Жюль Паскин

Жюль Паскин
Рожденный	( 1885-03-31 ) 31 марта 1885 г. Видин, Болгария
Умер	5 июня 1930 г. ) ( 1930-06-05 ) ( 45 лет Париж, Франция
Место отдыха	Кладбище Монпарнас
Национальность	Америка, Французская, Болгарская
Образование	Рисунок в Вене , Академия Морица Хеймана в Мюнхене, Академия Матисса и Академия Коларосси в Париже.
Движение	Парижская школа , экспрессионизм
Супруг	Гермиона Дэвид
Партнер	Люси Крог

Юлиус Мордехай Пинкас (31 марта 1885 – 5 июня 1930), известный как Паскин ( произносится [пас.кин] ; ошибочно Французский: [pas.kɛ̃] или [pa.sɛ̃] ), Жюль Паскин , также известный как «Принц Монпарнаса », был болгарским художником Парижской школы , известным своими картинами и рисунками. Позже он стал гражданином США. Его наиболее частым предметом были женщины, изображенные в непринужденных позах, обычно обнаженные или частично одетые.

Паскин получил образование в Вене и Мюнхене . Некоторое время он путешествовал по Соединенным Штатам , проводя большую часть времени на Юге. Он наиболее известен как парижский художник, связанный с художественными кругами Монпарнаса , и был одним из эмигрантов Парижской школы . Борясь с депрессией и алкоголизмом , он покончил жизнь самоубийством в возрасте 45 лет.

Ранний период жизни

Юлиус Мордехай Пинкас родился в Видине , Болгария , восьмым из одиннадцати детей. в сефардской еврейской семье торговца зерном по имени Маркус Пинкас. Родом из Русе , семья Пинкас была одной из самых богатых в Видине; они покупали и экспортировали пшеницу, рис, кукурузу и подсолнечник. Его мать, Софи (Софи) Пинкас, принадлежала к сефардской семье Руссо, переехавшей из Триеста в Земун , где они с мужем жили до переезда в Видин и где родились их старшие дети.

Семья говорила иудео-испанском языке . дома на В 1892 году он переехал с родителями в Бухарест , где его отец открыл зерновую компанию «Маркус Пинкас и Ко». Паскин некоторое время работал в фирме своего отца в возрасте пятнадцати лет, но также часто посещал местный бордель , где делал свои первые рисунки. Его первое художественное образование состоялось в Вене в 1902 году, когда ему было семнадцать лет. В 1903 году он переехал в Мюнхен , где учился в академии Морица Хеймана. Там он связался с Паулем Клее , Альфредом Кубиным и Василием Кандинским . В 1905 году он начал публиковать рисунки для Simplicissimus , сатирического журнала, издаваемого в Мюнхене. Поскольку его отец возражал против того, чтобы фамилия была связана с этими рисунками, 20-летний художник взял псевдоним Паскин ( анаграмма Пинкаса) с разрешения отца. Он продолжал публиковать рисунки в мюнхенской ежедневной газете до 1929 года.

Париж

В декабре 1905 года Паскин переехал в Париж , став частью великой миграции художников в этот город в начале 20 века. Там его приветствовали «Les Dômiers», постоянные клиенты Cafe le Dome . Домье познакомили Паскина с Эрмен Давид. В 1907 году они также стали художницей и в то время студенткой Академии Жюлиана и ученицей Жан-Поля Лорана . Они стали любовниками. В том же году у него прошла первая персональная выставка в галерее Пауля Кассирера в Берлине. Несмотря на свою светскую жизнь, Паскин создал тысячи акварелей и эскизов, а также рисунков и карикатур, которые продавал в различные газеты и журналы. В 1908 году Паскин начал учиться в Академии Матисса . Паскин посещал Лувр , проявляя особый интерес к мастерам XVIII века, особенно к Грёзу , Буше, Ватто и Фрагонару.

Он выставлял свои работы в коммерческих галереях, а также в Осеннем салоне , Салоне Независимых и на выставках Берлинского Сецессиона. и на выставке Зондербунда в Кёльне. Между 1905 и 1914 годами он выставлял рисунки, акварели и гравюры, но редко картины. Лишь примерно в 1907–1909 годах он написал свои первые картины. это были портреты и обнаженные тела в стиле Фовизма и Сезанна . Он хотел стать серьезным художником, но со временем впал в глубокую депрессию из-за своей неспособности добиться своими усилиями критического успеха. Неудовлетворенный своим медленным прогрессом в новой среде, он изучал искусство рисования в Академии Коларосси и писал копии работ мастеров в Лувре . Впервые он выставлялся в США в 1913 году, когда двенадцать его работ были показаны на Armory Show в Нью-Йорке.

Паскин переехал в Лондон в начале Первой мировой войны, чтобы избежать службы в болгарской армии, и 3 октября 1914 года уехал в Соединенные Штаты. 31 октября Гермина Давид отплыла в Соединенные Штаты, чтобы присоединиться к нему.

Соединенные Штаты

Les petites américaines ( Маленькие американские девочки ), 1916, холст, масло, Парижский музей еврейского искусства и истории.

Гермина в постели , акварель.

Паскин и Дэвид жили в Соединенных Штатах с 1914 по 1920 год, переждав Первую мировую войну. Они посетили Нью-Йорк, где у Дэвида была выставка. Паскин часто посещал ночные клубы и встречался с такими артистами, как Ясуо Куниеси , Гастон Лашез и Ги Пен дю Буа . но большую часть своего времени в Америке он провел, путешествуя по Югу. Он также посетил Кубу . Он сделал множество рисунков уличной жизни в Чарльстоне , Новом Орлеане и других местах, которые он посетил. Некоторые из его работ 1915 и 1916 годов выполнены в стиле кубизма , от которого он вскоре отказался.

В 1918 году Паскин женился на Гермине Давид в мэрии Нью-Йорка. Их свидетелями были Макс Вебер и Морис Стерн , друзья и художники, оба жившие в Нью-Йорке. В сентябре 1920 года Паскин стал натурализованным гражданином США при поддержке Альфреда Штиглица и Мориса Стерна. но вскоре вернулся в Париж. Там он начал отношения с Люси Видил Крог , которая была его любовницей десятью годами ранее, но вышла замуж за норвежского художника Пера Крога во время пребывания Паскина в Америке.

Особенно после того, как он вернулся во Францию, он стал символом художественного сообщества Монпарнаса и больше ассоциируется с Францией, чем с Соединенными Штатами. Всегда в котелке, он был остроумен вместе со своим хорошим другом Константом Детре . в кафе Le Dôme , Жокей-клубе Парижа и других местах богемного общества этого района. Паскин посетил Болгарию в 1923 и 1924 годах, а также в неопределенный более поздний срок.

Карьера

Портрет Люси Крог , ок. 1925, холст, масло, карандаш.

Как и Анри де Тулуз-Лотрек , Паскин использовал в качестве сюжетов свое окружение и своих друзей, как мужчин, так и женщин. В 1920-е годы Паскин в основном рисовал хрупких petites filles , проституток, ожидающих клиентов, или моделей, ожидающих окончания сидения. Его мимолетно нарисованные картины охотно продавались, но заработанные им деньги быстро тратились. Известный как хозяин многочисленных больших вечеринок в своей квартире, всякий раз, когда его приглашали куда-нибудь на ужин, он приходил с таким количеством бутылок вина, сколько мог унести. Он часто водил большую группу друзей на летние пикники на берегу реки Марны , где их экскурсии длились весь день.

По словам его биографа Жоржа Шарансоля:

Едва он выбрал себе столик в «Доме» или «Селекте», как его окружали пять или шесть друзей; в девять часов, когда мы вставали к обеду, нас было всего 20 человек, а позже вечером, когда мы решали поехать на Монмартр к Шарлотте Гардель или к княгине Марфе, где Паскин любил заменять барабанщик джаз-бэнда — ему пришлось обеспечить 10 такси.

Среди парижских друзей Паскина был Эрнест Хемингуэй , чьи мемуары «Передвижной пир » включают главу под названием «С Паскином в Доме», в которой рассказывается о вечере 1923 года, когда он встретил Паскина и двух его молодых моделей, чтобы выпить в кафе.

Среди его друзей-художников и современников были: Хаим Сутин , Исаак Френкель Френель , Мишель Кикоин и другие еврейские художники Парижской школы .

Стиль

Его опыт рисовальщика-сатирика и знание немецкого экспрессионизма очевидны в его ранних работах, где некоторые портреты напоминают Отто Дикса или Гросса с менее резким и менее жестоким оттенком. Он быстро перешел к пастельным, почти нереальным цветам, которые умело гармонизировал с темой женского тела, являющейся центром его творчества. Среди художников Парижской школы Паскин его искусство отличалось выразительной правдой и меланхолической мягкостью. Он снисходительно рисовал подземный мир «девиц» жемчужным мазком, светлыми с переливами красками, в оттенках серого, розового, охристого и фиолетово-голубого. Томные тела с смягченными формами источали тяжелый аромат эротизма. Эти женщины, захваченные своей близостью, по сути, являются зеркалом экзистенциального недуга Паскина.

Его яркий графический стиль с линиями, лишь смутно очерчивающими контуры тела, позволял ему изображать свои модели, залитые светом, который больше отражает состояние души, чем реальность тела. В этом отношении его можно рассматривать как беспощадного продолжателя мастеров XVIII века и их вкуса к свободе и распутству.

Портрет Мими Лоран , ок. 1927–28, холст, масло, Музей Хиршхорна и Сад скульптур , Вашингтон, округ Колумбия.

Смерть

Паскин боролся с депрессией и алкоголизмом . «[Д]прикованный к стене собственной легендой», по словам искусствоведа Гастона Диля, он покончил жизнь самоубийством в возрасте 45 лет накануне престижной персональной выставки. Он перерезал себе вены и повесился в своей студии на Монмартре. Он оставил написанное кровью на стене послание своей любовнице Люси Крог. В своем последнем завещании Паскин разделил свое имущество поровну между женой Герминой Дэвид и Люси Крог.

В день похорон Паскина, 7 июня 1930 года, тысячи знакомых из художественной среды, а также десятки официантов и барменов из ресторанов и салонов, которые посещал Паскин, все одетые в черное, прошли за его гробом три мили от его дома. студия на бульваре Клиши, 36 до кладбища Сент-Уэн . Год спустя семья Паскина перезахоронила его останки на более престижном кладбище Монпарнас .

Почести

Мыс Паскин в Антарктиде назван в честь Жюля Паскина.

В 2023 году бывшая синагога на месте рождения Паскина была вновь открыта как Культурный центр Жюля Паскина .

См. также

• Хаим Сутин
• Исаак Френкель Френель
• Марк Шагал
• Амадео Модильяни
• Школа Парижа

Ссылки

• Элли, Рональд и Маргарет Барлоу. «Паскин, Жюль». Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн . Издательство Оксфордского университета. Веб.
• Шаренсоль, Жорж и Жюль Паскин (1928). Жюль Паскин . Коллекция «Еврейские художники». Париж: Издания «Треугольник».
• Диль, Гастон (1968). Паскин . Нью-Йорк: Корона. OCLC   74469
• Дюпуи, Александр (2014). Паскин . Паркстоун Пресс. ISBN   978-1-78310-533-5
• Либхарт, Майлз (зима 1957 г.). «ТРИ ДЕВУШКИ Жюля Паскина (1885—1930)». Бюллетень Бруклинского музея . 18 (2): 8–10. JSTOR   26458760 .
• Вернер, Альфред (1972). Паскин: 110 рисунков . Нью-Йорк: Дувр. ISBN   0-486-20299-2
• Паскин, Жюль в Британской энциклопедии

Внешние ссылки

• СМИ, связанные с Жюлем Паскином, на Викискладе?
• Информация в АртЦиклопедии
• Жюль Паскин в artnet
• 3 произведения Жюля Паскина или после него на Art UK сайте