✖


Jump to content

Грэм Бюджет

Add links

Грэм Бюджет
Рожденный 1954
Манчестер, Великобритания
Образование Стэнфордский университет , Школа искусств Св. Мартина , Трентский политехнический институт
Известный Новое медиа-искусство , пространственные практики , искусство инсталляции , фотография, скульптура.
Стиль Междисциплинарный, цифровой, ориентированный на конкретный сайт
Супруг Джейн Малфингер
Награды Исследовательский грант Microsoft, Британский совет , Artangel Trust
Веб-сайт Грэм Бюджет

Грэм Бюджет — британско-американский художник-концептуалист и педагог, чья социально-политическая работа включает фотографию, скульптуру, инсталляцию, пространственные практики и искусство новых медиа . [1] [2] [3] [4] Бюджет исследует системы производства и отображения изображений, дискурс средств массовой информации и капитализма, человеческую субъективность и взаимодействие теории и практики. [5] [6] [7] [8] Его работы выставлялись в галерее Тейт , Музее Виктории и Альберта , Биконсфилде , Центре современного искусства (Глазго), Музее Алвара Аалто (Финляндия), Ars Electronica и Художественном музее Санта-Барбары . [9] [10] [11] Рецензия на него была опубликована в The Times (Лондон) . [12] Хранитель , [3] Наблюдатель , [9] Лицо , [13] и Тайм-аут . [14]

Грэм Бюджетт, «Дьявол в деталях» , народный английский и интерактивное аудиовизуальное видео на основе WebGL (неподвижное изображение), 2014 г.

Критики, такие как Адриан Сирл, описывают более ранние фотографические изображения Баджета как «трагические антиутопии », напоминая социальную критику Уолтера Бенджамина , Джорджа Гросса , Хорхе Луиса Борхеса и Вима Вендерса ; [15] [16] [17] его более поздние работы исследуют создание идентичности, общественного пространства и произведений искусства посредством временных инсталляций, общественных проектов и цифровых и кодовых новых медиа, которые в основном функционируют за пределами арт-рынка. [18] [11] [8]

Баджетт работал в Берлине, Лондоне и США, преподавал в Вестминстерском университете и Калифорнийском университете в Санта-Барбаре . Он женат на художнице Джейн Малфингер , живет и работает в Санта-Барбаре . [5] [8]

Жизнь и карьера

[ редактировать ]

Бюджет родился в Манчестере, Великобритания, в 1954 году и изучал скульптуру в Политехническом институте Трента (бакалавр изящных искусств, 1977) и Школе искусств Св. Мартина (диплом повышенного уровня, 1978). [8] Он продолжил обучение в Стэнфордском университете в Калифорнии (МИД, 1981), где его работа стала более политизированной в эпоху рейганизма и тэтчеризма . [8] [5] После окончания Стэнфорда он преподавал скульптуру в Калифорнийском университете в Санта-Барбаре (UCSB) и создавал юмористические, политически заряженные ассамбляжи, чьи реконтекстуализированные промышленные изделия играли в ассоциативные игры и разрушали культурные претензии. [19] [20]

В середине 1980-х Бюджет переехал с Джейн Малфингер в Берлин, где оба подружились с Эдвардом и Нэнси Реддин Кинхольц , и Бюджет получил резиденцию в Кунстлерхаус Бетаниен (1986–7); Там он привлек внимание фотомонтажной работой «Berlin bei Nacht» («Ночной Берлин»). [17] [5] В 1988–94 годах он жил в Лондоне, выставляясь в таких местах, как The Photographers' Gallery , Watershed Media Center и Camerawork, а также преподавал в Вестминстерском университете и Университете Миддлсекса . [1] [21] [22] [6] [8]

Вернувшись в Соединенные Штаты в 1994 году, Бюджетт в течение двух десятилетий работал на нескольких должностях на факультете искусств UCSB, в том числе преподавателем новых медиа и исполняющим обязанности руководителя отдела цифровых медиа, прежде чем уйти на пенсию в 2015 году. [8] Он в основном стремился публиковать и выставлять свои более поздние работы в общественных местах, в том числе в Интернете , а также на выставочных площадках, таких как Художественный музей Тронхейма , Художественный музей Санта-Барбары и Биконсфилд. [3] [23] [8]

Работа и прием

[ редактировать ]

Бюджет работал в самых разных средствах массовой информации, создавая работы, объединенные заботой о создании и отображении изображений, социально-политической критике, человеческой субъективности и идентичности, публичном пространстве, а также слиянии теории и практики. [5] [24] [11] [8] Он начал свою карьеру как скульптор, сначала создавая большие минималистские конструкции, инсталляции и архитектурные вмешательства, а затем обратился к готовым ассамбляжам . [19] [5] Он перешел к графическим и текстовым работам в середине 1980-х годов под влиянием критических фотомонтажей дадаизма , одновременно ища более доступную среду, выходящую за рамки галерей и в публичное пространство. и Джона Хартфилда антинацистских работ [13] [5] [22] [25] [26] Во второй половине своей карьеры он разделил свои усилия между новыми медиа, инсталляциями и публичными произведениями искусства. [8] [4] [18] [11]

Грэм Бюджет, Логический сад [Зоопарк] , серия «Берлин в ночи», фотомонтаж, 1987.

Доцифровые изображения и текстовые работы

[ редактировать ]

Ранние доцифровые фотомонтажи Бюджетта описывались как «объединение изображения и исполнения перед камерой». [27] Они опираются на присвоенные источники, которые он изменил и смешал в камере с живыми моделями, реквизитом и скульптурами, текстом и собственными фотографиями, а также на яркие цвета, блеск и фантазию рекламной эстетики; Сопоставление узнаваемых, привлекательных визуальных эффектов, мрачных историй и критики политических мифов и потребительского капитализма создает намеренный шок или эффект остранения , чтобы спровоцировать зрителей. [5] [13] [28] Бюджет в конечном итоге счел слишком отталкивающими ранние работы, такие как «Краткая история США» (1985), серию, включающую иконоборческие, едкие монтажи и текст, который однозначно противоречит официальным повествованиям по таким темам, как иностранное вмешательство ЦРУ, атомные испытания в южной части Тихого океана. , аборты и Ку-клукс-клан. [13] [27] [5]

Для «Ночного Берлина» (1987) он применил более открытый подход, создав текст, глянцевые отпечатки Cibachrome и коробочный набор «туристических» открыток, изображающих сценарии знаменитых мест, которые критически повлияли на 750-летие Берлина. [5] [29] [30] В отдельных работах, таких как «[Зоопарк] Логический сад» и «Пустота», с фиговыми листьями были изображены убегающие фигурки Адама и Евы и ныряльщик, застывший над пороговым пространством Берлинской стены ; в «Ангеле истории» (пьеса по пьесе Пауля Клее « Angelus Novus ») ангел отбрасывается назад силой катастрофического атомного взрыва. [17] [5] [16] Писатели описывают городские пейзажи как столкновение с «нечестивым общением развлечений и саморазрушения». [17] которые напоминают призрачные видения Босха , Джорджа Гросса и Вальтера Беньямина. [16]

Грэм Бюджет, Евзопия , серия «Видимые города», серебряная печать в голубых тонах, 60 x 42 дюйма, 1992 г.

В своей серии «Потерянные чары» (1992) Бюджет сочетает слова («Предвидение», «Чувствительность») и большие диптихи, сочетая найденные/возвращённые предметы (смятое обручальное кольцо, вырванный зуб) с общими рекламными мотивами, чтобы вызвать диалог, оплакивающий безвозвратно изменившиеся вещи. ценности или, по словам критика Сары Кент , «потеря невинности в обществе, насыщенном средствами массовой информации», были сосредоточены на стимулировании аппетита. [6] [28] он создал голубые серебряные гравюры « Видимые города» После воссоединения Берлина (1992), сочетая изображения города с трехмерными конструкциями из пластиковых потребительских товаров и текста, которые объединяют пространство и товар; рецензенты, такие как Адриан Сирл из Time Out, называют сериал нереальным, фрагментированным «городом разума», намекая на «ужас и иронию наших социальных устремлений» и вспоминая антиутопические размышления Вима Вендерса, Борхеса и Атже . [15] [31] [32]

Шоу «Те, кто вторгается» (1996) ознаменовало переход Бюджетта к исследованию парадоксов и возможностей создания цифровых изображений. Он скопировал небольшие цветные рекламные объявления из воскресной газеты для выставочных домов, затем увеличил их в цифровом формате и напечатал с помощью пузырьковой струи, чтобы добиться того, что Сара Кент называет «туманной красотой шоколадной коробки импрессионистских картин». [14] [33] Наложенный от руки текст, который заполонил изображения на стенах галереи и предполагает агрессивные фантазии, вандализм и бунт против лишения собственности, буржуазного конформизма и собственности, подрывает живописные визуальные эффекты и говорит о дестабилизации домовладения, вызванной рецессией в то время. [14] [33]

Цифровые и кодированные произведения

[ редактировать ]

Большая часть работ Бюджетта после 1995 года сосредоточена на онлайн-, часто временной, цифровой и кодовой работе. [8] [4] Несколько проектов сосредоточены на человеческом лице как на изображении психики и личности или месте человеческой инженерии. [34] «Обнаружение души: визигномия позора» (1996) представляет собой цифровую гибридизацию реальных и опосредованных портретов, чтобы изучить природу выражений, находящихся под влиянием средств массовой информации, и критиковать понятие портретной живописи как «окна в душу»; [34] AURORA (2003) и Imaging the Metahuman (2012) исследуют приложения для повторения сложных представлений разнообразия. [35] [36]

В нескольких сериях Бюджет использовал вероятностные (в отличие от детерминистических) алгоритмы, которые по-новому интерпретируют входные данные об объектах, форме и цвете для создания итеративных, временных цифровых «картин» и аудиовизуальных произведений. [4] В его проекте «Идеи для живописи» (2008–13) представлены серии, основанные на влияниях искусствоведческой абстрактной живописи; в их число входят: Эскизы к новому холсту NEO-GEO каждые 5 секунд на протяжении всей западной культуры (2008 г.); AROTHKOBOT (2013), создающий работы, напоминающие Ротко картины цветового поля ; и way2go (2010), создающий развивающиеся произведения, напоминающие оп-арт . [37] [4]

Грэм Бюджет, Weltanschauung: инсталляция , 1998, Художественный музей Тронхейма, Норвегия.

Три механизма визуализации, созданные в 2012 году, предлагают разнообразные направления работы: «Прозаические воспоминания о космической эпохе» создают фрактальные, серые монохромные пограничные пространственные представления; «Бросание драхмы» использует мифологические пиктограммы и символы для формирования уникальных типографских созвездий; а 6turnsout2B9 перекодирует 3D-рендеринг известных архитектурных сооружений и соборов в своеобразные, искривленные пространства. [37] Интерактивный аудиовизуальный фильм представляет собой оккультное измерение (2013 г.), а фильм «Бог, дьявол в деталях» (2014 г.) сочетает в себе музыку, психоделические образы и коммерческую анимацию, которую зрители могут изменять с помощью курсора. [8] [38] [37]

Инсталляции и пространственно-временные работы

[ редактировать ]

В дополнение к своим работам, основанным на изображениях, Бюджет часто создавал работы во времени и пространстве, которые исследуют общественную и частную сферы и человеческую субъективность, начиная с крупномасштабных минимальных конструкций и инсталляций в конце 1970-х годов и продолжая четыре десятилетия по настоящее время. [39] [11] Его заказанная временная общественная работа «Социальная прогулка » (1991) отразила упорядочение общественного пространства как «природы», предназначенной для потребления, путем расстановки девяноста одного стола для пикника из красного кедра в форме квадрата размером 36 футов на 18 футов. [39] inIVA по заказу Инсталляция «Серая зона» (1995, с Джейн Малфингер) состояла из серого пластилинового квадрата размером с боксерский ринг, похожего на мемориал, с перечислением чемпионов по боксу; имена постепенно стирались по следам посетителей, отражая их эхо в общественной памяти с течением времени и являясь ярким напоминанием о мимолетной природе славы. [10] [2] [12] [40] [41]

Джейн Малфингер и Грэм Бюджет, Сожаления (фрагмент), интерактивный архив, публичное концептуальное произведение, научно-исследовательское исследование, 2005–2008 гг. Кембридж, Великобритания, 2005 г. (слева), Париж, Франция, 2008 г. (справа). Дополнительные постановки в Линце, Австрия (2006 г.), Санта-Барбаре, Калифорния (2008 г.).

Три инсталляции, ориентированные на конкретные объекты, отражают ход времени, изменение архитектуры и городских пейзажей, освещение и наблюдение с использованием видеопроекции, скульптурных элементов и архитектурных вмешательств. Weltanschauung (Художественный музей Тронхейма, 1990) проецировал панорамные, вращающиеся виды смещенного экстерьера - не норвежского окружения, а далекой Потсдамской площади в Берлине - вокруг пространства, центрированного круглой скамейкой и колонной. [42] Hanbury Terrain (2005, совместно с Малфингером) исследовал единственный перекресток в лондонском Ист-Энде , объединив проецируемые изображения современной уличной активности, гравюры на стекле с историческими картами и скульптурный объект, представляющий планы будущего перемещения. [43] Windauge (англосаксонское слово «ветер-глаз» или «окно»; 2016, с Малфингером) использовал небольшое круглое окно высоко на задней стене галереи Биконсфилд в качестве камеры -обскуры , на которую проецировался давно забытый вид на окрестности. пол. [18]

В 2005 году Бюджет и Малфингер получили финансирование от Microsoft Research Cambridge для исследовательского проекта REGRETS (2005–2008), который включал в себя общедоступное концептуальное произведение, интерактивный архив и исследование человеческого сожаления как позитивной сущности и инструмента самокоррекции. [3] [44] [45] Уличный проект включал в себя частный киоск / «исповедальню» и пять перемещаемых индивидуальных устройств ввода / отображения рюкзака с компьютерами, которые предлагали метафору переложения своего бремени (сожалений) на спину другого; они подключились к центральной базе данных, которая ответила участникам пятью одинаковыми сожалениями, определенными алгоритмом, в знак солидарности. [11] [3] [46] REGRETS ставили в Кембридже, Линце, Санта-Барбаре и Париже; [3] [23] [45] Журнал Circa назвал это «интригующим упражнением в социальной психологии», а The Guardian назвал его «удивительно поэтичным». [11] [3] [23] [45]

Награды и признание

[ редактировать ]

Баджетт получил исследовательский грант Microsoft (Кембридж, 2005 г.); комиссии Художественного музея Санта-Барбары (2009 г.), Форума современного искусства (2000 г.), Iniva (1995 г.), Artangel Trust, Projects UK и Национального садового фестиваля (все 1990 г.); и резиденции художников из Биконсфилда (2016) и Kunstlerhaus Bethanien (1986–7). [8] [10] [44] [39] [18] [5] Его работы входят в публичные художественные коллекции Музея Виктории и Альберта, Музея Алвара Аалто (Финляндия) и Deutsche Bank London, а также появлялись в книгах Art contemporain nouveaux médias (2011), The Wireless Spectrum (2010), Hiding in the «Свет » Дика Хебдиджа (1988) и «Фотография призраков» (1989) и другие. [47] [48] [49] [50]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Перейти обратно: а б Кент, Сара. «Машинные мечты / Галерея фотографов», Time Out (Лондон), 10–17 октября 1989 г., стр. 47.
  2. ^ Перейти обратно: а б Уильямс, Ричард. «Кровь на холсте», The Guardian , 4 августа 1995 г., стр. 18.
  3. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Арендт, Пауль. «Мозговые волны: киоск сожалений», The Guardian , 10 ноября 2005 г., стр. 21. Проверено 15 января 2020 г.
  4. ^ Перейти обратно: а б с д и Харпер, Ричард Х.Р. «Очарование компьютерным разумом», Ланкастерский университет, 2016 г. Проверено 15 января 2020 г.
  5. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л Надеюсь, Карен. «Озорной взгляд в сторону», Ten-8 International Photography , № 34, 1989.
  6. ^ Перейти обратно: а б с Кент, Сара. «Грэм Бюджет», Time Out (Лондон), 29 января – 5 февраля 1992 г., с. 38.
  7. ^ Титтерингтон, Крис. «Обзор: послание отделяет средства массовой информации / Обзор выставки «Машинные мечты» в Галерее фотографа в Лондоне до 4 ноября», New Scientist , 21 октября 1989 г. Проверено 22 января 2020 г.
  8. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м Факультет изящных искусств Лиссабонского университета. Пост-экран: устройство, среда, концепция , Лиссабон: Факультет изящных искусств Лиссабонского университета/Центр исследований и исследований в области изящных искусств, 2019.
  9. ^ Перейти обратно: а б Форд, Колин. «Больше, чем жизнь», The Observer (Лондон), 27 ноября 1988 г.
  10. ^ Перейти обратно: а б с Джилл Джон. «Боксер», Глазго: Центр современного искусства, 1995.
  11. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г О'Брайен, Джон. «Ars Electronica 2006», около август – сентябрь 2006 г. Проверено 15 января 2020 г.
  12. ^ Перейти обратно: а б Крэддок, Саша. «Боксер», The Times, Лондон , 8 августа 1995 г.
  13. ^ Перейти обратно: а б с д Лестон, Кимберли. «Счастливый диссидент», The Face (Лондон), октябрь 1986 г., стр. 32–3.
  14. ^ Перейти обратно: а б с Кент, Сара. «Грэм Бюджет», Time Out (Лондон), 3–10 января 1996 г., стр. 46.
  15. ^ Перейти обратно: а б Сирл, Адриан. «Грэм Бюджет», Time Out (Лондон), 30 сентября – 7 октября 1992 г., с. 40.
  16. ^ Перейти обратно: а б с ГОНСАЛВЕС, Диана. 11 сентября: Культура, катастрофа и критика сингулярности , Берлин/Бостон: Walter de Gruyter GmbH, стр. 48. Проверено 15 января 2020 г.
  17. ^ Перейти обратно: а б с д Хэддок, Фил. «В рамке», Berlin Bel Nacht , Берлин: Künstlerhaus Bethanien, 1987.
  18. ^ Перейти обратно: а б с д Биконсфилд. «Windauge – Mulfinger & Budgett I Giorgio Sadott», 2016. Проверено 21 января 2020 г.
  19. ^ Перейти обратно: а б Данкомб, Бетти. «Местное искусство», Солнечные часы , 2–10 августа 1984 г.
  20. ^ Шиммель, Пол. Конкурс , Санта-Барбара, Калифорния: Форум современного искусства Санта-Барбары, 1984.
  21. ^ Галерея фотографов. «История выставки, 1971 – настоящее время». Проверено 20 января 2020 г.
  22. ^ Перейти обратно: а б Независимые СМИ . «В правильном состоянии», Independent Media (Лондон), № 66, 1987 г., с. 10–2.
  23. ^ Перейти обратно: а б с Палагрет, Кэтрин Алиса. «Цифровое искусство заново изобретает город: расскажите им о своих сожалениях: Сожаления, интерактивная концептуальная работа Джейн Малфингер и Грэма Баджетта», Археология будущего/Археология повседневной жизни , 7 июня 2008 г. Проверено 15 января 2020 г.
  24. ^ Бюджет, Грэм. «Флаги», журнал AND Journal of Art & Education , № 23, 1991 г., с. 17.
  25. ^ Вестник . «Мусор или искусство - это заставляет задуматься», The Herald (Шотландия), 22 марта 1990 г. Проверено 15 января 2020 г.
  26. ^ Журнал Performance . «Новости проектов», апрель/май 1988 г., стр. 5.
  27. ^ Перейти обратно: а б Эшвелл, Джон. «Тень тьмы», Impact , 1987, с. 14–5.
  28. ^ Перейти обратно: а б Чендлер, Дэвид. «Грэм Бюджет – утраченное очарование», « Утраченное очарование: Грэм Бюджет» , Лондон: Галерея фотографов, 1991.
  29. ^ Бюджет, Грэм. «О Берлине bei Nacht», журнал «Искусство и образование» , № 1. 13/14, 1987, с. 35–6.
  30. ^ Кент, Сара. «Берлин ночью, тайм-аут (Лондон), 22 июня 1988 года.
  31. ^ Лиллингтон, Дэвид. «Zeit-Mauer/Goethe Institute», Time Out (Лондон), 25 марта – 1 апреля 1992 г.
  32. ^ Эванс, Грэм. «Видимые города», журнал Art & Design (Лондон), сентябрь 1995 г.
  33. ^ Перейти обратно: а б Бейт, Дэвид. «Они, которые нарушили границы - Грэм Бюджет», Creative Camera , март 1996 г., стр. 44.
  34. ^ Перейти обратно: а б Сайт Грэма Бюджета. «Выход на поверхность души». Проверено 21 января 2020 г.
  35. ^ Дитц, Стив. «На улицы», Проекционный проект, Антверпен: Музей MuHKA, 2006.
  36. ^ Веб-сайт Грэма Бюджетта. Изображение метачеловека . Проверено 21 января 2020 г.
  37. ^ Перейти обратно: а б с Сайт Грэма Бюджетта . Проверено 21 января 2020 г.
  38. ^ Центр постэкранных/художественных исследований (CIEBA). Бог, Дьявол в деталях. Архивировано 19 марта 2016 года в Wayback Machine , Виртуальная галерея PSF2014, 2014. Проверено 20 января 2020 года.
  39. ^ Перейти обратно: а б с Национальный садовый фестиваль. Достопримечательности фестиваля '90 , Гейтсхед, Великобритания: Национальный фестиваль садов, 1990.
  40. ^ Купер, Эммануэль. «Боксер», Современное искусство , январь 1996 г.
  41. ^ Смит, К. «Борьба за жизнь: бокс - это выживание человека как зрелище», The Face (Лондон), июль 1995 г.
  42. ^ Веб-сайт Грэма Бюджетта. Мировоззрение . Проверено 21 января 2020 г.
  43. ^ Джейн Малфингер, Грэм Бюджет. Ханбери Террейн , Установка. Проверено 20 января 2020 г.
  44. ^ Перейти обратно: а б Институт исследований искусств Калифорнийского университета. «Контейнерный проект UCIRA». Архивировано 28 февраля 2020 года на Wayback Machine. Проверено 22 января 2020 года.
  45. ^ Перейти обратно: а б с Мулон, Доминик. «Ars Electronica 2006: Простота, искусство сложности», Digital Art , октябрь 2006 г.
  46. ^ Галлоуэй, Энн. «Мобильная публика и искусство и дизайн, основанные на конкретных проблемах», в книге «Спектр беспроводной связи: политика, практика и поэтика мобильных медиа» , Барбара Кроу и др. (ред.), Торонто: University of Toronto Press, 2010. Проверено 21 января, 2020.
  47. ^ Мулон, Доминик. Новые медиа современного искусства , Париж: Nouvelle Éditions Scala, 2011. Проверено 20 января 2020 г.
  48. ^ Кроу Барбара, Майкл Лонгфорд и Ким Савчук (редакторы). Спектр беспроводной связи: политика, практика и поэтика мобильных медиа , Торонто: University of Toronto Press, 2010. Проверено 21 января 2020 г.
  49. ^ Хебдиге, Дик. Скрываясь в свете: об изображениях и вещах , Лондон/Нью-Йорк: Routledge, 1988. Проверено 15 января 2020 г.
  50. ^ МистФест. Фотография призрака: иллюзия видимого , Милан/Нью-Йорк: Idea Books Srl, 1989. Проверено 15 января 2020 г.
[ редактировать ]
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Graham_Budgett&oldid=1189230861"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: c28570ef0f95aae9c8216e3a29c36701__1702211700
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/c2/01/c28570ef0f95aae9c8216e3a29c36701.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Graham Budgett - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)