Английский музыкальный ренессанс

Хьюберт Пэрри (сзади слева), Александр Маккензи (спереди справа) и Чарльз Вильерс Стэнфорд (спереди справа) в 1910 году с Эдвардом Германом (сзади справа) и Дэном Годфри (спереди слева)

Английский музыкальный ренессанс был гипотетическим развитием конца 19-го и начала 20-го века, когда британские композиторы, часто читавшие лекции или обучавшиеся в Королевском музыкальном колледже , как говорили, освободились от иностранных музыкальных влияний и начали писать на отчетливо национальную идиому и равняться достижениям композиторов континентальной Европы. В то время эта идея получила значительную популярность при поддержке видных музыкальных критиков, но со второй половины 20-го века стала менее широко пропагандироваться.

Среди композиторов, которых поддерживали сторонники теории, были Хьюберт Парри , Чарльз Вильерс Стэнфорд и Александр Маккензи . Среди писателей, выдвинувших эту теорию, были Фрэнсис Хюффер и Дж. А. Фуллер Мейтленд , а дальнейшее продвижение она получила от критиков Фрэнка Хоуза и Питера Дж. Пири .

Концепция

Этот термин возник в статье критика Джозефа Беннета в 1882 году. В своей рецензии на Первую симфонию Хьюберта Парри в Telegraph The Daily он написал, что это произведение «является убедительным доказательством того, что английская музыка вступила в период Возрождения». ^[1] Беннетт развил тему в 1884 году, выделив на похвалу ныне забытую симфонию Фредерика Коуэна (« Скандинавская симфония» ) и столь же забытые оперы Артура Геринга Томаса ( «Эсмеральда» ), Чарльза Вильерса Стэнфорда ( «Савонарола» ) и Александра Маккензи ( «Колумба »). ^[1]

Джозеф Беннетт (вверху) и Дж. А. Фуллер Мейтленд

Идею английского музыкального ренессанса подхватили музыкальный критик газеты «Таймс» Фрэнсис Хюффер и его преемник Дж. А. Фуллер Мейтленд . ^[1] Последний стал самым усердным сторонником теории. Его книга 1902 года «Английская музыка в XIX веке». ^{[n 1]} разделен на две части: «Книга I: До Возрождения (1801–1850)» и «Книга II: Возрождение (1851–1900)». ^[3] Тезис Фуллера Мейтленда заключался в том, что, хотя «было бы абсурдно претендовать на место рядом с Бетховеном или Шубертом» для более ранних британских композиторов, таких как Макфаррен и Стерндейл Беннетт , не было абсурдно сделать это и для его любимых британских композиторов конца 19 века. ^[2] Королевский музыкальный колледж , центр теории Возрождения, был основан специально «для того, чтобы дать нам возможность конкурировать с немцами». ^[4]

Фуллер Мейтленд считал Стэнфорда и Пэрри выдающимися композиторами эпохи Возрождения. , принадлежащими к верхушке среднего класса Оба были выпускниками Оксбриджа , как и Фуллер Мейтленд, и оба были профессорами в музыкальных колледжах. Писатель Мейрион Хьюз описывает мир Фуллера Мейтленда как мир инсайдеров и аутсайдеров. ^[5] Фуллер Мейтленд отверг британских композиторов, которые не соответствовали его шаблону, особенно Салливана , Элгара и Делиуса . Хьюз писал: «Частые набеги Салливана на то, что считалось сомнительной сферой оперетты, сразу исключили его из уравнения. Элгар никогда не был претендентом, с его неакадемическим происхождением из низшего среднего класса в сочетании с прогрессивными тенденциями, в то время как «Фриц» Делиус просто не был достаточно английским». ^[5] Тот же автор предполагает, что отвращение Фуллера Мейтленда к сэру Фредерику Коуэну было вызвано антисемитизмом. ^[5]

Главной задачей движения был сбор и сохранение английских народных песен . Стэнфорд, Парри и Маккензи были членами-основателями и вице-президентами Общества народной песни с 1898 года. Это было еще одним барьером между движением Возрождения и посторонними. Салливан и Элгар не считали народную музыку ни важной, ни интересной. ^[6] а Элгар еще больше отдалился от эпохи Возрождения из-за своей антипатии к английской музыке периодов Тюдоров и ранних Стюартов , которую с энтузиазмом пропагандировали Фуллер Мейтленд и другие. ^[7]^{[n 2]}

Те, кого считали ведущими композиторами теории музыкального Возрождения, достигли влиятельных позиций в музыкальном мире. Маккензи стал директором Королевской музыкальной академии ; а в Королевском музыкальном колледже Пэрри сменил Джорджа Гроува на посту директора, а Стэнфорд был профессором композиции, среди учеников были Артур Блисс , Фрэнк Бридж , Герберт Хауэллс , Густав Холст , Джон Айрлэнд и Ральф Воан Уильямс . ^[9] Композитор сэр Джон Стейнер писал: «Пэрри и Стэнфорд быстро получают абсолютный контроль над всей музыкой, духовной или светской, в Англии, а также над нашими провинциальными фестивалями, концертными обществами и другими исполнительскими организациями». ^[10]

Разногласия

Бернард Шоу в качестве музыкального критика высмеивал идею английского музыкального ренессанса во главе с Пэрри, Стэнфордом и Маккензи, назвав их произведения «фиктивной классикой». ^[11] и характеризуя их как «общество взаимного восхищения»: ^[12]

[Кто] я такой, чтобы мне верили, в унижение выдающихся музыкантов? Если вы сомневаетесь, что [Стэнфордская оратория] «Иден» является шедевром, спросите доктора Пэрри и доктора Маккензи, и они аплодируют ей до небес. Конечно, мнение доктора Маккензи является окончательным; ведь разве он не является композитором Veni Creator, превосходная музыка которого гарантирована профессором Стэнфордом и доктором Пэрри? Хотите знать, кто такой Пэрри? Да ведь композитор «Благословенной пары сирен», о достоинствах которой вам нужно только посоветоваться с доктором Маккензи и профессором Стэнфордом. ^[11]

Музыковед Колин Иток пишет, что термин «английский музыкальный ренессанс» несет в себе «неявное предположение, что британская музыка достигла уровня, равного лучшему, что мог предложить континент»; среди континентальных композиторов того периода были Брамс , Чайковский , Дворжак , Форе , Брукнер , Малер и Пуччини . Эта идея вызывала споры в то время и позже, хотя своих приверженцев она сохраняла и в XX веке. Иток отмечает, что еще в 1966 году Фрэнк Хоуз , преемник Хюффера и Фуллера Мейтленда в The Times , заявил, что английский музыкальный ренессанс был «историческим фактом». ^[13]

В 1993 году Роберт Стрэдлинг и Мейрион Хьюз утверждали, что сторонниками движения были «самопровозглашенная и самовоспроизводящаяся олигархия», базирующаяся в Королевском музыкальном колледже в Лондоне. Гроув, Пэрри и Воан Уильямс были «династическими фигурами истеблишмента эпохи Возрождения». ^[14] Стрэдлинг и Хьюз утверждали, что эта элита была целеустремленной до безжалостности в продвижении своей концепции британской музыки, отодвигая на второй план всех местных композиторов, которые не соответствовали ее эстетическим взглядам. ^[14] Композитор Томас Данхилл писал, что, когда он был студентом Королевского колледжа под руководством Пэрри, «считалось едва ли приличным упоминать имя Салливана с одобрением в здании». ^[15] провозгласил его Элгар, о котором Фуллер Мейтленд сдержанно писал, Рихард Штраус «первым прогрессивным английским музыкантом». ^[16]

Утверждение Фуллера Мейтленда и других о том, что «английский музыкальный ренессанс» вывел британскую музыку на мировой уровень, контрастирует с названием книги немецкого писателя Оскара Адольфа Германа Шмитца 1904 года: Das Land ohne Musik: englische Gesellschaftsprobleme – « Земля без музыки: проблемы английского общества». ^[17]

Дальнейшее чтение

Классическими историями английского музыкального Возрождения являются: ^[18]

Фрэнк Хаус . Английский музыкальный ренессанс (Лондон: Secker & Warburg, 1966)
Питер Дж. Пири . Английский музыкальный ренессанс (Лондон: Victor Gollancz Ltd., 1979)
Майкл Тренд. Создатели музыки: английский музыкальный ренессанс от Элгара до Бриттена (Нью-Йорк: Schirmer Books, 1985)
Хьюз, Мейрион и Стрэдлинг, Роберт. Английский музыкальный ренессанс: строительство и деконструкция (1993), переработанное 2-е изд. как «Английский музыкальный ренессанс 1840–1940: создание национальной музыки» (2001).
Кароли, Отто . Современная британская музыка: Второй британский музыкальный ренессанс (1994)

Примечания и ссылки

Примечания

↑ Фуллер Мейтленд использовал термин «англичанин», чтобы включить ирландского Стэнфорда, шотландца Маккензи и всех других неанглоязычных британских композиторов. ^[2]
^ Элгар назвал композиции Тюдоров «музейными экспонатами». Салливан менее пренебрежительно относился к музыке Тюдоров; Изучая музыку Салливана, Джервас Хьюз выявляет случайные преднамеренные отголоски Томаса Морли и его чуть более позднего современника Джона Дауленда . ^[8]

Ссылки

^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Иток, с. 88
^ Перейти обратно: ^а ^б Шарвехтер, с. 53
^ Бертон, Найджел. «Переоценка Салливана: посмотрите, как сложилась судьба», The Musical Times , Vol. 141, № 1873 (Зима, 2000), стр. 15–22.
^ Гроув, Джордж, цитируется в Schaarwächter.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Макхейл, Мария. Обзор: «Английский музыкальный ренессанс и пресса 1850–1914: Хранители музыки» Мейриона Хьюза , «Музыка и письма» (2003), том 84 (3): стр. 507–09 (требуется подписка)
^ Хьюз, с. 143; и Стрэдлинг и Хьюз, с. 140
^ Кеннеди, с. 8; и Стрэдлинг и Хьюз, с. 41
^ Хьюз, с. 144
^ Карнеги, Мойр, ред. Розмари Фирман. «Маккензи, сэр Александр Кэмпбелл (1847–1935)» ; Диббл, Джереми. «Пэрри, сэр (Чарльз) Хьюберт Гастингс, баронет (1848–1918)» ; и Фирман, Розмари. «Стэнфорд, сэр Чарльз Вильерс (1852–1924)» , все в Оксфордском национальном биографическом словаре , Oxford University Press, 2004 г., по состоянию на 21 сентября 2011 г. (требуется подписка)
^ Стейнер, сэр Джон, цитируется в Стрэдлинге и Хьюзе, стр. 52
^ Перейти обратно: ^а ^б Шоу, с. 429
^ Иток, с. 90
^ Хоуз, Фрэнк. Английский музыкальный ренессанс (1966), с. 32, цитируется по Eatock, p. 90
^ Перейти обратно: ^а ^б Ондердонк, Джулиан. «Английский музыкальный ренессанс, 1860–1940: строительство и деконструкция», Примечания: Ежеквартальный журнал Ассоциации музыкальных библиотек , сентябрь 1995 г., стр. 63–66.
^ Хьюз, с. 3
^ Рид, с. 61
^ Шарвехтер, с. 57
^ Оуэн, Кери (2016). «Создание английского голоса: воплощение национальной идентичности в эпоху английского музыкального Возрождения» . Музыка двадцатого века . 13 (1): 77–107. дои : 10.1017/S1478572215000183 . ISSN 1478-5722 . S2CID 191680798 .

Источники

Иток, Колин (2010). «Концерты Хрустального дворца: формирование канонов и английский музыкальный ренессанс». Музыка XIX века . 34 (1). Калифорнийский университет: 87–105. дои : 10.1525/ncm.2010.34.1.087 . ISSN 0148-2076 .
Хьюз, Джервас (1959). Музыка сэра Артура Салливана . Лондон: Макмиллан. OCLC 500626743 .
Кеннеди, Майкл (1970). Элгар: Оркестровая музыка . Лондон: Би-би-си. ОСЛК 252020259 .
Рид, WH (1946). Элгар . Лондон: Дент. OCLC 8858707 .
Шаарвехтер, Юрген (2008). «В погоне за мифом и легендой: «Британский музыкальный ренессанс» в «стране без музыки» ». Музыкальные времена . 149 (1904): 53–59. дои : 10.2307/25434554 . JSTOR 25434554 .
Шоу, Дж. Бернард (1981). Дэн Лоуренс (ред.). Музыка Шоу: Полная музыкальная критика Бернарда Шоу, Том 2 (1890–1893) . Лондон: Голова Бодли. ISBN 0-370-31271-6 .
Стрэдлинг, Роберт; Мейрион Хьюз (2001). Английский музыкальный ренессанс, 1840–1940: конструирование национальной музыки . Манчестер: Издательство Манчестерского университета. ISBN 0-7190-5829-5 .

[3] Фуллер Мейтленд использовал термин «англичанин», чтобы включить ирландского Стэнфорда, шотландца Маккензи и всех других неанглоязычных британских композиторов. ^[2]

[10] Элгар назвал композиции Тюдоров «музейными экспонатами». Салливан менее пренебрежительно относился к музыке Тюдоров; Изучая музыку Салливана, Джервас Хьюз выявляет случайные преднамеренные отголоски Томаса Морли и его чуть более позднего современника Джона Дауленда . ^[8]

[e88-1] Перейти обратно: ^а ^б ^с Иток, с. 88

[mt-2] Перейти обратно: ^а ^б Шарвехтер, с. 53

[burton-4] Бертон, Найджел. «Переоценка Салливана: посмотрите, как сложилась судьба», The Musical Times , Vol. 141, № 1873 (Зима, 2000), стр. 15–22.

[5] Гроув, Джордж, цитируется в Schaarwächter.

[mchale-6] Перейти обратно: ^а ^б ^с Макхейл, Мария. Обзор: «Английский музыкальный ренессанс и пресса 1850–1914: Хранители музыки» Мейриона Хьюза , «Музыка и письма» (2003), том 84 (3): стр. 507–09 (требуется подписка)

[7] Хьюз, с. 143; и Стрэдлинг и Хьюз, с. 140

[8] Кеннеди, с. 8; и Стрэдлинг и Хьюз, с. 41

[9] Хьюз, с. 144

[dnb-11] Карнеги, Мойр, ред. Розмари Фирман. «Маккензи, сэр Александр Кэмпбелл (1847–1935)» ; Диббл, Джереми. «Пэрри, сэр (Чарльз) Хьюберт Гастингс, баронет (1848–1918)» ; и Фирман, Розмари. «Стэнфорд, сэр Чарльз Вильерс (1852–1924)» , все в Оксфордском национальном биографическом словаре , Oxford University Press, 2004 г., по состоянию на 21 сентября 2011 г. (требуется подписка)

[12] Стейнер, сэр Джон, цитируется в Стрэдлинге и Хьюзе, стр. 52

[gbs-13] Перейти обратно: ^а ^б Шоу, с. 429

[14] Иток, с. 90

[15] Хоуз, Фрэнк. Английский музыкальный ренессанс (1966), с. 32, цитируется по Eatock, p. 90

[notes-16] Перейти обратно: ^а ^б Ондердонк, Джулиан. «Английский музыкальный ренессанс, 1860–1940: строительство и деконструкция», Примечания: Ежеквартальный журнал Ассоциации музыкальных библиотек , сентябрь 1995 г., стр. 63–66.

[17] Хьюз, с. 3

[18] Рид, с. 61

[19] Шарвехтер, с. 57

[20] Оуэн, Кери (2016). «Создание английского голоса: воплощение национальной идентичности в эпоху английского музыкального Возрождения» . Музыка двадцатого века . 13 (1): 77–107. дои : 10.1017/S1478572215000183 . ISSN 1478-5722 . S2CID 191680798 .

[1]

[n 1]

[3]

[2]

[4]

[5]

[6]

[7]

[n 2]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

[18]

[8]