Милтон Эйвери

Милтон Эйвери
Милтон Эйвери
	Портрет Эйвери, 1961 год, сделанный его женой Салли Мишель.
Рожденный	7 марта 1885 г. ; Альтмар, Нью-Йорк , США
Умер	3 января 1965 г. (79 лет) ; Нью-Йорк, США
Образование	Лига студентов-художников Коннектикута ; Лига студентов-художников Нью-Йорка ;
Известный	Красочная пейзажная живопись
Супруг	Салли Мишель Эйвери ( м. 1926)
Дети	Марч Эйвери
Избранный	Член Американской академии искусств и наук
Покровитель(и)	Рой Нойбергер

Милтон Кларк Эйвери ( / ˈ eɪ v ə r i / ; 7 марта 1885 г. - 3 января 1965 г.) ^[1]) — американский современный художник. Он родился в Альтмаре, штат Нью-Йорк , в 1898 году переехал в Коннектикут , а затем в Нью-Йорк. Он был мужем художницы Салли Мишель Эйвери и отцом художницы Марч Эйвери . ^[2]

Ранний период жизни

Сын кожевника, Эйвери начал работать на местной фабрике в возрасте 16 лет и десятилетиями зарабатывал себе на жизнь, чередуя рабочие места. Смерть его зятя в 1915 году оставила Эйвери, как единственного оставшегося взрослого мужчину в его семье, ответственного за содержание девяти родственниц. ^[3] Его интерес к искусству побудил его посещать занятия в Лиге студентов-художников Коннектикута в Хартфорде , и в течение многих лет он рисовал в безвестности, получая консервативное художественное образование. ^[3] В 1917 году он начал работать по ночам, чтобы рисовать днем. ^{[ нужна ссылка ]}

В 1924 году он познакомился с Салли Мишель , молодой студенткой факультета искусств, и в 1926 году они поженились. Ее доход как иллюстратора позволил ему более полно посвятить себя живописи. Начиная с 1930-х годов, они начали развивать «лирический совместный стиль», который Роберт Хоббс назвал «стилем Эйвери». ^[2]

В 1932 году у них родилась дочь Марч Эйвери .

Карьера

В течение нескольких лет, с конца 1920-х по конец 1930-х годов, Эйвери занимался живописью и рисунком в Лиге студентов-художников Нью-Йорка . Рой Нойбергер увидел его работу и подумал, что он заслуживает признания. Будучи преисполнен решимости заставить мир узнать и уважать работы Эйвери, Нойбергер купил более 100 его картин, начиная с «Пейзажа Гаспе» , и одолжил или подарил их музеям по всему миру. Благодаря тому, что работы Эйвери перемещались по известным музеям , он стал очень уважаемым и успешным художником. ^{[ нужна ссылка ]}

В 1930-х годах с ним подружились Адольф Готлиб и Марк Ротко, а также многие другие художники, жившие в Нью-Йорке в 1930–40-е годы. ^[4] Использование Эйвери ярких цветов и упрощенных форм оказало влияние на молодых художников. ^[1]

Коллекция Филлипса в Вашингтоне, округ Колумбия , была первым музеем, купившим одну из картин Эйвери в 1929 году; этот музей также подарил ему его первую персональную музейную выставку в 1944 году. ^[5] В 1963 году он был избран членом Американской академии искусств и наук . ^[6]

В 1949 году у Эйвери случился серьезный сердечный приступ. ^[1] Во время выздоровления он сосредоточился на гравюре. ^[1] Когда он возобновил рисование, его работа показала новую тонкость в обращении с краской и тенденцию к более приглушенным тонам. ^[1]

Смерть

Милтон Эйвери умер в больнице Монтефиоре в Бронксе , штат Нью-Йорк, 3 января 1965 года после продолжительной болезни. ^[7] и похоронен на Кладбище Художников в Вудстоке , округ Ольстер , Нью-Йорк . После его кончины его вдова Салли Эйвери передала его личные документы в Архив американского искусства , исследовательский центр Смитсоновского института . ^{[ нужна ссылка ]}

Стиль и влияние

Работы Эйвери имеют основополагающее значение для американской абстрактной живописи — хотя его работы явно репрезентативны, они сосредоточены на цветовых отношениях и не связаны с созданием иллюзии глубины, как это было в большинстве традиционных западных живописей со времен Возрождения . Эйвери часто считали американским Матиссом , особенно из-за его красочных и новаторских пейзажных картин. Его поэтическое, смелое и творческое использование рисунка и цвета отличало его от более традиционной живописи его эпохи. В начале карьеры его работы считались слишком радикальными из-за того, что они были слишком абстрактными; когда абстрактный экспрессионизм стал доминировать, его работы были упущены из виду как слишком репрезентативные. ^{[ нужна ссылка ]}

Французский фовизм и немецкий экспрессионизм повлияли на стиль ранних работ Эйвери, а его картины 1930-х годов похожи на картины Эрнста Людвига Кирхнера . К 1940-м годам стиль живописи Эйвери стал более похож на стиль Анри Матисса , а в его более поздних работах цвет используется с большой тонкостью. ^[8] По словам историка искусства Барбары Хаскелл , «безмятежность и гармония» характеризовали все работы Эйвери, особенно его поздние работы, которые «более чем когда-либо источали мир сдержанных эмоций, в которых отсутствовали гнев и тревога». ^[1] В своей книге об Эйвери 1981 года историк искусства Бонни Град предложила рассматривать созерцательное, лирическое качество работ Эйвери в свете традиции пасторального стиля в искусстве и литературе. ^[9]

О творчестве Эйвери

По словам художника Марка Ротко,

Какой был репертуар Эйвери? Его гостиная, Центральный парк , его жена Салли, его дочь Марч, пляжи и горы, где они проводили лето; коровы, рыбьи головы, полет птиц; его друзья и весь мир, проходивший через его студию: домашний, негероический состав. Но из них были созданы великие полотна, далекие от случайного и преходящего содержания сюжетов, всегда обладающие захватывающим лиризмом и часто достигающие постоянства и монументальности Египта. ^[10]

Искусствовед Хилтон Крамер сказал в своей рецензии на книгу Града с ее роскошными иллюстрациями:

Он, без сомнения, был нашим величайшим колористом. ... Среди своих европейских современников только Матисс, искусству которого он, конечно, во многом был обязан, добился большего успеха в этом отношении. ^[11]

Публичные коллекции

Художественный музей Экленда , Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл
Галерея американского искусства Аддисон , Андовер, Массачусетс.
Художественная галерея Олбрайт-Нокс , Буффало, Нью-Йорк
Художественный музей Бингемтонского университета , Нью-Йорк
Бирмингемский художественный музей , Алабама
Художественный музей Блока , Северо-Западный университет , Эванстон, Иллинойс.
Бруклинский музей искусств , Нью-Йорк
Институт американского искусства Батлера , Янгстаун, Огайо
Музей Кейп-Энн , Глостер, Массачусетс.
Кливлендский художественный музей
Колумбийский художественный музей , Южная Каролина
Музей американского искусства Кристал Бриджес , Бентонвилл, Арканзас.
Музей Дэвистауна, Либерти, Мэн ^[4]
Дейтонский институт искусств , Огайо
Художественный музей Эверсона, Сиракьюс, Нью-Йорк
Музеи изящных искусств Сан-Франциско
Музей искусств Джорджии , Афины
Художественная галерея Шарлотты и Филипа Хейнс, Университет Уэйк Форест , Уинстон-Сейлем, Северная Каролина
Художественный музей Сэмюэля П. Харна , Университет Флориды, Гейнсвилл
Художественные музеи Гарвардского университета . Кембридж, Массачусетс.
Музей Хиршхорна и сад скульптур , Вашингтон, округ Колумбия
Художественный музей Гонолулу
Музей американского искусства Хантера , Чаттануга, Теннесси.
Институт искусств Каламазу , Каламазу, Мичиган ^[12]
Художественный музей Ли Яуки Вудсона , Уосау, Висконсин
Художественный музей Майера , Рэндольф-колледж , Линчберг, Вирджиния.
Центр искусств Мейтленда , Флорида
Мемориальная художественная галерея , Рочестерского университета Нью-Йорк ^[13]
Метрополитен-музей , Нью-Йорк
Художественный музей Милуоки
Институт искусств Миннеаполиса
Музей современного искусства Форт-Уэрта , Техас
Музей искусства и культуры Монтаны , Миссула
Художественный музей Монклера , Нью-Джерси
Музей изящных искусств, Бостон
Музей современного искусства , Нью-Йорк
Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия
Национальная галерея Австралии , Канберра
Национальная портретная галерея , Вашингтон, округ Колумбия
Художественный музей Нойбергера , Покупка, Нью-Йорк
Музей американского искусства Новой Британии , Коннектикут
Государственный музей Нью-Джерси , Трентон
Художественный музей Северной Каролины , Роли, Северная Каролина
Художественный музей Оклахома-Сити
Пенсильванская академия изящных искусств , Филадельфия ^[14]
Художественный музей Филадельфии
Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
Портлендский художественный музей , Орегон
Общественный музей Ридинга , Пенсильвания
Сан-Антонио , Техас Музей Лиги искусств ^[15]
Художественный музей Сан-Диего , Калифорния
Художественный музей Санта-Барбары , Калифорния
Художественный музей Сан-Франциско , Калифорния
Художественный музей Шелдона , Линкольн, Неб,
Смитсоновский музей американского искусства , Вашингтон, округ Колумбия
Тейт Модерн , Лондон, Англия
Художественный музей Университета Кентукки , Лексингтон
Галерея изящных искусств Университета Вандербильта, Нэшвилл, Теннесси
Музей искусств Веро-Бич , Флорида
Музей изящных искусств Вирджинии , Ричмонд
Уодсворт Атенеум , Хартфорд, Коннектикут.
Центр искусств Уокера , Миннеаполис
Уэстморлендский музей американского искусства , Гринсбург, Пенсильвания.
Ассоциация и музей художников Вудстока, Нью-Йорк
Музей Брюса, Гринвич, Коннектикут ^[16]

Примечания

^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Хаскелл, Б. (2003). «Эйвери, Милтон». Гроув Арт Онлайн.
^ Jump up to: ^а ^б Хоббс, Роберт (1987). «Салли Мишель: Другая Эйвери» . Женский художественный журнал . 8 (2): 3–14. дои : 10.2307/1358160 . ISSN 0270-7993 . JSTOR 1358160 .
^ Jump up to: ^а ^б Эйвери М. и Чернов Б., с. 9.
^ Jump up to: ^а ^б Брэк, Х.Г. «Биография Милтона Эйвери» . Дэвистаунский музей . Проверено 15 сентября 2016 г.
^ http://www.aaa.si.edu/collections/findingaids/avermilt.htm «Биографическая справка», В поисках помощи бумагам Милтона Эйвери, 6 февраля 2007 г., Смитсоновский архив американского искусства
^ «Книга участников, 1780–2010: Глава A» (PDF) . Американская академия искусств и наук . Проверено 28 апреля 2011 г.
^ «Милтон Эйвери, 71 год, художник, мертв – пионер абстрактного искусства в США был самоучкой» . Нью-Йорк Таймс . 4 января 1965 г. с. 29 . Проверено 20 апреля 2016 г.
^ Гринберг, Клемент (1957). «Милтон Эйвери». Журнал искусств . 32 : 39–46.
^ Град, Бонни Ли, Милтон Эйвери . Страткона Пресс, 1981.
↑ Марк Ротко, Памятное эссе, произнесенное в Нью-Йоркском обществе этической культуры, 7 января 1965 года, перепечатано в книге Аделин Д. Брискин, Милтон Эйвери , 1969.
^ [1] Хилтон Крамер, Эйвери — «Наш величайший колорист», 12 апреля 1981 г., The New York Times .
^ «Необычная шляпа» . Институт искусств Каламазу . Проверено 6 мая 2020 г.
^ «Стрижка у моря» . Коллекция Мемориальной художественной галереи . Мемориальная художественная галерея Рочестерского университета. 1943 год . Проверено 15 сентября 2016 г.
^ «Коллекция» . Интернет-ресурс американского искусства Альберта М. Гринфилда . Пенсильванская академия изящных искусств . Проверено 15 сентября 2016 г.
^ «Музей Лиги искусств Сан-Антонио» . Музей Лиги искусств Сан-Антонио . Проверено 15 сентября 2016 г.
^ Отчеты персонала (15 мая 2019 г.). «Музей Брюса демонстрирует искусство Эйвери» . Время по Гринвичу . Проверено 16 декабря 2019 г.

Ссылки

Брискин, Аделин . Милтон Эйвери . Нью-Йорк: Американская федерация искусств, 1960.
Брискин, Аделин. Милтон Эйвери . Вашингтон: Национальная коллекция изящных искусств, 1969.
Чернов, Берт. Милтон Эйвери: уникальное видение: [выставка], Центр изящных искусств, Майами. Майами, Флорида: Попечители Центра Ассоциации изящных искусств. 1987. ОСЛК 19128732
Град, Бонни Ли. Милтон Эйвери «Монотипии» . Библиотека Принстонского университета, 1977.
Град, Бонни Ли. Милтон Эйвери . Предисловие Салли Мишель Эйвери. Ройал-Оук, Мичиган: Страткона, 1981.
Хаскелл, Барбара. Милтон Эйвери: Метафизика цвета , Вестчестер, Нью-Йорк: Художественный музей Нойбергера, 1994.
Хаскелл, Барбара. Милтон Эйвери . Нью-Йорк: Harper & Row Publishers совместно с Музеем американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 1982.
Хоббс, Роберт (2007). Милтон Эйвери . Хадсон-Хиллз Пресс. ISBN 0-933920-95-4 , ISBN 978-0-933920-95-8
Хоббс, Роберт (2001). Милтон Эйвери: Поздние картины . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 0-8109-4274-7
Джонсон, Уна Э. Милтон Эйвери. Гравюры и рисунки 1930–1960 гг . Нью-Йорк: Бруклинский музей, 1966.
Крамер, Хилтон . Милтон Эйвери: Картины 1930-1960 годов . Нью-Йорк: Томас Йоселофф, 1962.
Крамер, Хилтон . Эйвери: Наш величайший колорист . Нью-Йорк Таймс, 12 апреля 1981 г.
ИСКУССТВО США СЕЙЧАС Эд. Ли Норднесс; Том 1, (The Viking Press, Inc., 1963), стр. 66–69.
Уилкин, Карен , Милтон Эйвери: Картины Канады . ISBN 0-88911-403-X

Архивы американского искусства

Внешние ссылки

[Haskell_Grove-1] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж Хаскелл, Б. (2003). «Эйвери, Милтон». Гроув Арт Онлайн.

[:0-2] Jump up to: ^а ^б Хоббс, Роберт (1987). «Салли Мишель: Другая Эйвери» . Женский художественный журнал . 8 (2): 3–14. дои : 10.2307/1358160 . ISSN 0270-7993 . JSTOR 1358160 .

[Avery,_M._&_Chernow,_B.,_p._9-3] Jump up to: ^а ^б Эйвери М. и Чернов Б., с. 9.

[DavistownBio-4] Jump up to: ^а ^б Брэк, Х.Г. «Биография Милтона Эйвери» . Дэвистаунский музей . Проверено 15 сентября 2016 г.

[5] ttp://www.aaa.si.edu/collections/findingaids/avermilt.htm «Биографическая справка», В поисках помощи бумагам Милтона Эйвери, 6 февраля 2007 г., Смитсоновский архив американского искусства

[AAAS-6] «Книга участников, 1780–2010: Глава A» (PDF) . Американская академия искусств и наук . Проверено 28 апреля 2011 г.

[NYT-obit-7] «Милтон Эйвери, 71 год, художник, мертв – пионер абстрактного искусства в США был самоучкой» . Нью-Йорк Таймс . 4 января 1965 г. с. 29 . Проверено 20 апреля 2016 г.

[8] Гринберг, Клемент (1957). «Милтон Эйвери». Журнал искусств . 32 : 39–46.

[9] Град, Бонни Ли, Милтон Эйвери . Страткона Пресс, 1981.

[10] Марк Ротко, Памятное эссе, произнесенное в Нью-Йоркском обществе этической культуры, 7 января 1965 года, перепечатано в книге Аделин Д. Брискин, Милтон Эйвери , 1969.

[11] [1] Хилтон Крамер, Эйвери — «Наш величайший колорист», 12 апреля 1981 г., The New York Times .

[12] «Необычная шляпа» . Институт искусств Каламазу . Проверено 6 мая 2020 г.

[13] «Стрижка у моря» . Коллекция Мемориальной художественной галереи . Мемориальная художественная галерея Рочестерского университета. 1943 год . Проверено 15 сентября 2016 г.

[14] «Коллекция» . Интернет-ресурс американского искусства Альберта М. Гринфилда . Пенсильванская академия изящных искусств . Проверено 15 сентября 2016 г.

[15] «Музей Лиги искусств Сан-Антонио» . Музей Лиги искусств Сан-Антонио . Проверено 15 сентября 2016 г.

[16] Отчеты персонала (15 мая 2019 г.). «Музей Брюса демонстрирует искусство Эйвери» . Время по Гринвичу . Проверено 16 декабря 2019 г.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	БЫСТРЫЙ ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Испания Франция Данные БНФ Каталония Германия Израиль Бельгия Соединенные Штаты Австралия Нидерланды
академики	ЦиНии
Художники	Музей современного искусства РКД Художники ДОЖДЬ
Люди	Находка
Другой	ЗАКУСКА ИдРеф Отец (Новая Зеландия)