Веерный принт с двумя танцорами бугаку

*Веерный принт с двумя танцорами Бугаку*
Веерный принт с двумя танцорами Бугаку
	Веерный принт с двумя танцорами Бугаку , Утагава Кунисада (Тойокуни III)
Художник	Утагава Кунисада (Тойокуни III)
Год	1820-е – 1844 гг.
Тип	на дереве гравюра
Состояние	не на дисплее
Расположение	Королевский музей Онтарио, Торонто
Владелец	Королевский музей Онтарио
Присоединение	926.18.1015

Веерный принт с двумя танцорами бугаку — это гравюра на дереве укиё-э, датируемая где-то между серединой 1820-х и 1844 годами знаменитым периода Эдо художником Утагавой Кунисада , также известным как Тоёкуни III . Этот принт одновременно является примером жанров учива-э (фан-принт) и айзури-э (монохроматический синий отпечаток). Он является частью постоянной коллекции Королевского музея Онтарио , Торонто, Канада.

Учива-э

Учива (団扇) — нескладывающиеся плоские овальные веера. Их до сих пор используют для охлаждения риса при приготовлении суши , в танцевальных представлениях и в качестве охлаждающего инструмента. Исторически учива были преимущественно женским аксессуаром: мужчины обычно носили складные веера, известные как Оги (扇), суэхиро (末広) или сэнсу (扇子). ^{[ 1 ]}^{[ 2 ]} Они ассоциируются с летом, традиционно продаются только в летние месяцы и украшены летними изображениями. ^{[ 1 ]} По крайней мере, один современный критик утверждает, что из-за использования женщинами в периоды жары учива «может иметь многозначительный смысл». ^{[ 3 ]}

Как и Оги-э складные веерные отпечатки (扇絵), учива-э традиционно делались из рисовой бумаги васи, закрепленной на деревянной раме. Изображения были распечатаны на бумаге, затем обрезаны по полям и наклеены на скелетированную бамбуковую рамку. ^{[ 4 ]}^{[ 5 ]} В результате частого обращения с ними осталось мало нетронутых экземпляров. ^{[ 6 ]}

Айзури я

Также известный как айдзомэ-э (藍染絵) и ай-э (藍絵), айзури-э (藍摺絵) буквально переводится как «синее печатное изображение» и описывает отпечатки, которые производятся полностью или преимущественно в оттенках синего. ^{[ 4 ]}^{[ 7 ]}Аналог якобы красно-розового бенизури-э . ^{[ 4 ]} Айзури-э были развитием позднего периода Эдо. Возможно, из-за того, что одноцветные отпечатки обходились дешевле, ^{[ 8 ]} Техника айзури была особенно популярна среди учива-э . ^{[ 6 ]}

В прошлом некоторые искусствоведы предполагали, что айзури-э возникло в результате правительственного запрета 1841 года на использование ярких цветов в доминирующих в то время нисики-э (錦絵), разноцветных гравюрах на дереве. Однако существование ряда ярких примеров, предшествовавших запрету, позволяет предположить, что айзури-э возник не просто как альтернатива полихроматическим изображениям. ^{[ 8 ]} Хотя самое раннее зарегистрированное использование находится в гравюре Эйзена 1829 года , ^{[ 6 ]}Утагава Садахидэ, Хокусай , ^{[ 9 ]} Хиросигэ , ^{[ 10 ]} Тоёкуни II ^{[ 11 ]} и Кунисада дали яркие примеры.

Возросшая популярность айзури-э напрямую связана с импортом в 1829 году в Японию первого синтетического красителя. ^{[ 6 ]} Известный на западе как берлинская лазурь , берлинская лазурь или беро (ベロ), как он стал известен, фактически бросил вызов натуральному индиго как оплоту укиё-э из-за его более низкой цены и меньшей восприимчивости к выцветанию под воздействием света. ^{[ 6 ]} Айзури как человека, «совершившего революцию в пейзажных гравюрах». Один критик охарактеризовал ^{[ 6 ]}

Бокаши

Учитывая отсутствие цветового контраста в монохромном айзури-э , художники позднего периода Эдо начали экспериментировать с техниками увеличения сложности изображения. ^{[ 5 ]} Это привело к развитию бокаси — техники печати, которая позволяла воспроизводить и смешивать различные цветовые тона в одном изображении. ^{[ 6 ]} Это достигается за счет тщательно дозированного нанесения смеси воды и пигментов на деревянный брусок с помощью кисточки из хека . ^{[ 12 ]} В результате получается одноцветный отпечаток, отличающийся растушевкой и тональностью. Наиболее эффективно это применялось при изображении неба и воды. ^{[ 13 ]} Хотя айзури-э печать стоила недорого, бокаси стоила дорого. Поэтому его обычно можно увидеть в официальных печатных изданиях, а не в более дешевых средствах массовой информации, таких как учива-э . ^{[ 14 ]} Однако Кунисада использовал эту технику в этом веерном отпечатке, особенно в областях облаков и земли, где значение синего пигмента увеличивается от очень бледно-голубого до почти черного непрозрачного цвета.

Утагава Кунисада

Биография

Утагава Кунисада родился в 1786 году в районе Хондзё города Эдо (современный Токио ) в богатой семье владельцев паромной переправы. ^{[ 15 ]} Он начал обучение у главы престижной школы художников Утагава Тоёкуни I в 1807 году и взял имя художника Кунисада, включив в него второй символ (国 – куни) имени своего наставника. ^{[ 16 ]}В 1844 году Кунисада сменил своего хозяина на посту Тоёкуни III. ^{[ 17 ]}^{[ 18 ]}

Кунисада появился как книжный иллюстратор в 1807 году с серией «Двенадцать часов куртизанок» ( Кейсэй дзюнитоки ). ^{[ 15 ]} Книжные иллюстрации Кучи-э сыграли важную роль в успехе популярных в то время книг шаребон и кибёси , и вскоре это стало прибыльным рынком для Кунисады благодаря его таланту и амбициям. ^{[ 16 ]} Его положение в студии Утагавы давало ему доступ к обучению у лучших мастеров и связи с издателями, актерами, театрами и ассоциациями поэтов. Это, в свою очередь, привело к появлению множества комиссий. ^{[ 16 ]} К началу 1810-х годов он открыл собственную студию, и спрос на его иллюстрации превысил спрос на иллюстрации его мастера. ^{[ 15 ]} Его большой успех также, по общему мнению, был связан с его «веселым и уравновешенным поведением, а также [тем фактом, что] он выполнил свои заказы вовремя». ^{[ 16 ]}

Кунисада был «без сомнения... самым плодовитым и успешным художником-гравером всех времен». ^{[ 15 ]} Он был невероятно талантлив: укиё-э . за свою жизнь он создал от 35 до 40 тысяч рисунков для отдельных гравюр ^{[ 17 ]} Его студия была больше, чем у любого другого художника-гравериста, и у него была большая конюшня, насчитывавшая несколько десятков учеников. ^{[ 15 ]}^{[ 19 ]} Еще одним свидетельством его беспрецедентного успеха является то, что, когда он умер в 1865 году, проработав около 40 лет руководителем школы Утагава, он стал героем четырех отдельных сини-э мемориальных портретов . Он похоронен на территории храма Бансёин Коундзи в современном районе Накано в Токио, рядом с Тоёкуни I (1769–1825) и Кунисада II (1823–1880). ^{[ 15 ]}

Имена

Как и многие художники периода Эдо, Кунисада на протяжении всей своей жизни был связан с множеством имен. ^{[ 15 ]}^{[ 20 ]}

Личные имена

Цунода Сёгоро IX (角田庄gorō) — официальное имя при рождении ^{[ 21 ]}
Цунода Сёдзо — обычное имя с рождения.
Янагсима Тоёкуни (Yanagishima Toyokuni) – взрослое прозвище, связанное с местом проживания.
Хоукуин Тейсёгасен Синдзи — посмертное буддийское имя

Профессиональные имена

Утагава – художественная фамилия
Кунисада – имя художника (1807–1843).
Тоёкуни III - имя художника (1844–1865).
Ханабуса Иттай (英一珏) - имя художника живописи (1820–1858).
Гототей (五多台) - художественное название го (1811–1845)
Геппаро (月波楼) – го (ок. 1811–1813)
Ичиюсай (一雄掎) – го (1811–1817)
Кинрайша (金雷舎) – го (1813 – ок. 1817)
Окамусе - го (ок. 1821–1822)
Кочоро (香 Башня бабочек) - го (1824–1861)
Тодзюэн- го (1827–1830)
Букиё Матахей (bukiyō Matahei) – сюнга го (1830-е гг.)
Итиёсай (一阳掎) – го (1844–1861)
Хокубайко (北梅戸) - го (ок. 1845 г.)
Кокутейша Тоёкуни – го (1847–1851)
Фучоань (Фу Тяо Ан) - го (ок. 1853–58)
Фучосанджин (富看山人) – го (даты неизвестны)
Хинаси / Хинаджи Тоёкуни - го (1858–1859)

Работает

Хотя Кунисада создал множество суримоно и фан-изображений, большинство его работ выполнены в формате Обана . ^{[ 22 ]} Он также написал более шестидесяти картин. ^{[ 15 ]}

Учитывая его невероятные достижения, неудивительно, что Кунисада активно работал в различных жанрах, включая кабуки-э и якуша-э ( изображения актеров кабуки ), бидзин-га (изображения красавиц), юрэй-дзу (изображения привидений), сумо-э. э ( изображения борцов сумо ), сюнга (эротика), муся-э (отпечатки воинов) и учива-э . Ему также приписывают популяризацию Гэндзи-э , печатного жанра, связанного с романом XI века «Сказка о Гэндзи» , посредством его серии книг 1829–1842 годов « Найсэ Мурасаки инака Гэндзи» ( «Страна Гэндзи, созданная фальшивым Мурасаки »). ^{[ 23 ]} В 1808 году он начал создавать якуша-э , и они должны были стать основой его творчества, составляя от 60 до 70% от общего количества его работ. ^{[ 15 ]} Он был настолько плодовитым, что стал известен как «Кунисада, портретист актеров ( якуша-э но Кунисада )». ^{[ 16 ]}

Два популярных жанра, недостаточно представленные в творчестве Кунисады, — это изображения природы ( качо-э /花鳥絵) и пейзажи ( фукэй-э /風景絵). Он редко создавал чистые пейзажи, но в 1820-х или 1830-х годах начал включать элементы пейзажа в гравюры с изображением красивых женщин и актеров. ^{[ 24 ]} «Веерный принт с двумя танцорами Бугаку» со свободным фоновым пейзажем является примером такого типа произведений.

Репутация

Несмотря на свой успех в свой период, Кунисада до недавнего времени не пользовался большим уважением на Западе. ^{[ 25 ]} Сегодняшние критики считают Кунисаду «законодателем моды... соответствующим вкусам городского общества». ^{[ 17 ]} и приписывают ему «более гуманный» стиль, чем его современники, ^{[ 26 ]} и с привнесением чувства реализма в укиё-э , особенно в изображении женской формы. ^{[ 27 ]} Однако многие утверждают, что качество более поздних работ Кунисады деградировало до «яркого и показного» использования цвета. ^{[ 28 ]} и «потерянная... элегантность человеческой фигуры». ^{[ 29 ]} Специалист по укиё-э Руперт Фолкнер особенно язвителен, утверждая, что работы Кунисады «стали заметно более грубыми и несколько неуклюжими, обнаруживая дешевую и яркую карикатурность гротескных выражений лица и преувеличенных поз». ^{[ 30 ]} Было высказано предположение, что его постановка в целом пострадала «из-за перепроизводства и снижения художественных стандартов». ^{[ 31 ]} а также возможные проблемы с психическим или физическим здоровьем, из-за которых Кунисада в 1847 году стал почти отшельником. ^{[ 29 ]} Как отмечает историк искусства Дж. Хиллиер: «Карьера Кунисада отражает трагедию падения укиё-э. Благодаря очевидному таланту и огромной воодушевленности, его ранние гравюры обладают качествами, которые связывают его с великими днями школы, но огромная масса его гравюры созданы наспех, перекрашены и плохо напечатаны». ^{[ 32 ]}

Из печати

Изображение

Сцена, изображенная на веере, представляет собой двух танцоров- бугаку в полных церемониальных костюмах, которые, кажется, исполняют танец в ногу без присутствия зрителей. Бугаку , состоящий из иероглифов «танец» (舞-bu) и «музыка» или «развлечение» (楽-гаку), присоединился к японской культуре из Китая, Кореи, Индии и Юго-Восточной Азии в конце 8-го века. форма танца, исполнявшаяся при императорском дворе, а также в храмах и святилищах. ^{[ 33 ]} Танцоры принимают стилизованные позы рук и ног под звуки барабанов и старейшей из сохранившихся оркестровых музыкальных композиций в мире — гагаку . ^{[ 34 ]} Бугаку часто исполняется танцорами в масках, изображающих вымышленных персонажей, но не в гравюрах Кунисады. Существует четыре жанра бугаку : гражданские, воинские, детские и беговые танцы. ^{[ 33 ]} Цифры здесь, судя по всему, отражают последнее.

С конца 1820-х годов Кунисада начал изучать живопись у Ханабуса Иккея (英一珪), мастера школы Итчо. ^{[ 23 ]} Художественное название, появляющееся на этой гравюре, «Кочоро» (香蝶楼), заимствовано из псевдонима его учителя (Синко) и из имени основателя школы Ханабуса Итчо (英一蝶). ^{[ 35 ]} Оба этих художника нарисовали сцены бугаку до «Веерной печати с двумя танцорами бугаку», которые по стилю сильно отличаются от изображения Кунисады. ^{[ 36 ]}

Подпись

Отпечаток подписан возле правого края веера. Он читается вертикально справа налево и сверху вниз следующим образом:

Строка 1: Одзю (応需) — префикс, означающий «по специальному запросу», предполагающий, что он мог быть заказан.
Строка 2: Кочоро (香 Башня бабочек) — художественное название ( го ), использовавшееся в 1825–1861 гг., ^{[ 37 ]} в основном на неактёрских гравюрах. ^{[ 35 ]}
Строка 3: Кунисада га (картина Кунисада) - имя художника, использованное в 1807–1843 годах, за которым следует «картина» (т.е. «автор Кунисада»).
Конец строки 3: двойная круглая печать тосидама-ин (年玉印).

Тосидама

Знак в виде двойного круга под подписью Кунисады — это тосидама-ин , отличительная печать, используемая всеми поколениями школы Утагава после того, как Тоёкуни I впервые принял ее по неизвестным причинам в 1808 или 1809 году. ^{[ 38 ]} Это счастливый символ, обозначающий подарки в виде монет, подаренных детям на Новый год. ^{[ 38 ]} Кунисада придал знаку свой уникальный вид, удлинив его и превратив в желтую рамку с красным заполнением, содержащим его подпись. С 1850 года он использовал почти исключительно этот стиль картуша. ^{[ 38 ]}

Дата

ПЗУ датирует гравюру где-то между серединой 1820-х и 1844 годами; однако есть признаки того, что дату можно сузить до периода между 1830 и 1843 годами. Синтетический синий пигмент не был завезен в Японию до 1829 года, и маловероятно, что дорогой натуральный индиго будет использоваться на таком дешевом носителе, как учива-э . Подпись Кунисады окружена двумя круглыми печатями тосидама-ин, а не находится внутри продолговатого стилизованного картуша тосидама . Это говорит о том, что отпечаток принадлежит началу его карьеры.

Провенанс

Отпечаток был подарен ROM сэром Эдмундом Уокером (1848–1924), который долгое время был президентом Канадского коммерческого банка и первым председателем попечительского совета ROM. ^{[ 39 ]} Уокер начал коллекционировать японское искусство в 1870-х годах, что сделало его одним из первых коллекционеров в Северной Америке. Многие из своих произведений он купил в Нью-Йорке в период с 1873 по 1875 и 1881–1886 годы, а также во время поездки в Лондон в 1909 году. ^{[ 40 ]} В 1919 году после поездки в Японию, Китай и Корею он был назначен почетным генеральным консулом Японии в Торонто. ^{[ 41 ]}

Распечатать детали

Размер: Обан
Формат: учива-э
Название: не указано
Сюжет: Двое мужчин -танцоров бугаку выступают на фоне двух деревьев.
Подпись: Оджу / Кочоро / Кунисада га
Уплотнение: двойное тошидам-в
Издательство: не указано
Цензурные пломбы: нет
Печать даты: нет
Жанр: учива-э , айзури-э
Состояние: четыре круглых отверстия на правом краю бумаги, что указывает на то, что книга была включена в книгу ранее; несколько незначительных складок и пятен
Провенанс: Коллекция сэра Эдмунда Уокера.

См. также

Принцесса Такамадо
Весенние и осенние пейзажи (Хара Дзайсё) – объекты в одной галерее
Отряд 88-9 (Киемидзу Масахиро) – в той же галерее
Женский призрак (Кунисада) – принт из той же коллекции.
Эйдзюдо Хибино в Семьдесят одном (Тойокуни I) - печать из той же коллекции.
Итикава Омэдзо в роли паломника и Итикава Яодзо в роли самурая (Тойокуни I) – печать в той же галерее
Портрет бюста актера Катаока Итидзо I (Гочотэй Садамасу II) - печать в той же галерее.
Вид на парк Темпозан в Наниве (Гочотэй Садамасу) - распечатка в той же галерее.

Ссылки

Белл, Дэвид. Объяснение укиё-э . Кент, Великобритания: Global Oriental, 2004.
Туфли, Джан Карло. Укиё- э Нью-Йорк: Phaidon Press Ltd.
Фолкнер, Руперт. Шедевры японской гравюры: Укиё-э из Музея Виктории и Альберта. Токио: Kodansha International Ltd., 1991.
Гребнер, Хорст. «Подписи и печати Утагавы Кунисада (Тоёкуни III)». Проект Утагава Кунисада (Тойокуни III) ^{[ 42 ]}
Харрис, Фредерик. Укиё-э: искусство японской печати . Токио: Таттл, 2010.
Хиллер, Дж. Японские цветные гравюры . Нью-Йорк: Phaidon Press, 1991.
Совет искусств Японии. «Биография: [I] Утагава Кунисада. (Дзинбуцу риреки: [сё дай] Утагава Кунисада). ^{[ 43 ]}
Система пользователей сети японской архитектуры и искусства (JAANUS). «Айзури 藍摺». ^{[ 44 ]}
Джесси, Бернд. «Золотой век школы Утагава: Утагава Кунисада и Утагава Куниёси». В книге «Самурайские звезды сцены и красивые женщины: Кунисада и Куниёси, мастера цветной гравюры на дереве» , под редакцией Stiftung Museum Kunstpalat, Гунда Луйкен и Бит Висмер, 93–101. Дюссельдорф: Hatje Cantz Verlag, 2012.
Лейн, Ричард. Образы из плавучего мира: японская гравюра . Нью-Йорк: Конеки и Конеки, 1978.
Коллекция японских гравюр Лавенберга. «Утагава Кунисада I (1786–1865)». ^{[ 45 ]}
Маркс, Андреас. Японские гравюры на дереве: художники, издатели и шедевры 1680–1900 гг . Токио: Таттл, 2010.
Мюнстерберг, Хьюго. Японская гравюра: исторический путеводитель . Нью-Йорк: Уэзерхилл, 1998.
Солтер, Ребекка. Японские лубочные гравюры: от вотивных полосок до игральных карт. Лондон: A&C Black, 2006.
Уотерхаус, Дэвид. Образы Японии восемнадцатого века: гравюры укиеэ из коллекции сэра Эдмунда Уокера . Торонто: Королевский музей Онтарио, 1975.

Примечания

^ Jump up to: ^а ^б Солтер 2006, 25
^ "Wwwjdic" . Архивировано из оригинала 28 июля 2013 года . Проверено 5 августа 2013 г.
^ Солтер 2006, 79.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Белл 2004, xiv
^ Jump up to: ^а ^б Оценок 2010, 14
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Харрис 2010, 106
^ Более поздние примеры включали небольшие желтые и ярко-красные элементы. ( http://www.weblio.jp/content/%E8%97%8D%E6%91%BA%E7%B5%B5 )
^ Jump up to: ^а ^б Система пользователей сети японской архитектуры и искусства
^ 10 гравюр из оригинальных «36 видов горы Фудзи » (1826–1833) были выполнены в формате айзури-э (Харрис 2010, 106).
↑ См . гравюру учива-э «Полнолуние на острове Цукуда» из серии « 69 этапов Кисокайдо» 1852 года.
^ См. «Красавица с трубкой» из c. 1830 Серия 5 современных красавиц .
^ Харрис 2010, 31.
^ Фолкнер 1991, 29.
^ Солтер 2006, 139.
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Оценок 2010, 120
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Джесси 2012, 95
^ Jump up to: ^а ^б ^с Харрис 2010, 70
↑ С момента получения имени Тоёкуни в 1844 году Кунисада постоянно подписывал свои произведения «Тойокуни II», что указывает на его отказ признать легитимность своего непосредственного предшественника, Тоёкуни II. Однако его всегда называют Тоёкуни III (Маркс 2010, 120).
↑ Коммерческий успех и деловая хватка Кунисады подтверждается щедростью его собственности: «В книге о землетрясении в Ансэй Эдо 1855 года есть редкое изображение дома художника, на котором изображен большой дом Кунисады с дополнительным складским помещением, но это не может быть считается стандартом для всех художников из-за беспрецедентного успеха Кунисады» (Маркс 2010, 25).
^ «Личная история | Цифровая библиотека культуры» .ntj.jac.go.jp. Архивировано из оригинала 21 февраля 2015 г. Проверено 18 января 2014 г. .
^ «Хотя фонетическое прочтение двух иероглифов (角田), составляющих его фамилию, в настоящее время практически повсеместно принято как «Цунода», существует несколько возможных вариантов прочтения. Раньше его имя читали как японские, так и неяпонские историки искусства. как «Кадота» или «Сумида». " . Кунисада.де . Проверено 21 февраля 2015 г.
^ Один из нескольких стандартных размеров отпечатка размером примерно 15,5 x 10,5 дюймов / 39 x 26,5 см.
^ Jump up to: ^а ^б Оценок 2010, 25
^ Маркс (2010, 120) датирует использование пейзажей 1830-ми годами, а Фолкнер (1991, 34) утверждает, что он «следовал моде включать пейзаж в свои картины» в 1820-х годах.
^ Коллекция японских гравюр Лавенберга
^ Фолкнер 1991, 17.
^ Кальца 2003, 335.
^ Харрис 2010, 73.
^ Jump up to: ^а ^б Фолкнер 1991, 36
^ 1991, 36
^ Мюнстерберг 1998, 129.
^ Хиллиер 1991, 126.
^ Jump up to: ^а ^б «Бугаку (японский танец) – Британская энциклопедия» . Britannica.com . Проверено 18 января 2014 г.
^ «Танец Бугаку» . Улучшите.com. 14 февраля 2012 г. Архивировано из оригинала 21 февраля 2015 г. Проверено 18 января 2014 г.
^ Jump up to: ^а ^б Хорст Грэбнер. «Подписи и печати Утагавы Кунисада (Тоёкуни III) » Кунисада.де . Получено 1 января 2014 г.
^ «Ханабуса Итчо – Танцы Бугаку – Япония – Период Эдо (1615–1868) – Музей искусств Метрополитен» . Metmuseum.org . Проверено 21 февраля 2015 г.
^ Эти даты взяты из Маркса (2010, 120). Лейн утверждает, что Кунисада начал использовать это имя в 1833 году (1978, 295), тогда как веб-сайт Совета искусств Японии датирует его использование 1827–1851 годами.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Алекс Фолкнер (13 декабря 2010 г.). «Галерея Тосидама, японские гравюры: печати Тосидама в японских гравюрах» . Toshidama.blogspot.ca . Проверено 18 января 2014 г.
^ Уотерхаус 1975, 12.
^ Уотерхаус 1975, 13.
^ Уотерхаус 1975, 15.
^ «Подписи и печати Утагавы Кунисада (Тоёкуни III) » Кунисада.де . Проверено 2 февраля 2015 г.
^ «История людей | Цифровая библиотека культуры» .ntj.jac.go.jp. Архивировано из оригинала 21 февраля 2015 г. Проверено 21 февраля 2015 г.
^ «ДЖАНУС / айзури 藍摺» (на японском языке). Aisf.or.jp. Проверено 21 февраля 2015 г.
^ «Утагава Кунисада I (1786–1865) – Коллекция японских гравюр Лавенберга» . Myjapanesehanga.com . Проверено 21 февраля 2015 г.

Внешние ссылки

[Salter_2006,_25-1] Jump up to: ^а ^б Солтер 2006, 25

[2] "Wwwjdic" . Архивировано из оригинала 28 июля 2013 года . Проверено 5 августа 2013 г.

[3] Солтер 2006, 79.

[Bell_2004,_xiv-4] Jump up to: ^а ^б ^с Белл 2004, xiv

[Marks_2010,_14-5] Jump up to: ^а ^б Оценок 2010, 14

[Harris_2010,_106-6] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г Харрис 2010, 106

[7] Более поздние примеры включали небольшие желтые и ярко-красные элементы. ( http://www.weblio.jp/content/%E8%97%8D%E6%91%BA%E7%B5%B5 )

[autogenerated1-8] Jump up to: ^а ^б Система пользователей сети японской архитектуры и искусства

[9] 10 гравюр из оригинальных «36 видов горы Фудзи » (1826–1833) были выполнены в формате айзури-э (Харрис 2010, 106).

[10] См . гравюру учива-э «Полнолуние на острове Цукуда» из серии « 69 этапов Кисокайдо» 1852 года.

[11] См. «Красавица с трубкой» из c. 1830 Серия 5 современных красавиц .

[12] Харрис 2010, 31.

[13] Фолкнер 1991, 29.

[14] Солтер 2006, 139.

[Marks_2010,_120-15] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Оценок 2010, 120

[Jesse_2012,_95-16] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Джесси 2012, 95

[Harris_2010,_70-17] Jump up to: ^а ^б ^с Харрис 2010, 70

[18] С момента получения имени Тоёкуни в 1844 году Кунисада постоянно подписывал свои произведения «Тойокуни II», что указывает на его отказ признать легитимность своего непосредственного предшественника, Тоёкуни II. Однако его всегда называют Тоёкуни III (Маркс 2010, 120).

[19] Коммерческий успех и деловая хватка Кунисады подтверждается щедростью его собственности: «В книге о землетрясении в Ансэй Эдо 1855 года есть редкое изображение дома художника, на котором изображен большой дом Кунисады с дополнительным складским помещением, но это не может быть считается стандартом для всех художников из-за беспрецедентного успеха Кунисады» (Маркс 2010, 25).

[20] «Личная история | Цифровая библиотека культуры» .ntj.jac.go.jp. Архивировано из оригинала 21 февраля 2015 г. Проверено 18 января 2014 г. .

[21] «Хотя фонетическое прочтение двух иероглифов (角田), составляющих его фамилию, в настоящее время практически повсеместно принято как «Цунода», существует несколько возможных вариантов прочтения. Раньше его имя читали как японские, так и неяпонские историки искусства. как «Кадота» или «Сумида». " . Кунисада.де . Проверено 21 февраля 2015 г.

[22] Один из нескольких стандартных размеров отпечатка размером примерно 15,5 x 10,5 дюймов / 39 x 26,5 см.

[Marks_2010,_25-23] Jump up to: ^а ^б Оценок 2010, 25

[24] Маркс (2010, 120) датирует использование пейзажей 1830-ми годами, а Фолкнер (1991, 34) утверждает, что он «следовал моде включать пейзаж в свои картины» в 1820-х годах.

[25] Коллекция японских гравюр Лавенберга

[26] Фолкнер 1991, 17.

[27] Кальца 2003, 335.

[28] Харрис 2010, 73.

[Faulkner_1991,_36-29] Jump up to: ^а ^б Фолкнер 1991, 36

[30] 1991, 36

[31] Мюнстерберг 1998, 129.

[32] Хиллиер 1991, 126.

[britannica1-33] Jump up to: ^а ^б «Бугаку (японский танец) – Британская энциклопедия» . Britannica.com . Проверено 18 января 2014 г.

[34] «Танец Бугаку» . Улучшите.com. 14 февраля 2012 г. Архивировано из оригинала 21 февраля 2015 г. Проверено 18 января 2014 г.

[kunisada1-35] Jump up to: ^а ^б Хорст Грэбнер. «Подписи и печати Утагавы Кунисада (Тоёкуни III) » Кунисада.де . Получено 1 января 2014 г.

[36] «Ханабуса Итчо – Танцы Бугаку – Япония – Период Эдо (1615–1868) – Музей искусств Метрополитен» . Metmuseum.org . Проверено 21 февраля 2015 г.

[37] Эти даты взяты из Маркса (2010, 120). Лейн утверждает, что Кунисада начал использовать это имя в 1833 году (1978, 295), тогда как веб-сайт Совета искусств Японии датирует его использование 1827–1851 годами.

[blogspot1-38] Jump up to: ^а ^б ^с Алекс Фолкнер (13 декабря 2010 г.). «Галерея Тосидама, японские гравюры: печати Тосидама в японских гравюрах» . Toshidama.blogspot.ca . Проверено 18 января 2014 г.

[39] Уотерхаус 1975, 12.

[40] Уотерхаус 1975, 13.

[41] Уотерхаус 1975, 15.

[42] «Подписи и печати Утагавы Кунисада (Тоёкуни III) » Кунисада.де . Проверено 2 февраля 2015 г.

[43] «История людей | Цифровая библиотека культуры» .ntj.jac.go.jp. Архивировано из оригинала 21 февраля 2015 г. Проверено 21 февраля 2015 г.

[44] «ДЖАНУС / айзури 藍摺» (на японском языке). Aisf.or.jp. Проверено 21 февраля 2015 г.

[45] «Утагава Кунисада I (1786–1865) – Коллекция японских гравюр Лавенберга» . Myjapanesehanga.com . Проверено 21 февраля 2015 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]