Центральный парк в темноте

Central Park in the Dark — музыкальная композиция Чарльза Айвза для камерного оркестра . Он был написан в 1906 году и сочетался с «Вопросом без ответа » в «Двух созерцаниях», а также с «Хэллоуином» и «Прудом» в «Трех сценах на открытом воздухе».

Состав

Впервые произведение было названо «Размышление о чем-то серьезном» или «Центральный парк в темноте» в «Старом добром летнем времени» (по сравнению с «Размышлением о серьезном вопросе» или «Вечным вопросом без ответа» ). Айвз написал подробные заметки о цели и контексте « Центрального парка в темноте» : «Эта пьеса была написана в 1906 году.

Это произведение претендует на то, чтобы представлять собой звуковую картину звуков природы и событий, которые люди слышали примерно тридцать лет назад (до того, как двигатель внутреннего сгорания и радио монополизировали землю и воздух), сидя на скамейке в Центральной Азии. Парк в жаркую летнюю ночь.

Пьеса написана для пикколо, флейты, гобоя, кларнета E ♭ (B ♭ ), фагота, трубы, тромбона, ударных, двух фортепиано и струнных. Айвс конкретно предлагает использовать два фортепиано : пианино и рояль . Оркестровые группы должны быть пространственно отделены друг от друга. Айвз описал роль инструментов в программном описании произведения:

Струны олицетворяют ночные звуки и безмолвную тьму, прерываемую звуками из Казино над прудом, уличных певцов, вышедших из Круга и местами поющих мелодии тех дней, каких-то «полуночных сов» из последнего свиста Хили. Марша первокурсников – «случайного возвышения», уличного парада или «обрыва» вдалеке – мальчишек-газетчиков, выкрикивающих «укстри» – пианол, ведущих войну рэгтаймов в многоквартирном доме «за садовой стеной», трамвай и уличный оркестр присоединяются к хору – пожарная машина, лошадь извозчика убегает, приземляется «через забор и вон», кричат ​​прохожие – снова слышна тьма – эхо над прудом – и мы идем дом.

Характеристики

«Центральный парк в темноте» демонстрирует несколько характеристик, типичных для творчества Айвза. Айвз накладывает оркестровые текстуры друг на друга, чтобы создать политональную атмосферу. В рамках этого Айвс сопоставляет различные части оркестров в контрастирующих и конфликтующих парах (т. е. эмбиентные, статичные струнные, синкопированные фортепиано в стиле рэгтайм и духовой уличный оркестр). Эти сопоставления являются распространенной темой в творчестве Айвза, и особенно их можно увидеть в «Вопросе без ответа» , « Три места в Новой Англии » и « Симфонии № 4» .

Айвз использует цитаты из « Центрального парка в темноте» , используя в своем произведении общие темы из популярных мелодий того времени. Он цитирует популярную мелодию Hello! Ma Baby в исполнении фортепиано в стиле рэгтайм и Washington Post March в составе уличного оркестра.

«Центральный парк в темноте» явно является программной работой, о чем можно судить по подробному повествованию Айвза, описывающему это произведение. Работа Айвза часто опирается на программные/повествовательные темы, что позволяет ему давать указания посредством своих плотных партитур.

Исполнение и запись

Первое задокументированное исполнение произведения состоялось в Нью-Йорке 11 мая 1946 года студентами камерного оркестра Джульярдской аспирантуры под управлением Теодора Блумфилда . Он был исполнен на концерте Айвза в Театре Макмиллина Колумбийского университета в рамках Второго ежегодного фестиваля современной американской музыки. Айвз в письме Эллиоту Картеру вспомнил другое первое выступление. По поводу программ, которые будут напечатаны к концерту, Айвз написал:

Хотя это и не столь важно, но было бы хорошо — если программа майского концерта уже не напечатана — не ставить в качестве первого публичного выступления «Центральный парк — около 40 лет назад», так как его несколько урезали, в Инструменты для театрального оркестра, которые играли между действиями в театре в центре Нью-Йорка. [Айвс] не помнит ни точной даты, ни названия театра. Никакой программы не было, но он думает, что это было в 1906 или 2007 году. С музыкантами пришлось нелегко — пианист рассердился, остановился посередине и ударил по большому барабану. Однако не включайте вышеперечисленное в программу — просто опустите «Первое выступление», — как он считает, иначе это вряд ли будет справедливо по отношению к тем старым «парням», которые ратовали за «опасную работу».

Произведение было впервые записано в 1951 году Камерным оркестром Polymusic под руководством Уилла Лорина компанией Polymusic и с тех пор записывалось многими оркестровыми группами.

Влияние

В книге «Празднование Айвза: документы и панели фестивальной конференции, посвященной столетию Чарльза Айвза», Ханс Г. Хелмс обсудил «странное историческое совпадение» между Центральным парком Айвза в темноте и Карлхайнца Штокхаузена для группой трех оркестров. Он обнаружил, что после исполнения Центрального парка в темноте Симфоническим оркестром Западногерманского радио « » Штокхаузен выпустил «Группен» , музыкальное качество которого было очень похоже на пьесу Айвза, например, независимые линии, представленные отдельными исполнителями, и пространственное разделение оркестра. . В своей истории коллажа 2011 года The New York Times начала с Central Park in the Dark , написав, что это «[c] считается первым звуковым коллажем ».

В 1967 году поп-группа The Buckinghams записала песню « Susan », а продюсер Джеймс Уильям Гуэрсио вставил отрывок из песни Айвза « Central Park in the Dark», не предупредив группу заранее.

Дальнейшее чтение

• Федер, Стюарт. «Песня моего отца»: Психоаналитическая биография . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 1992.
• Хичкок, Уайли Х., изд. и Перлис, Вивиан, изд. 1977. Празднование Айвза: документы и дискуссии конференции, посвященной столетию Чарльза Айвза . Урбана: Издательство Университета Иллинойса
• Синклер, Джеймс Б. 1999. Описательный каталог музыки Чарльза Айвза . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета.