Юра Стохана
Gjura Stojana (также известная как Джордж Кертин Стэнсон, Джордж Стоджана и Джордж Стэнли ) (1885–1974) [ 1 ] был американским модернистским художником и скульптором, в основном идентифицированным с Лос -Анджелесными модернистскими группами начала 20 -го века.
Ранняя жизнь и переезжать в Соединенные Штаты
[ редактировать ]Гжура Стохана родилась в 1885 году. [ 2 ] Источники различаются по поводу его ранней жизни. Согласно Художественному музею Лагуна , он был из цыганского наследия, муниципальный сотрудник назвал его сербским , а Льюис Мамфорд описал свой опыт как смесь латинского и славянного . [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Историк Эдан Хьюз дает свое место рождения Франции, в то время как Мамфорд говорит, что он родился в Африке. [ 2 ] [ 5 ] Он переехал в Соединенные Штаты в 1901 или 1903 году и сменил свое имя на Джордж Кертин Стэнсон. [ 2 ] В 1908-09 годах он присутствовал на Институте искусств Сан-Франциско и устроился на работу об искусстве для хроники Сан-Франциско . [ 6 ] [ 2 ] Когда он был молодым, он путешествовал по Европе и Азии, что сильно повлияло бы на его работу. [ 7 ]
Ранняя карьера в Лос -Анджелесе и Гавайях
[ редактировать ]В 1917 году он переехал из Сан -Франциско в Лос -Анджелес . Он сформировал отношения с Элизабет Рудольф, учителя, с которой он жил на 3501 Dahlia Avenue в Лос -Анджелесе и родил ребенка. [ 8 ] Стохана в основном создала абстрактное искусство , стиль, который не пытается верно изображать реальность. В то время абстракция еще не была популярна в Лос -Анджелесе, и, по словам друга и сверстника Конрада Баффа , его работа сначала не была коммерчески успешной, поэтому его семья жила в первую очередь в заработной плате своей жены. Бафф, который впервые знал Стоджану как Джордж Стэнли и описал его как «довольно персонажа», похвалил его раннюю работу и считал его «первым абстракционистом в Лос -Анджелесе». [ 9 ] Он помог Стоджане обеспечить выставку в музее Лос -Анджелеса (которая впоследствии разделилась в Музее искусств округа Лос -Анджелес , или LACMA, а также в Музее естественной истории округа Лос -Анджелес ), но когда шоу пришлось отодвинуть к двум неделям. Стояна сказал, что откажется от участия. Бафф пообещал Стоханой, чтобы принять задержку из -за страха, что его «темпераментная» реакция приведет к тому, что музей будет думать, что все современные художники были затруднены. Стохана согласился, а затем ушел провести шесть месяцев на Гавайях без своей семьи. [ 9 ]
На Гавайях он произвел много работ, в том числе «изобилие», крупномасштабную картину, которую Артур Миллиер назвал «выражением земного богатства, окрашенного в сильные цвета и массивный барочной барочной дизайн Стохана на островах ». [ 10 ]
Вернуться в Лос -Анджелес
[ редактировать ]Стохана вернулась в Лос -Анджелес в 1920 году, создала домашнюю студию на 5653 La Miranda Avenue и стала вовлеченной в местные модернистские художественные сообщества. [ 2 ] По словам куратора художественного музея Лагуна Сьюзен М. Андерсон, Стояна была «вездесущей» среди модернистов Лос -Анджелеса, назвав его «красочным и богемным » и «мостом» между различными региональными модернистскими группами. [ 3 ] Он был связан с работниками современного искусства, который был основан в 1925 году для демонстрации работы художников, которые не вписывались в самые популярные художественные тенденции в то время. Группа также включала Барбару Морган , Бафф, Мейбл Альварес , Морган Рассел , Эдуард Висекал , Генриетта Шор , Лувена Висекал и Р.М. Шиндлер . [ 11 ] [ 12 ] Организация проводила выставки в нескольких местах в Лос -Анджелесе, а Стохана в какой -то момент занимал должность президента в 1920 -х годах. Он также был близок с фотографами Эдвардом Уэстоном , Маррет Мазер , Тиной Модотти и Йоханом Хагемейером . [ 6 ] [ 7 ] В это время он был известен как Джордж Стэнсон, но в 1929 году изменил свое имя обратно на Гджура Стохану, его имя при рождении. [ 2 ]
Он был частью движения, которое объединило архитектуру и искусство. Элеонора Лемейр, которая отвечала за ремонт универмага Willocks Wilshire в центре Лос -Анджелеса, наняла его, чтобы нарисовать роспись в магазине спортивной одежды. [ 13 ] В 1928 году он создал «Spirit of Sports», ар -деко и баухаусом с фреску , которая включала пластиковые рельефы и деревянные полосы. [ 14 ] [ 6 ] [ 10 ] Маргарет Лесли Дэвис, автор книги о магазине, описала ее как «выражение действия, скорость и движение», восхваляя ее за красоту. [ 14 ] Работая над произведением, Стохана спала в магазине. [ 6 ]
Стояна была хорошо проведена, и его работа часто характеризовалась как эклектичная, сочетающая влияния западных и восточных художественных традиций. [ 5 ] Миллиер описал набор своих картин температуры как «отражающий поиск сбалансированного движения, подвешенного в спокойствии, напоминающем о Востоке ». [ 10 ] В марте 1923 года статья о Стохане художника Фрэнсиса Вриланда в Холли Листья спросила, был ли он «художником или уродством или оба?». Вриланд описал свои аффектации и личную внешность, задаваясь вопросом, может ли он быть позером, и смутно написал о абстрактных предметах в его работе, которые привлекли фанатов среди модернистов, но вызвали «консерваторов [] содрогнуть с ужасом [на] их различных этапах» Уродство, деформирование, грубость, плохой рисунок и общее злобность! ответил: «Как я знаю? Я их рисую»; Когда его спросили, как он знает, когда закончил картину, он сказал: «Я никогда не заканчиваю картину - я только заполняю», что, как сказал Вриланд, «может что -то означать - или ничего». [ 15 ]
Выставки
[ редактировать ]
Пойдя мимо Джорджа Кертина Стэнсона, Стоджана выставлен в Музее искусств Нью -Мексико, по крайней мере, дважды, сначала в 1917 году, в год, когда музей открылся, а затем в 1920 году. [ 16 ] [ 2 ] [ 17 ] У художественного института Чикаго была выставка в 1926 году, объединяющую картины, рисунки, рисунки и деревянные картины Стоханы , вдохновленные «примитивными идолосцами», наряду с работой Рене Менарда и Уильяма Риччеля . [ 18 ]
Он выставлялся в музее Лос -Анджелеса несколько раз, включая экспонаты в 1918, 1921, 1926 и в 1928 году. [ 12 ] [ 2 ] Выставка 1921 года, групповая выставка с Ником Бриганти, Лоуренсом Мерфи, Вэл Костелло и Эдуардом Висекалом, в первую очередь показала работу, которые он выполнял на Гавайях. [ 19 ] Мероприятие 1926 года было названо первой панамериканской выставкой картин масла и включала «Бали -церемония кремации» Стоханы, а также портрет Стоханы Кларенса Хинкля . [ 20 ]
У него была сольная выставка в Калифорнийской школе изящных искусств в марте 1928 года, включая его картины и скульптуры, что аргус охарактеризовал как поляризацию. В то время как некоторые рецензенты похвалили степень, в которой он интегрировал влияния азиатских и океанических традиций, редактор Аргуса , Джеханн Биетри Сэллингер, сказала, что особенность его работы может «[создавать] впечатление, с первого контакта, что ему не хватает В оригинальности он поверхностный и смелый агрессив в своей факультете адаптации », но продолжал сказать, что это впечатление развеяется, когда смотрит более внимательно, чтобы оценить выразительное содержание. Наоборот, она описала его деревянные карлинг как красивые работы оригинального дизайна, а не выразительного ». [ 21 ] Муниципальный сотрудник описал свою работу в шоу как рисование «из источников в южных морях, Востоке и из своих собственных теорий алгебраического орнамента, в неподвижном, быстром и замедленном движении». [ 4 ] Позже в том же году его работы были включены в Hale Brothers . туристический магазин [ 22 ]
У Stojana было не менее четырех штук, в том числе как картины, так и резинты дерева, на выставке Stendahl Galleries 1929 года вместе с Buff, Edouard Vysekal, Hinkle и Haldane Douglas . Его работа в шоу, которая занимала всю галерею, [ 23 ] был положительно принят Миллиером в Los Angeles Times , который сказал, что у него «богатый подарок, способный повернуться во многих направлениях». [ 10 ] В другой рецензии на групповое шоу Hollywood Hi-Lights сказал, что его «работа никогда не перестает спровоцировать жаркие дискуссии как артиста, критика и ценителя». [ 24 ] Далее Миллиер сказал, что деревянная резьба в шоу «[дала] полную игру способным способностям художника, его чувствам к богатству жизни и его зрелому пластиковому чувству». [ 10 ]
В 1933 или 1934 году Льюис Мамфорд написал о своей работе в галерее Жюльена Леви в Нью -Йорке , восхваляя его способность объединять технику искусства и стили из разных частей мира. [ 5 ] Мамфорд увидел в своей работе китайский язык Пикассо , Японский Кли и Бранкуси под влиянием Конго . [ 5 ]
Личная жизнь и наследие
[ редактировать ]Большую часть своей жизни Стоджана проводил время как в Лос -Анджелесе, так и в Санта -Фе, Нью -Мексико. [ 2 ] Он был членом Археологического института Америки и Калифорнийского художественного клуба . [ 2 ] Его работы находятся в коллекциях в Музее естественной истории округа Лос -Анджелес, [ 25 ] Смитсоновский архив американского искусства, [ 26 ] Музей искусств Монтерея , [ 27 ] Музей де Янга , Музей археологии в Санта -Фе и Музей искусств округа Лос -Анджелес. [ 2 ]
Несколько известных художников сделали портреты Стоханы. [ 6 ] Мазер и Уэстон фотографировали его несколько раз в 1921 году (один находится в музее Гетти , два других в Центре творческой фотографии ), [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] Хагемейер сфотографировал его в 1930 году (некоторые из которых находятся в коллекции в библиотеке Калифорнийского университета Бэнкрофта ), [ 31 ] и Хинкль нарисовал портрет в 1925 году, который считается одним из лучших Хинкль и был выставлен в музее Лос -Анджелеса в 1927 году. [ 32 ] [ 3 ] [ 12 ]
Он умер в Лос -Анджелесе 16 сентября 1974 года. [ 2 ]
Ссылки
[ редактировать ]
- ^ Хайнс, Томас С. (2019). «Критик и катализатор: Полин Гинг Шиндлер (1893–1977)» . Getty Research Journal . 11 : 39–80. doi : 10.1086/702748 . ISSN 1944-8740 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в дюймовый и фон глин час я Дж k л Хьюз, Эдан (2002). Художники в Калифорнии, 1786-1940 . Крокер Художественный музей. ISBN 978-1884038082 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в «Кларенс Хинкль / Современный Дух и группа из восьми - текстовые панели стен с выставок» . tfaoi.org . Получено 28 сентября 2023 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Хаббард, День Аниты (март 1929 г.). «Интересно для женщин» . Муниципальный сотрудник - через интернет -архив.
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в дюймовый и Мамфорд, Льюис (2007). Мамфорд на современном искусстве в 1930 -х годах . Беркли, Калифорния: издательство Калифорнийского университета. С. 100–109. ISBN 9780520258082 .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в дюймовый и Андерсон, Сьюзен М. «Современный дух: группа из восьми и Лос -Анджелеса искусства 1920 -х годов; эссе Сьюзен М. Андерсон - Портрет Кларенса Хинкля Гжуры Стохана и богемского Лос -Анджелеса» . Традиционная организация изобразительных искусств . Получено 28 сентября 2023 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Альберс, Патриция (2002). Тени, огонь, снег: жизнь Тины Модотти . Калифорнийский университет. п. 110. ISBN 9780520235144 .
- ^ "Usmodernist" . usmodernist.org . Получено 28 сентября 2023 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Конрад Бафф: Художник (PDF) . Калифорнийский университет. 1968. С. 91–95.
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в дюймовый и Миллиер, Артур (24 ноября 1929 г.). «Современные и горы» . Los Angeles Times - через Смитсоновский институт.
- ^ Кросс, Джон (26 августа 2010 г.). «История архитектуры в Южной Калифорнии: основы Los Angeles Modernism: отряд мод Ричарда Нейтра» . История архитектуры Южной Калифорнии . Получено 18 сентября 2023 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный в Блейк, Джанет. « В любви к живописи» - жизнь и искусство Кларенса Хинкля; эссе Джанет Блейк » . Традиционная организация изобразительных искусств . Получено 28 сентября 2023 года .
- ^ Кросс, Джон (26 августа 2010 г.). «Основы модернизма в Лос -Анджелесе: отряд мод Ричарда Нейтра» . История архитектуры Южной Калифорнии . Получено 29 сентября 2023 года .
- ^ Подпрыгнуть до: а беременный Дэвис, Маргарет Лесли. «Bullocks Wilshire: гениальная команда, которая создала знаменитую шедевр по ар -деко Лос -Анджелеса» .
- ^ Вриланд, Фрэнсис Уильям (16 марта 1923 г.). "Стентон Стояно, художник или урод, или оба?" Полем Холли уходит .
- ^ «Выставка посвящения юго -западного искусства: Музей Нью -Мексико, Санта -Фе, 24 ноября по 24 декабря 1917 года» . Newm.ent.sirsi.net . Получено 28 сентября 2023 года .
- ^ «Выставка юго -западного искусства: ряд художников, работающих в Санта -Фе и Таосе, с 1 сентября по 1 октября 1920 года» . Newm.ent.sirsi.net . Получено 28 сентября 2023 года .
- ^ Бюллетень Художественного института Чикаго . Чикаго: Художественный институт Чикаго. 1926. с. 126
- ^ «Департамент прекрасного и прикладного искусства: выставка картин и рисунков Ника Бриганти; Val Costello; Лоуренс Мерфи;… | Калифорния раскрыта» . CaliforniaRevaled.org . Получено 29 сентября 2023 года .
- ^ Первая пан -американская выставка картин масла . Музей Лос -Анджелеса. 1925.
- ^ Сэлинджер, Джеханн Биетри (апрель 1928 г.). «В галереях Сан -Франциско». Аргус . 3 (1): 127–128.
- ^ Кросс, Джон (7 декабря 2018 г.). «Schindler-Scheyer-Eaton-in: тематическое исследование в Adobe» . История архитектуры Южной Калифорнии . Получено 29 сентября 2023 года .
- ^ «Искусство и художники» . Los Angeles Times . 24 ноября 1929 года - Виа Смитсоновского института.
- ^ «Театры / искусство / дела» . Голливудские Hi-Lights . Февраль 1930 г. - Виа Смитсоновского института.
- ^ «Подробности коллекции Seaver Center | NHM» . Collections.nhm.org . Получено 28 сентября 2023 года .
- ^ «Запись Стояна, Гжура | Поисковый центр коллекций, Смитсоновское учреждение» . Collections.si.edu . Получено 28 сентября 2023 года .
- ^ "Вечерний свет" . Музей искусств Монтерея .
- ^ «Джордж Стохана - художник. (Коллекция музея Дж. Пола Гетти)» . Коллекция музея Дж. Пола Гетти . Получено 29 сентября 2023 года .
- ^ "Эмузеум" . CCP-Emuseum.catnet.arizona.edu . Получено 29 сентября 2023 года .
- ^ "Эмузеум" . CCP-Emuseum.catnet.arizona.edu . Получено 29 сентября 2023 года .
- ^ «Поиск помощи в коллекции фотографий Йохана Хагемейера, примерно 1908-1955» . oac.cdlib.org . Получено 29 сентября 2023 года .
- ^ «Кларенс Хинкль, Гжура Стохана, 1925» . Художественный музей лагуны через YouTube . 6 июня 2012 г.