоторых работ других финалистов еще до того, как посетил эту выставку. Но я никогда не видел эту работу во плоти. Разница поразительна. Работы Апричарда сопротивляются фотографии и репродукции, и это тоже, в век подавляющего развития технологий связи и наблюдения, дает мне хорошее ощущение, своего рода путь к отступлению. ^{[ 13 ]}

Венецианская биеннале

В 2008 году новозеландский орган финансирования общественного искусства Creative New Zealand объявил, что два художника будут представлять Новую Зеландию на Венецианской биеннале 2009 года : Апричард и художница Джуди Миллар . ^{[ 14 ]}

Работа Упричарда для Биеннале состояла из ряда скульптурных инсталляций, выставленных в бывшей частной резиденции Fondazione Claudio Buziol. На работах под названием «Спасите себя» изображены мечтательные или танцующие фигуры, изображенные на столах ручной работы в сочетании с керамическими лампами. Это был первый раз, когда Апричард смешивала фигурки и мебель таким образом, и этот подход стал визитной карточкой ее нынешней работы. ^{[ 15 ]} Фигурки, изготовленные вручную из полимерной глины, имеют высоту около 50 сантиметров. Обычно они обнажены или украшены сделанными и окрашенными вручную плащами и текстильными обертками, они окрашены в разные цвета или узоры, включая Арлекина . блоки и сетки ^{[ 16 ]} Художник сказал об этих работах:

Я хочу создать визионерский пейзаж, который отсылает к галлюцинаторным работам средневековых художников Иеронима Босха и Питера Брейгеля и одновременно опирается на утопическую риторику контркультуры постшестидесятых годов, высокий модернистский футуризм и извращенные мечты выживших, милленаристов и социальные изгнанники. ^{[ 17 ]}

Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева приобрел работу «Танцовщицы» из инсталляции для своей постоянной коллекции. ^{[ 18 ]}^{[ 19 ]} Две другие работы, «Человек-лошадь» и «Дерево дождевой вобы» , находятся в коллекции Художественной галереи Говетт-Брюстер . ^{[ 20 ]}

Совместные работы

В последние годы Упричард часто сотрудничала с дизайнером мебели Мартино Гампером (также ее мужем) и ювелиром Карлом Фричем . Выставка Feierabend в Кейт Макгарри в 2009 году стала первой демонстрацией их совместных работ, в которых мебель Гампера сочеталась со скульптурными фигурками Уприкхарда, а также украшениями и предметами Фрича. ^{[ 21 ]}

Для своей инсталляции Gesamtkunsthandwerk 2011 года для Govett-Brewster Art Gallery международной групповой выставки «Stealing the Senses» Апричард, Фрич и Гампер сотрудничали с другими новозеландскими художниками, большинство из которых из Нью-Плимута: ткачихой Линн Маккей, гончаром Николасом Брэндоном, бронзовщиком Джонатаном. Кэмпбелл, валяльщик Пэм Робинсон, стеклодув Йохен Хольц и токари по дереву Ян Комарковски и Питер Уэльс. ^{[ 22 ]}^{[ 23 ]} Выставка была повторно представлена в галерее Хэмиша Маккея в Веллингтоне. ^{[ 24 ]} Название - немецкое слово, означающее «полное произведение искусства, включающее в себя все части искусства и, в частности, работу ручной работы». ^{[ 22 ]} Художники заявили:

Мы не понимаем, почему должны быть такие различия между искусством, ремеслом и дизайном. Искусство и ремесла не всегда были разделены.
Мы заинтересованы в разрушении иерархий, действующих на языке и ценностях.
Мы чувствуем, что выполняем работу с одинаковой интуицией, заботой и намерением. ^{[ 22 ]}

Апритчард продолжает работать совместно и привлекает других к созданию своих работ, в последний раз с гончаром из Нью-Плимута Николасом Брэндоном, которого обучал Мирек Смишек . Для своей выставки Dark Resters 2016 года в галерее Ивана Энтони в Окленде и галерее Ilam Campus в Кентерберийском университете Брэндон выполнила керамические изделия и глазури, которые стали частью инсталляций Апритчард, с текстилем и ее фирменными фигурами. ^{[ 25 ]}

Паблик-арт

Первое произведение паблик-арта Апричарда установлено в центре Окленда на Саймондс-стрит . ^{[ 2 ]} Работа под названием «Лоферы» состоит из трёх чашеобразных бетонных постаментов, увенчанных уникальными человеческими фигурами работы Упричарда, а также нескольких форм змей, отлитых из бронзы. ^{[ 2 ]} Апричард сказал об этих работах:

Плинтусы Loafers отсылают к выдающейся художнице-керамисту Люси Ри . Ри была пионером в производстве предметов домашнего обихода в Британии, и ее небольшие работы создавались одновременно с огромными бронзовыми изделиями для уличного освещения и, на мой взгляд, разделяют своего рода эстетику 1950-х годов. ^{[ 26 ]}

В 2022 году картина Апричарда «А вот и все» была представлена в рамках Сиднейского современного проекта Художественной галереи Нового Южного Уэльса . ^{[ 27 ]}

Выставка-обзор: Ревнивые диверсанты

, Мельбурн) открылась выставка-обзор первых 20 лет творчества Апричарда « Фрэнсис Апричард: ревнивые саботажники ». В феврале 2016 года в MUMA ( Университета Монаша Художественный музей ^{[ 28 ]} Кураторами выставки выступили директор MUMA Шарлотта Дэй и городской галереи Веллингтона главный куратор Роберт Леонард . Выставка открылась в городской галерее Веллингтона в мае 2016 года. ^{[ 17 ]}

Публикации

Собственные работы Апритчард основаны на ее чтении, особенно в области спекулятивной художественной литературы, а в каталогах, сопровождающих ее работы, часто представлены эссе писателей, в том числе Хари Кунзру , Дэвида Митчелла и Али Смита . ^{[ 16 ]}^{[ 29 ]}

Публикации о работе Апричарда включают:

Главы прошлых лет , Лондон: Кейт Макгарри, 2005 г. ^{[ 30 ]}
Обреченные, обреченные, все обреченные , Окленд: Artspace, 2005. ISBN 0958255636
Проблемы человека , Лондон и Роттердам: Кейт Макгарри и Винман, 2006. ISBN 9086900305
Каждый цвет сам по себе , Лондон: Дент-де-Леоне, 2009. ISBN 9780956188502
Спасите себя , Нью-Плимут: Художественная галерея Говетт-Брюстер, 2009. ISBN 9780908848348
In die Hole , Лондон: Дент-де-Леоне, 2010. ISBN 9780956188564
Карточная рука , Ноттингем: Nottingham Contemporary, 2012. ISBN 9781907421044
Фрэнсис Апритчард: Мандрагора , Дублин: Галерея Дугласа Хайда, 2013. ISBN 9781905397433
Фрэнсис Апричард: Картофельная поэма , Киото: Фойру, 2013. ISBN 9784902943832
Монекси и ленивость Фрэнсиса Апричарда , Лондон: Whitechapel Gallery and Garden Press, 2014. ISBN 9780854882311

Выставки в публичных галереях

2016 Фрэнсис Апритчард: Ревнивые диверсанты , Художественный музей Университета Монаша, Мельбурн и Городская галерея Веллингтона ; Dark Resters , Галерея Ilam Campus, Кентерберийский университет и Галерея Ивана Энтони в Окленде ^{[ 1 ]}^{[ 31 ]}
2014 Hammer Projects: Фрэнсис Апритчард , Музей Хаммера , Лос-Анджелес; Комиссия по детскому искусству галереи Уайтчепел, Галерея Уайтчепел ^{[ 32 ]}
2013 Картофельная поэма , Музей современного искусства Маругаме Геничиро-Инокума (MIMOCA), Каргава, Япония ^{[ 33 ]}
2012 Фрэнсис Апричард: долгое ожидание , Центр современного искусства, Цинциннати; Карточная рука , Nottingham Contemporary , Ноттингем ^{[ 34 ]}^{[ 35 ]}
2011 Echo , Kunsthal KAdE, Амерсфур, Нидерланды; Gesamtkunsthandwerk с Мартино Гампером и Карлом Фричем ^{[ 36 ]}^{[ 37 ]}
2010 В ПЕЩЕРУ , Венский Сецессион, Вена ^{[ 38 ]}
2010 Спасите себя , Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева ^{[ 39 ]}
2009 Save Yourself , представительство Новой Зеландии на 53-й Венецианской биеннале,
2008 Rainwob I , Художественная галерея Говетт-Брюстер ; Rainwob II , Artspace, Окленд и Пространства современного искусства Гертруды, Мельбурн ^{[ 40 ]}^{[ 41 ]}
2006 Премия Уолтерса, Художественная галерея Окленда ^{[ 42 ]}
2005 Обреченный, Обреченный, Все обреченный , Artspace, Окленд ^{[ 43 ]}
2004 Резиденция художника, Центр искусств Камдена.
2003 Боксерское оружие , Публичная художественная галерея Данидина

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б Фини, Уоррен (11 апреля 2016 г.). «Фрэнсис Апричард обсуждает Темных Рестеров» . Stuff.co.nz . Проверено 22 мая 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Олдс, Джереми (22 мая 2016 г.). «Фрэнсис Апричард и искусство беспокойства» . Stuff.co.nz . Проверено 22 мая 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б Макнамара, Ти Джей (9 февраля 2003 г.). «Впадание в крайности» . Вестник Новой Зеландии . Проверено 6 июня 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Хегерт, Натали (28 февраля 2016 г.). «Экзотические артефакты Фрэнсиса Апричарда из альтернативной вселенной» . Хаффингтон Пост . Проверено 6 июня 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б Райт, Карен (25 августа 2012 г.). «В студии: Фрэнсис Апричард, художник» . Независимый . Проверено 6 июня 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Эллегуд, Энн. «Изобразительные скульптуры Фрэнсиса Апричарда» . Музей Молота . Проверено 6 июня 2016 г.
^ «Фрэнсис Апричард» . КАГОМА . Проверено 6 июня 2016 г.
^ Дуайер, Ребекка. «Уприччард вырван с корнем» . Журнал «Аполлон» . Проверено 6 июня 2016 г.
^ Сеймур, Бенедикт. «Банда Барта Уэллса» . Фриз . Проверено 25 мая 2016 г. .
^ Биркетт, Ричард. «Обзор «Института Барта Уэллса» » . Журнал «Карта» . Проверено 25 мая 2016 г. .
^ «Фрэнсис Апричард» . Галерея Саатчи . Проверено 30 мая 2016 г. .
^ Jump up to: ^а ^б «Фрэнсис Апричард: Обречены, обречены, все обречены» . Артпространство . Проверено 30 мая 2016 г. .
^ Jump up to: ^а ^б «Премия Уолтерса 2006» . Оклендская художественная галерея . Проверено 30 мая 2016 г. .
^ «Два художника выбраны для участия в Венецианской биеннале» . Пресса . 25 июня 2008 года . Проверено 5 июня 2016 г.
^ «Самостоятельные полеты по Европе и Америке» . Новости искусства Новой Зеландии . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б Шервин, Скай (30 августа 2012 г.). «Художник недели 205: Фрэнсис Апричард» . Хранитель . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б «Фрэнсис Апритчард: ревнивые саботажники» . Городская галерея Веллингтона . Проверено 30 мая 2016 г. .
^ «Танцоры» . Те Папа . Проверено 5 июня 2016 г.
^ «Спасите себя и жирафа-бутылку-пистолета» . Те Папа . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Рукс, Фелисити (20 июня 2009 г.). «Художник NP привлекает внимание в Венеции» . Таранаки Дейли Ньюс . Проверено 5 июня 2016 г.
^ «Фейерабенд» . Кейт МакГарри . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Jump up to: ^а ^б ^с «Gesamtkunsthandwerk» . Мартино Гампер . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Харрелл, Джон (11 апреля 2011 г.). «Погружение тела в искусство и архитектуру» . Контакт с глазами . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Эмери, Марк (8 июля 2011 г.). «Шоу Говетта приходит к Маккею» . Контакт с глазами . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Фини, Уоррен. «Художник-эмигрант Фрэнсис Апричард приезжает в Новую Зеландию» . Слушатель из Новой Зеландии . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Браунсон, Рон (22 марта 2012 г.). «Лоферы Фрэнсиса Апричарда» . Оклендская художественная галерея . Проверено 5 июня 2016 г.
^ Гудвин, Кейт (8 декабря 2022 г.). «Фрэнсис Апритчард сочетает научную фантастику и фольклор в новом эпическом проекте Sydney Modern Project» . Обои . Проверено 14 августа 2023 г.
^ «Фрэнсис Апритчард: ревнивые саботажники» . МУМА . Архивировано из оригинала 3 апреля 2016 года . Проверено 30 мая 2016 г. .
^ Веркмайстер, Сара. «Фрэникс Апритчард: ходульные фигуры» . Артлинк . Проверено 6 июня 2016 г.
^ «Главы прошлых лет» . Ньевес . Проверено 6 июня 2016 г.
^ «Фрэнсис Апритчард: ревнивые саботажники» . Городская галерея Веллингтона . Проверено 22 мая 2016 г.
^ «Проекты Hammer: Фрэнсис Апритчард» . Музей Молота . Проверено 22 мая 2016 г.
^ Вэнс, Рэйчел. «Разговор с Фрэнсисом Апричардом» . Окула . Проверено 22 мая 2016 г.
^ «Долгое ожидание» . Центр современного искусства . Проверено 22 мая 2016 г.
^ «Карточная рука» . Ноттингем Современный . Проверено 22 мая 2016 г.
^ «Эхо Фрэнсиса Апричарда» . Кунстхалле Каде .
^ «Gesamtkunsthandwerk» . Галерея Хэмиша Маккея .
^ «Фрэнсис Упричард: В DIE HÖHLE» . Винерский сецессион . Проверено 22 мая 2016 г.
^ «Спасите себя и жирафа-бутылку-пистолета» . Те Папа . Проверено 22 мая 2016 г.
^ «Фрэнсис Апричард: Рейнвоб I» . Совок . Проверено 22 мая 2016 г.
^ «Фрэнсис Апричард: Пространства современного искусства Гертруды» . Архивировано из оригинала 17 июня 2016 года . Проверено 22 мая 2016 г.
^ «Премия Уолтерса 2006» . Оклендская художественная галерея .
^ «Фрэнсис Апричард» . Новости искусства Новой Зеландии . Проверено 22 мая 2016 г.

[Feeney-1] Jump up to: ^а ^б Фини, Уоррен (11 апреля 2016 г.). «Фрэнсис Апричард обсуждает Темных Рестеров» . Stuff.co.nz . Проверено 22 мая 2016 г.

[Olds-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Олдс, Джереми (22 мая 2016 г.). «Фрэнсис Апричард и искусство беспокойства» . Stuff.co.nz . Проверено 22 мая 2016 г.

[McNamara-3] Jump up to: ^а ^б Макнамара, Ти Джей (9 февраля 2003 г.). «Впадание в крайности» . Вестник Новой Зеландии . Проверено 6 июня 2016 г.

[Hegert-4] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Хегерт, Натали (28 февраля 2016 г.). «Экзотические артефакты Фрэнсиса Апричарда из альтернативной вселенной» . Хаффингтон Пост . Проверено 6 июня 2016 г.

[Wright-5] Jump up to: ^а ^б Райт, Карен (25 августа 2012 г.). «В студии: Фрэнсис Апричард, художник» . Независимый . Проверено 6 июня 2016 г.

[Ellegood-6] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Эллегуд, Энн. «Изобразительные скульптуры Фрэнсиса Апричарда» . Музей Молота . Проверено 6 июня 2016 г.

[7] «Фрэнсис Апричард» . КАГОМА . Проверено 6 июня 2016 г.

[8] Дуайер, Ребекка. «Уприччард вырван с корнем» . Журнал «Аполлон» . Проверено 6 июня 2016 г.

[9] Сеймур, Бенедикт. «Банда Барта Уэллса» . Фриз . Проверено 25 мая 2016 г. .

[10] Биркетт, Ричард. «Обзор «Института Барта Уэллса» » . Журнал «Карта» . Проверено 25 мая 2016 г. .

[11] «Фрэнсис Апричард» . Галерея Саатчи . Проверено 30 мая 2016 г. .

[Artspace-12] Jump up to: ^а ^б «Фрэнсис Апричард: Обречены, обречены, все обречены» . Артпространство . Проверено 30 мая 2016 г. .

[Walters-13] Jump up to: ^а ^б «Премия Уолтерса 2006» . Оклендская художественная галерея . Проверено 30 мая 2016 г. .

[14] «Два художника выбраны для участия в Венецианской биеннале» . Пресса . 25 июня 2008 года . Проверено 5 июня 2016 г.

[15] «Самостоятельные полеты по Европе и Америке» . Новости искусства Новой Зеландии . Проверено 5 июня 2016 г.

[Sherwin-16] Jump up to: ^а ^б Шервин, Скай (30 августа 2012 г.). «Художник недели 205: Фрэнсис Апричард» . Хранитель . Проверено 5 июня 2016 г.

[Jealous-17] Jump up to: ^а ^б «Фрэнсис Апритчард: ревнивые саботажники» . Городская галерея Веллингтона . Проверено 30 мая 2016 г. .

[18] «Танцоры» . Те Папа . Проверено 5 июня 2016 г.

[19] «Спасите себя и жирафа-бутылку-пистолета» . Те Папа . Проверено 5 июня 2016 г.

[20] Рукс, Фелисити (20 июня 2009 г.). «Художник NP привлекает внимание в Венеции» . Таранаки Дейли Ньюс . Проверено 5 июня 2016 г.

[21] «Фейерабенд» . Кейт МакГарри . Проверено 5 июня 2016 г.

[Gamper-22] Jump up to: ^а ^б ^с «Gesamtkunsthandwerk» . Мартино Гампер . Проверено 5 июня 2016 г.

[23] Харрелл, Джон (11 апреля 2011 г.). «Погружение тела в искусство и архитектуру» . Контакт с глазами . Проверено 5 июня 2016 г.

[24] Эмери, Марк (8 июля 2011 г.). «Шоу Говетта приходит к Маккею» . Контакт с глазами . Проверено 5 июня 2016 г.

[25] Фини, Уоррен. «Художник-эмигрант Фрэнсис Апричард приезжает в Новую Зеландию» . Слушатель из Новой Зеландии . Проверено 5 июня 2016 г.

[26] Браунсон, Рон (22 марта 2012 г.). «Лоферы Фрэнсиса Апричарда» . Оклендская художественная галерея . Проверено 5 июня 2016 г.

[27] Гудвин, Кейт (8 декабря 2022 г.). «Фрэнсис Апритчард сочетает научную фантастику и фольклор в новом эпическом проекте Sydney Modern Project» . Обои . Проверено 14 августа 2023 г.

[28] «Фрэнсис Апритчард: ревнивые саботажники» . МУМА . Архивировано из оригинала 3 апреля 2016 года . Проверено 30 мая 2016 г. .

[29] Веркмайстер, Сара. «Фрэникс Апритчард: ходульные фигуры» . Артлинк . Проверено 6 июня 2016 г.

[30] «Главы прошлых лет» . Ньевес . Проверено 6 июня 2016 г.

[31] «Фрэнсис Апритчард: ревнивые саботажники» . Городская галерея Веллингтона . Проверено 22 мая 2016 г.

[32] «Проекты Hammer: Фрэнсис Апритчард» . Музей Молота . Проверено 22 мая 2016 г.

[33] Вэнс, Рэйчел. «Разговор с Фрэнсисом Апричардом» . Окула . Проверено 22 мая 2016 г.

[34] «Долгое ожидание» . Центр современного искусства . Проверено 22 мая 2016 г.

[35] «Карточная рука» . Ноттингем Современный . Проверено 22 мая 2016 г.

[36] «Эхо Фрэнсиса Апричарда» . Кунстхалле Каде .

[37] «Gesamtkunsthandwerk» . Галерея Хэмиша Маккея .

[38] «Фрэнсис Упричард: В DIE HÖHLE» . Винерский сецессион . Проверено 22 мая 2016 г.

[39] «Спасите себя и жирафа-бутылку-пистолета» . Те Папа . Проверено 22 мая 2016 г.

[40] «Фрэнсис Апричард: Рейнвоб I» . Совок . Проверено 22 мая 2016 г.

[41] «Фрэнсис Апричард: Пространства современного искусства Гертруды» . Архивировано из оригинала 17 июня 2016 года . Проверено 22 мая 2016 г.

[42] «Премия Уолтерса 2006» . Оклендская художественная галерея .

[43] «Фрэнсис Апричард» . Новости искусства Новой Зеландии . Проверено 22 мая 2016 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	БЫСТРЫЙ ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Германия Израиль Соединенные Штаты Япония Нидерланды
Художники	Окленд Новозеландские художники Виктория РКД Художники ДОЖДЬ
Другой	ЗАКУСКА