Кармен Д'Авино

Кармен Д'Авино
Кармен Д'Авино
Рожденный	31 октября 1918 г. ; Вудбери , Коннектикут , США
Умер	30 ноября 2004 г. (86 лет) ; Огденсбург , Нью-Йорк , США
Национальность	Итальянский американец
Известный	Анимация, Живопись, Скульптура.
Супруг (а)	Элси Форте и Хелена Эльфинг Дети: Энтони Кармен Д'Авино (1943).

Кармен Д'Авино (31 октября 1918 - 30 ноября 2004) была пионером короткометражных анимационных фильмов. Будучи одной из ведущих фигур авангардного кинодвижения 1950-х, 1960-х и 1970-х годов, его фильмы, известные своим остроумием и графическим блеском, получили множество международных наград, в том числе две номинации на премию Оскар. ^{[ 1 ]} и их регулярно видели в Cinema 16 , самом успешном и влиятельном киносообществе в истории Северной Америки. Его работы маслом и скульптурой достигли такого же успеха, что является частью его постоянно расширяющихся экспериментов с формой, цветом и формой.

Биография

Ранние годы

Будучи подростком в Коннектикуте, Д'Авино обменял старое охотничье ружье Kodak на кинокамеру . Обмен изменил жизнь Д'Авино и положил начало авантюрному путешествию длиною в жизнь в мир искусства.

Начиная с конца 1930-х годов, когда он учился в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке, под влиянием своих учителей Роберта Брэкмана и Андре л'Ота, Д'Авино тяготел к кино и живописи. Его работа с кино привела к его назначению во время Второй мировой войны в качестве боевого фотографа в четвертую пехотную дивизию армии США, кульминацией которого стали съемки вторжения в Нормандию и освобождения Парижа .

Д'Авино остался в Париже после войны и был первым американцем, воспользовавшимся Законом о военнослужащих для обучения за границей. Он поступил в Высшую национальную школу изящных искусств в Париже.

Во время изучения масляной живописи Д'Авино вдохновлялся короткометражными фильмами, особенно фильмом Алена Рене « 1948 года Ван Гог» , который он смотрел в киноклубах Парижа. Он начал экспериментировать с кино, документируя события послевоенной Франции.

Д'Авино познакомился со своей будущей женой, Хеленой Эльфинг из Финляндии, в 1947 году, а в 1948 году, после длительного совместного путешествия автостопом по Италии, он последовал за ней в Индию, где она согласилась на должность наставника сына недавно назначенного посла Франции. в Индию.

Д'Авино надеялся продолжить свое художественное образование в Индии в соответствии с Законом о военнослужащих, но не смог найти подходящую школу. Тем не менее время, проведенное им в Индии, оказалось чрезвычайно познавательным. Анри Картье-Брессон стал одним из его товарищей, и их разговоры о фотографии были одновременно оживленными и поучительными. Д'Авино также имел возможность встретиться и обсудить фильм с Жаном Ренуаром , который был в Дели на съемках фильма «Река» . Их разговоры были сосредоточены на будущих возможностях короткометражных фильмов.

Он продолжил свою живопись и дважды выставлялся: один раз в Дели и один раз в Бомбее. Контраст ярких цветов, обнаруженный в работах Д'Авино, возник во время его пребывания в Индии. На него оказали влияние индийские миниатюры, прежде всего их орнаментальные элементы и участки, окрашенные в чистые цвета. Тот же стиль проявляется в его анимациях 1960-х и 1970-х годов. Контраст цветов всегда остается живым в его фильмах, где красные, оранжевые и желтые детали представлены вместе как контраст с холодными цветами, зеленым и синим. После 18-месячного пребывания в Индии Д'Авино вернулся в Париж.

Весной 1950 года скульптор Роберт Розенвальд покинул свою небольшую мастерскую на улице Сен-Жюлиан ле Повр, номер 8, расположенную прямо через дорогу от одной из старейших церквей Парижа и по диагонали через Сену от башен Нотр-Дама. и передал его своему другу Хейвуду «Биллу» Риверсу . Риверс, в свою очередь, пригласил нескольких своих друзей-художников присоединиться к нему и превратить студию в галерею, единственную галерею в Париже, которой управляют американцы, по существу, чтобы показывать работы американских художников, хотя были показаны и некоторые другие. Открытие галереи вызвало большой ажиотаж и было освещено как в англоязычной прессе, так и в ряде французских газет. Говорят, даже Пабло Пикассо заходил посмотреть, что происходит. выставлялись более 50 художников и скульпторов За чуть более чем два года существования в Galerie Huit , в том числе Кармен Д'Авино, Шинкичи Тадзири , Гарольд Товиш , Оскар Челимский , Сидни Гейст , Эл Хелд , Берт Хасан , Джордж Эрл Ортман. , Рэймонд Хендлер , Роберт Розенвальд .

Д'Авино продолжил свое обучение искусству, поступив в Академию Гранд Шомьер , и в 1951 году вернулся в Северную Америку, а затем в Нью-Йорк. Он купил себе 16-миллиметровую камеру Pathe и снял короткометражный фильм под названием Sunday Afternoon , который получил первый приз на конкурсе, спонсируемом Creative Film Foundation. Честь получения премии Creative Film Award значительно возросла, когда Сальвадор Дали вручил ее Д'Авино, который теперь начинал карьеру в кино, которая продлится до конца его жизни.

Середина карьеры

Кинопроизводство Д'Авино процветало в годы личной, политической и художественной свободы 1960-х годов. Его фильмы были показаны и отмечены наградами на кинофестивалях в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Монтевидео, Уругвае ; Лондон, Англия ; Оберхаузен, Германия ; Анси, ^{[ 2 ]} Франция; Мамая, Румыния; Краков, Польша ; Эдинбург, Шотландия ; и Мельбурн, Австралия .

Его короткометражный анимационный фильм 1963 года «Пианиссимо». ^{[ 3 ]}^{[ 4 ]} был выбран для открытия премьеры на первом международном кинофестивале в недавно построенном Линкольн-центре в Нью-Йорке в 1963 году. В 1964 году «Пианиссимо» был номинирован на премию Оскар за лучший короткометражный анимационный фильм . ^{[ 5 ]}^{[ 6 ]}^{[ 7 ]} Д'Авино был номинирован на премию Американской киноакадемии за лучший короткометражный документальный фильм за свой фильм «Предыстория» в 1974 году. ^{[ 8 ]}^{[ 9 ]}^{[ 10 ]} В 1983 году, когда кинофестиваль Линкольн-центра отметил свое 20-летие, Д'Авино был удостоен этой чести еще раз, когда фестиваль снова начался с его фильма «Пианиссимо» .

В число работ Д'Авино входят фильмы для таких корпораций, как IBM, Time-Life и Нью-Йоркской фондовой биржи . Он завершил серию короткометражных полностью анимационных фильмов для Детской телевизионной мастерской, в том числе «Счастливый» , «Чудак» , «Забавный» , «Библиотека» , «Цветок » и «Гидрант» , а также трейлер к французскому фильму 1974 года « Going Places» . ^{[ 11 ]}

Спустя годы

Став старше, Д'Авино бросил себе вызов, работая с новыми и, на его взгляд, еще не опробованными материалами. Деревянные скульптуры уступили место резьбе из каменных блоков весом в много тонн. Мрамор привел к известняку, а затем к граниту.

Когда в свои 80 он начал снимать фильмы на своем недавно приобретенном компьютере Apple , он поразился относительной легкости и доступности, которыми наслаждаются сегодняшние кинематографисты: «Когда я думаю обо всех изображениях, которые я не записывал, потому что не мог себе позволить фильм и посмотрите, как дешево это можно сделать сегодня, я поражен и несколько опечален тем, что для меня это произошло слишком поздно, но я знаю, что какой-то молодой человек будет использовать этот новый способ уникальным и захватывающим способом».

Независимо от носителя, Д'Авино переносит зрителей своего искусства в причудливое, безопасное, но отвлекающее место, где глаза и умы никогда не отдыхают. То, что они видят, радует, иногда комично, но тревожно, способно взволновать. Благодаря текстуре дерева или яркой палитре цветов Д'Авино может окунуть людей в гобелен замысловатых узоров, богатых деталями и текстурами, которые растут с органической жизненной силой.

Его успех в воодушевлении тех, кто смотрит на его работы, обусловлен энергией, которую Д'Авино передает от себя каждому произведению. Чтобы лепить, ему сначала нужно добыть древесину... нарубить дерево, распилить бревно, вырезать, напилить, отшлифовать... и в поте тяжелого труда он преобразует свою энергию в скульптуру. То же самое происходит с его живописью, его фильмами и его жизнью. Д'Авино объединяет свое искусство со своим духом, и это симбиотические отношения. Именно действие и есть настоящее искусство, и когда творчество питается, оно также может поддерживаться. По его словам, это все часть процесса.

Д'Авино считал, что все, что вам нужно, это еда, работа и любовь. «Занятость — чудесный ответ на скучное существование. Жизнь — это великое приключение, чем бы вы ни занимались. Жизнь — это радость».

Несколько фильмов Д'Авино сохранились в Киноархиве Академии , в том числе «Пьяниссимо» (1963), «Комната» (1959), «Путешествие» (1960) в 2007 году и «Фон» (1973) в 2012 году. ^{[ 12 ]}

Ссылки

Дальнейшее чтение

Хелена Д'Авино Кармен Моя судьба , 1998

Скотт Макдональд Кино 16: Документы к истории киносообщества Temple University Press, 2002

Интервью

Беседы с художником, 1997–2004 Карен Наддер Лаго

Внешние ссылки

[1] Вспоминая Кармен Д'Авино | Новости NCPR

[2] Анси > О нас > Архивы > 1965 > Официальная подборка > Индекс фильмов

[3] ФИЛЬМЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ на MoMA.org.

[restoredanimatedrarities-4] АКАДЕМИЯ ПРЕДСТАВЛЯЕТ «ВОССТАНОВЛЕННЫЕ АНИМИРОВАННЫЕ РАРИТКИ» | AFA: Анимация для взрослых.

[5] «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар – 1963 –» . Cartoonresearch.com .

[6] Ширли Маклейн представляет премию «Оскар» короткометражных фильмов в 1964 году.

[7] 1964|Оскарс.орг

[8] 1974|Оскарс.org

[9] Победители документальных фильмов: Оскар 1974 года.

[10] Фильмы Кармен Д'Авино | Cartoon Brew

[11] Кармен Д'Авино, трейлер фильма от nadderlago на YouTube

[12] «Сохранившиеся проекты» . Киноархив Академии .

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ВИАФ WorldCat
Национальный	Германия
Люди	Немецкая биография