Уэйн Иглинг

Уэйн Иглинг (родился 27 ноября 1950 г.) - канадский артист балета, сейчас на пенсии. После более чем двадцати лет работы в качестве популярного члена Королевского балета в Лондоне он стал широко известен как международный хореограф и руководитель труппы. ^{[ 1 ]}

Ранняя жизнь и обучение

Уэйн Джон Иглинг родился в Монреале , Квебек , в семье англоязычных родителей Эдварда и Тельмы Иглинг. ^{[ 2 ]} Большую часть своего детства и юности он провел в Калифорнии, куда переехала его семья. В детстве он пополнил свое академическое образование, посещая занятия в Студии танцевального искусства Патрисии Рэмси. ^{[ 3 ]} Там он превратился в одаренного ученика классического балета, и, когда он повзрослел, учителя посоветовали ему продолжить карьеру профессионального танцора. В 1965 году, когда ему было 15 лет, его заметили Майкл Сомес и Герд Ларсен из Королевского балета во время турне труппы по Соединенным Штатам, и ему предложили место в Королевской балетной школе в Лондоне. ^{[ 4 ]} Он переехал в Англию в конце 1960-х годов, когда «качающийся Лондон», яркий культурный феномен моды, популярной музыки и развлечений, был на пике своего развития. Однако Иглинг устоял перед его очарованием и остался преданным учеником классического балета и смежных искусств. Крепкий молодой человек, он был приглашен в Королевский балет в 1969 году, когда ему было всего 18 лет.

Профессиональная карьера

Иглинг оказался ценным дополнением к компании. Гибкий и сильный танцор, он стал солистом в 1972 году и солистом в 1975 году. Являясь результатом «эклектичного обучения с сочетанием множества различных методов», ^{[ 5 ]} он был исключительно разносторонним. Он исполнял ведущие роли принцев, галантов и благоверных в классических произведениях девятнадцатого века, сотрудничая с такими танцорами, как Марго Фонтейн, Дженнифер Пенни и Мерл Парк, но наибольшую известность он получил благодаря своим работам в репертуаре двадцатого века. ^{[ 6 ]} Любимец известного британского хореографа Кеннета Макмиллана , он исполнил роли в ряде его постановок, в том числе «Элитные синкопы» , сюите танцев в стиле регтайм, и «Глория» , элегическое произведение о тщетности войны. Он танцевал роль наследного принца Рудольфа на нью-йоркской премьере оперы Макмиллана « Майерлинг» в апреле 1983 года. Он также танцевал в балетах Фредерика Эштона , Джорджа Баланчина, Джерома Роббинса и Рудольфа Нуреева и других. Особое восхищение им вызывали в роли Аполлона Баланчина, Войцека в «Другом барабанщике» Макмиллана и Избранного в «Весне священной » Глена Тетли , первого танцора-мужчины, взявшего на себя эту драматическую роль. Еще будучи солисткой, Иглинг начал принимать участие в хореографических мастер-классах, спонсируемых Королевским балетом. Его первой работой для компании был «Франкенштейн, Современный Прометей» , созданный в 1984 году. Вскоре последовали и другие работы, установленные для его домашней компании и для компаний за рубежом.

В 1991 году Иглинг ушел из танцев и занял пост художественного руководителя Het Nationale Ballet ( Нидерландского национального балета ) в Амстердаме. В качестве главного хореографа в последующие годы он создал множество новых работ. В 1996 году он сотрудничал с Тоером ван Шайком над новой постановкой « Щелкунчик и Мышиный король» . Действие происходит в Амстердаме около 1810 года, с фигуристами на замерзшем канале и Святым Николаем вместо господина Дроссельмейера. ^{[ 7 ]} он сразу же стал хитом среди голландской публики и позже был поставлен Финским национальным балетом и Польским национальным балетом. Во время пребывания Иглинга на посту художественного руководителя он не только поддерживал классический и неоклассический репертуар Голландского национального балета, но и активно заказывал новые произведения современным хореографам, таким как Эшли Пейдж и Дэвид Доусон. ^{[ 8 ]} Покинув свой пост в Голландии в 2003 году, он два года работал на международной сцене, периодически ставя произведения для легендарной итальянской балерины Карлы Фраччи.

В декабре 2005 года Иглинг был назначен художественным руководителем Английского национального балета в Лондоне, где продолжил изобретать новые сценические произведения. Среди них выделялись остроумные « Men Y Men» , поставленные для девяти танцоров-мужчин в 2009 году, а в 2010 году — еще одна версия «Щелкунчика» , неизменно любимого спектакля. За семь лет работы в этой труппе он был тепло оценен публикой, а танцоры уважали и любили его. Однако в 2012 году он был вынужден уйти в отставку из-за спорного спора с правлением по поводу резкого сокращения бюджета компании. ^{[ 9 ]}

Роли созданы

Иглинг исполнил множество ролей в постановках сэра Кеннета Макмиллана и других хореографов. Среди них следующие. ^{[ 10 ]}

В балетах Макмиллана

1972. Триада , музыка Сергея Прокофьева. Роль: Младший брат, Энтони Дауэлл в роли старшего брата и Антуанетта Сибли в качестве их любовного увлечения.
1974. Elite Syncopations , музыка Скотта Джоплина .
1975. «Времена года» , музыка Джузеппе Верди . Роль: «Весна», па-де-катр с Лесли Кольером , Майклом Коулманом и Дэвидом Эшмолом .
1975. Ритуалы , музыка Белы Бартока. Роль: Праздничный.
1977. Глориана , музыка Бенджамина Бриттена . Роль: солистка.
1980. Глория , музыка Фрэнсиса Пуленка . Роль: Солдат.
1984. Другой барабанщик , музыка Антона Веберна . Роль: Войцек.

В других работах

1975. Четыре пьесы Шумана , хореография Ганса ван Манена , музыка Роберта Шумана .
1982. «Буря» , хореография Рудольфа Нуриева , музыка Петра Ильича Чайковского . Роль: Ариэль.
1983. Голоса весны , хореография сэра Фредерика Эштона , музыка Иоганна Штрауса II . Роль: приглашённый танцор, па-де-де с Мерл Пак.
1983. «Уроки консорта» , хореография Дэвида Бинтли, музыка Игоря Стравинского .

Работы поставлены

Среди работ, поставленных Иглингом для различных трупп, можно выделить следующие. ^{[ 11 ]}

1985. Франкенштейн, Современный Прометей , музыка Вангелиса ; для Королевского балета в Лондоне.
1986. «Красавица и чудовище» , музыка Вангелиса; для Королевского балета.
1988. Байрон , музыка Пытора Ильича Чайковского ; для балета театра Ла Скала, Милан (La Scala Ballet).
1989. Нижинский , музыка Клода Дебюсси; для балета театра Сан-Карло, Неаполь (Naples Ballet).
1993. Руины времени , музыка Петра Ильича Чайковского; для Het Nationale Ballet ( Голландский национальный балет ), Амстердам. Дань уважения Рудольфу Нурееву .
1994. «Симфония в волнах» , музыка Аарона Джея Керниса ; для Голландского национального балета.
1994. Альма Малер , музыка Густава Малера ; для балета Ла Скала. Транспортное средство для Карлы Фраччи.
1996. «Держа баланс» , музыка Генри Перселла ; для Голландского национального балета,
1996. Nussknacker und Mousekonig (Щелкунчик и Мышиный король) , хореография с Тоером ван Шайком ; музыка Пытора Ильича Чайковского; для Голландского национального балета.
1997. «Последний император» , музыка Су Конга ; для Гонконгского балета .
1999. «Волшебная флейта» , хореография Тёра ван Шайка; музыка Риккардо Дриго; для Голландского национального балета.
2004. Танцы в «Мария Стюарда» опере Гаэтано Доницетти ; для балета Teatro dell'Opera di Roma (Балет Римской оперы).
2000. Le Sacre du Printemps ( «Весна священная ») , музыка Игоря Стравинского ; для Голландского национального балета.
2008. «Резолюция» , музыка Густава Малера; для Королевского балета.
2005. Танцы по- таисски , опера Жюля Массне ; для балета Римской оперы.
2008. Резолюция , стихи Фридриха Рюкерта , музыка Густава Малера; для Королевского балета.
2009. Men Y Men , музыка Сергея Рахманинова , оркестровка Гэвина Сазерленда; для Английского национального балета в Лондоне.
2010. «Щелкунчик» на музыку Пытора Ильича Чайковского; для Английского национального балета.
2012. Красавица и чудовище , расширенная версия, музыка Вангелиса; для Кремлевского балета, Москва.
2014. «Спящая красавица» , музыка Петра Ильича Чайковского; для Национального балета Японии, Токио.

Наследие

Танцующего Орла можно увидеть на трех DVD-дисках, которые имеются в продаже. Макмиллана В постановке Королевского балета «Ромео и Джульетта» , записанной в 1984 году и выпущенной Kultur Video в 2005 году, он выступил в партнерстве с Алессандрой Ферри . ^{[ 12 ]} признанный исполнитель роли Джульетты. В конце 1984 года BBC записала новогоднее гала-представление оперетты Иоганна Штрауса « Летучая мышь» в Королевском оперном театре с дамой Кири Те Канава и Германом Преем в главных ролях . В сцене вечеринки было исполнено буйное па-де- де Эштона на знаменитый вальс «Frülingsstimmen» («Голоса весны»), и с радостной энергией танцевали Иглинг и Мерл Парк . Оба этих записанных выступления показывают, что он находится в расцвете своей карьеры. Также можно увидеть Иглинга в исполнении балета «Времена года» из Джузеппе Верди оперы «Сицилийская вечерня » в постановке театра Ла Скала вместе с Карлой Фраччи в хореографии Михи ван Хёке. ^{[ 13 ]} Постановка открыла сезон Ла Скала в декабре 1989 года.

Ссылки

^ Дебра Крейн и Джудит Макрелл, «Орел, Уэйн», в Оксфордском танцевальном словаре (Oxford University Press, 2000).
^ «Орел, Уэйн» в The International Who's Who (Лондон: Routledge, 2004).
^ « Уэйн Иглинг », онлайн-биография, Королевский оперный театр: Люди. Проверено 20 октября 2019 г.
^ « Уэйн Иглинг, хореограф », онлайн-биография, Театр Wielki Opera Narodowa (Польская национальная опера), Варшава. Проверено 20 октября 2019 г.
↑ Шарлотта Каснер, «О полуночном экспрессе и пачках: разговор с Уэйном Иглингом», интервью, журнал Ballet-Dance Magazine (Лондон), 10 апреля 2013 г.
^ Крейн и Макрелл, «Орел, Уэйн», в Оксфордском танцевальном словаре (2000).
^ «Голландский национальный балет представляет «Щелкунчика и Мышиного короля »» , примечания к онлайн-программе.
^ Титус ван Амеронген, «Голландский национальный балет», Dance Now (Лондон), 5.1 (весна 1996 г.), стр. 79–81.
↑ Мэтью Хоулхаус, « Уэйн Иглинг покидает английский национальный балет », The Daily Telegraph (Лондон), 21 февраля 2012 г.
^ Хорст Кеглер , «Орел, Уэйн», в Кратком Оксфордском словаре балета , 2-е изд. (Издательство Оксфордского университета, 1987).
^ Крейн и Макрелл, «Орел, Уэйн», в Оксфордском танцевальном словаре (2000).
^ «Ромео и Джульетта Королевского балета: 50 лет несчастных танцоров – в фотографиях» . Хранитель . 2 октября 2015 г. Проверено 20 октября 2019 г.
^ «I Vespri siciliani [видеозапись] : опера в пяти действиях» . Библиотеки Стэмфордского университета . 1998 год . Проверено 20 октября 2019 г.

[1] Дебра Крейн и Джудит Макрелл, «Орел, Уэйн», в Оксфордском танцевальном словаре (Oxford University Press, 2000).

[2] «Орел, Уэйн» в The International Who's Who (Лондон: Routledge, 2004).

[3] « Уэйн Иглинг », онлайн-биография, Королевский оперный театр: Люди. Проверено 20 октября 2019 г.

[4] « Уэйн Иглинг, хореограф », онлайн-биография, Театр Wielki Opera Narodowa (Польская национальная опера), Варшава. Проверено 20 октября 2019 г.

[5] Шарлотта Каснер, «О полуночном экспрессе и пачках: разговор с Уэйном Иглингом», интервью, журнал Ballet-Dance Magazine (Лондон), 10 апреля 2013 г.

[6] Крейн и Макрелл, «Орел, Уэйн», в Оксфордском танцевальном словаре (2000).

[7] «Голландский национальный балет представляет «Щелкунчика и Мышиного короля »» , примечания к онлайн-программе.

[8] Титус ван Амеронген, «Голландский национальный балет», Dance Now (Лондон), 5.1 (весна 1996 г.), стр. 79–81.

[9] Мэтью Хоулхаус, « Уэйн Иглинг покидает английский национальный балет », The Daily Telegraph (Лондон), 21 февраля 2012 г.

[10] Хорст Кеглер , «Орел, Уэйн», в Кратком Оксфордском словаре балета , 2-е изд. (Издательство Оксфордского университета, 1987).

[11] Крейн и Макрелл, «Орел, Уэйн», в Оксфордском танцевальном словаре (2000).

[12] «Ромео и Джульетта Королевского балета: 50 лет несчастных танцоров – в фотографиях» . Хранитель . 2 октября 2015 г. Проверено 20 октября 2019 г.

[13] «I Vespri siciliani [видеозапись] : опера в пяти действиях» . Библиотеки Стэмфордского университета . 1998 год . Проверено 20 октября 2019 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	БЫСТРЫЙ ЯВЛЯЮТСЯ ВИАФ WorldCat
Национальный	Франция Данные БНФ Германия Израиль Соединенные Штаты Нидерланды
Другой	ЗАКУСКА ИдРеф