Юко Хасэгава (куратор)

Юко Хасэгава
Юко Хасэгава
Рожденный	1957 (66–67 лет) ; Префектура Хёго , Япония.
Альма-матер	Киотский университет ; Токийский университет изящных искусств и музыки
Занятие	Арт-куратор
Заголовок	Директор Канадзава Музея современного искусства XXI века, ; Профессор , Токийский университет искусств , Высшая школа мировых искусств.
Почести	Премия комиссара Японии по вопросам культуры, Япония (2020 г.) ; Орден Рио-Бранку , Бразилия (2017 г.) ; Кавалер Ордена искусств и литературы , Франция (2016).
Веб-сайт	http://yukohasegawa.jp/

Юко Хасегава (Yuko Hasegawa, Yuko Hasegawa , род. 1957) — директор Музея современного искусства XXI века, Канадзава. ^{[ 1 ]} и профессор кураторства и теории искусства Токийского университета искусств . ^{[ 2 ]}

Ранняя жизнь и образование

Хасэгава родился в префектуре Хёго , Япония, окончил Киотский университет со степенью бакалавра права и Токийский университет искусств со степенью магистра изящных искусств по истории искусств. ^{[ нужна ссылка ]}

Карьера

В прошлом Хасэгава занимал следующие должности: главный хранитель Музея современного искусства в Токио с 2006 по 2020 год и главный куратор и художественный руководитель- основатель Музея современного искусства 21 века в Канадзаве с 1999 по 2006 год. Хасэгава был членом правления Гонконгского Западного офиса. Власти Коулунского культурного округа с 2009 по 2011 год оставались членом Азиатского художественного совета при Соломоновом музее. Музей Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке с 2008 года. ^{[ 3 ]} Она также является членом Консультативного совета Стамбульской биеннале . ^{[ 4 ]}

Хасэгава известна своими работами на различных биеннале, включая 7-ю Московскую биеннале (куратор, 2017), 11-ю биеннале в Шардже (куратор, 2013), 12-ю Венецианскую биеннале архитектуры (художественный руководитель, 2010), 29-ю биеннале в Сан-Паулу (сокуратор). , 2010), 4-я Сеульская международная выставка медиаискусства Биеннале (сокуратор, 2006 г.) и 7-я Стамбульская биеннале (куратор, 2001 г.). ^{[ 5 ]}

Ее недавно курированные выставки включают «Феминизмы» (2022), рассматривающие плюралистический феминизм через призму современного искусства с 1990-х годов в Музее современного искусства 21-го века, Канадзава, «Олафур Элиассон: Иногда река является мостом» (2020) в 21-м веке. Музей современного искусства, Канадзава, Фуками: погружение в японскую эстетику в отеле Salmon de Rothschild , Париж (2018), «Японорама: новый взгляд на искусство с 1970 года» в Центре Помпиду-Мец (2017) и Кишио Суга : «Ситуации в Pirelli Hangar Bicocca», Милан (2016). Она также является художественным руководителем проекта Inujima Art House. ^{[ 6 ]}

Хасэгава был членом жюри, выбравшего Дорис Сальседо (2019) на премию Nomura Art Award; ^{[ 7 ]} и Сальседо (2016), ^{[ 8 ]} Иса Генцкен (2019), ^{[ 9 ]} Майкл Раковиц (2020), ^{[ 10 ]} Сенга Ненгуди (2023) ^{[ 11 ]} и Отобонг Нканга (2024) ^{[ 12 ]} на премию Нашера .

Другая деятельность

Стамбульская биеннале , член экспертного совета ^{[ 13 ]}

Выставки

Япония

«За пределами фотографической рамки» Art Tower Mito, Ибараки, Япония (1990)
« Кристиан Болтански » Арт-Тауэр Мито, Ибараки; ICA, Айти, Япония (1990–91)
Арт-башня Мито «Другой мир», Ибараки, Япония (1992–93).
« Цай Го Цян - Хаос» Художественный музей Сетагая, Токио (1994).
«Ричард Лонг-Сангё Суйгё», Художественный музей Сетагая, Токио. Посетил Национальный музей современного искусства в Киото. Совместно с Синдзи Комото (1996)
Спираль «Присоединяйся ко мне», Центр искусств Wacoal, Токио (1996)
«Де-гендеризм – уничтожь, как она/он говорит (Искусство и гендер»)», Художественный музей Сетагая, Токио (1997).
« Джеймс Террелл : Откуда берется свет в наших снах?» Художественный музей Сетагая, Музей префектуры Сайтама, Городской художественный музей Нагои (1997–98)
«Ширин Нешат: 9-я часть предыдущего открытия Музея современного искусства, Канадзава» Центр гражданского искусства Канадзавы, Япония (2001)
« Музей современного искусства 21 века, Канадзава. Открытие выставки: Встречи в 21 веке: полифония - возникающие резонансы». Музей современного искусства 21 века, Канадзава, Япония (2004–05).
« Мэттью Барни : рисование сдержанности» Музей современного искусства XXI века, Канадзава, Япония. Побывал в Лиуме, Художественном музее Самсунг, Корея и Музее современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA), США. (2005)
«Выставка Цю Аньсюн» Токийский музей современного искусства (MOT), Токио, Япония (2007)
«Марлен Дюма – Белоснежный» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2007)
«ПРОСТРАНСТВО ДЛЯ ВАШЕГО БУДУЩЕГО – объединение ДНК искусства и дизайна», Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2007–08).
«Фотовыставка Дайдо Мориямы и Мигеля Рио Бранко: тихий взгляд, эхо миров» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2008–09)
«Когда жизнь становится формой современного бразильского искусства: с 1960-х годов по настоящее время» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Побывал в Центре Йерба Буэна, Сан-Франциско (2008–09).
« Рёдзи Икеда ＋/－[бесконечность между 0 и 1]» Токийский музей современного искусства (MOT), Токио, Япония (2009)
« Ребекка Хорн » Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Совместно с Наоко Секи (2009–10)
«Проект создания токийской культуры: новый взгляд на роскошь в моде: специальная выставка: Пространственный дизайн Кадзуё Сэдзима для Comme des Garçons», Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Побывал в Центре искусств Йерба Буэна, Сан-Франциско, США (2009–10).
«Непорочное искусство – Принцип надежды» (Аутсайдерское искусство)» CCAA Art Plaza, Токио, Япония. Совместно с Шиничи Накадзавой (2010)
« Хусейн Чалаян – от моды и обратно» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2010)
«Токийская художественная встреча: «Трансформация» (искусство и антропология)», Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Совместно с Шиничи Накадзавой (антропологом) (2010–11).
«Берлин 2000-2011: Игра среди руин» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Совместно с Анжелой Розенберг (2011–2012 гг.)
«Токийская художественная встреча II: Архитектурная среда завтрашнего дня – новые пространственные практики в архитектуре и искусстве (Искусство и архитектура)» Токийский музей современного искусства (MOT), Токио, Япония. Совместно с SANAA (2011–2012 гг.)
«Ацуко Танака – Искусство соединения» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Побывал в Espai d'art contemporani de Castelló, Валенсия, Испания, и в галерее Ikon, Бирмингем, Великобритания. Совместно с Джонатаном Уоткинсом (директор галереи IKON) (2012).
« Томас Спрос » Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2012)
«Токийская художественная встреча III: Искусство и музыка – поиск нового синтеза», Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Генеральный советник: Рюичи Сакамото (2012–13 гг.)
«Tokyo Art Meeting IV: BUNNY SMASH ― дизайн, который коснется мира (Искусство и дизайн)» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Совместное кураторство с Хироши Касиваги (критик дизайна): Таку Сато (дизайнер) и Хироши Исии Медиа (художник Массачусетского технологического института) (2013–14).
«Удивительная реальность - современное испанское и латиноамериканское искусство из коллекции MUSAC» Токийский музей современного искусства (MOT), Токио, Япония (2014)
«Токийская художественная встреча V: В поисках новых тел/прыжков/следов генеалогии (искусство и перформанс)» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Генеральный советник: Мансай Номура (2014–15 гг.)
«КИСИО СУГА – СИТУАЦИОННАЯ ЗАДЕРЖКА» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония. Совместно с Наоко Секи (2015)
« Габриэль Ороско – Внутренние циклы» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2015)
« Оскар Нимейер «Человек, который построил Бразилиа: персональная выставка одного из самых важных бразильских архитекторов» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2015)
«Токийская художественная встреча VI: ТОКИО – ощущение культурной магмы мегаполиса» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2015–16)
« Тупой тип | Действия ＋ Размышления» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2019–20)
« Олафур Элиассон : Иногда река - это мост» Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2020)
« ризоматикс_мультиплекс » Музей современного искусства Токио (MOT), Токио, Япония (2020)
«Анатомия Каччу: эстетика дизайна и инженерии», Музей современного искусства 21 века, Канадзава (2022 г.)

Другие страны

«Будущее жидких кристаллов; 11 современных японских фотографий», Галерея Fruitsmarket, Эдинбург; Шарлоттенбург Удстилингсбигнинг, Копенгаген; Спираль, Центр искусств Wacoal, Токио; Новое общество изящных искусств, Берлин; Дворец искусств Мучарнок, Будапешт; Залы искусств Гетеборга, Швеция. Совместно с Синдзи Комото (1994–96)
«Необычный танец. Выставка 13 современных японских художников после 90-х», Художественный музей Соньдже, Кёнджу, Центр искусств Соне, Сеул (1999).
«7-я Международная Стамбульская биеннале» Стамбул, Турция (2001).
« Шанхайская биеннале 2002» Шанхай, Китай (2002–03).
« Венецианская биеннале 2003, 50-я Международная выставка искусства, Павильон Японии» Венеция, Италия (2003)
«МЕЖДУНАРОДНАЯ ПРОГРАММА ХУДОЖНИКОВ-РЕЗИДЕНЦИЙ ЛЕТОМ 2006 ГОДА» Арт-пространство Сан-Антонио, Техас (2006)
«Пробные воздушные шары: групповая выставка с участием 64 молодых художников со всего мира» Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), Испания. Совместно с Агустином Пересом Рубио и Октавио Зайей (2006)
«Сенсориум: воплощенный опыт, технологии и современное искусство» Центр визуальных искусств MIT List, Бостон, США. Со-кураторы Билл Арнинг, Джейн Фарвер, Марджори Джейкобсон и Кэролайн А. Джонс (2006)
«Четвертая Сеульская международная биеннале медиаискусства: двойной реализм» Сеульский художественный музей и общественные места Сеула, Корея. Совместно с Ри Вонил и Пи Ли (2006)
«Когда жизнь становится формой - диалог с будущим Бразилия / Япония» Музей современного искусства Сан-Паулу (MAM) (2008)
«Удар по повседневности» Osage Gallery Limited, Гонконг (2009)
«12-я Венецианская биеннале архитектуры: Люди встречаются в архитектуре» Художественный руководитель (совместно с директором: Кадзуё Сэдзима) (2010)
«29-я биеннале Сан-Паулу : искусство и политика» Сан-Паулу, Бразилия. Совместно с Риной Карвахаль, Саратом Махараджем, Фернандо Альвимом, Чусом Мартинесом (2010)
«Trans-Cool Tokyo - современное японское искусство из коллекции MOT» Путешествие в Художественный музей Сингапура, Центр художественной культуры Бангкока и Музей изобразительных искусств Тайбэя (2011–2012 гг.)
«Встречи на Art Basel 2014», Гонконг (2012)
«11-я биеннале искусства Шарджи : Re Emerge - к новой культурной картографии» Шарджа, ОАЭ (2013)
«Арт-Базель во встречах в Гонконге», Гонконг (2014)
«Ретроспектива под куратором SUPERFLEX» Кунстхал Шарлоттенборг, Копенгаген. Со-кураторы Юнги Джу, Токе Ликкеберг, Дэниел МакКлин и Лиза Розендаль, Адриано Педроса , Агустин Перес Рубио, Хильда Тирлинк и Риркрит Тиравания (2013–14)
«Незнакомая Азия: Вторая пекинская фотобиеннале 2015» Художественный музей CAFA, Пекин, Китай. Совместно с Хуаншэном Ваном, Чунченом Ваном, Вай Чуном и другими (2015)
«Прорыв в реальность через воображение --- Длинная выставка музейной коллекции» Музей Лонг, Шанхай, Китай (2015–2016 гг.)
«Новый сенсориум – преодоление неудач модернизации» ZKM/Центр искусства и медиа, Карлсруэ, Германия (2016)
« Кисио Суга : Ситуации: Персональная выставка: известный японский художник МОНО-ХА по имени Кишио Суга» Pirelli HangarBicocca, Милан, Италия. Совместно с Висенте Тодоли (директор Pirelli HangarBicocca) (2016–17)
« Японорама : НОВОЕ ВИДЕНИЕ НА ИСКУССТВО С 1970 ГОДА» Центр Помпиду-Мец , Мец, Франция (2017–18)
«7-я Международная Московская биеннале : Облака ⇄Леса» Государственная Третьяковская галерея, Россия (2017–18)
«Саудаде: незабываемое место во времени», Фонд Фосун, Шанхай (2018 г.)
«Фуками: погружение в японскую эстетику» Отель Salomon de Rothschild, Париж (2018)
«Саудаде: непамятное место во времени», Museu Colecção Berardo, Лиссабон (2018–2019 гг.)
« Шарджапан : Поэтика космоса» Al Hamriyah Studios, Шарджа , ОАЭ (2018–19)
« Фрэнсис Алис – Расходы» Художественный музей Рокбунд, Шанхай (2018–19)
«Интимная дистанция: шедевры коллекции Исикавы» Montpellier Contemporain, Монпелье, Франция (2019)
«Желание: взгляд из 20-го века в эпоху цифровых технологий», Ирландский музей современного искусства, совместно с Рэйчел Томас, Дублин. (2019–20)
«Шарджапан: интеррезонанс | интерорганика: японское перформанс и звуковое искусство», Фонд искусств Шарджи, ОАЭ (2019–20)
«СИМБИОЗ: Обжитый остров», Японский дом Сан-Паулу (2021–2022 гг.)
«Шарджапан: сохраняйте спокойствие | Одиночество и взаимосвязь в японской архитектуре», Фонд искусств Шарджи, ОАЭ (2021)
«Таиландская биеннале, Корат 2021 | Бабочки, резвящиеся в грязи: создание разумного капитала» Современное искусство и культура (OCAC), совместно с Сейхой Куросавой, Випашем Пуричанонтом и Таватчаем Сомконгом, Таиланд (2021–2022 гг.)

Публикации

«Гротеск и жестокие образы в японском гендерном выражении: Нобуёси Араки, Макото Аида и Фуюко Мацуи» в книге « Постоянство вкуса: искусство, музеи и повседневная жизнь после Бурдье» (2018), изд. Малкольм Куинн, Дэйв Бич, Майкл Ленерт, Кэрол Таллок, Стивен Уилсон. Лондон: Рутледж
«Новый сенсориум: выход из неудач модернизации» в GLOBALE: New Sensorium (2016). Берлин: ЗКМ
«Эмоциональный минимализм – в поисках новой современности» в Ксавье Вейлане (2015) с Эндрю Берардини. Париж: Galerie Perrotin , Editions Dilecta.
«Перформативность в творчестве японских художниц 1950-1960-х и 1990-х годов» в книге «Современные женщины: женщины-художницы в Музее современного искусства» (2010), изд. Корнелия Батлер, Александра Шварц. Нью-Йорк: Музей современного искусства
Кадзуё Седзима + Рюэ Нисидзава: SANAA ). (2006, Лондон: Phaidon Press
«Полифония», «Ли Бул, интервью Юко Хасэгава» и «Мэттью Барни, интервью Юко Хасэгава» в «Полифонии: возникающие резонансы » (2005). Канадзава: Музей современного искусства 21 века и издательство Tankosha Publishing Co., Ltd.
«Что такое художественный музей 21 века? Попытка ответа» в книге «Музей нового века: видение и инновации Музея современного искусства 21 века», Канадзава (2004), изд. Киёси Кусуми, Мари Накаяма, Тамаки Харада, Юко Хасэгава, Мисато Фудо, Чиеко Китаде. Токио: Бидзюцу Шуппан-Ша, ООО.
«Когда жизнь становится формой современного бразильского искусства: с 1960-х годов по настоящее время» (2008), журнал Esquire Magazine Japan Co., Ltd.
«Переосмысление роскоши в моде» (2009) Киотский институт костюма.
«Перформативность в творчестве японских художниц 1950-1960-х и 1990-х годов» в книге « Современные женщины: женщины-художницы» в Музее современного искусства. (2010) Музей современного искусства
«Токийская художественная встреча: трансформация» (2010) Access Co., Ltd.
«Токийская художественная встреча II: Архитектурная среда завтрашнего дня - новые пространственные практики в архитектуре и искусстве» (2011) Access Co., Ltd.
«Trans-Cool Tokyo» (2011) Chia Shin Printing Co., Ltd., Тайбэй
«Токийская художественная встреча III: Искусство и музыка – поиск новой синестезии» (2012) Film Art Inc.
«Ретроспектива под куратором XXXXXXXXX» (2013), переплет: Розендальс-Шульц
«11-я биеннале в Шардже: Re:emerge: к новой культурной картографии» (2013) Sharjah Art Foundation
«Тэцуя Исида» (2013) Галерея Гагосяна
«Токийская художественная встреча IV: Bunny Smash – Дизайн, который коснется мира» (2013) Film Art Inc.
«Токийская художественная встреча V: В поисках новых генеалогий: искусство/тела/перформансы» (2014) Film Art Inc.
«Мысли о Кишио Суге, Кишио Суге, расположенной в задержке» (2015) ХеХе
«Ксавье Вейан, Эмоциональный минимализм – в поисках новой современности» (2015) Galerie Perrotin, Editions Dilecta
«Габриэль Ороско – Внутренние циклы» (2015) Film Art Inc.
«Ян Фабр: дань уважения Иерониму Босху в Конго» (2015) Espace Louis Vuitton Токио
«Токийская художественная встреча VI: «ТОКИО» - ощущение культурной магмы мегаполиса» (2015) Seigensha Art Publishing, Inc.
«Уничтожьте, говорят они: женщины-художницы, тонко пересекающие границы» (2017) Tokyo Geidai Press
«Япанорама: архипелаг в постоянных изменениях» в Japanorama. (2017) Издание Центра Помпиду в Мец,
«Гротеск и жестокие образы в японском гендерном выражении – Нобуёси Араки, Макото Аида и Фуюко Мацуи» в книге « Постоянство вкуса – искусство, музеи и повседневная жизнь после Бурдье». (2018) Рутледж
«Саудаде: Незапоминающееся место во времени». (2018) Фонд Фосун
«Фуками: выражение жизни и живости в японской эстетике» в «Фуками: погружение в искусство и эстетику Японии». (2019) Фламмарион
«Эффект тупого типа, с 1984 года по настоящее время» в «ТУПОЙ ТИП 1984 2019» (2019) Каваде Шобо Шинша
«Межрезонанс: интерорганика» в «Шарджапане – интеррезонанс: интерорганика» (2019) Sharjah Art Foundation
«Die Kraft der Allegorie» в «АРХ+» (2020) АРХ+
«Олафур Элиассон, художник, не прислушивающийся к будущему: Искусство как практика экологии» в «Олафур Элиассон: Иногда река - это мост» (2020) Film Art Inc.
«Новая экология и искусство: выставка «Облака⇄Леса»» в «Журнале глобальных исследований в области искусства и кураторской практики, том 1» (2020) Токийский университет искусств
«Другая пустота» в «Небе как ателье Ива Кляйна и его современников» (2020) Editions du Centre Pompidou-Metz

Внешние ссылки

Ссылки

^ «Юко Хасэгава назначен новым директором - Объявления - e-flux» . www.e-flux.com . Проверено 23 января 2022 г.
^ «Лаборатория Юко Хасегава. – Вверх» . 12 июля 2019 года . Проверено 23 января 2022 г.
^ «Заседание Азиатского Художественного Совета 2011» . Гуггенхайм . 4 февраля 2016 г. Проверено 23 мая 2019 г.
^ «Юко Хасэгава» . bienal.iksv.org . Проверено 23 мая 2019 г.
^ «Юко Хасэгава назначена куратором 7-й Московской биеннале» . Фонд биеннале . 25 января 2017 года . Проверено 23 мая 2019 г.
^ «Развивающийся остров: земной рай» . Арт-сайт Бенессе в Наошиме . Проверено 23 мая 2019 г.
^ Максимилиано Дюрон (31 октября 2019 г.), Дорис Сальседо получает премию Номура в размере 1 миллиона долларов, крупнейшую в мире художественную премию ARTnews .
^ Дэниел МакДермон (2 апреля 2015 г.), Центр скульптур Нашера объявляет новую премию в размере 100 000 долларов США New York Times .
^ Эндрю Рассет (26 сентября 2018 г.), Премия Нашера в размере 100 000 долларов достается Исе Генцкен ARTnews .
^ Клэр Селвин (4 сентября 2019 г.), Майкл Раковиц, скульптор утраченного наследия, выигрывает премию Нашера в размере 100 000 долларов ARTnews .
^ Максимилиано Дюрон (21 сентября 2022 г.), художник-новатор Сенга Ненгуди выигрывает премию Нашера в размере 100 000 долларов ARTnews .
^ Максимилиано Дюрон (5 октября 2023 г.), Отобонг Нканга выигрывает премию Нашера в размере 100 000 долларов за скульптуру ARTnews .
^ Алекс Гринбергер (9 мая 2018 г.), Николя Буррио будет куратором Стамбульской биеннале ARTnews 2019 .

[1] «Юко Хасэгава назначен новым директором - Объявления - e-flux» . www.e-flux.com . Проверено 23 января 2022 г.

[2] «Лаборатория Юко Хасегава. – Вверх» . 12 июля 2019 года . Проверено 23 января 2022 г.

[3] «Заседание Азиатского Художественного Совета 2011» . Гуггенхайм . 4 февраля 2016 г. Проверено 23 мая 2019 г.

[4] «Юко Хасэгава» . bienal.iksv.org . Проверено 23 мая 2019 г.

[5] «Юко Хасэгава назначена куратором 7-й Московской биеннале» . Фонд биеннале . 25 января 2017 года . Проверено 23 мая 2019 г.

[6] «Развивающийся остров: земной рай» . Арт-сайт Бенессе в Наошиме . Проверено 23 мая 2019 г.

[7] Максимилиано Дюрон (31 октября 2019 г.), Дорис Сальседо получает премию Номура в размере 1 миллиона долларов, крупнейшую в мире художественную премию ARTnews .

[8] Дэниел МакДермон (2 апреля 2015 г.), Центр скульптур Нашера объявляет новую премию в размере 100 000 долларов США New York Times .

[9] Эндрю Рассет (26 сентября 2018 г.), Премия Нашера в размере 100 000 долларов достается Исе Генцкен ARTnews .

[10] Клэр Селвин (4 сентября 2019 г.), Майкл Раковиц, скульптор утраченного наследия, выигрывает премию Нашера в размере 100 000 долларов ARTnews .

[11] Максимилиано Дюрон (21 сентября 2022 г.), художник-новатор Сенга Ненгуди выигрывает премию Нашера в размере 100 000 долларов ARTnews .

[12] Максимилиано Дюрон (5 октября 2023 г.), Отобонг Нканга выигрывает премию Нашера в размере 100 000 долларов за скульптуру ARTnews .

[13] Алекс Гринбергер (9 мая 2018 г.), Николя Буррио будет куратором Стамбульской биеннале ARTnews 2019 .

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Норвегия Испания Франция Данные БНФ Германия Израиль Соединенные Штаты Япония Австралия Нидерланды
академики	ЦиНии
Другой	ИдРеф