Рестлеры (Этти)

«Борцы (картина)» перенаправляется сюда. О картине Люкса см. «Борцы (Люкс)» .

Борцы ( Уильям Этти , ок. 1840 г. )
53,5 на 68,6 см (21,1 на 27,0 дюйма), Йоркская художественная галерея

«Борцы» — , написанная маслом на картоне картина английского художника Уильяма Этти , написанная около 1840 года и в настоящее время находящаяся в Йоркской художественной галерее в Йорке , Англия. На нем изображен борцовский поединок между чернокожим мужчиной и белым мужчиной, оба блестящие от пота и под ярким светом, подчеркивающим их формы и мускулатуру. Хотя до 1947 года о картине существует мало документации, вполне вероятно, что она была написана в течение трех вечеров на натурном уроке Королевской академии .

Королевская академия переехала в новое помещение на Трафальгарской площади в 1837 году, и студия, используемая лейб-классом, была тесной и жаркой, что, как считается, объясняет потливость центральных фигур. Этти был наиболее известен своими изображениями обнаженных или почти обнаженных женщин в исторических и мифологических условиях, но также рисовал мужчин, участвующих в различных формах боевых действий.

В период написания «Рестлеров » спорт становился все более популярным, и картина является одновременно отражением этого направления и частью английской традиции копирования поз из классических эллинистических произведений. Это было также время перемен в отношении британцев к расовым отношениям . Этти в этот период обычно сознательно старался проиллюстрировать моральные уроки в своих работах, и неясно, выбрал ли он эту тему как форму социального комментария или просто потому, что контраст между черными и белыми телесными тонами был визуально поразительным.

Хотя «Рестлеры», вероятно, были выставлены в рамках крупной ретроспективы работ Этти в 1849 году, затем они попали в частную коллекцию и больше не выставлялись публично в течение почти столетия. В 1947 году его выставили на продажу; Несмотря на небольшой интерес со стороны коммерческих галерей из-за своей тематики, он был куплен по выгодной цене в 30 гиней Йоркской художественной галереей, где и остается. Картина была частью крупных выставок 2002 и 2011–2012 годов.

Фон

Андромеда (1830-е, Художественная галерея Леди Левер ). Это подогрело известность Этти за использование сцен из литературы и мифологии в качестве предлога для рисования обнаженных женщин.

Уильям Этти (1787–1849), седьмой сын йоркского пекаря и мельника, первоначально был учеником печатника в Халле , но по завершении семилетнего обучения в 1805 году переехал в Лондон , чтобы стать художником. В январе 1807 года он был принят в школу Королевской академии в качестве стажера. а в июле того же года стал учеником известного художника-портретиста Томаса Лоуренса . учился у него год.

Находясь под сильным влиянием работ Тициана и Рубенса , Этти прославилась тем, что рисовала обнаженные фигуры в библейских, литературных и мифологических декорациях. Его уважали за его способность точно передавать телесные тона в живописи, а также за увлечение контрастами оттенков кожи. Многие из его сверстников очень восхищались его работой, и в феврале 1828 года он победил Джона Констебла 18 голосами против пяти и стал полноправным королевским академиком . в то время высшая награда, доступная художнику.

Между 1820 и 1829 годами Этти выставила 15 картин, из которых 14 изображали обнаженные фигуры. Хотя некоторые картины обнаженной натуры иностранных художников существовали в частных коллекциях в Англии, в стране не было традиции живописи обнаженной натуры, а демонстрация и распространение обнаженных материалов среди публики были запрещены после принятия Прокламации 1787 года о борьбе с пороком .

Этти была первым британским художником, специализировавшимся на обнаженной натуре, и похотливая реакция низших классов на эти картины вызывала беспокойство на протяжении всего XIX века. Хотя его портреты обнаженных мужчин в целом были приняты хорошо, многие критики осудили его периодические изображения женской наготы как неприличные.

Состав

Когда я был студентом, я знал, что он собрал вместе три или четыре модели. Итак, это была группа граций; теперь состав из двух-трех гладиаторов. Иногда представляли темноволосого мужчину или рыжевато-коричневую женщину для живописного контраста со светлой фигурой того же пола.

Маклиз о расположении Этти моделей на уроке жизни в Королевской академии

«Рестлеры» — это этюд с натуры черно-белых борцов , изображающий схватку . Хотя на первый взгляд кажется, что белый борец доминирует, на самом деле фигуры одинаковы; это было необычно для того времени, поскольку в тот период в Британии было распространено мнение, что чернокожие люди физически слабее белых. Картина, изображающая предметы при ярком свете, представляет собой комбинацию интенсивных сопоставлений интимности и насилия, темной и светлой кожи, твердых и мягких поверхностей. Черный борец обнажен; белый борец носит набедренную повязку , хотя возможно, что она была добавлена ​​после смерти Этти. Интенсивный свет отбрасывает глубокие тени, подчеркивая изгибы и мускулатуру тел борцов. поскольку кожа двух бойцов растягивается и деформируется под давлением захвата. Фигуры расположены на фоне темно-зеленого занавеса и коричневой стены, а не на борцовском ринге.

Личности борцов неизвестны. Элисон Смит, ведущий куратор отдела британского искусства до 1900 года в Тейт , предполагает, что белая фигура, возможно, была Джоном Уилтоном из Сомерсета, который, возможно, был моделью Маленького Джона в картине Дэниела Маклиза 1839 года « Робин Гуд и его веселые люди, развлекающие Ричарда» . Львиное Сердце в Шервудском лесу . Фигуры блестят от пота. Историк искусства Сара Виктория Тернер предполагает, что это сделано не просто для драматического эффекта, а отражает тот факт, что после переезда Королевской академии в 1837 году в новое здание на Трафальгарской площади студия, используемая лайф-классами, представляла собой тесную и плохо вентилируемую комнату, освещенную газовым светом. , который, когда он переполнен студентами и включен свет, может стать очень горячим.

Уильям Этти в Life Class , Уильям Холман Хант (1840–1850, Йоркская художественная галерея )

Считается, что картина «Рестлеры» была написана примерно в 1840 году. Вполне вероятно, что он был исполнен на уроках жизни в Королевской академии ; несмотря на свой старший статус, Этти продолжал посещать его на протяжении всей своей жизни. В то время как ученики в классе обычно работали с одной моделью, Этти иногда устраивала «Угощение», в котором группа моделей использовалась для создания целой композиции, которую ученики могли рисовать (часто в позах, заимствованных из старых мастеров). картины). написанная на картоне , Картина «Рестлеры» , вероятно, была казнена в течение трех вечеров. В первый вечер Этти рисовала модели мелом или углем и обводила контур тушью; на второй вечер фигуры должны были быть написаны масляной краской , а на третий вечер на картину была нанесена тонкая глазурь , к которой затем добавлялся цвет.

Предмет

Хотя Этти наиболее известен своими картинами с изображением женщин, он также создавал картины с изображением обнаженных или полуобнаженных мужчин, участвующих в бою, например, «Беная» 1829 года . В этот период среди британских художников существовала тенденция пытаться иллюстрировать телосложение сильных и стройных ныне живущих мужчин как признак того, что лучшие представители британского мужества достигли или превзошли эллинистический идеал , который в то время считался образцом мужественности. совершенство. Ожидается, что почти все художники в рамках своего обучения будут рисовать репродукции классических статуй в британских музеях или посещать Италию и Грецию, чтобы увидеть оригиналы на месте . Этти и другие британские художники того времени были знакомы с техническими проблемами рисования борющихся мужчин, поскольку борцы Уффици (« Панкрастина» ) были одним из предметов, которые должны были рисовать новые абитуриенты школ Королевской академии. Этти также совершила длительные визиты во Францию ​​и Италию в 1816, 1822–24 и 1830 годах, чтобы просмотреть и зарисовать картины и скульптуры этих стран, а также дополнительные визиты в Бельгию в 1840 и 1841 годах, чтобы просмотреть работы Рубенса , которым он очень восхищался. .

Бенайя (1829, Йоркская художественная галерея )

Более того, по мере того, как набирала силу промышленная революция и сокращалась распространенность ручного труда, росли опасения, что британские мужчины станут непригодными и недисциплинированными; Считалось, что изображения спорта и боя мотивируют зрителя стремиться к идеалу физической силы, который, как опасались люди, теряется. Таким образом, борьба и бокс были популярными темами для произведений искусства, и Этти создавала другие картины и зарисовки людей, участвующих в тех или иных боях. Художники стали обычным явлением использовать боксеров и солдат в качестве моделей, поскольку они обладали силой и осанкой, которые считались желательными, а также дисциплиной, позволяющей удерживать позу в течение длительного времени в студии.

Мотивация выбора Этти объединить чернокожего и белого борца в пару не ясна. Этти рисовала черные и индийские сюжеты. В прошлом и в тот период художники нередко использовали небелые модели, но редко можно было показать обнимающиеся черно-белые фигуры. Возможно, его просто интересовал контраст телесных тонов; Документально подтверждено, что по этой причине он иногда размещал модели с разным цветом кожи. Также возможно, что он считал «примитивных» чернокожих мужчин ближе по духу и телосложению к борцам классических цивилизаций. Сара Виктория Тернер утверждает, что бой был единственной темой, в которой в то время было бы уместно изобразить обнаженные черно-белые фигуры в интимной близости.

В 1840 году, когда, «Рестлеры» вероятно, были написаны , в Лондоне прошла Всемирная конвенция против рабства и лондонская выставка « Невольничьего корабля» и «Работорговля» , а расовые отношения стали важной социальной и политической проблемой. Хотя чернокожие борцы и боксеры – часто бывшие рабы из Соединенных Штатов или их потомки – не были чем-то необычным в Англии того периода, и бывший раб Том Молино дважды боролся за звание чемпиона мира по боксу в 1811 году, многие представители общественности все еще относились к ним с подозрением.

Продажа и выставка

Этти ранее рисовала черные модели, например, «Этюд черного мальчика» (1827–38, Йоркская художественная галерея ).

Практически не существует современных записей или рецензий на The Wrestlers . и, вероятно, он был продан частному коллекционеру либо после завершения строительства, либо в результате продажи более 800 работ, найденных в студии Этти после его смерти; В биографии Этти Денниса Фарра 1958 года картина, выставленная в 1849 году, указана как «одолженная К.В. Вассом». «Рестлеры», вероятно, были выставлены на состоявшейся в июне 1849 года в Королевском обществе искусств , незадолго до его смерти 13 ноября того же года. ретроспективе более 130 работ Этти, (Этти создала три картины под названием «Борцы» , и неизвестно, какая из них была выставлена ​​в 1849 году. хотя предполагается, что это именно он. )

Этти умер в 1849 году, и его работы пользовались кратковременным бумом популярности. Интерес к нему со временем снизился, и к концу XIX века стоимость всех его картин упала ниже первоначального уровня. После его смерти картины обнаженной натуры в Британии очень быстро вышли из моды.

Полуобнаженный старик выходит вперед, в то время как другой мужчина, вид сзади, смуглый, обнимает его ноги. Картина, по моему мнению, не только подлинная Этти, но и действительно очень хорошо написана, а поскольку предмет совершенно не подходит для торговли произведениями искусства, он может стоить очень дешево.

— Арт-дилер Генри Монтегю Роланд, основатель арт-дилеров Roland, Browse и Delbanko, о «Рестлерах» , 1947 год.

Картина «Рестлеры» была продана частным коллекционером 31 октября 1947 года. Из-за своей тематики коммерческие галереи не вызвали особого интереса, и она была куплена York Civic Trust по выгодной цене в 30 гиней (31,50 фунта стерлингов; около 960 фунтов стерлингов в 2024 году). условия ). Его тут же передали Йоркской художественной галерее , где он и остается. Картина была одной из пяти работ Этти, выставленных на выставке Tate Britain в 2002 году «Обнаженная: викторианская обнаженная натура» , и была центральным компонентом крупной ретроспективы работ Этти в Йоркской художественной галерее в 2011–2012 годах.

Ссылки

Библиография

• Рабочий художник (1 сентября 1841 г.). «Живые модели». Арт-Союз . 3 (32). Лондон: Хау и Парсонс: 160.
• Бернадж, Сара (2011a). «Этти и Мастера». В Бернадже, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и противоречия . Лондон: Издательство Philip Wilson. ISBN  978-0-85667-701-4 . OCLC   800599710 .
• Бернадж, Сара (2011b). «Историческая живопись и критика». В Бернадже, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и противоречия . Лондон: Издательство Philip Wilson. ISBN  978-0-85667-701-4 . OCLC   800599710 .
• Бернадж, Сара (2011c). «Класс Жизни». В Бернадже, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и противоречия . Лондон: Издательство Philip Wilson. ISBN  978-0-85667-701-4 . OCLC   800599710 .
• Бернадж, Сара (2011d). «Рисование обнаженной натуры и «нанесение божественной мести нечестивцам» ». В Бернадже, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и противоречия . Лондон: Издательство Philip Wilson. ISBN  978-0-85667-701-4 . OCLC   800599710 .
• Бернадж, Сара; Бертрам, Беатрис (2011). "Хронология". В Бернадже, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и противоречия . Лондон: Издательство Philip Wilson. ISBN  978-0-85667-701-4 . OCLC   800599710 .
• Фарр, Деннис. «Уильям Этти». Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. doi : 10.1093/ref:odnb/8925 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
• Фарр, Деннис (1958). Уильям Этти . Лондон: Рутледж и Кеган Пол. ОСЛК   2470159 .
• Гилкрист, Александр (1855). Жизнь Уильяма Этти, РА . Том. 2. Лондон: Дэвид Бог. OCLC   2135826 .
• Робинсон, Леонард (2007). Уильям Этти: Жизнь и искусство . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN  978-0-7864-2531-0 . OCLC   751047871 .
• Смит, Элисон (2001a). Разоблачение: викторианская обнаженная натура . Лондон: Издательство Тейт. ISBN  978-0-7864-2531-0 .
• Смит, Элисон (2001b). «Частные удовольствия?». В Биллс, Марк (ред.). Искусство в эпоху королевы Виктории: богатство изображений . Борнмут: Художественная галерея и музей Рассела-Котеса. ISBN  978-0-905173-65-8 .
• Смит, Элисон (1996). Викторианская обнаженная натура . Манчестер: Издательство Манчестерского университета. ISBN  978-0-7190-4403-8 .
• Тернер, Сара Виктория (2011). «Близость и расстояние: телесность, раса и краска в «Рестлерах» Этти ». В Бернадже, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: Искусство и противоречия . Лондон: Издательство Philip Wilson. ISBN  978-0-85667-701-4 . OCLC   800599710 .