Он начал изучать живопись в Государственном художественном училище Батуми в 1937 году, в том же году, когда его отец насильственно умер в тюрьме как жертва этнических репрессий со стороны сталинских приспешников. Увы, его учеба преждевременно закончилась в 1939 году, когда всей семье (то есть его матери и ее четверым детям) пришлось снова эмигрировать, на этот раз в Грецию, из-за , последовательной политики СССР ведущей к этническим чисткам . Прожив 4 трудных года в Греции, сначала в Афинах , а затем в Северной Греции , он был призван в армию в 1943 году, в возрасте 21 года, во время оккупации Греции странами Оси , и депортирован в Вену , Австрия, для работы на принудительных работах в Греции. мастерская по ремонту поездов « Eisenbahnausbesswerungswerken Kledering » ( район Зиммеринг), обслуживающая железнодорожный транспорт для национал-социалистического режима . [4] [5] [6] [7] [8]
После Второй мировой войны окончания советские оккупационные власти в Вене отнесли Аврамидиса к категории подозрительных из-за его знания русского языка и депортировали в лагерь для интернированных недалеко от Будапешта . Однако ему удалось бежать и вернуться в Вену. [7]
Несколько случайно, в 1953 году, закончив художественную школу парой лет раньше, его таланты скульптора были обнаружены Фрицем Вотрубой , что побудило его в возрасте 31 года посещать занятия по скульптуре Вотрубы в той же академии, с 1953 по 1956. [4] [5] [6] По окончании учебы в 1956 году Аврамидис получил Государственную премию Академии художеств в Вене , свою первую почетную награду из многих.
«Вотруба был для меня удачей, хотя он как педагог меня особо не интересовал. К тому же я уже покинул академию. Но тут я пришел в академию с головой, Вотруба сразу привел весь свой ученический состав. (на немецком языке);
Перевод:
«Вотруба был для меня удачей, хотя он как педагог меня не особо интересовал. К тому же я уже покинул академию. Но потом я пришел в академию с головой, и Вотруба сразу привел всех своих учеников».
— Йоаннис Аврамидис
Десять лет спустя он вернулся в свою альма-матер и стал профессором до выхода на пенсию в 1992 году:
1965/66: Руководитель класса рисунка обнаженной натуры в Академии изящных искусств в Вене, Австрия.
1966/67: Приглашенный профессор Академии изящных искусств, Гамбург, Германия.
1968-1992: Руководитель мастер-класса скульптуры в Академии изящных искусств, Вена, Австрия.
В академии он тесно сотрудничал с Хеймо Кюхлингом , теоретиком искусства, который инициировал и преподавал предмет «Морфология изящных искусств» (на немецком языке: Morphologie der Bildenden Kunst ).
В 1962 году Аврамидис познакомился с Альберто Джакометти на 31-й биеннале в Венеции , где он представлял Австрию вместе с Фридрихом (позже назвавшим себя Фриденсрайхом ) Хундертвассером . [9] Его 22 скульптуры были отмечены за « качество и драматизм ». Джакометти [7] который был награжден грандиозной персональной выставкой на художественном мероприятии, за которую в том же году получил Гран-при в области скульптуры . [10]
Франко Руссоли, друг Джакометти и директор Пинакотеки Брера в Милане , позже расширил этот комментарий, признав в творчестве Аврамидиса «постоянно повторяющийся образ одиночества, поиска убежища в объятиях людей, запертых в своих собственная неспособность общаться». [7]
Позже Аврамидис участвовал в Documenta III (1964) и Documenta 6 (1977) в Касселе и на протяжении многих лет неоднократно принимал участие в выставках, как в одиночку, так и в группе.
Иоаннис Аврамидис был сыном купца, судовладельца и цветовода Константина Аврамидиса и его жены Элени, которые эмигрировали в Российскую царскую империю в 1916 году, чтобы избежать притеснений греческого меньшинства в Османской империи. Его отец Константин был черноморским греком, чья семья на протяжении нескольких поколений жила в Грузии. У Иоанниса Аврамидиса было трое младших братьев и сестер: Жоржетта, Томас и София. С конца 1960-х годов Томас часто помогал в изготовлении скульптур своего брата. [7]
В 1952 году Аврамидис женился на Вальтрауде Ратофере, специалисте по реставрации, с которой развелся в 1955 году, в том же году он официально стал гражданином Австрии. [7]
После смерти в 2014 году своей жены Аннемари, поэтессы и опытного скульптора, он полностью отошел от общественной жизни, а в ночь на 16 января 2016 года Иоаннис Аврамидис скончался в возрасте 93 лет в Вене в окружении его семьей. [5]
В 1948 году Аврамидис сделал свой первый набор « Kubische Köpfe » (Кубические головы) углем.
После получения диплома художника в 1949 году он начал дальнейшее обучение на мастер-классе по охране природы и технологиям, который вел Роберт Эйгенбергер (1890–1979). [7]
В 1953 году Аврамидис создал свою первую скульптуру « Копф » (Голова). [13] из карьерного камня (ныне в собрании Национальной галереи, Афины ). Он показал эту работу Фрицу Вотрубе, который преподавал в Вене с момента своего возвращения из ссылки в Швейцарии. Энтузиазм Вотрубы побудил его принять Аврамидиса в свой класс скульптуры в Академии изящных искусств в Вене и предоставить Аврамидису частную студию для работы на время его учебы. Сокурсниками были: Андреас Уртейл, Альфред Хрдличка , Альфред Черни, Эрвин Райтер, Франц Антон Куфаль, Леопольд Хёфингер, Роланд Гешль и Освальд Оберхубер . [7]
В то время как его бронзовая скульптура 1954 года « Kleine Halbfigur » (Маленькая полуфигура) [15] все еще включен в традицию Вотруба с ее дополнительными кубистскими конструкциями и другими бронзовыми скульптурами, такими как « Торс». [16] и « Копф » (Глава) [17] знаменуют начало самостоятельного развития в сторону расчетной многоосности фигуры. Тенденцию к точной сегментации конечностей можно наблюдать, в частности, на рисунках обнаженной натуры. [18] [19] и схемы пропорций скульптур. [20]
В 1955 году некоторое время учился в Париже, где подружился с поэтом и переводчиком Жан-Клодом Эмери (1931–1985). [7] [21]
С 1956 года, года его окончания, поиск « абсолютной фигуры » стоит в центре его работы. Следовательно, источником вдохновения для художника служат две эпохи, эпохи, в которых фигура и ее пропорции считались мерой всех вещей. Это Классическая Античность и Итальянский Ренессанс . границам между абстракцией и фигуративным изображением Аврамидис позволяет сливаться в своих скульптурах. Мягко закругленные кривые изображают человеческое тело, но не определяют его, в то время как различные виды профиля размыты, словно размыты. [ нужна ссылка ]
«Я хочу, чтобы моя работа как можно меньше зависела от времени. Мой идеал состоит в том, чтобы я мог выполнять свою работу в другое время, например, в эпоху раннего Возрождения или древнего архаического периода». (на немецком языке)
Перевод:
«Мне бы хотелось, чтобы моя работа была как можно более вневременной. Мое идеальное видение состоит в том, что я мог бы создать свою работу и в другую эпоху, например, в эпоху раннего Возрождения или древнего архаического периода».
— Йоаннис Аврамидис
«Линия Аврамидиса — классическая, где «классика» означает не что иное, как совершенство идеи. Утопия Аврамидиса «Абсолютной Фигуры» выросла из постоянной борьбы между «данными», отнятыми у природы, и конструкцией в равной степени. вынужденная идея: Рисунок и скульптура как неразрывно переплетенный подход к идеальному, временному образу человека, который необходимо было реконструировать, уникальное достижение Аврамидиса основано на лаконичной трезвости его скульптурной концепции, конструктивно стремящейся к единству. максимально возможная объективация формы и, тем не менее, не делает ничего, кроме ее сублимации. «Чувственность означает. Аврамидис был убежден, что продвинуться в духовный центр скульптуры можно только путем отказа от индивидуального в пользу универсального». (на немецком языке);
Перевод: «Линия предков Аврамидиса — классическая, причем «классическая» означает не что иное, как осуществление идеи. Утопия Аврамидиса «Абсолютной Фигуры» выросла из постоянной борьбы между «данными», отнятыми у природы, и конструкция, в равной мере навязанная идеей: рисунок и скульптура как неразрывно переплетенные подходы к идеальному образу человека, превзошедшему века и подлежавшему реконструкции, уникальное достижение Аврамидиса основано на лаконичной трезвости его конструктивной замысла. стремится к максимально возможной объективации формы и вместе с тем означает не что иное, как ее сублимированную чувственность. Аврамидис был убежден, что продвинуться к духовному центру скульптуры можно только путем отказа от индивидуального в пользу универсального».
Михаэль Земфф, директор Государственной графической коллекции в Мюнхене, в монографии «Иоаннис Аврамидис - Скульптуры и рисунки», 2005 г.
В 1959 году он был приглашен комиссаром Йозефом Мусилом для участия с каменной скульптурой « Фигур » (Фигура) и бронзовой скульптурой « Студи » (Этюд) в австрийском отборе на 28-ю Венецианскую биеннале (16 июня – 21). октябрь 1956), где работы одиннадцати других австрийских художников и скульпторов были показаны в элегантном Национальном павильоне, спроектированном Йозефом Хоффманом . [22] [20]
1957 год стал годом, когда Аврамидис провел свою первую персональную выставку в знаменитой галерее Würthle (основана в 1865 году, с 1881 года работает в Вене). [23] и когда он разработал первые эскизы скульптур на основе математических расчетов, [24] такой как « Бейн » (Нога), бронза. [25] [26] В этом же году он познакомился с Аннемари Перше, которая позже стала его второй женой. [7] [20]
Бронзовая скульптура Аврамидиса 1958 года «Modellierte Figur » (Смоделированная фигура) [27] все еще создавался по образцу древнегреческого куроса , его «Große Figur » (Большая фигура). [28] того же года была первой скульптурой, которая последовательно определяла тело как соединенную колонну, в которой конечности и тело слиты вместе в замкнутую форму. В своих модульных фигурных скульптурах Аврамидис должен был свести антропоморфное к его наиболее элементарной форме, тем самым проверив один из своих ключевых принципов дизайна на последующие десятилетия и создав фирменный стиль Аврамидиса . [29] Из одной фигуры он быстро превратился в серию «Фигуренгруппен» (групп фигур), плотно группируя отдельные фигуры в единый блок фигур. Группы всегда относятся к нечетному числу фигур. В особом стиле Аврамидиса épuré (пуристский стиль) все фигуры безлики, анонимны, статичны и суровы, что побудило Вернера Хофмана описать стиль Аврамидиса как « Der Rhythmus der Strenge» (Ритм суровости).
создал скульптуру под названием « Саулен » ( «Колонны В 1963 году Аврамидис впервые »). Другая версия 1963 года, « Modell für eine Säule II » (Модель для колонны II). [30] показывает принцип наложения одной фигуры или группы фигур на одну и ту же, но перевернутую фигуру или группу фигур , создавая таким образом зеркальный столбчатый эффект, который затем можно воспроизводить бесконечно. [31] Этот процесс в конечном итоге привел Аврамидиса к замыслу его великого произведения , « Humitas-Saüle » (Колонна Человечества), [1] в течение 1990-х годов это работа, на которую явно повлияла Константина Брынкушь » «Бесконечная колонна .
В 1965–66 учебном году, когда он взял курс рисования обнаженной натуры (по-немецки: Klasse für Aktzeichnen ) в Венской академии изящных искусств у Герберта Бекла (1894–1966), он начал работать над « Полисом ». [32] продолжил развитие Фигуренгруппы и сделал первоначальные наброски для « Темпеля » (Храма), так и не реализованного проекта, который Аврамидис преследовал до конца своей жизни. [7] [33] Он сделал ряд предварительных эскизов и моделей, таких как « Темпель в Олимпии », 1963–1974 гг. [34] или « Tempel – Modellierte Figur », которая развилась из группы Polis в круглую стену колонн, с бронзовой « Modellierte Figur » 1958 года, которая должна была стоять в центре крупномасштабной скульптуры « Tempel ». [35] [36]
Большая группа из трех человек для Агоры (1980), ратуша Хайльбронна.
« Агора » была еще одним, еще более грандиозным проектом, который так и не был реализован, хотя эскизы и скульптурные исследования Аврамидиса могут дать нам представление о том, что было задумано. На одном рисунке 1972 года [37] он представлял себе гигантскую Голову , окруженную отдельными фигурами или группами фигур.
полиция , [Примечание 2] Храм и Агора [Примечание 3] Все это топосы , возникшие в результате его встречи мальчиком-подростком с впечатляющими остатками греческой древности в Афинах в годы невзгод, проведенных в изгнании в Греции со своей семьей. Эти годы становления привели его к открытию своих предков как « эллина », личности , которая будет вести его на протяжении всей его карьеры. [7]
В 1966 году Аврамидис начал создавать скульптуры нового типа, названные « Bandfiguren» (Ленточные фигуры) — как противоположность своим закрытым вертикальным « Säulenfiguren » — во время своего пребывания в качестве приглашенного профессора в Hochschule für bildende Künste Hamburg . [7] [38] Обычно они имеют три типичных формальных склонения: Orthogonale Bandfiguren (прямоугольные ленточные фигуры) и Bandfiguren в форме Kantprofile (краевые профили) или Rundprofile (круглые профили): [Примечание 4]
примеры Бандфигура (Кантпрофиля) - « The Stride » (Уокер). [39] с 1966 по 1969 год - " Sitzende Bandfigur " (Сидящая фигура оркестра). [40] с 1983 г. и « Кемпфер » (Истребитель) [41] с 1967 по 1986 год
примерами Bandfigur (Rundprofil) являются « Sitzende Figur » (Сидящая фигура). [42] с 1983 года и новая разработка: « Halbprofile » (Полупрофили), [43]
В конце 1960-х Аврамидис начал рисовать « Прямоугольные фигуры ». [44] для изготовления алюминиевых скульптур, таких как « Фигура (прямоугольная фигура) », [45] с 1970 года.
Историк искусства проф. Криста Лихтенстерн, [46] пишет о Bandfiguren как о « центробежном, противоположном направлении: он стоит под направляющим типом ленты (т.е. бандажа) и все больше стремится к мобильности и открытости пространства. », в отличие от Saülenfiguren . [38]
Повторяющимся топосом в творчестве Аврамидиса является человеческая голова , часто в сильно стилизованном, прямом и даже строгом изображении, кристаллизующаяся в полную абстракцию. Это заставляет думать, что Аврамидис не только проникся подходом Брынкушь к скульптуре голов, но иногда был готов продвинуть абстракцию на шаг дальше.
Как и в его «Фигуре» , черты, которые обычно связаны с распознаванием лиц отдельного человека, такие как глаза, рот, нос или уши, не могут быть различимы во многих скульптурах или рисунках и картинах, которые он создавал на протяжении многих лет. [29] Все, что остается, — это гладкие (то есть нетекстурированные ), округлые, уменьшенные формы, представляющие собой продолговатую форму черепа, прочно прикрепленную к сильной, мускулистой шее, а иногда и к более выступающему подбородку или намеку на массу волос, как это можно увидеть в « Копф 2 » (Глава 2) [47] и « Копф IV» (Глава IV), [48] оба с 1959 года, " Копф " (руководитель), [49] с 1961 по 1970 год « Копф II » (Глава II), [50] с 1965 года и « Лоб- Чин-Голова », [51] с 1971 года.
«Голова IV [3 Этапа] » (Head IV [3 Этапа]), [52] с 1959 года и « Асимметричная голова », [53] Обе работы, датированные 1960 годом, представляют собой интригующие работы, показывающие три этапа развития конструкции головы. Три головы изготовлены соответственно из алюминиевой решетчатой конструкции, алюминиевой решетчатой конструкции, заполненной гипсом, и, наконец, из бронзы, представленных вместе на одной алюминиевой пластине.
" Голова-Ромб " [54] представляет собой нетипичную головку 1967 года из нержавеющей стали, которую Аврамидис использовал редко.
« Голова – Троянский конь », [55] [56] с 1970 года снова меняет курс как по форме, так и по материалу, прибегая к использованию синтетической смолы с оранжевым оттенком, заполняющей алюминиевую решетчатую конструкцию. Похожая форма существует и в бронзе: « Kopf, das trojanische Pferd » (Голова Троянского коня). [57]
" Großer Kopf " (Большая голова), большая бронзовая скульптура 1970 года, является еще одним доказательством параметров художественного дизайна, использованных в работах Аврамидиса в отношении гармонии, симметрии и пропорций, но на этот раз характерного носа, рта, подбородка и утонченных линий. Предложение глаз являются четкими идентификаторами человеческой головы. [33]
« Kopf mit tiefenräumlichen Flächen I » (Голова с глубокими пространственными поверхностями I) 1969/70 года, версия которой показана во дворе немецкого Бундестага , смело предлагает драматический контрапункт ранее округлым формам. Здесь Аврамидис идет на еще большее пространственное сокращение, выбирая только две сильные клиновидные формы с почти острыми, как бритва, угловатыми краями, представляющими только череп и шею. [58] Другая версия, « Kopf mit tiefenräumlichen Flächen III » (Голова с глубокими пространственными поверхностями III), также 1969/70 года, добавляет третью форму — трапециевидную призму , напоминающую нос. [59]
Аврамидис также производил головы прямоугольной или ленточной формы, такие как « Передняя сторона головы (прямоугольная голова) ». [60] с 1968 года, из алюминия, и " Bandkopf II " (Band Head II), [61] с 1981/82 года, из цельного алюминия.
В течение 1990-х годов Аврамидис нарисовал или нарисовал несколько итераций на тему Кёпфе и в 1996 году создал новый тип бронзовой головы яйцевидной формы. [29]
выставку, посвященную исключительно Головам Аврамидиса . В 1999 году Галерея Томас организовала
В 2003 году он задумал « Rechter Halbkopf » (Правая полуголова). [62] [63] Возвращаясь к той же технике смешанной техники, которая использовалась в 1970 году в « Kopf - Das trojanische Pferd » (Голова - Троянский конь). [56]
Другая тема, к которой часто возвращался Аврамидис, - это « Бауме » (Деревья) и ее антропоморфная производная « Менш - Бауме » (Человек-деревья), воплощающие превращение Человека в Дерево в бронзе.
При жизни Аврамидис сознательно никогда не выставлял публике ни одну из своих живописных работ. Лишь после его кончины из имения художника, которым сейчас управляет его дочь Юлия, появилось несколько картин. Удивительная выставка галереи 2022 года «Картины и скульптуры» прольет новый свет на художника и все его творчество. [29]
Некоторые довольно привлекательные картины в землисто-красных или стально-синих тонах сопровождают или даже оживляют понимание известных скульптур, поскольку они предлагают иной взгляд на внутреннее мышление Аврамидиса. Другие картины открывают личный мир его ограниченного круга друзей, для которых он, очевидно, любил создавать портреты, таких как Клаус Демус (1983) или архитектор Роланд Райнер (1987). [29] Он также рисовал портреты поэта Михаэля Гуттенбруннера (1983). [64] его брат Томас (1969) [65] и о себе в версиях, датированных 1970 годом. [66] и 1990 г., [67] все передано в дар Национальной галерее Греции.
Начиная с 1980-х годов, Аврамидис также написал серию необычных цветных этюдов, названных « Соннен » (Солнца), абстракций в пределах чистой круглой формы, часто на белом фоне. В глазах наблюдателя они явно чужды остальному его творчеству, или нет...? Возможно, мы никогда не узнаем, почему Аврамидис проводил такие точные исследования цвета, хотя его скульптуры, как правило, были лишены цвета.
Он даже начал писать по памяти пейзажи, напоминающие его прогулки в парке Пратер между зданием скульпторов Академии художеств и государственными мастерскими в районе Крио, где он работал. В этих пейзажах возвращение к фигуративности неожиданно, поскольку связь со скульптурными произведениями заключается не в форме, а в принципе, который он всегда подчеркивал еще в 1962 году на Венецианской биеннале:
«Ничто без освежения непосредственности живого восприятия». (на немецком языке)
Перевод:
«Ничто без воодушевления посредством непосредственности живого созерцания».
Можно сделать вывод, что Аврамидис, в конце концов, никогда не переставал быть художником, даже несмотря на то, что при жизни он приобрел известность благодаря своим скульптурам.
Несомненно, привлекательность заключалась в том, что акт живописи или рисунка выполняется быстро, почти инстинктивно, в то время как скульптура, особенно интеллектуальный тип, которому привержен Аврамидис, требует времени, размышлений и почти такой же подготовительной работы, как и архитектура. [29]
«Аврамидис — не только «талант своего поколения» в Австрии, он, конечно, также находится в Германии, и он один из немногих великих скульпторов нашего времени». (на немецком языке)
Перевод:
«Аврамидис — не только «талант» своего поколения в Австрии, он, безусловно, также «талант» своего поколения в Германии, и он один из немногих великих скульпторов нашего времени».
- Фриц Вотруба, по случаю вручения Большой государственной премии Австрии Иоаннису Аврамидису, 1973 г.
1973: избран членом Сената искусств Австрии (на немецком языке: Член Сената искусств Австрии ). [4]
1964: Приговор Аврамиди Вотрубе. Скульптура и скульптура 3., выставка в галерее 8 мая - 13 июня 1964 г., Galerie Dr. Аппель, Франкфурт-на-Майне , Германия
1965: Галерея во дворце Таксис, Инсбрук , Австрия.
1967: Йоаннис Аврамидис , выставка 24 февраля — 16 апреля 1967 года в Kestner-Gesellschaft , Ганновер , Германия, и выставка 6 сентября — 1 октября 1967 года в Немецком обществе изящных искусств (Kunstverein Berlin) и Galerie im Europa-Center Berlin, Германия.
1967: Муниципальная художественная галерея, Бохум , Германия.
1967: Йоаннис Аврамидис. Скульптура + Пластика 6 , выставка в галерее 10 июня — 22 июля 1967, Галерея Аппель и Ферч, Кармелитский монастырь Франкфурт, Германия. [26]
1968: Йоаннис Аврамадис — Скульптуры и рисунки , выставка с 03.02.68 — 25.02.68, Kunstnernes Hus , Осло , Норвегия. [80]
1981: Скульптура в общественном пространстве , выставка скульптур под открытым небом 23 августа 1981 г. - 31 октября 1981 г. на валах в центре Бремена и в Бюргерпарке Бремерхафена с 23 августа 1981 г. по 31 октября 1981 г., Бремен, Германия. [92]
1981: Antologia 25 scultori 1892–1980 , выставка в галерее с 9 апреля по 16 мая 1981 года в Galleria Pieter Coray, Милан, Италия.
1986 : Адриан (Adrian X, Aduatz, Avramidis ... The Unknown Collection - Aspect Styria: Permanent Loans from the Federal Ministry for Education, the Arts and Sport to the Neue Galerie at the Landesmuseum Joanneum in Graz), exhibition « Аспект Штирия: Постоянная ссуда Федерального министерства образования, искусства и спорта Новой галерее в Ландесмузеуме Джоаннеум в Граце), выставка « Аспект Штирии » с 11 января по 2 февраля 1986 года, Грац, Австрия.
1986: Иоаннис Аврамидис — Скульптуры , выставка в монастыре кармелитов с 14.3. по 11 июля 1986 г., Galerie Appel and Fertsch, Франкфурт, Германия.
1986: Австрийский скульптор — учился у Вотруба , выставка июнь — август 1986 в замке Бург Локенхаус (Бургенланд), Вена, Австрия.
1986: Йоаннис Аврамидис. Рисунки, выставка с 14 июня по 10 августа 1986 г., Государственная галерея Штутгарта, Коллекция графики, Штутгарт, Германия.
1988: Скульптуры и рисунки , Шлоссгартен и Кунстферайн Людвигсбург , Германия.
1989: Йоаннис Аврамидис, «Агора»: Скульптуры и рисунки 1953–1988, выставка в галерее с 15 апреля по 8 июля 1989 года со скульптурами и рисунками художника 1953–1988 годов, Галерея Брусберг, Берлин, Германия. [Примечание 6]
1991: Тропа скульптур, Оснабрюк; Йоаннис Аврамидис ... , выставка скульптур под открытым небом, соединяющая Кунстхалле, выставочную зону Хегер-Тор-Виртель, внутренний двор Доминиканского монастыря и Музейный квартал, организованная Kulturamt Osnabrück / GildewArt-Galerie Reincke, Оснабрюк , Германия. [93]
1991: Фигура в Вене - Скульптуры: Аннемари Аврамидис - Иоаннис Аврамидис - ... - Фриц Вотруба, групповая выставка скульптур 15 апреля - 28 июня 1991 года, по инициативе Венского университета природных ресурсов и наук о жизни (BOKU) и Венского искусства. Объединение «Фигура», Дом Вильгельма Экснера, Вена, Австрия. [94]
1994: Дом культуры города Грац, Австрия.
1996: Galerie Appel and Fertsch, Франкфурт , Германия.
1997: Stad(t)t-Art - Искусство в 56 гомеопатических дозах , Kultursekretariat NRW Gütersloh , Германия.
1997: Йоаннис Аврамидис. Классика современной скульптуры, ретроспективная выставка скульптур, картин и рисунков художника в Национальной галерее Греции в Афинах , по окончании которой художник передал музею все свои выставленные работы, в том числе 53 скульптуры, 11 картин и 104 рисунки. [7] [73] [95]
Скульптуры Джоан Аврамидис в Бамберге в 1999 году. 1999: Йоаннис и Аннемари Аврамидис , выставка скульптур под открытым небом, Международный дом художников, Вилла Конкордия (на немецком языке : Internationales Künstlerhaus Villa Concordia ), Бамберг , Германия. [96]
1999: Грек среди греков. Йоаннис Аврамидис в Глиптотеке (греч. среди греков. Иоаннис Аврамидис в Глиптотеке), выставка с 23.6 – 17.10 в Глиптотеке , Мюнхен, Германия.
1999: Йоаннис Аврамидис. Головы , выставка галереи 7 мая – 31 июля 1999, Galerie Thomas, Мюнхен, Германия.
1999: Фигура II (1984), выставлена с мая по октябрь 1999 года в Иезуитенкирхе , Вена, Австрия. [97]
1999–2000: Zeitschnitt 1900–2000 , выставка 16 декабря 1999 г. - 20 февраля 2000 г. в Lentos Kunstmuseum и Neue Galerie der Stadt Linz, Австрия.
2000-2001: Классические воспоминания в современном греческом искусстве , выставка 24 октября 2000 г. - 21 января 2001 г. в Культурном центре Онассиса, Олимпийская башня, Фонд общественного блага Александра С. Онассиса , Нью-Йорк, США.
2001: Объекты. Скульптура после 45 лет в Австрии, Ателье Аугартен, Вена, Австрия.
2007-2008: Классические воспоминания в современном греческом искусстве , групповая выставка с 10.12.2007 по 18.02.2008 в Национальной галерее Греции, Афины, Греция. [106]
2007-2008: Комнаты, Разговоры , выставка 13.12.07 – 17.02.08, Фрак Иль-де-Франс/Le Plateau Paris, Париж , Франция. [107]
2008: Zeitsprung , выставка в галерее, Брусберг, Берлин, Германия.
2009: Лучшее из Австрии - Коллекция произведений искусства , выставка, Художественный музей Лентос, Линц, Австрия.
2009: Присутствие линии , выставка, Пинакотека современности, Мюнхен, Германия.
2009: Ars Porcellana - Серия рельефов Розенталя, выставка, Музей современного искусства Stiftung Wörlen, Пассау , Германия.
2009-2010: 50-е годы: Искусство и восприятие искусства в Вене , выставка, Венский музей MUSA: Музей по запросу и галерея Start, Вена, Австрия.
2010: КОРСО. Работы из коллекции ESSL в диалоге, выставка Essl Museum, Клостернойбург, Австрия.
2010: Прими позу , выставка в галерее, Флориан Сундхаймер Кунстандель, Мюнхен, Германия.
2010-2011: вне офиса. Unternehmensgalerie Ruhr 2010 , выставка Kunstmuseum Bochum, Германия.
2011: Черное на белом , выставка в галерее, Lukas Feichtner Galerie, Вена, Австрия.
2012: Волшебное зеркало: Коллекция после 1945 года , выставка, Кунстхалле Бремен, Германия.
2012: Иоаннис Аврамидис. «Тела и структура» , выставка с 18 сентября по 4 ноября 2012, Музей истории искусств , Вена, Австрия. [108]
2012: Йоаннис Аврамидис: Скульптуры, картины, рисунки, выставка в галерее, приуроченная к 90-летию со дня рождения художника, Галерея ▪ в Альбертине ▪ Зеттер, Вена, Австрия.
2013 : ТОЛЬКО СКУЛЬПТУРА! , выставка, Кунстхалле Мангейм, Германия.
2014: Аврамидис, Джерг-Ратгеб-Прейс 2014 , выставка с 13 мая по 13 июля 2014, Художественный музей Ройтлинген | Шпендхаус, с временной открытой выставкой скульптур художника, расположенной недалеко от Штадтхалле, Тюбингерских ворот и сада Хайматмузеума, Ройтлинген , Германия. [109]
2016: Йоаннис Аврамидис , персональная выставка в Lempertz в Берлине, Германия, с 29 января по 24 февраля 2016 года и в Lempertz в Брюсселе , Бельгия, с 4 марта по 9 апреля 2016 года. [110]
2017: Временная выставка во время «Blickachsen 11» Kreisgruppe (Circular Group) с 1963/1980 года, выставлена в Курпарке Бад-Гомбург , [111] и Vierfigurengruppe (Группа четырех фигур), с 1982 года, в парке бывшего замка Фридрихсхоф в Кронберге , Германия. [112]
2018: Женевьева Асс – Иоаннис Авримидис , групповая выставка картин и скульптур с 21 октября по 22 декабря 2018 года, Ditesheim & Maffei Fine Art, Невшатель, Швейцария.
2018: Йоаннис Аврамидис: Головы , выставка галереи в 2018 году, Galerie Ernst Hilger, Вена, Австрия. [118]
2018–2019: Зоран Мушич и Йоаннис Аврамидис , выставка в галерее 25 октября 2018 г. – 19 января 2019 г., Shepherd W&K Galleries, Нью-Йорк, США. [119]
2019: Зоран Мушич и Йоаннис Аврамидис , выставка 22 мая - 13 сентября 2019 года во дворце Шёнборн-Баттьяни , Galerie W&K – Wienerroither & Kohlbacher в сотрудничестве с Galerie MAGNET, Вена, Австрия. [120]
2020: Йоаннис Аврамидис, «Другой взгляд» , выставка галереи с 26.06.2020 по 29.08.2020 в Galerie Crone / Вена, Австрия. [121]
2021: Мастера-скульпторы вокруг Вотрубы: Герберт Альбрехт, Йоаннис Аврамидис, Альфред Хрдлика, Йозеф Пильхофер, Эрвин Райтер, Андреас Суждение: Фестивальная выставка 17 июля - 4 сентября , выставка галереи во время Зальцбургского фестиваля 17 июля - 4 сентября, Galerie Welz, Зальцбург, Австрия. [122] [123]
2021: Divided Unity, выставка галереи Crone SIDE Vienna с 10 февраля по 4 марта 2021 года, Hochhaus Herrengasse, Вена, Австрия. [124] [125]
2022: Йоаннис Аврамидис: Malerei & Sculptur (Живопись и скульптура) , выставка в галерее в 2022 году, приуроченная к 100-летию со дня рождения художника, Galerie ▪ bei der Albertina ▪ Zetter, Вена, Австрия. [126]
2022: Йоаннис Аврамидис: Шедевры на бумаге , выставка в галерее, Galerie Ernst Hilger, Вена, Австрия. [127]
2022-2024: MIX & MATCH, Rediscovering the Collection , выставка с 15.09.22 по 31.12.24, Пинакотека современности , Мюнхен, Германия. [128]
2024: Silence-Stille , групповая выставка в Galerie Boisserée, Кёльн , Германия. [20]
Скульптура в государственных и частных коллекциях.
Женский торс (1953) [152] и стоящая фигура (1960), [153] Музей Бельведер , Вена Человеческие торсы (1983/1993), кампус Фрайхаус, Венский технический университет Большая фигура III (1963), Австрийский парк скульптур, Грац
Голова с глубокими пространственными поверхностями I , 1969/1982, во дворе дома Пауля-Лёбе , входящего в состав немецкого Бундестага , Берлин. [165] [166]
Антон Гласс, Макс Хольцер, Хорст Аппель: Йоаннис Аврамидис. Скульптура + Пластика 6 , каталог галереи, Франкфурт, Galerie Appel and Fertsch, 1967 (на немецком языке). [173]
Мартин Фридман : Центр искусств Уокера скульптуры двадцатого века - Избранное из коллекции , каталог, Центр искусств Уокера, Миннеаполис, США, 1969 , 96 стр. [174]
Йоаннис Аврамидис, Вильфрид Шкрейнер: Йоаннис Аврамидис: Пластика - графика , каталог выставки, Neue Galerie в Landesmuseum Joanneum, Грац, 1974 , 75 стр. (на немецком языке). [176]
Йоаннис Аврамидис , каталог Galerie Ulysses, Вена, 1975 год .
Эльке Дрёшер, Герхард Геркенс (ред.), эссе Клауса Демуса: Йоаннис Аврамидис, Скульптуры и рисунки , каталог выставки, Kunsthalle Bremen с 18 ноября 1979 г. по 6 января 1980 г., Städtische Kunsthalle Mannheim с 11 января по 10 февраля 1980 г., HM Hauschild Verlag, 1979 , 78 с. (на немецком языке). [177] [178]
Йоаннис Аврамидис: Скульптуры, рисунки, рисунки , каталог выставки Kunsthalle Nürnberg (4 июля - 7 сентября 1980 г.), Нойренберг, 1980 , 38 стр. (на немецком языке). [179]
Вольфганг Грейп, Ханс-Иоахим Манске: Скульптура в публичном пространстве – 3-я выставка фигуративной скульптуры, изд. Сенатор по науке и искусству, Бремен / Городской совет Бремерхафена, Верлаг Швиферт, Бремен, 1981 , 62 стр.
Джузеппе КУРОНИЧИ: Антология 1892–1980. 25 скульпторов , каталог выставки, Милан, Во имя золотой рыбки, серия скульптур Питера Корэя, 1981 . [180]
Карин фон Маур, Гудрун Инбоден (Собрание): Живопись и скульптура ХХ века , каталог выставки Staatsgalerie Stuttgart, Штутгарт, 1982 , 343 стр. (на немецком языке).
Мария Аппель, Иоаннис Аврамидис, Ульрих Оверманн: Иоаннис Аврамидис - Скульптуры , каталог выставки Монастырь кармелитов, Франкфурт-на-Майне, 14.3. - 11 июля 1986 г., Verlag Frankfurt am Main, Galerie Appel and Fertsch, 1986 , 24 стр. (на немецком языке).
Майкл Земфф, Ульрика Гаусс: Йоаннис Аврамидис. Рисунки, каталог выставки 14 июня - 10 августа 1986 г., Verlag Staatsgalerie Stuttgart, Коллекция графики, Штутгарт, 1986 г. , 135 стр. (на немецком языке). [181]
Отто Брейха, Фридхельм Меннекес, текст Клауса Демуса: Йоаннис Аврамидис, «Агора»: Скульптуры и рисунки 1953–1988, монография, сопровождающая выставку в галерее, проходившую с 15 апреля по 8 июля 1989 года, со скульптурами и рисунками Иоанниса Аврамидиса 1953–1988 годов, Брусберг. -Документы 18, Галерея Брусберг, Берлин, 1989 , 63 стр., ISBN 978-3-87972-061-3 (на немецком языке). [183] [184]
Отто Брейха, Сократис Димитриу, Михаэль Гуттенбруннер: Фигура в Вене - Скульптуры: Аннемари Аврамидис - Иоаннис Аврамидис - ... - Фриц Вотруба, каталог выставки, Венский университет природных ресурсов и наук о жизни и Венское художественное объединение "Фигура", 1991 , 52 п. [185]
Стефани Маркмейер, Ингрид Мистерек-Плагге (колл.): Скульптурная дорожка, Оснабрюк; Йоаннис Аврамидис ... , каталог выставки, Город Оснабрюк, Управление культуры / GildewArt-Galerie Reincke, Оснабрюк, 1991 , 84 стр. (на немецком языке).
Общий словарь художника – биобиблиографический указатель A–Z , KG Saur Verlag, Мюнхен, 1992 , ISBN 978-3-598-24555-8 (на немецком языке).
Фридхельм Меннекес: Художественное видение и духовность , глава: Формирования бесформенного. Религиозные поиски следов в творчестве Иоанниса Аврамидиса [Формирование бесформенного. Религиозные следы в творчестве Иоанниса Аврамидиса] (стр. 153-157), Artemis & Winkler, Цюрих/Дюссельдорф, 1995 , 263 стр., ISBN 978-3-7608-1960-0 (на немецком языке).
Микаэла и Майкл УЛЬМЕР: Sammlung Ulmer , Вена, собственное издание, 1996 , 189 стр. (на немецком языке). [186]
Йоаннис Аврамидис, Мария Кацанаке (редактор): Йоаннис Аврамидис. Классик современной скульптуры , каталог выставки Музей Александроса Соутсоса, Афины, 1997 , 225 стр. [187]
Питер Пранге, Раймунд Вунш: грек среди греков. Йоаннис Аврамидис в Глиптотеке (Греч. среди греков. Иоаннис Аврамидис в Глиптотеке), каталог выставки Glyptothek München, Мюнхен, Staatliche Antikensammlungen und Glyptothek, 1999 , 64 стр., ISBN 978-3-933200-01-3 (на немецком языке). [188]
Йоаннис Аврамидис: Köpfe , каталог галереи 7 мая — 31 июля 1999 г., Galerie Thomas, Мюнхен, 1999 г. , 45 стр. (на немецком языке). [189]
Марина Ламбраки-Плака : Классические воспоминания в современном греческом искусстве , каталог выставки, Нью-Йорк, Культурный центр Онассиса, Олимпийская башня / Фонд общественного блага Александра С. Онассиса, 2000 , 98 стр. [190]
Лотар Ромен и Детлеф Блюмлер: художники. Критический лексикон современного искусства. 32 монографии художника. 13-й год (Художники. Критический лексикон современного искусства. 32 монографии художников, 13-й ежегодный том), Мюнхен, Weltkunst и Bruckmann, 2000 , более 500 стр., ISSN 0934-1730 (на немецком языке).
Йоаннис Аврамидис: Скульптуры, картины, рисунки , каталог галереи, Galerie Welz, Зальцбург, 40 стр., 2004 г. (на немецком языке). [191]
Михаэль Земфф: Йоаннис Аврамидис - Скульптуры и рисунки, монография по случаю выставки в Пинакотеке современности, Хирмер Верлаг, Мюнхен, 2005 г. , 336 стр., ISBN 978-3-7774-2515-3 (на немецком языке).
Ина Буш а.о.: Лес скульптур: Коллекция Саймона Шпирера / Une Forêt de скульптуры: коллекция Саймона Шпирера, каталог выставки, Hessisches Landesmuseum Darmstadt , Hatje Cantz Verlag, 2005 , ISBN 978-3-7757-1609-3 (на немецком и французском языках).
Бирк Онезорге, Вернер Хофманн (эссе): Другой дух времени. Позиции в фигуративной скульптуре после 1950 года (Другой дух времени. Позиции в фигуративной скульптуре после 1950 года), первое издание, Gebr. Mann Verlag, Берлин, 2005 , 176 стр., ISBN 978-3-7861-2508-2 (на немецком языке). [192] [193]
Криста Лихтенштерн: Аннемари Аврамидис , Хирмер Верлаг, 2005 , 128 стр., ISBN 978-3-7774-2125-4 ] (на немецком языке). [194]
Нильс Ульсен, Бирк Онезорге, Мартин Шнайдер (ред.): В диалоге I-VII: серия выставок в Евангелической городской церкви Дармштадта , каталог выставки, глава Иоаннис Аврамидис: В диалоге III - Полис, Курос и фигура (стр. 37–48), Штутгарт, Freshup Publ., 2006 , 120 стр., ISBN 978-3-938023-12-9 (на немецком языке). [195]
Аннет Райх: Йоаннис Аврамидис: между телом и линией. Скульптуры и рисунки, каталог выставки 23 сентября - 19 ноября 2006 г., Музей Пфальцгалерея Кайзерслаутерн, изд. Бритта Э. Бюльманн, 2006 г. , 128 стр., ISBN 978-3-89422-141-6 (на немецком языке). [196]
Бриджит Ройтнер: Художественный музей Лентос в Линце. Скульптуры, скульптуры, предметы - коллекция , каталог выставки Lentos Kunstmuseum, Линц, 2006 г. , 300 стр., ISBN 978-3-902223-11-1
Скульптура: Вотруба, Аврамидис, Суд , каталог галереи, Вена, Galerie bei der Albertina — Zetter, 2007 , 54 стр. (на немецком языке). [197]
Альбрехт и современники: Позиции в австрийской скульптуре с 1945 года: Аврамидис, ... , каталог выставки профессиональной ассоциации художников-визуалистов в Форарльберге, 19 июля - 16 сентября 2007 г., Künstlerhaus Palais Thurn und Taxis, Брегенц, Хоэнемс Бухер, Брегенц, 2007 , 281 с., ISBN 978-3-902525-96-3 (на немецком языке).
Джаспер Шарп и др.: Австрия и Венецианская биеннале 1895–2013 , Verlag für Contemporarye Kunst Nürnberg, 2013 , 540 с., ISBN 978-3-86984-407-7 (на немецком и английском языках). [200]
Анжелика Боймер: Михаэль Гуттенбруннер о изобразительном искусстве и архитектуре, из поместья, изд. и комментарии Анжелики Боймер , глава «Скульптура и скульптура»: Йоаннис Аврамидис, стр. 60–66, Клагенфурт/Грац, Риттер Верлаг, 2014 , 213 стр., ISBN 978-3-85415-521-8 . [201]
Вернер Хофманн , Райнер Мецгер, Франко Руссоли и Йоаннис Аврамидис. Полис – Храм – Агора , каталог выставки, Städtisches Kunstmuseum Spendhaus Reutlingen, 2014 , 63 стр., ISBN 978-3-939775-42-3 (на немецком языке). [202]
Мария Шнайдер: Бликахсен 11, Современная скульптура в Бад-Хомбурге и Франкфурте-Рейн-Майн , Wienand Verlag, Кёльн, 2017 , 240 стр., ISBN 978-3-86832-422-8
Роберт Флек, Питер Пранге и др.: Йоаннис Аврамидис, каталог одноименной выставки в Музее Леопольда в Вене (19 мая – 4 сентября 2017 г.), Walther Koenig Verlag, 2017 , 272 стр., ISBN 978-3-96098-139-8 (английское и немецкое издание). [204]
выпустила специальную почтовую марку В 2018 году Австрийская почтовая служба (на немецком языке: Österreichische Post) с изображением картины Джоанниса Аврамидиса «Großer Kopf» («Большая голова»), входящей в серию « Moderne Kunst in Österreich » («Современное искусство в Австрии») . [205] [206] [207]
^ Древнегреческое слово « полис » (по -гречески : πόλις) относится к городу или государству, но, прежде всего, оно также относится к сообществу граждан. Он состоит из равноправных людей, которые добровольно объединяются в единое целое.Оно восходит к утопической идее Платона о городе-государстве как единстве свободных и равных людей.
^ Древнегреческое слово « агора » (по -гречески : ἀγορά), означающее «место сбора» или «собрание», было центральным общественным пространством которых является Древняя Агора в Афинах в древних греческих городах, наиболее известным примером . Агора была центром спортивной, художественной, деловой, общественной , духовной и политической жизни города. Это лучшее представление реакции города-государства на приспособление к социальному и политическому порядку полиса .
^ Кантпрофиль представляет собой ленточные профили более или менее квадратного поперечного сечения с четкими краями; Rundprofile Halbprofile представляют собой ленточные профили круглого сечения без каких-либо краев, тогда как представляют собой профили полулунного сечения. Orthogonale Bandfiguren по сути представляют собой кантпрофиль , но выдавленный в виде прямолинейной ленты с изгибами под углом 90 °.
↑ На Венецианской биеннале 1962 года были представлены:« Кляйне Фигур » (1959–62), « Фигур I » (1959), « Виерфигуренгруппе » (1959–60).
^ Э, Питер (08 июля 2017 г.), Иоаннис Аврамидис , извлечено 5 апреля 2024 г. , Музей Леопольда, экспозиция « Смоделированной фигуры » посреди полукольца « Фигур », что наводит на мысль о так и не реализованном « Храм наборе ». -вверх.
^ «Агора» . Национальная галерея Греции . Проверено 6 апреля 2024 г.
^ Аврамидис, Иоаннис; Скрейнер, Вильфрид. «Йоаннис Аврамидис: пластика – графика» (Обложка книги) (на немецком языке). Грац: Новая галерея в Государственном музее Жоаннеума. п. 75 . Проверено 3 апреля 2024 г.
^ КУРОНИЧИ, Джузеппе (1981). «Антология 1892-1980. 25 скульпторов» [Антология 1892-1980. 25 скульпторов] (обложка книги) (на итальянском языке). Милан: Серия скульптур Питера Корэя «Во имя золотой рыбки» . Проверено 3 апреля 2024 г.
^ «Иоаннис Аврамидис. Рисунки» (обложка книги) (на немецком языке). Государственная галерея Штутгарта, Коллекция графики. 1986 год . Проверено 2 апреля 2024 г.
^ Брейха, Отто; Димитриу, Сократис; Гуттенбруннер, Майкл (1991). «Рисунок в Вене. Инициатива ÖH-Böku и Wiener Kunstverein» (обложка книги) (на немецком языке). Вена: Венский университет природных ресурсов и наук о жизни. п. 52 . Проверено 3 апреля 2024 г.
^ Улмер, Микаэла (1996). "Sammlung Ulmer" (Обложка книги) (на немецком языке). Вена: Микаэла Ульмер . Проверено 3 апреля 2024 г.
^ «Публикации» . ГАЛЕРЕЯ МАЙЕР (на немецком языке). 07.02.2022 . Проверено 31 марта 2024 г.
^ Ристич, Иван; Семфф, Майкл; Флек, Роберт; Прейндж, Питер (2017). Випплингер, Ханс-Петер (ред.). «Иоаннис Аврамидис» (на немецком и английском языках). Обложка книги. Издатель книжного магазина Walther König . Проверено 3 апреля 2024 г.
Arc.Ask3.Ru Номер скриншота №: df1ce447f681e2768373c2335907735f__1715993400 URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/df/5f/df1ce447f681e2768373c2335907735f.html Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1: Joannis Avramidis - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)
