Гамильтон Истер Филд

Гамильтон Истер Филд
Гамильтон Истер Филд, Автопортрет, около 1898 года, масло, панель, 12 x 18 дюймов.
Рожденный	( 1873-04-21 ) 21 апреля 1873 г. Ирвингтон, Нью-Джерси, США
Умер	9 апреля 1922 г. ) ( 1922-04-09 ) ( 48 лет Нью-Йорк, США

Гамильтон Истер Филд (1873–1922) был американским художником, меценатом, знатоком и учителем, а также критиком, издателем и дилером. Его высоко ценили за знание японской гравюры и страсть к американскому народному искусству и ремеслам, его также хвалили за преданность современному американскому искусству, за защиту художественных выставок без участия жюри и за поддержку, которую он оказывал талантливым художникам. После его смерти художник Вуд Гейлор сказал о нем: «Мистер Филд был одной из тех редких личностей, которые выходят на передний план раз в столетие или около того. Будучи художником, критиком, учителем и редактором, он отдавал все свое время и гения для развития американского искусства...»

Ранняя жизнь и обучение

Филд получил образование в Brooklyn Friends School , продвинутая программа которой включала уроки рисования. Первоначально стремясь сделать карьеру в области архитектуры, он посещал Бруклинский политехнический институт с 1888 по 1892 год, а в 1893 году поступил в Колумбийскую школу горного дела, инженерии и химии . Он покинул Колумбию в 1894 году, чтобы учиться в Гарвардском университете , но уехал всего через несколько месяцев, чтобы поехать в Париж, где под влиянием богатых и культурных членов семьи его матери он решил посвятить свою жизнь искусству. В Париже он учился у Гюстава Куртуа и Рафаэля Коллена в Академии Коларосси . Он также получил неофициальные инструкции от Жана-Леона Жерома , а затем учился в частном порядке у Люсьена Симона и Анри Фантен-Латура . Все эти художники были традиционными академиками, и под их руководством он принял стиль, имевший мало общего со стилем художников-авангардистов, с которыми он позже общался. В 1898 году Филд отправился в Конкарно в Бретани, где Теофиль Дейролль и Альфред Гийу основали художественную колонию. Там он познакомился с восьмилетним Робером Лораном и его родителями. Филд признал и взрастил талант Лорана как художника, в конечном итоге привезя его (в двенадцать лет) жить в свой дом в Бруклине и после этого оставшись его близким соратником на всю оставшуюся жизнь.

Семья, которая облегчила погружение Филда в мир искусства Европы, достигла своего богатства и влияния в парижских художественных кругах благодаря производству фарфора в Лиможе , Франция. Их фабрикой Haviland & Co. управлял брат матери Филда, Дэвид Хэвиленд. Его сын, двоюродный брат Филда Чарльз, был женат на дочери выдающегося искусствоведа Филиппа Берти, который был одновременно поборником импрессионизма и одним из первых поклонников азиатского, особенно японского искусства. Обладая обаятельным характером и общительным характером, Филд смог использовать связи, которые он установил через своих учителей рисования и родственников в Хэвиленде, а также свое умение находить и покупать произведения искусства и антиквариат, чтобы завоевать репутацию успешного парижского художника и знатока.

Карьера

Художник, ценитель, коллекционер

Успех Филда как художника был ограничен количеством и интенсивностью других его интересов. Люди, которых он встретил в Париже, особенно его учитель Коллин и критик Берти, познакомили его с азиатским искусством, и вскоре он стал сначала коллекционером, а затем знатоком японских гравюр. Его познания были настолько велики, что после смерти его считали «величайшим знатоком в Америке японских гравюр».

Гамильтон Истер Филд, без названия [Вашингтон Андиронс], около 1912 года, холст, масло, 42 дюйма x 35 1/16 дюйма.

Гамильтон Истер Филд, «Набережная реки, Нью-Йорк зимой», около 1912 года, холст, масло, 12 13/16 дюймов x 17 16/16 дюймов.

Гамильтон Истер Филд, «Первый пешеходный мост, бухта Перкинс», около 1915 года, холст, масло, 28 x 35 дюймов.

Филд оставался на своей базе в Париже большую часть пятнадцати лет, путешествуя оттуда в другие места Франции, по всей Европе и в Азию, чтобы изучать искусство и собирать как произведения искусства, так и антиквариат. Описывая «огромную студию» Филда в 1901 году, репортер Brooklyn Daily Eagle восхищался гобеленами, картинами и гравюрами, покрывавшими стены, а также шкафами с гравюрами, японскими гравюрами и редкими книгами, толпящимися на полу, назвал ее «художественной студией». рай в Париже».

Когда он вернулся в Бруклин в 1902 году на три года, Филд привез с собой молодого Роберта Лорана и его родителей. Все четверо жили с матерью Филда в доме на Колумбия-Хайтс , которым она владела и в котором вырос Филд.

В течение трех лет, начиная с 1905 года, Филд и его мать часто путешествовали по Европе, посетив Париж, Лондон, Рим, Дублин, Флоренцию, Цюрих и Будапешт. Родители Лорана в это время вернулись во Францию. Лоран вернулся с ними домой, чтобы завершить учебу, а затем, в 1907 году, присоединился к Филду и его матери по их возвращению в Бруклин.

В 1907 году, находясь дома между поездками, Филд продал некоторые из своих 1000 японских гравюр. Вернувшись в Европу в 1908 году, Филд открыл квартиру-студию в Риме и сделал ее своим основным местом жительства до мая 1909 года.

В 1909 году троюродный брат Филда Фрэнк Берти Хэвиленд познакомил Филда со своим другом Пабло Пикассо . Затем Филд поручил Пикассо создать группу из одиннадцати декоративных картин, которые займут стены его библиотеки в Бруклине. К 1915 году Пикассо завершил как минимум восемь панелей, но позже отказался от проекта, и Филд так и не увидел результатов труда Пикассо. Одна из законченных картин «Трубочная стойка и натюрморт на столе» сейчас находится в коллекции Метрополитен-музея. предназначалось для размещения над дверью в комнату. В правом нижнем углу находятся инициалы Филда, HEF. Незавершенная комиссия Пикассо могла бы представлять собой первый кубистский декоративный интерьер в Соединенных Штатах.

В 1910 году Филд вернулся из последней заграничной поездки, которую он совершил со своей матерью, и после этого они вдвоем провели большую часть теплых месяцев в штате Мэн, а остальную часть года - в Бруклине. После ее смерти в 1917 году Филд продолжил эту модель двойного проживания. Излюбленным местом Филда в штате Мэн был прибрежный поселок под названием Оганквит , который начал привлекать художников в конце девятнадцатого века. Филд и его мать начали проводить там лето в 1904 году, а позже купили дом, который они назвали Тернско, где Филд писал картины, которые выставлял в коммерческой галерее в Нью-Йорке в 1905 году.

Воспользовавшись своей солидной репутацией знатока японской гравюры и европейского искусства в целом, а также извлекая выгоду из качества и объема своих личных коллекций, Филд впоследствии смог зарекомендовать себя как успешный арт-дилер.

Меценат, педагог, галерист, руководитель ассоциаций художников.

В 1905 году Филд провел персональную выставку в галерее Уильяма Глаузена на Пятой авеню в Нью-Йорке. Все картины, которые он показывал, были выполнены в традиционном стиле, практически не демонстрируя влияния кубизма или других прогрессивных течений. Они сильно различались по изображенным местам, если не по стилю, в котором они были выполнены. В статье в « Нью-Йорк Таймс» пятьдесят выставленных работ описываются как «пейзажи, городские пейзажи, морская пехота, фигурки и зарисовки с побережья штата Мэн и пролива Лонг-Айленд, из Парижа и Нью-Йорка, из Франции и Италии — даже из Финляндия и Япония».

В 1912 году Филд купил здание по соседству с домом своей матери и переоборудовал его из пансиона в художественную галерею на первых двух этажах, а на других этажах комнаты сдавались в аренду постояльцам. В галерее под названием Ardsley House часто проводились короткие выставки, о которых редко упоминалось в нью-йоркской прессе. Выставки в Ардсли-Хаусе были частыми и короткими. Большинство из них состояло из картин самого Филда и Роберта Лорана или гравюр из коллекций Филда и Лорана. Филд стремился привлечь в качестве постояльцев «людей утонченности и культуры», особенно художников и музыкантов.

Первая зарегистрированная работа Филда в качестве учителя рисования состоялась в 1905 году, прежде чем он и его мать отправились в продолжительное путешествие по Европе. В то время Филд давал уроки рисования мальчикам в поселении Маленькая Италия. В 1911 году Филд начал строить студии в Перкинс-Коув в Оганквите, спроектировав их в виде хижин местных рыбаков и используя при строительстве детали старых сараев, а к 1914 году открыл там летнюю школу.

В 1916 году Филд купил здание по адресу Колумбия-Хайтс, 110, которое, как и Ардсли-хаус, одновременно примыкало к дому его матери и использовалось как пансион. Одним из его бывших арендаторов был Джон Роблинг , который выбрал это место, потому что отсюда открывался вид на Бруклинский мост во время его строительства. Филд превратил ее в студию для использования в качестве художественной школы, оставив при этом другие комнаты для сдачи в аренду постояльцам и предоставления нуждающимся художникам либо бесплатно, либо за низкую арендную плату. Он назвал здание «Студией Ардсли», а школу — «Школой современного искусства Ардсли». Школа привлекала прогрессивных молодых художников, которые посещали занятия в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке, в том числе учеников Кеннета Хейса Миллера . В их число входили Ясуо Куниёси , Найлз Спенсер, Стефан Хирш , Аделаида Лоусон и Ллойд Гудрич . Среди художников, занимавших комнаты в части здания пансиона, были Хирш, Куниеси, Кэтрин Шмидт и Эльза Рого.

Филд не пытался привить своим ученикам любимый стиль, а скорее подчеркивал индивидуальное развитие, основанное на инстинктивном подходе к искусству. В целом он надеялся создать версию модернизма, которая была бы уникальной для Америки. Он также вел оживленную светскую жизнь, устраивая тусовки артистов, в том числе пьяные костюмированные вечеринки.

По мере развития эстетического вкуса Филда его все больше и больше привлекала ранняя Американа, включая деревенскую мебель и ковры, а также живопись в наивном стиле. Примерно в 1917 году он купил ферму недалеко от Оганкуита, в Неддике, штат Мэн . Он назвал это место фермой Сауерби и начал называть себя фермером.

С 1916 года Филд стал все активнее участвовать в работе ассоциаций художников. В том же году он был избран президентом Бруклинской ассоциации художников. Через год он вступил в Общество независимых художников, стал его секретарем-корреспондентом и начал участвовать в выставках объединения. С 1918 по 1920 год он входил в совет директоров общества, оставив после себя разногласия с Уолтером Пахом относительно политики пропаганды одних членов-художников, а не других. В 1920 году он сформировал новую организацию «Салоны Америки», которая, как и общество, будет выставлять работы художников-членов, но без налета фаворитизма.

Критик, редактор, издатель

В 1913 году Филд написал и самостоятельно опубликовал книгу « Техника масляной живописи: и другие эссе» . Впоследствии он зарекомендовал себя как известный и весьма уважаемый искусствовед. В 1919 году он сменил свою подругу Хелен Эпплтон Рид на посту художественного редактора Brooklyn Daily Eagle . В том и следующем году он писал рецензии на выставки и художников по искусству и декорированию . В 1919 году он также основал журнал The Arts и стал его редактором, издателем и основным автором. Деньги, которые он получил от подписки и рекламы, позволили ему расширить их и увеличить частоту с ежеквартальной до ежемесячной. На момент его смерти в 1922 году он содержал шестьдесят четыре страницы.

Помимо своих навыков критика, редактора и издателя, Филд проявил склонность к саморекламе. Начиная с 1901 года, когда репортер подробно и с энтузиазмом описывал его просторную студию с видом на Сену, и до дня своей смерти, двадцать один год спустя, ему часто удавалось привлечь внимание репортеров бруклинской прессы. Были короткие анонсы как о художественных выставках, которые он устраивал, так и о музыкальных и других общественных мероприятиях, которые он и его мать проводили в ее доме в Бруклине. Об их совместных путешествиях, отъездах и возвращениях из летних поездок также регулярно сообщалось. Были также длинные обзоры вещей Филда и их демонстрации в его доме. В 1902 году было отмечено содержимое его «красивой» бруклинской студии: камин семнадцатого века, гобелены эпохи Возрождения, готические сундуки, картины Фрагонара и картины, приписываемые Веласкесу, а также другие предметы старины. В 1904 году репортер подробно описал эти вещи, заявив, что студия Филда была «не чем иным, как откровением» и что все ее содержимое «достойно изучения антиквара». В статье, опубликованной в 1905 году, основное внимание уделялось великолепному виду из окон студии Филда на третьем этаже, а также «чудесной старой французской мебели» и двум резным дубовым колоннам, облицованным золотом. Несколько лет спустя репортер противопоставил «почти средневековый» интерьер студии «ночному виду нью-йоркских небоскребов и огней Манхэттена». В 1913 году репортер перечислил некоторые из произведений искусства, выставленных Филдом в его студии, включая работы Уинслоу Гомера , Макса Вебера , Джона Ла Фаржа , Гастона Ла Туша и Армана Гийомена . Он также описал тщательно продуманные декорации, которые Филд и Лоран создали для комнаты, примыкающей к студии. В 1917 году репортер описал нижний подвал дома Филда «с его редкими гравюрами и диковинками, а также странными восточными световыми эффектами, [которые] уносят от фактического Бруклина к ленивой роскоши и своеобразному мистицизму турецкой традиции. "

Наследие

Журнал Arts продолжал издаваться после смерти Филда до начала 1930-х годов под руководством Форбса Уотсона в качестве редактора. Выставочная ассоциация художников «Салоны Америки» просуществовала под руководством Гейлора, Лорана и Куниёси до середины 1930-х годов.

По завещанию Филда все его имущество было передано Роберту Лорану, который использовал часть унаследованных им средств для основания Фонда искусств Гамильтона Истер Филд в 1929 году. Фонд был совместным усилием с участием мужчин, получивших поддержку Филда. Помимо Лорана в число основателей входили Вуд Гейлор , Стефан Хирш и Дэвид Моррисон. Фонд помогал прогрессивным художникам, используя средства, полученные на ежегодных аукционах работ известных художников, для покупки работ молодых и борющихся художников.

Здания на Колумбия-Хайтс, 104, 106 и 110 продолжали привлекать в качестве жителей представителей творческого сообщества. Робер Лоран остался владельцем недвижимости. Ясуо Куниёси и его жена, художница Кэтрин Шмидт, продолжали жить там, а в 1920-х и 1930-х годах там жили и другие, в том числе писатели Джон Дос Пассос и Харт Крейн . Летняя школа в Оганкуите продолжалась под руководством Лорана до 1960 года.

На момент смерти Филда газета Brooklyn Daily Eagle пригласила семь выдающихся деятелей мира искусства Нью-Йорка почтить его память. Художник Стефан Буржуа писал, что Филд был образцовым учителем, демонстрировавшим особый личный стиль, которым обладали его ученики; что он открыл свой дом для борющихся художников; и что он был «дальновидным и снисходительным критиком», чья сильная личность помогла «Орлу» стать одной из ведущих художественных газет страны. Директор музея Уильям Фокс высоко оценил мастерство Филда как коллекционера и знатока, заявив, что его обширные коллекции произведений искусства из многих стран и эпох демонстрируют его исключительную чувствительность «к красоте во всех ее художественных проявлениях», и отметив, что он уважал искусство прошлого. и в то же время быть восприимчивым к новому. Художник Гастон Лашез упомянул энтузиазм Филда, очаровательный оптимизм и острое чувство честной игры, «которые заставили его стоять на голову выше оппортунистов, которых часто можно встретить в мире искусства». Вуд Гейлор сказал: «Г-н Филд был одной из тех редких личностей, которые выходят на передний план примерно раз в столетие. Будучи художником, критиком, учителем и редактором, он отдал все свое время и гений развитию американского искусства. , и именно из-за этого истощения его жизненных сил мы лишены еще многих лет активной поддержки». Макс Вебер высоко оценил искренность, ум, сочувствие и коммуникабельность Филда. Джозеф Стелла назвал Филда редким знатоком «всего великого в искусстве прошлого и настоящего». Морис Стерн обратил внимание на «редкую натуру Филда: мечтатель и человек действия, любитель красоты независимо от времени и места. Он мог оценить китайский шедевр, греческий оригинал или работу неизвестного современника: человека, который не только любил последний, но щедро помогал борющимся серьёзным работникам».

Филдс был похоронен на Квакерском кладбище друзей в Проспект-парке Бруклина. Репортер общественного еженедельника Brooklyn Life дал следующую оценку Филду в длинном описании, опубликованном в 1912 году, которое показало, какого высокого статуса он достиг уже за целых десять лет до восхвалений, сопровождавших его смерть: «Обладал притягательной личностью, Широкая культура и большой энтузиазм, его готовность сочувствовать и быстрое признание сил и способностей других людей сделали его очень востребованным и чрезвычайно популярным в Париже в годы, непосредственно предшествовавшие и последовавшие за экспозиция... Более известный как пропагандист, коллекционер и знаток искусства, г-н Филд демонстрирует в своих работах высшую идеальную индивидуальность, требуемую в прошлом для ранга художника, определенную широту видения, владение и знание; родственные искусства – музыка, драма и литература».

В каталоге выставки работ 1934 года, купленных Фондом Гамильтона Истер Филд, Эльза Рого перечислила художников, которых Филд поощрял или которые воспользовались его финансовой поддержкой. Большинство из них посещали занятия в Лиге студентов-художников, и многие из них были членами сначала Общества независимых художников, а затем и Салонов Америки. В список вошли Джордж Биддл , Александр Брук , Луи Буше , Эмиль Браншар, Джон Каннинг, Винсент Канаде , Джеймс Кэрролл Беквит , Эндрю Дасбург , Чарльз Демут , Эдвин Дикинсон , Альфео Фаджи, Арнольд Фридман , Вуд Гейлор, Сэмюэл Халперт , Поп Харт , Марсден. Хартли , К. Бертрам Хартман, Стефан Хирш , Бернард Карфиол , Леон Кролл , Аделаида Лоусон , Гастон Лашез , Робер Лоран , Джон Марин , Генри Ли Макфи, Кеннет Хейс Миллер , Дэвид Херрон Моррисон, Джорджия О’Киф , Жюль Паскин , Чарльз Шилер , Кэтрин Шмидт , Флорин Стетхаймер , Джозеф Стелла , Морис Стерн Юджин Спейчер , Макс Вебер , Авраам Валковиц , Рассел Райт , Арнольд Вильц и Уильям Х.К. Ярроу.

Семья и личная жизнь

Филд родился в Бруклине 21 апреля 1873 года в семье Аарона Филда и его жены Лидии Симан Хэвиленд Филд. Аарон Филд был преуспевающим торговцем, выходцем из семьи зажиточных торговцев. Он родился в Нью-Йорке в 1829 году и умер в Бруклине в 1897 году. Лидия Филд была ведущим членом бруклинского общества, одним из основателей Суортмор-колледжа и ярой сторонницей женского избирательного движения. Она родилась в 1838 году в Джерхико, Лонг-Айленд, и умерла в Бруклине в 1917 году. Оба родителя принадлежали к известным квакерским семьям, предки которых эмигрировали в Америку в семнадцатом веке.

У Филда был старший брат Герберт Хэвиленд Филд и младшая сестра Анна Хэвиленд Филд. У него также была старшая сводная сестра Фанни Филд и два старших сводных брата, Генри Кромвель Филд и Эдвард Стейблер Филд. Мать сводных братьев, Шарлотта (Кромвель) Филд, родилась в 1831 году и умерла в 1863 году. Анна умерла в 1883 году, когда Филду было десять лет. Генри умер в 1885 году, когда Филду было 12 лет, а Герберт умер в 1921 году, за двенадцать месяцев до Филда.

Филд, его родители, братья и сестры были членами бруклинского общества с хорошими связями. Их имена появлялись в выпусках « Бруклинской синей книги» и «Регистра общества Лонг-Айленда» , а их достижения, путешествия, свадьбы и другие общественные мероприятия регулярно освещались в Brooklyn Life , глянцевом еженедельнике, похожем на более известный Town & Country . журнал Герберт был высокообразованным ученым, который разработал и продал на рынок систему под названием Concilium Bibliographicum для сбора, организации и распространения информации о научных исследованиях. Эдвард, как и его отец, был торговцем и импортировал галантерейные товары в Нью-Йорк из Европы.

Финансовые ресурсы Филда были обширными. Заработок он зарабатывал торговцем произведениями искусства, выгодно продавая японские гравюры и другие произведения, купленные им во время путешествий. В то время как некоторые из его студентов и пансионеров платили ему мало или вообще ничего, другие платили ему гонорары и арендную плату на какую-то неизвестную сумму. Своими сочинениями он зарабатывал деньги, опять же неизвестная сумма. При жизни своей матери он жил в ее доме в Бруклине, и она сопровождала его в большинстве его путешествий, предположительно оплачивая все или большую часть его расходов. Хотя он и его братья получили небольшое наследство по завещанию отца, она была основным бенефициаром своего мужа. В 1905 году она продала семейное поместье в Грейт-Нек, тем самым значительно увеличив свои доходы. Как отмечает биограф брата Филда Герберта, сначала двое его родителей, а затем его овдовевшая мать поддерживали образование Филда, его учебу в Париже, его путешествия по Европе, приобретение им произведений изобразительного искусства, книг и антиквариата, а также покупку недвижимости в Бруклине. и Мэн.

Хотя Филд был уважаемым покровителем борющихся прогрессивных художников, он был менее щедр, помогая своему сводному брату Эдварду и брату Герберту, когда они нуждались. Когда импортный бизнес Эдварда рухнул во время Первой мировой войны, он и его жена Лидия (по имени Лилла) переехали жить в художественную школу-пансион Филда на Колумбия-Хайтс, 110. В итоге Лилле пришлось управлять домом, заботиться о семнадцати жильцах и топить угольную печь. В тот же период проект Герберта по созданию информационной службы для ученых потерял темп и был близок к провалу. Его надежды на спасение со стороны семьи не оправдались, когда стало очевидно, что его мать оставила все свое имущество Филду, и когда последующие попытки Герберта заручиться поддержкой Филда для проекта ни к чему не привели. Озлобленный этим опытом, Герберт написал жене, жалуясь на безответственность и эгоцентризм Филда. Он сказал, что Филд тратил огромные деньги на то, чтобы удовлетворить свой энтузиазм в отношении искусства, на поддержку борющихся художников, на развитие своих владений в Бруклине и Мэне, а также на содержание своих «товарищей», мальчиков и молодых людей, с которыми он прожил свою жизнь. .

Только один источник упоминает сексуальную ориентацию Филда. В телефонном интервью в 1986 году друг Филда Ллойд Гудрич сказал: «Что вам принципиально нужно понять о Гамильтоне Истере Филде, так это то, что он был гомосексуалистом. Горожане Оганкита не понимали его, и его поведение иногда их шокировало». Ни Гудрич, ни какой-либо другой источник не связывают сообщения о гомосексуальности Филда с его очевидной потребностью собирать вокруг себя мальчиков и молодых людей, с которыми можно было бы разделить свою жизнь. Фактически, кроме Робера Лорана, известно по имени только один из молодых людей, которых Филд привез к себе жить. Это Рэймонд Уэббер, родившийся и выросший на ферме в округе Йорк, штат Мэн, который, будучи шестнадцатилетним, в 1920 году был зарегистрирован как живущий с Филдом как его «компаньон». Кроме того, Герберт Филд писал, что его брат привел в свой дом молодого афроамериканского мальчика в 1918 году, и жаловался, что Филд, похоже, отправлял молодого человека в колледж, а не помогал своему сводному брату Эдварду, чей бизнес рухнул. Афро-американским мальчиком мог быть Чарльз Кин, сын женщины, которая управляла пансионом Филда на Колумбия-Хайтс, 110.

См. также

• Болджер, Дорин. «Гамильтон Истер Филд и его вклад в американский модернизм». Американский художественный журнал (том 20, номер 2, 1988 г.), страницы 78–107. Kennedy Galleries, Inc. JSTOR   1594508 .
• Берк, Колин Б. Информация и интрига: от учетных карточек до десятичных дробей Дьюи и Алджера Хисса (MIT Press, 2014).
• Грин, Уильям. «Истерское поле Гамильтона (1873-1922)». Впечатления (том 8, лето 1983 г.). Японское художественное общество Америки. ISSN   1095-2136 . JSTOR   42597617 .
• Джефферс, Венди. «Истерское поле Гамильтона: Благодетель из Бостона». Архивы American Art Journal (том 50, номера 1–2, 2011 г.), страницы 26–37.)