Тауншип музыка

Тауншип музыка
Тауншип музыка
Стилистическое происхождение	Южноафриканский джаз
Культурное происхождение	1920-е годы, Йоханнесбурга трущобы ; 1950-е годы, поселки Южной Африки.
Поджанры
	Кела ; раввины ; они его смутили ;
Другие темы
	Квайто ; джайва ;

Тауншипская музыка (также тауншип-джаз ) — это любой из различных музыкальных жанров, созданный чернокожими людьми, жившими в бедных, расово сегрегированных городских районах Южной Африки (« тауншипах ») в 20 веке.

Основные жанры городской музыки — мбаканга , квела и мараби . Мараби возник под влиянием джаза 1920-х годов. Иммигранты из Малави разработали звук квела , соединив малавийскую музыку с мараби. Музыка Мбаканга является преемницей мараби. ^{[ 1 ]} Это тоже похоже на джаз; его корни уходят в мараби, американский джаз и традиционную музыку зулусов . ^{[ 1 ]}

История

Истоки тауншип-музыки в Южной Африке начались с образования тауншипов — городских жилых районов, где африканцам было разрешено арендовать дома, построенные правительством в 1950-х годах. ^{[ 2 ]} Биннс и Нел заявляют в своей статье, что тауншипы представляли собой бедные черные жилые районы, созданные при апартеиде, явно показывая, что эти тауншипы предназначались не для богатых жителей Запада, живущих в Южной Африке, а для низшего класса Южной Африки. ^{[ 3 ]} По словам Баллантайна, в 1950-е годы был принят закон, направленный на дальнейшую консолидацию государства апартеида, и насильственные методы его реализации также способствовали этому. ^{[ 4 ]} Фактически, самым серьезным законом, который был принят в отношении городской черной музыки, был Закон о групповых территориях 1950 года, который отделил все расово смешанные кварталы, удалив черные общины и переместив их на периферию в поселки. ^{[ 4 ]} Уильямс подтверждает это переселение, описывая их как афроамериканские гетто , и иллюстрирует эмоции музыкантов в поселках как недостаток власти, что привело к необходимости музыкантов искать альтернативные музыкальные пути. ^{[ 5 ]} Для тех, кто пытался подавить африканцев из низшего класса, джаз стремился (помимо прочего) к музыкальному и социальному равенству, которое в то время рассматривалось как форма восстания, отсюда и его подавление. ^{[ 4 ]} По словам Баллантайна, «белое и расистское южноафриканское государство» формировало идеологию и программу по разделению и настройке чернокожих южноафриканцев друг против друга. ^{[ 4 ]}

Различные стили городской музыки

Раввины

Мараби считается самой первой формой городской музыки, которая развилась из маквая в конце 1890-х годов и возникла между 1920-ми и 1940-ми годами в трущобах Йоханнесбурга в Южной Африке. ^{[ 6 ]} Говорят, что на Мараби повлияли не только социальные и экономические условия жизни рабочего класса , но и множество источников, ассимилировавших большое количество исполнительских традиций в один основной стиль музыки. ^{[ 2 ]} Люди, не принадлежащие к низшему классу, в свое время обычно считали мараби бунтарским стилем музыки, который ассоциировался с беззаконием , полицейскими рейдами, сексом и отчаянно обедневшим рабочим классом. ^{[ 4 ]} Термин «мараби», похоже, имеет неясное происхождение; несмотря на это, Коплан проливает свет на возможные варианты, прослеживая значение слова «летать» (которое, по-видимому, описывает стили танцоров мараби) и цитируя словарь сото Мабилле и Дитерлена, который определяет мараби как сленговое выражение «беззаконный человек»; гангстерский ». ^{[ 2 ]} Кроме того, как Робинсон ссылается на Имперскую выставку в Йоханнесбурге 1936 года , музыке мараби не разрешили быть частью шоу, что указывает на избирательный энтузиазм белой публики к современным африканским выступлениям. ^{[ 7 ]} Мараби было легко критиковать, потому что он отражал опасности, динамику и трудности городской жизни в трущобах, а также тот факт, что он также был связан с культурой пьянства. ^{[ 7 ]} Поскольку эта музыка зародилась в городских поселках, эта форма городской музыки не одобрялась из-за откровенности, отраженной в ее текстах . Общие инструменты, встречающиеся в музыке в стиле мараби, включают гитару , фортепиано , духовые инструменты и органы ; вокалисты также были обычным явлением для музыки мараби. ^{[ 2 ]} По словам Коплана, тексты песен Marabi считаются довольно свободными, поскольку участники могли свободно составлять тексты в соответствии с мелодией по своему желанию, а также были хорошо известны как выражение политического протеста . в то время ^{[ 2 ]} Другие анализы текстов мараби, помимо анализа Коплана, в этой области, по-видимому, отсутствуют, что можно объяснить неясностью этого предмета, а также возрастом этого стиля городской музыки.

Кела

Квела - еще один подстиль городской музыки, состоящий из элементов традиционного мараби и американского пен-джаза; его также характеризуют как городскую африканскую музыку со свистками 1950-х годов, возникшую немного после музыки мараби и популяризированную в Йоханнесбурге, во многом как мараби. ^{[ 2 ]} Коплан утверждает, что в этом конкретном стиле используется уникальная комбинация инструментов, включая струнный бас , гитару, барабаны и несколько свистков , чтобы создать сильную повторяющуюся мелодическую линию. ^{[ 2 ]} Квела сначала исполнялась детьми в «черных трущобах в творческом подражании любимым джазменам». ^{[ 4 ]} Коплан также заявляет, что зарубежная публика не обращала внимания на свистульки и до сих пор считалась детским инструментом. ^{[ 2 ]} Однако Коплан подразумевает, что, возможно, не все ее встретили столь дружелюбно, но городским африканцам удалось взглянуть на квелу как на подлинное выражение своей городской культуры, а не как на праздное времяпрепровождение несовершеннолетних правонарушителей . ^{[ 2 ]} Квела даже считалась новым, гармоничным городским стилем, основанным на мараби или песнях рабочих-мигрантов . ^{[ 4 ]} Как и мараби, квела стала популярной, несмотря на трудности, с которыми ей пришлось столкнуться. Наряду с музыкой молодые городские африканцы также участвовали в танцах под музыку квела, которая представляла собой сексуальную форму джайв -танца, когда танцоры периодически выкрикивали слово «квела». ^{[ 2 ]} Значение слова kwela на самом деле зулусское означает «залезать» или «вставать», что указывает на то, что другие присоединяются к оптимистичной природе музыки. ^{[ 2 ]} Этот особый стиль музыки оказался весьма прибыльным для города Йоханнесбурга, его родного города, поскольку он мог конкурировать с импортной музыкой, а коммерциализировался студиями хорошо Йоханнесбурга также . ^{[ 2 ]}

Они его не знают

Мбаканга — это зулусское название традиционного кукурузного хлеба, приготовленного на пару . ^{[ 2 ]} Это слово также стало обозначать коммерческий южноафриканский джаз 1950-х годов, в котором мараби и квела сочетались с элементами американского джаза. ^{[ 2 ]}

По словам Коплана, группы мбаканга в основном многонациональны , что можно объяснить смешением разновидностей музыки в этом специфическом стиле. ^{[ 2 ]} Это продолжение стилей мараби и квела, дополненное собственной свежестью, аналогичное новому месту в истории африканской музыки. Коплан также, по-видимому, является одним из немногих опубликованных авторитетов по этой теме, о чем свидетельствует отсутствие информации из других источников. Мбаканга кажется относительно неисследованной в своей области дискурса, что можно объяснить общей неясностью городского музыкального жанра, а также стилей внутри него. Вокалисты в мбаканге считаются основной единицей всех выступлений, в то время как инструменталисты зависят от требований записей или живых выступлений. ^{[ 2 ]} Хотя инструменты не всегда постоянны, некоторые из используемых инструментов включают электрогитары , саксофоны , скрипки , аккордеоны и барабаны; некоторые из этих недавно разработанных инструментов были реализованы позже в Мбаканге, в 1960-х годах. ^{[ 2 ]} Шоу Мбаканги характеризуются несколькими различными сегментами, начиная с более традиционной формы музыки, танца и костюмов и заканчивая более современной и западной формой. ^{[ 2 ]} Особое начало типичного номера мбаканга предоставлено Копланом в том смысле, что песни начинаются с вступления соло-гитары, за которым следует образец басовой мелодии, основанный на формуле FC-G7-C, играемый в ритме города 8/8 . ^{[ 2 ]} По сути, мбаканга отличается жестоким ритмом и синкретическим мелодическим стилем, сочетающимся с традиционным стилем мараби. ^{[ 4 ]} Лирическое исследование мбаканги также представляется относительно неизученным, если не считать анализа Коплана, который, по его мнению, состоит из коротких куплетов . ^{[ 2 ]}

Историография

Хотя городская музыка все еще находится под пристальным вниманием с точки зрения тщательного изучения, еще предстоит раскрыть множество информации об этом уникальном и историческом музыкальном жанре. Единственные крупные книги, опубликованные по этому жанру, включают «В городке сегодня вечером!» Коплана, опубликованную в 1985 году, и «Ночи Мараби» Баллантайна, опубликованные в 1993 году. о характеристиках и характере музыки. Очевидно, что тауншип-музыка все еще является довольно новым предметом изучения в музыкальной сфере, наряду со многими другими жанрами, такими как африканская игра на барабанах и усатый рок . Благодаря изучению городской музыки были раскрыты истинные предпосылки и природа этого специфического жанра, которые можно применить к музыкальным жанрам, столь же скрытым от глаз, как и городская музыка. Мараби, по-видимому, является наиболее хорошо изученным стилем, тогда как квела, по-видимому, исследована немного меньше, а мбаканга - еще меньше. Возможно, чем новее музыка, тем труднее ее охарактеризовать и классифицировать, поскольку во многих случаях это тенденция.

Художники

В городской музыке существует широкий круг исполнителей. Некоторые популярные артисты включают в себя. ^{[ 8 ]}

Ladysmith Black Mambazo - эта группа стала лауреатом Грэмми 2009 года за компакт-диск с традиционной мировой музыкой. ^{[ 9 ]} Ледисмит Блэк Мамбазо был впервые представлен Полом Саймоном на его пластинке Graceland 1986 года. ^{[ 8 ]}
В лесу
Манго Грув
Мбонгени Нгема - Мбонгени Нгема был главной творческой силой бродвейского мюзикла «Сарафина», по которому позже был снят фильм с Вупи Голдберг. ^{[ 8 ]}
Мзикайифани Бутелези - В музыке Бутелези мощно используются аккордеон, скрипка и гитара. Мужской ведущий вокал и женский хоровой вокал также характерны для этого исполнителя. ^{[ 8 ]}
Мальчики Бойойо ^{[ 10 ]}
Хью Масекела

Ссылки

^ Перейти обратно: ^а ^б Миллуорд, Стив (2013). Меняющиеся времена: музыка и политика в 1964 году . Кибворт Бошан: Матадор. п. 21. ISBN 978-1780883-441 . OCLC 829791197 . Проверено 5 марта 2016 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п ^д ^р ^с ^т Коплан, Д.: «Сегодня вечером в Тауншипе!» Лондон, 1985 год.
^ Биннс, Т. и Этьен Нелл: «Туризм как стратегия местного развития в Южной Африке». Географический журнал 168 (2002): 235–47.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Баллантайн, Кристофер Джон. «Ночи Мараби раннего южноафриканского джаза и водевиля», Йоханнесбург, 1993 г.
^ Уильямс, Линда Ф.: «Прямомодные мелодии»: Трансатлантическое взаимодействие американской музыки в Зимбабве». American Music 15 (1997): 285-304.
^ Коллинз, Джон (2002). «Африканская популярная музыка» . Университет Альберты . Архивировано из оригинала 28 октября 2021 года . Проверено 18 апреля 2024 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б Робинсон, Дженнифер. «Имперская выставка 1936 года в Йоханнесбурге: взаимодействие, сегрегация и современность в южноафриканском городе». Журнал исследований Южной Африки 29 (2003): 759–89.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д «Рапсодия: ключевые артисты городка» http://www.rhapsody.com/world-reggae/africa/township/more.html
^ "Ледисмит Черный Мамбазо" http://www.mambazo.com/
^ Фридман, Томас Л. (29 мая 2012 г.). «Пол Саймон возвращает нас» . Архивировано из оригинала 21 ноября 2023 года . Проверено 9 апреля 2024 г.

[Millward-1] Перейти обратно: ^а ^б Миллуорд, Стив (2013). Меняющиеся времена: музыка и политика в 1964 году . Кибворт Бошан: Матадор. п. 21. ISBN 978-1780883-441 . OCLC 829791197 . Проверено 5 марта 2016 г.

[Cop-2] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я ^дж ^к ^л ^м ^н ^тот ^п ^д ^р ^с ^т Коплан, Д.: «Сегодня вечером в Тауншипе!» Лондон, 1985 год.

[3] Биннс, Т. и Этьен Нелл: «Туризм как стратегия местного развития в Южной Африке». Географический журнал 168 (2002): 235–47.

[Ball-4] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час Баллантайн, Кристофер Джон. «Ночи Мараби раннего южноафриканского джаза и водевиля», Йоханнесбург, 1993 г.

[5] Уильямс, Линда Ф.: «Прямомодные мелодии»: Трансатлантическое взаимодействие американской музыки в Зимбабве». American Music 15 (1997): 285-304.

[6] Коллинз, Джон (2002). «Африканская популярная музыка» . Университет Альберты . Архивировано из оригинала 28 октября 2021 года . Проверено 18 апреля 2024 г.

[Rob-7] Перейти обратно: ^а ^б Робинсон, Дженнифер. «Имперская выставка 1936 года в Йоханнесбурге: взаимодействие, сегрегация и современность в южноафриканском городе». Журнал исследований Южной Африки 29 (2003): 759–89.

[Rap-8] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д «Рапсодия: ключевые артисты городка» http://www.rhapsody.com/world-reggae/africa/township/more.html

[9] "Ледисмит Черный Мамбазо" http://www.mambazo.com/

[10] Фридман, Томас Л. (29 мая 2012 г.). «Пол Саймон возвращает нас» . Архивировано из оригинала 21 ноября 2023 года . Проверено 9 апреля 2024 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]