Песня, которую стоит запомнить

Песня, которую стоит запомнить
Песня, которую стоит запомнить
	Постер фильма
Режиссер	Чарльз Видор
Автор сценария	Сидни Бухман
Рассказ	Эрнст Маришка
Продюсер:	Луи Ф. Эдельман
В главных ролях	Пол Муни ; Мерл Оберон ; Корнел Уайльд
Кинематография	Тони Гаудио ; Аллен М. Дэйви
Под редакцией	Чарльз Нельсон
Музыка	Рожа Миклош
Цветовой процесс	Техниколор
Производство ; компания	Снимки Колумбия
Распространено	Снимки Колумбия
Дата выпуска	18 января 1945 г. ;
Время работы	112 минут
Страна	Соединенные Штаты
Язык	Английский
Бюджет	0,5-2 миллиона долларов
Театральная касса	7 миллионов долларов

«Песня, которую нужно помнить» — американский биографический фильм 1945 года , в котором рассказывается вымышленная история жизни польского пианиста и композитора Фредерика Шопена . Режиссер Чарльз Видор , в главных ролях Пол Муни , Мерл Оберон и Корнел Уайлд .

Сюжет

Фредерик Шопен, талантливый молодой пианист и композитор, в возрасте 11 лет очаровывает своего учителя профессора Юзефа Эльснера своими выдающимися способностями. Эльснер получает приглашение от известного музыкального издателя Луи Плейеля привезти Шопена в Париж , надеясь повторить успех Франца. Лист . Однако отец Шопена не может позволить себе такие расходы. Обсуждая будущее, внимание Шопена отвлекается на тяжелое положение поляков, взятых в плен российскими властями. Он полон решимости бороться за свободу Польши. Несмотря на свою тайную политическую деятельность, Шопен продолжает свое музыкальное путешествие при поддержке Эльснера, который все еще полон решимости добиться успеха в Париже.

Шопена приглашают выступить на банкете графа Вышинки, но он обнаруживает, что среди гостей находится русский губернатор Польши. Возмущенный Шопен отказывается играть на стороне угнетателей и выбегает. Друзья предупреждают его о надвигающейся опасности, призывая бежать в Париж. С помощью Эльснера Шопен наконец прибывает в Париж, где они встречают Плейеля, который сначала отпускает их, пока не слышит «Полонез » Шопена . Впечатленный, Плейель обещает устроить концерт Шопена.

Профессор ведет Шопена в «Кафе де ла Богема», где они встречают таких известных личностей, как Лист, Виктор Гюго , Александр Дюма и Оноре де Бальзак . Несмотря на бурную встречу с критиком Фридрихом Калькбреннером , Шопен знакомится с Листом, который знакомит его с Жорж Санд , писательницей, известной своим мужским нарядом. В ночь перед решающим дебютом Шопена приходит письмо с трагическими новостями об аресте и смерти его друзей в Польше. первые такты своего «Героического полонеза» Охваченный горем, Шопен исполняет во время концерта и резко уходит со сцены. Рецензии резкие, за исключением одной, написанной Жорж Санд, которая восхваляет Шопена как гения.

Санд приглашает Шопена и Эльснера на прием, устроенный герцогиней Орлеанской, где Лист и присутствующие признают талант Шопена. Плейель выражает заинтересованность в продвижении музыки Шопена и назначает встречу на следующий день. Однако вместо этого Шопен предпочитает проводить время с Санд, упиваясь их успехом. Санд убеждает Шопена остаться с ней на Майорке , где он сможет сосредоточиться исключительно на композиции. Хотя Санд поддерживает славу Шопена, ее настойчивое требование держать его подальше от концертной сцены продлевает его жизнь, пока он борется с туберкулезом .

Вернувшись в Париж, Плейель с нетерпением ждет возвращения Шопена, чтобы устраивать концерты и публиковать его музыку. Тем временем Элснер сталкивается с финансовыми трудностями и возвращается к преподаванию. Профессор узнает от Листа, что Шопен время от времени выступает в салонах и добывает приглашения для Эльснера. Узнав о подавлении восстания в Польше и тяжелом положении их заключенных в тюрьму товарищей, Констанция, подруга Шопена, умоляет его заручиться поддержкой или собрать средства для помощи делу. Первоначально отстраненное, чувство патриотизма Шопена пробуждается, когда Констанция приносит ему польскую землю.

Шопен воссоединяется с Эльснером и прекращает отношения с Санд, чтобы отправиться в международное турне по сбору денег для Польши, полностью осознавая, что это еще больше ухудшит его здоровье. Его болезнь обостряется, и во время страстного выступления кровь окрашивает клавиши. В конце концов, напряжение гастролей берет свое, и здоровье Шопена еще больше ухудшается. На смертном одре он мечтает увидеть Сэнд в последний раз, но она, позируя Делакруа, отказывается приехать. Шопен умирает вместе с Калькбреннером, Плейелем, Эльснером и Констанцией, а Лист играет на фортепиано в соседней комнате.

Бросать

Пол Муни в роли профессора Юзефа Эльснера
Мерль Оберон в роли Жорж Санд
Корнел Уайльд в роли Фредерика Шопена
Нина Фош в роли Констанции
Джордж Кулурис в роли Луи Плейеля
Говард Фриман в роли Фридриха Калькбреннера
Стивен Бекасси в роли Ференца Листа
Рокси Рот в роли Никколо Паганини

Прием

«Песня, которую стоит запомнить» была номинирована на несколько премий «Оскар»: лучший актер в главной роли (Корнел Уайлд), лучшая операторская работа, цвет , лучший монтаж фильма , лучшая музыка, озвучка драматического или комедийного фильма , лучший звук, запись ( Джон П. Ливадари ) и «Лучший сценарий, оригинальный рассказ» . ^{[ 2 ]}

Хотя Шопен был настоящим польским патриотом, Видор сильно романтизирует патриотизм Шопена в фильме, снятом во время Второй мировой войны . Он выдумывает отношения Шопена с Эльснером (который на самом деле не сопровождал его в Париж) и сильно искажает отношения Шопена с Санд, чтобы вызвать борьбу «добра против зла» за душу Шопена между Эльснером и Санд. Сценарий иногда больше похож на пропаганду самопожертвования военного времени, чем на индивидуализм, чем на реальную историю жизни Шопена.

Айн Рэнд резко критиковала фильм, решительно занимая сторону персонажа Жорж Санд в противовес польским националистическим героям – оценочное суждение диаметрально противоположное тому, которого придерживались создатели фильма: «Жорж Санд, согласно фильму, зла, потому что она обеспечивает прекрасное уединенное убежище, где Шопен может жить в мире и роскоши, потому что она заботится обо всех его нуждах, заботится о его здоровье и призывает его забыть мир и посвятить себя исключительно работе по написанию музыки, которой он занимается. Молодая польская девушка, согласно фильму, хороша тем, что призывает Шопена бросить любимое дело и отправиться в концертное турне, чтобы собрать деньги «для народа», на благое дело. идентифицируется как национальный или революционный, или и то, и другое, и это должно оправдывать все – поэтому она требует, чтобы Шопен отказался от своего гения, пожертвовал своим сочинением и пошел развлекать платную публику – даже несмотря на то, что он ненавидит концертную игру, болен туберкулезом и был врачи предупредили, что напряжение во время гастролей убьет его». ^{[ 3 ]}

Виктор Браун отметил, что «разрыв отношений Жорж Санд с Шопеном произошел по личным причинам, совершенно отличным от показанных в фильме - в основном Шопен встал на сторону отчужденной дочери Санд против ее матери. Фактически Жорж Санд была откровенной сторонницей польского национального Во время революции 1848 года во Франции Жорж Санд приняла участие в польской демонстрации солидарности, состоявшейся в Париже 15 мая 1848 года, призывая французов. Армия будет отправлена на освобождение Польши». ^{[ 4 ]}

Пианист Хосе Итурби исполнил фортепианную музыку, а также оркестровал часть Сонаты си минор для сцены прибытия Шопена и Жорж Санд на Майорку . Руки пианиста Эрвина Ньиредьхази играют на фортепиано.

Наследие

Электрический канделябр торговой марки Либераче был вдохновлен аналогичным реквизитом из «Песни, которую стоит помнить» . ^{[ 5 ]}

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б «Веселый тон исследователей Уолл-стрит» . Разнообразие . 7 ноября 1962 г. с. 7 . Получено 8 июня 2022 г. - через Archive.org .
^ «Номинанты и победители 18-й церемонии вручения премии Оскар (1946)» . oscars.org . Архивировано из оригинала 6 июля 2011 года . Проверено 16 августа 2011 г.
↑ Крайне критическая рецензия на «Песню, которую стоит помнить» опубликована в «Журналах Айн Рэнд» под редакцией Дэвида Гарримана, Plume Books ( Penguin Group ), 1999, глава 10, стр.369-370.
^ Андре Моруа , «Лелия - жизнь Жорж Санд», цитируется в книге Виктора Брауна «Голливудские фильмы как крайне ненадежная историческая книга» в Хилари Каган (ред.) «Ретроспективные очерки популярной культуры двадцатого века».
^ Карт, Ларри (5 февраля 1987 г.). «Либераче, 67 лет, пианист стал единоличным музыкальным цирком » . Чикаго Трибьюн . Проверено 7 января 2014 г.

Внешние ссылки

[wall-1] Jump up to: ^а ^б «Веселый тон исследователей Уолл-стрит» . Разнообразие . 7 ноября 1962 г. с. 7 . Получено 8 июня 2022 г. - через Archive.org .

[Oscars1946-2] «Номинанты и победители 18-й церемонии вручения премии Оскар (1946)» . oscars.org . Архивировано из оригинала 6 июля 2011 года . Проверено 16 августа 2011 г.

[3] Крайне критическая рецензия на «Песню, которую стоит помнить» опубликована в «Журналах Айн Рэнд» под редакцией Дэвида Гарримана, Plume Books ( Penguin Group ), 1999, глава 10, стр.369-370.

[4] Андре Моруа , «Лелия - жизнь Жорж Санд», цитируется в книге Виктора Брауна «Голливудские фильмы как крайне ненадежная историческая книга» в Хилари Каган (ред.) «Ретроспективные очерки популярной культуры двадцатого века».

[5] Карт, Ларри (5 февраля 1987 г.). «Либераче, 67 лет, пианист стал единоличным музыкальным цирком » . Чикаго Трибьюн . Проверено 7 января 2014 г.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]