Jump to content

Вилли Коул

Вилли Коул
Рожденный
Вилли Коул

( 1955-01-03 ) 3 января 1955 г. (69 лет)
Национальность Американский
Образование Бакалавр изящных искусств Школы визуальных искусств, Нью-Йорк.
Известный Скульптура, Живопись, Изобразительное искусство
Награды Премия Дэвида К. Дрискелла 2006 г.
Веб-сайт http://www.williecole.com/

Уилли Коул (родился в 1955 году в Сомервилле, штат Нью-Джерси ) — современный американский скульптор , печатник , художник -концептуалист и визуальный художник . Его работы используют контексты постмодернистского эклектизма и сочетают в себе отсылки и заимствования из африканских и афроамериканских образов. Он также использовал и дадаизма реди-мейды трансформированные объекты сюрреализма , а также иконы американской поп-культуры или африканские и азиатские маски.

Работает

[ редактировать ]
Швинн тджи-вара (2002) в конференц-центре Уолтера Э. Вашингтона в Вашингтоне, округ Колумбия

Коул наиболее известен тем, что собирает и превращает обычные бытовые и бывшие в употреблении предметы, такие как утюги , гладильные доски, туфли на высоких каблуках , фены , детали велосипедов, деревянные спички, газонокосилки и другие выброшенные приборы и оборудование, в творческие и мощные произведения искусства. искусство и инсталляции .

«Объекты, которые я использую, я вижу как они находят меня, в большей степени, чем я нахожу их и ищу объект. Я вижу объект и внезапно осознаю, что я могу с ним сделать. Так что в этом смысле существует энергия или духовная связь с объектом. Я исследую возможности этих объектов. [...] Я говорю, что могу сделать что угодно из всего и все из чего угодно. Иногда это занимает больше времени, чем я». Мне нравится, поэтому я работаю сериями, пытаясь освоить это дело. Я создавал искусство из утюгов в течение 15 лет, прежде чем перешел на велосипеды. Сейчас я постоянно занимаюсь обувью, но для меня это одно и то же. на нашем уровне повседневного восприятия это другой объект, но как только вы увидите его как частицу, возможности безграничны». [ 1 ]

В 1989 году Коул привлек внимание мира искусства своими работами, в которых использовался паровой утюг в качестве мотива . Коул запечатлел следы железных ожогов на различных носителях , демонстрируя не только их широкий декоративный потенциал, но и отсылая к афроамериканскому наследию Коула. [ 2 ] Он использовал эти знаки, чтобы обозначить транспортировку и клеймение рабов, домашнюю роль чернокожих женщин, а также связь с дизайном одежды Ганы и богами йоруба . [ 3 ]

скульптуры Коула Благодаря повторяющемуся использованию отдельных объектов во множестве собранные приобретают трансцендентное и обновленное метафорическое значение или становятся критикой нашей потребительской культуры . Работы Коула обычно обсуждаются в контексте постмодернистского эклектизма , сочетающего в себе отсылки и присвоения, варьирующиеся от африканских и афроамериканских образов до и дадаизма реди-мейдов трансформированных объектов сюрреализма , а также икон американской поп-культуры или африканских и азиатских масок, в весьма оригинальные и остроумные сборки . [ 4 ] Коула Некоторые из интерактивных инсталляций также основаны на простых структурах игровых досок , которые включают в себя элемент случайности и при этом физически привлекают зрителя. [ 5 ]

В его картине « Анна Кляйн с младенцем в пути» 2009 года используются выброшенные туфли на высоком каблуке, чтобы изобразить мать и ребенка. Поношенные черные туфли напоминают традиционные африканские скульптуры. Это был подарок Фонда Брендена Манна Институту искусств Миннеаполиса . [ 6 ]

Работы Коула включены в афрофутуристского выставку «Комната периода» «До вчерашнего дня мы могли летать» в Метрополитен-музее . [ 7 ]

Выбрать персональные выставки

[ редактировать ]

Выберите групповые шоу

[ редактировать ]
  • 2017, «Операция Chromebody», Highpoint Editions, Миннеаполис.
  • 2017, «Лето на Уокер-стрит», Александр и Бонин, Нью-Йорк
  • 2015, «Сюрреализм: Заколдованная жизнь», MCA Chicago , Чикаго.
  • 2012, «Афро: черная идентичность в Америке и Бразилии», Институт Тамаринда , Альбукерке, [ 16 ]
  • 2011, «Реконфигурация африканской иконы: оды маске современных художников с трех континентов », Метрополитен-музей , Нью-Йорк, Нью-Йорк. [ 17 ]

Ранний период жизни

[ редактировать ]

Уилли Коул родился в 1955 году в Сомервилле, штат Нью-Джерси . Позже он переехал в Ньюарк, штат Нью-Джерси , где увлекся искусством. Он говорит: «Думаю, в прошлой жизни я был художником. Когда мне было 3 года, мама нашла меня рисующим на кухне, и с тех пор в семье всегда говорили, что я художник. Я согласился с этим. Мне это понравилось». [ 18 ] Позже Коул посещал занятия в Ньюаркском музее . [ 19 ] После посещения музея на уроках его приняли в Высшую школу искусств Ньюарка. [ 20 ]

Коул получил степень бакалавра изящных искусств в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке в 1976 году и продолжил обучение в Лиге студентов-художников Нью-Йорка с 1976 по 1979 год. В настоящее время Коул живет и работает в Майн-Хилл, штат Нью-Джерси .

В 1978 году Коул нашел работу графическим дизайнером в мэрии округа Квинс. [ 21 ] в рамках Закона о комплексной занятости и обучении художников . [ 22 ] Продолжая следовать своей страсти, он позже продвинулся вперед и провел свою первую крупную выставку в галерее Franklin Furnace Gallery в Нью-Йорке. [ 23 ] в 1989 году. В 1990 году участвовал в качестве художника-резидента в Музее-студии, [ 24 ] расположен в Гарлеме , Нью-Йорк.

Уилли Коул является обладателем множества наград. В 1991 году он получил грант Фонда Пенни Макколла. В 1995 году он получил грант Фонда Луи Комфорта Тиффани . В 1996 году он получил премию Фонда Джоан Митчелл , которая ежегодно поддерживает 15 американских художников, работающих в области живописи и скульптуры, обеспечивая финансовую поддержку, развитие навыков и создание сообщества. [ 25 ] В 2000 году Коул был постоянным художником в программе искусств и промышленности Центра искусств Джона Майкла Колера в Шебойгане, штат Висконсин . В 2002 году он получил Мемориальную стипендию Огастеса Сен-Годена , награду, вручаемую начинающему художнику, практикующему в Соединенных Штатах. В 2006 году он получил Премию Дэвида К. Дрискелла , первую национальную награду в честь вклада в область афроамериканского искусства и истории искусства , учрежденную Высшим художественным музеем в Атланте, штат Джорджия . [ 26 ]

Коул представлен галереей Александра и Бонина. [ 27 ] в Нью-Йорке; и Гвидо Маус , галерея beta pictoris / Maus Contemporary [ 28 ] в Бирмингеме, Алабама .

В 2023 году работа Коула «С золотым сердцем » была приобретена Художественным музеем Переса в Майами через программу учреждения «Фонд черного искусства». [ 29 ] [ 30 ]

  1. ^ Сулео (01 мая 2013 г.). «Переработанное: разговор с Уилли Коулом» . Гипераллергический . Проверено 27 марта 2024 г.
  2. ^ Статья о выставке Уилли Коула 2007 года в Художественном музее Фрая.
  3. ^ «Коул, Вилли» . Оксфордское искусство онлайн.
  4. Каталог художественного музея Вустера с выставкой Коула 2005–2006 годов.
  5. ^ Тревожные объекты: любимые бренды Уилли Коула Смита, Паттерсона, Лесли Кинг-Хэммонд, Лоури Стоукса Симса . Опубликовано в 2006 г. Издательство Художественного музея Монклера.
  6. ^ «Анна Кляйн с младенцем в пути» .
  7. ^ «В «До вчерашнего дня мы могли летать» видения вымышленного черного будущего разлетаются в метро» . Мода . 2021-11-02 . Проверено 5 февраля 2022 г.
  8. ^ «Вилли Коул в Александре и Бонине – Art Viewer» . 15 июня 2019 г. Проверено 27 марта 2024 г.
  9. ^ «Вилли Коул: Красавицы» . Институт перспективных исследований Рэдклиффа при Гарвардском университете . Проверено 27 марта 2024 г.
  10. ^ «Галерея прошедших выставок | Колледж архитектуры и дизайна Хиллер» . design.njit.edu . Проверено 27 марта 2024 г.
  11. ^ Дама, Маркетинговые коммуникации: Интернет | Университет Нотр. «Создание всего из чего угодно: гравюры, рисунки и скульптуры Уилли Коула» . Художественный музей Раклина Мерфи . Проверено 27 марта 2024 г.
  12. ^ « «Уилли Коул: на месте» в Центре Дэвида К. Дрискелла | Центр Дэвида К. Дрискелла» . driskellcenter.umd.edu . Проверено 27 марта 2024 г.
  13. ^ «Вилли Коул: На месте» . Галерея Артура Росса . Проверено 27 марта 2024 г.
  14. ^ Колунга, Армандо. «Трансформации — Институт визуальных искусств Абромса-Энгеля» . www.uab.edu . Проверено 27 марта 2024 г.
  15. ^ «Сложные разговоры: скульптуры и настенные работы Уилли Коула» . Гриннелл-колледж . Проверено 27 марта 2024 г.
  16. ^ «Уилли Коул - 111 произведений, биографий и выставок на сайте Artsy» .
  17. ^ «Реконфигурация африканской иконы» . Метрополитен-музей . Проверено 27 марта 2024 г.
  18. ^ Штайнмец, Чанна (28 июня 2023 г.). «После того, как его привлекательная инсталляция KCI взлетела, у Уилли Коула осталось более 100 рогов; он продолжал строить» . Новости Стартленда . Проверено 27 марта 2024 г.
  19. ^ «Биография Уилли Коула» . Создатели истории . Проверено 28 апреля 2022 г.
  20. ^ «Домашняя страница» . Средняя школа искусств . Проверено 28 апреля 2022 г.
  21. ^ «Руководство Куинса - Департамент общегородских административных услуг» . www1.nyc.gov . Проверено 28 апреля 2022 г.
  22. Журнал Bomb , «Проект устной истории», интервью с Нэнси Принсенталь , 12 декабря 2019 г.
  23. ^ «Франклин Фернес: Представление публичное» . www.bklynlibrary.org . 06 мая 2019 г. Проверено 28 апреля 2022 г.
  24. ^ «Музей-студия в Гарлеме» . Музей-студия в Гарлеме . Проверено 28 апреля 2022 г.
  25. ^ «Вилли Коул» . Фонд Джоан Митчелл . Проверено 27 марта 2024 г.
  26. ^ Премия Дэвида К. Дрискелла Уилли Коула
  27. ^ «Александр и Бонин» . Александр и Бонин . Проверено 21 сентября 2017 г.
  28. ^ «Лучший современник — Уилли Коул» . www.mauscontemporary.com . Проверено 21 сентября 2017 г.
  29. ^ «Художественный музей Переса в Майами объявляет о десятой годовщине празднования искусства + души в честь актера и активиста Джесси Уильямса • Художественный музей Переса в Майами» . Художественный музей Переса в Майами . Проверено 24 февраля 2023 г.
  30. ^ Страатен, Лаура ван (23 февраля 2023 г.). «Экологические вмешательства Уилли Коула превращают мусор в искусство» . Нью-Йорк Таймс . ISSN   0362-4331 . Проверено 24 февраля 2023 г.
[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: c246f8232350ff581a7d2fa4d7b6c888__1712715840
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/c2/88/c246f8232350ff581a7d2fa4d7b6c888.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Willie Cole - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)