Грэм Сазерленд

Грэм Сазерленд О
Рожденный	Грэм Вивиан Сазерленд ( 1903-08-24 ) 24 августа 1903 г. Стритэм , Лондон, Англия
Умер	17 февраля 1980 г. ( 1980-02-17 ) (76 лет) Кент , Англия
Национальность	Британский
Образование	Голдсмитс Колледж
Известный	Художник, офортист, дизайнер
Заметная работа	Христос во славе в Тетраморфе (гобелен в соборе Ковентри )
Движение	абстракционизм , сюрреализм
Награды	Орден «За заслуги»
Покровитель(и)	Консультативный комитет военных художников

Грэм Вивиан Сазерленд О.М. (24 августа 1903 – 17 февраля 1980) был плодовитым английским художником. Известный своими картинами абстрактных пейзажей и портретами общественных деятелей, Сазерленд также работал в других средствах массовой информации, включая гравюру, гобелены и дизайн стекла.

Эстампы, в основном романтические пейзажи, доминировали в творчестве Сазерленда в 1920-е годы. Он развивал свое искусство, работая акварелью, прежде чем в 1940-х годах перешел на масляные краски. Серия сюрреалистических картин маслом, изображающих пейзажи Пембрукшира, закрепила за ним репутацию ведущего британского современного художника. Он служил официальным военным художником во время Второй мировой войны , рисуя промышленные сцены в британском тылу. После войны Сазерленд увлекся фигуративной живописью, начиная со своей работы 1946 года «Распятие» . Последующие картины сочетали религиозную символику с мотивами природы, такими как шипы.

Положение Сазерленда в послевоенной Британии было настолько велико, что ему было поручено разработать массивный центральный гобелен для нового собора Ковентри « Христос во славе в тетраморфе» . Ряд портретных заказов 1950-х годов вызвали большие споры. Уинстон Черчилль ненавидел изображение Сазерленда , и впоследствии леди Спенсер-Черчилль уничтожила картину.

За свою карьеру Сазерленд преподавал в ряде художественных колледжей, в частности в Школе искусств Челси и Голдсмитс-колледже , где он учился. В 1955 году Сазерленд и его жена приобрели недвижимость недалеко от Ниццы . Жизнь за границей привела к некоторому снижению его статуса в Великобритании. Однако визит в Пембрукшир в 1967 году, его первая поездка туда почти за двадцать лет, привел к творческому обновлению, которое в некоторой степени способствовало восстановлению его репутации как ведущего британского художника.

Биография

Ранний период жизни

Грэм Сазерленд родился в Стритэме , Лондон, и был старшим из троих детей Джорджа Хамфри Вивиан Сазерленд (1873–1952), адвоката, который позже стал государственным служащим в Земельном реестре и Совете по образованию , и его жены Элси (1877–1877–1952). 1957), урожденная Фостер. Оба были художниками-любителями и музыкантами. Грэм Сазерленд учился в подготовительной школе Хоумфилда в Саттоне , а затем до 1919 года учился в Эпсом-колледже в Суррее. После окончания школы, после некоторого предварительного обучения искусству, Сазерленд начал инженерное обучение на Midland Railway локомотивном заводе в Дерби , где несколько членов расширенной группы Семья Сазерлендов ранее работала. Через год Сазерленду удалось убедить отца, что ему не суждена карьера инженера и что ему следует разрешить изучать искусство. Поскольку в выбранной им Школе изящных искусств Слейда вакансий не было , он поступил в Школу искусств Голдсмитов в 1921 году по специальности гравюра и офорт , а затем окончил ее в 1926 году. И в 1925, и в 1928 году Сазерленд выставлял рисунки и гравюры в галерее XXI в Лондоне. Еще будучи студентом, Сазерленд заработал репутацию прекрасного гравёра, и коммерческая гравюра стала его основным источником дохода на протяжении конца 1920-х годов. Его ранние гравюры с пасторальными сюжетами показывают влияние Сэмюэля Палмера , в значительной степени опосредованное старшим офортистом Ф. Л. Григгсом .

1930-е годы

Шлаковые ковши (1943 г.) (Арт.IWM ART LD 1773)

После краха рынка печати в начале 1930-х годов из-за Великой депрессии Сазерленд начал концентрироваться на живописи. Его ранние картины были в основном пейзажами и демонстрируют близость к работам Пола Нэша . В 1934 году Сазерленд посетил Пембрукшир в Уэльсе и был глубоко вдохновлен его пейзажами. впервые Этот регион оставался источником его картин на протяжении большей части следующего десятилетия, и он посещал этот район каждый год до начала Второй мировой войны. Сазерленд сосредоточился на присущей природным формам странности, абстрагируя их, чтобы иногда придавать своим работам сюрреалистический вид, и в 1936 году он выставился на Международной выставке сюрреалистов в Лондоне. По мере того, как в 1930-е годы политическая ситуация в Европе ухудшалась, он начал изображать зловещие, искаженные человеческие формы, выходящие из земли. Картины маслом с пейзажами Пембрукшира доминировали на его первой персональной выставке картин, состоявшейся в сентябре 1938 года в галерее Розенберг и Хелфт в Лондоне. Именно эти картины маслом, изображающие сюрреалистические, органичные пейзажи побережья Пембрукшира, закрепили за ним репутацию ведущего британского современного художника.

Помимо масляной живописи, Сазерленд также занимался дизайном стекла, тканей и дизайном плакатов в 1930-х годах, а с 1926 года преподавал гравюру в Школе искусств Челси . С 1935 по 1940 год он также преподавал композицию и книжную иллюстрацию в Челси. Сазерленд обратился в католицизм в декабре 1926 года, за год до своей женитьбы на Кэтлин Бэрри (1905–1991), которая была его однокурсницей в Голдсмитс-колледже. Пара, которая была неразлучна, жила в разных местах Кента, прежде чем в 1945 году купила недвижимость в Троттисклиффе .

Вторая мировая война

В начале Второй мировой войны Школа искусств Челси закрылась на время конфликта, и Сазерленд переехал в сельский Глостершир. Между 1940 и 1945 годами Сазерленд работал на постоянной основе штатным художником в Консультативном комитете военных художников . Он зафиксировал повреждения от бомб в сельских и городских районах Уэльса в конце 1940 года, а затем о разрушениях от бомб, вызванных молниеносной атакой в ​​Сити и Ист-Энде Лондона. Почти все картины Сазерленда, изображающие разрушения от бомб в результате молниеносной атаки, как в Уэльсе, так и в Лондоне, озаглавлены «Опустошение»: ... и как таковые образуют единое произведение, отражающее потребности пропаганды военного времени, точные места которого не разглашаются. и человеческие останки не показаны. Ряд особенностей повторяется в этой работе, например, упавшие лифтовые шахты, которые часто были наиболее узнаваемым элементом более крупных разбомбленных зданий, и двойной ряд разбомбленных домов, которые Сазерленд видел в районе Сильвертаун в Ист-Энде.

Город упавшая лифтовая шахта (1941 г.) (Арт.IWM ART LD 893)

Разрушение, 1941 год: Ист-Энд-стрит (Тейт)

Разрушение, 1941 год: Ист-Энд, склад сгоревшей бумаги (Тейт)

Сазерленд вернулся в Уэльс в сентябре 1941 года, чтобы работать над серией картин с изображением доменных печей. С июня 1942 года он писал и другие промышленные сцены, сначала на оловянных рудниках в Корнуолле, затем в известняковом карьере в Дербишире, а затем на открытых и подземных угольных шахтах в районе Суонси в Южном Уэльсе. Сазерленд провел четыре месяца с конца марта 1944 года на Королевском артиллерийском заводе в Вулиджском арсенале, работая над серией из пяти картин для WAAC. В декабре 1944 года его послали описать ущерб, нанесенный британскими ВВС железнодорожным станциям в Траппе и местам размещения летающих бомб в Сен-Ле-д'Эссеран во Франции. Всего Сазерленд написал около 150 картин по заказу WAAC.

Послевоенная карьера

и важный покровитель современного религиозного искусства, поручил Сазерленду В 1944 году Уолтер Хасси , викарий церкви Святого Матфея в Нортгемптоне написать «Распятие» (1946). Это была первая крупная религиозная картина Сазерленда и его первое исследование крупных фигур. «Распятие» изображает бледного Христа со сломанными конечностями, за ним последовала серия картин, в которых абстрактные формы природы, обычно шипы и кончики шипов, сочетались с религиозной иконографией. Последующая серия « Происхождение земли » развила этот подход, показывая комбинации горных пород и окаменелостей во все более сложных и абстрактных рисунках.

В 1946 году Сазерленд провел свою первую выставку в Нью-Йорке. В том же году он также преподавал живопись в Школе искусств Голдсмитс. С 1947 по 1960-е годы его работы были вдохновлены пейзажами Французской Ривьеры , и каждый год он проводил там несколько месяцев. В конце концов, в 1955 году он приобрел виллу Tempe à Pailla, спроектированную ирландским архитектором Эйлин Грей , в Ментоне , недалеко от французско-итальянской границы.

1950-е годы

Гобелен «Христос во славе в Тетраморфе» в соборе Ковентри , установленный в 1962 году.

Начиная с 1949 года, наряду со своими абстрактными работами, Сазерленд написал серию портретов ведущих общественных деятелей, портреты Сомерсета Моэма и лорда Бивербрука среди которых наиболее известны . Бивербрук считал свой портрет Сазерленда, на котором он явно изображался хитрым и рептилоидным, одновременно «возмутительным» и «шедевром». Поначалу Моэму очень не нравился его портрет, но он начал восхищаться им, хотя, по описанию, он делал его «похожим на хозяйку публичного дома». Сазерленда «Портрет Уинстона Черчилля» (1954) сильно расстроил натурщика, который сначала отказался принять его изображение. Пожилой Черчилль хотел направить композицию к вымышленной сцене, но Сазерленд настоял на реалистичном изображении, которое Саймон Шама описал как «Ни бульдога, ни детского лица. Просто некролог в красках». Первоначально Черчилль вообще отказался от этой картины, но пренебрежительно воспринял ее как «замечательный образец современного искусства ». Хотя впоследствии картина была уничтожена по приказу леди Спенсер-Черчилль , некоторые этюды Сазерленда к портрету сохранились. Всего Сазерленд написал более пятидесяти портретов, часто европейских аристократов или высокопоставленных бизнесменов. Вслед за портретом Черчилля портреты Сазерленда, среди прочего, Конрада Аденауэра и королевы-матери, сделали его своего рода неофициальным государственным портретистом. Этот статус был подчеркнут награждением Орденом «За заслуги» в 1960 году.

В 1951 году Сазерленду было поручено создать большую работу для Фестиваля Британии . Он выставлялся в Британском павильоне на Венецианской биеннале в 1952 году вместе с Эдвардом Уодсвортом и группой «Новые аспекты британской скульптуры». С 1948 по 1954 год Сазерленд был попечителем галереи Тейт .

В начале 1954 года Сазерленду было поручено разработать монументальный гобелен для нового собора Ковентри . На создание «Христа во славе в тетраморфе» ушло три года, и он был установлен в 1962 году. Чтобы завершить работу, Сазерленд девять раз посещал ткачей Пинтон Фрер из Феллетена во Франции.

Дальнейшая жизнь

Разрушение, 1940, Дом на границе с Уэльсом (Тейт)

Благодаря своим портретным работам Сазерленд приобрел нескольких покровителей в Италии и начал проводить лето в Венеции . Однако в 1967 году для съемок итальянского телевизионного документального фильма Сазерленд посетил Пембрукшир впервые за более чем двадцать лет и, вдохновленный пейзажами, регулярно работал в этом регионе до своей смерти. Жизнь за границей привела к некоторому снижению его статуса в Великобритании, но его возвращение к работе в Пембрукшире в некоторой степени способствовало восстановлению его репутации ведущего британского художника. Большая часть его работ с этого момента и до конца его жизни включает мотивы, взятые из этого региона, например, из эстуариев в Сэнди-Хейвене и Пиктоне . Его работы этого периода включают две сюиты гравюр «Пчелы» (1976–77) и «Аполлинер» (1978–79).

Крупные ретроспективные выставки прошли в Институте современного искусства в 1951 году, в Тейт в 1982 году, в Музее Пикассо, Антиб , Франция, в 1998 году и в Картинной галерее Далвича в 2005 году. Крупная выставка редко встречающихся работ Сазерленда на бумаге, куратором которой выступил художник Джордж Шоу , была показана в Оксфорде в 2011–2012 годах.

Сазерленд умер в 1980 году и был похоронен на кладбище церкви Святых Петра и Павла в Троттисклиффе , Кент.

Наследие

Главное здание Школы искусств и дизайна Ковентри , входящей в состав Университета Ковентри , названо в честь Сазерленда. Радиоспектакль «Портрет Уинстона » Джонатана Смита представляет собой инсценировку его портрета Уинстона Черчилля. Тот же инцидент присутствует в Netflix сериале «Корона» , в котором Сазерленда играет Стивен Диллэйн , и обсуждался Саймоном Шамой в его BBC телесериале 2015 года «Лицо Британии» Саймона Шамы . Работы Сазерленда хранятся в коллекциях Амгеддфа Симру – Музея Уэльса , Бристольского музея и художественной галереи , Донкастерского музея и художественной галереи , Музеев и художественной галереи Кирклиса, Художественной галереи и музея Герберта , Манчестерской художественной галереи , Национальной портретной галереи , Нориджского замка-музея. и художественная галерея , музеи и художественная галерея Нортгемптона, галерея Pallant House , городская художественная галерея Саутгемптона , коллекция современного британского и современного искусства Ингрэма, музей и художественная галерея Тенби , музей Фицуильяма и коллекция Призмана Сибрука .

Почести и награды

• 1960 – Орден «За заслуги» .
• 1962 - Почетный доктор литературы Оксфордского университета.
• 1972 – Почетный член Американской академии искусств и литературы.
• 1973 – Коммандер искусств и литературы , Франция.
• 1973 – Член Академии Сан-Лука , Италия.
• 1974 — Премия Шекспира , Гамбург.
• Почетный член Совета полиграфистов .

Дальнейшее чтение

• Мартин Хаммер. Грэм Сазерленд: Пейзажи, военные сцены, портреты, 1924–1950 . Скала, 2005 г.
• Мартин Хаммер. Бэкон и Сазерленд . Издательство Йельского университета , 2005 г.
• Уильям Бойд. О Грэме Сазерленде . Бернард Джейкобсон Лимитед, 1993 г.
• Роджер Берту. Грэм Сазерленд: Биография . Фабер и Фабер , 1982.
• Роберто Тасси. (Джулиан Эндрюс, тр.) Сазерленд: Рисунки военного времени . Публикации Sotheby Parke-Bernet, 1981 г.
• Джон Хейс . Искусство Грэма Сазерленда . Файдон Пресс , 1980.
• Дуглас Купер . Работа Грэма Сазерленда . Публикации Дэвида Маккея , 1961.

Внешние ссылки

• 155 работ Грэма Сазерленда или после него на Art UK сайте
• Грэм Сазерленд на IMDb