Румба
Термин «румба» может относиться к множеству несвязанных между собой музыкальных стилей . Первоначально слово «румба» использовалось как синоним слова «вечеринка» на севере Кубы , а к концу 19 века оно стало использоваться для обозначения комплекса светских музыкальных стилей, известного как кубинская румба . [1] [2] С начала 20 века этот термин использовался в разных странах для обозначения различных стилей музыки и танца, большинство из которых имеют лишь косвенное отношение к оригинальной кубинской румбе, если вообще имеют к ней отношение. Неясное этимологическое происхождение термина румба , а также его взаимозаменяемое использование с гуарача в таких условиях, как театр буфо . [3] во многом ответственен за такую всемирную многозначность этого термина. Кроме того, «румба» была основным маркетинговым термином для кубинской музыки в Северной Америке, а также в Западной и Центральной Африке на протяжении большей части 20-го века, до появления мамбо , пачанги и сальсы .
«Румба» вошла в английский лексикон в начале 20 века, по крайней мере, еще в 1919 году, а к 1935 году оно стало использоваться как глагол для обозначения бального танца . [4] В этом смысле англизированное написание «румба» стало преобладающим, и теперь его рекомендуют отличать от традиционной кубинской румбы. [5] Также в первой трети 20-го века «румба» вошла в мир испанского фламенко как динамичный пало (стиль), вдохновленный кубинской гуарача и породивший другие формы городской музыки, теперь известные как «румба». По всей Латинской Америке слово «румба» приобрело разные коннотации, в основном относящиеся к кубинским танцевальным местным стилям, таким как колумбийская румба криолла (креольская румба). В то же время «румба» стала использоваться в качестве универсального термина для афро-кубинской музыки в большинстве африканских стран, что позже привело к появлению повторно африканизированных кубинских стилей, таких как конголезская румба . [6]
На Кубе
[ редактировать ]разработали несколько светских музыкальных стилей, ориентированных на танцы Во второй половине XIX века афро-кубинские рабочие в бедных кварталах Гаваны и Матансаса . [7] Эти синкретические стили позже будут называться «румба», слово, которое также означает «вечеринка». Традиционно тремя основными стилями румбы являются ямбу , колумбия и гуагуанко , каждый из которых имеет характерный танец, ритм и пение. Несмотря на то, что румба по-прежнему остается чисто фольклорным жанром, с середины 20-го века в нее были введены многочисленные нововведения, включая новые стили, такие как бата-румба и гуарапачангео . [7]
В Северной Америке
[ редактировать ]В США термин « румба » (англизированная версия румбы) начал использоваться в 1920-х годах для обозначения бальной музыки с афро-кубинскими музыкальными темами, особенно в контексте музыки биг-бэндов . [5] Эта музыка в основном была вдохновлена Son Cubano , но ритмически и инструментально не связана с кубинской румбой. [8] К 1935 году, с выходом « Продавца арахиса » Дона Аспиасу и популярностью Ксавье Кугата и других латинских исполнителей, этот жанр стал очень успешным и четко определенным. Танец румба, развившийся на восточном побережье США, был основан на болеро - соне . [9] Первые соревнования по румбе состоялись в бальном зале «Савой» в 1930 году. [10] В настоящее время сосуществуют два разных стиля бальной румбы: американский стиль и международный стиль.
С 1935 по 1950-е годы мексиканская и американская киноиндустрия расширила использование термина «румба», поскольку фильмы о румбе стали популярными. [11] В этом контексте румберами назывались кубинские и мексиканские дивы, певицы и актрисы, которые пели болеро и песни , но редко румбы. Известные румберы включают Риту Монтанер , Розу Кармину , Марию Антоньету Понс и Нинон Севилья . [12]
В 1970-е годы, с появлением сальсы как популярного музыкального и танцевального жанра в США, ритмические элементы кубинской румбы (особенно гуагуанко стали преобладать наряду с сыном ) . [13] Как и сальса , румбу затем танцевали в исполнении ансамблей сальсы, а не больших оркестров. К концу 20-го века румбу также танцевали под поп-музыку и джазовые оркестры, как это было видно в телешоу, таких как «Танцы со звездами» . [9]
В Испании
[ редактировать ]В Испании термин румба был введен в начале 20 века как румба фламенка , один из палос (стилей) фламенко . В частности, оно считается одной из cantes de ida y vuelta , поскольку само фламенко могло оказать влияние на кубинскую румбу, особенно на ее вокальный стиль. Однако музыковеды сходятся во мнении, что румба-фламенка на самом деле происходит не от кубинской румбы, а от гуарачи , динамичного музыкального стиля из Гаваны . [14] [15] Помимо румбы-фламенко, другие синкретические стили афро-кубинского происхождения назывались «румбой» на всем Пиренейском полуострове, вне контекста фламенко (где термин cantes de ida y vuelta в основном ограничен), например, галисийская румба .
В конце 1950-х годов такие популярные артисты, как Перет ( Эль Рей де ла Румба ) и Эль Пескайя, разработали быстрый стиль, сочетающий в себе элементы румбы-фламенки, испанской цыганской музыки и поп-музыки. Это стало известно как каталонская румба ( rumba catalana ). [16] В 1980-е годы стиль приобрел международную популярность благодаря французскому ансамблю Gipsy Kings .
В 1990-х годах термин «текно-румба» использовался для описания музыки Камелы , а позже Азукара Морено . [17] С начала 2000-х годов термин румба использовался в Испании для обозначения производных каталонской румбы с элементами хип-хопа и рока, как это записали Эстопа , Уекко и Меленди . [18]
В Колумбии
[ редактировать ]смесь бамбуко такие артисты, как Эмилио Сьерра, Мильсиадес Гаравито и Диоген Чавес Пинсон, разработали В конце 1930-х и начале 1940-х годов в Колумбии и афро-кубинской музыки под названием rumba criolla ( креольская румба ). [19] Румба криолла подразделяется на различные региональные стили, такие как румба антиокенья и румба толименсе. [20]
В Африке
[ редактировать ]В 1930-х и 1940-х годах афро-кубинские сыновские группы, такие как Septeto Habanero , Trio Matamoros и Los Guaracheros de Oriente, транслировались по Radio Congo Belge в Леопольдвиле ( Киншаса ), получив широкую популярность в стране в течение следующих десятилетий. [21] [22] Их записи также были доступны публике как часть 10-дюймовых синглов GV Series, выпущенных His Master's Voice по всей Африке. Однажды местные группы попытались подражать звучанию кубинского сына (в Африке его неправильно называют «румба», несмотря на будучи не связанными с кубинской румбой ), их музыка стала известна как конголезская румба или румба-лингала. К концу 1960-х годов конголезская румба стала устоявшимся жанром в большей части Центральной Африки, и она также повлияла на музыку Западной и Восточной Африки под управлением Muziki wa. dansi и « Франко OK Jazz» « Ле Гранд Калле » джаз из самых успешных конголезских ансамблей румбы 20-го века одними . были Африканский конца 1960-х годов такими группами, как African Fiesta , и часто используется как синоним первого. [21] [23] [24]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Ален Родригес, Олаво (2010). « История конгов ». АфроКубаВеб . Проверено 6 ноября 2015 г.
- ^ Пеньялоса, Дэвид (2011). Румба Квинто . Книги Бембе. п. 183.
- ^ Мур, Робин (1997). Национализация черноты: афрокубансимо и художественная революция в Гаване, 1920-1940 гг . Питтсбург, Пенсильвания: Издательство Питтсбургского университета. п. 54. ИСБН 9780822971856 .
- ^ Харпер, Дуглас. «румба» . Интернет-словарь этимологии . Проверено 5 декабря 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б Дрейк-Бойт, Элизабет (2011). «Румба». Латинский танец . Санта-Барбара, Калифорния: Гринвуд. стр. 43–46. ISBN 9780313376092 .
- ^ Ваксер, Лиза (2002). Положение сальсы: глобальные рынки и местные значения в популярной латиноамериканской музыке . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Рутледж. п. 12. ISBN 9781135725341 .
- ^ Перейти обратно: а б Диас, Роман; Паленсуэла Джоттар, Берта (2004). "Румба" В «Подсвечнике», Корделия (ред.). Энциклопедия латиноамериканской популярной культуры, том Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. стр. 100-1 712–725. ISBN 9780313332111 .
- ^ Хесс, Кэрол А. (2013). Представляя доброго соседа: музыка, разница и панамериканская мечта . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. стр. 115–116, 200. ISBN. 9780199339891 .
- ^ Перейти обратно: а б Миллер, Терри Э.; Шахриари, Эндрю (2015). Мировая музыка: глобальное путешествие (Краткое издание). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Рутледж. п. 255. ИСБН 9781317974604 .
- ^ Хаббард, Карен; Монаган, Терри (2009). «Социальные танцы в Савойе». В Мальниге, Джули (ред.). Бальные танцы, буги, Шимми Шам, Шейк: читатель социальных и популярных танцев . Чикаго, Иллинойс: Университет Иллинойса. стр. 135, 144. ISBN. 9780252075650 .
- ^ Пои, Делия (2014). Кубинские женщины и сальса: под ритм своего барабана . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Пэлгрейв Макмиллан. стр. 13–32. ISBN 9781137382825 .
- ^ Мора, Карл Дж., изд. (2005). Мексиканское кино: размышления общества, 1896–2004 гг . Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. п. 86. ИСБН 9780786469253 .
- ^ Пьетробруно, Шина (2006). Сальса и ее транснациональные движения . Лэнхэм, Мэриленд: Лексингтон. п. 36. ISBN 9780739114681 .
- ^ Перес Кустодио, Диана (2005). Пако де Люсия: Эволюция фламенко через его румбы (на испанском языке). Кадис, Испания: Университет Кадиса. стр. 96–97. ISBN 9788496274754 .
- ^ Мартинес, Сильвия; Фус, Эктор (2013). Сделано в Испании: исследования популярной музыки . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Рутледж. п. 45. ИСБН 9781136460067 .
- ^ Мартинес и Фус (2013). п. 21.
- ^ Дельгадо, Лола; Лозано, Дэниел (2004). Городские племена (на испанском языке). Мадрид, Испания: Сфера книг. п. 158.
- ^ Бьянчотто, Хорди (2008). Guía Universal del Rock: de 1990 Hasta Hoy (на испанском языке). Барселона, Испания: но не слишком много. п. 259. ИСБН 9788496222731 .
- ^ Бермудес, Эгберто (2008). «От колумбийской национальной песни к колумбийской песне». В Материи, Макс; Грош, Нильс (ред.). Специальный выпуск «Песня и популярная культура»: Популярная песня в Латинской Америке . Мюнстер, Германия: Ваксманн. п. 235. ИСБН 9783830920755 .
- ^ Миранда, Хуан Карлос (1999). Креольская румба в фольклоре Фресненсе (PDF) (на испанском языке). Фресно, Колумбия: Университет Эль-Боске. стр. 3–4.
- ^ Перейти обратно: а б Аппиа, Энтони; Гейтс, Генри Луи (2010). Энциклопедия Африки, Том 1 . Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета. стр. 407–408. ISBN 9780195337709 .
- ^ Сторм Робертс, Джон (1999). Латинский оттенок: влияние латиноамериканской музыки на Соединенные Штаты (2-е изд.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. стр. 217–218 .
- ^ Пик, Филип М.; Янка, Квеси (2004). Африканский фольклор: Энциклопедия . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Рутледж. п. 548. ИСБН 9781135948733 .
- ^ «Король танца Сукус правит Киншасой» . 18 ноября 2005 г. – через news.bbc.co.uk.