Ясухиро Ишимото

Ясухиро Ишимото
Рожденный	( 1921-06-14 ) 14 июня 1921 г. Сан-Франциско , Калифорния
Умер	6 февраля 2012 г. ) ( 2012-02-06 ) ( 90 лет Токио , Япония
Занятие	Фотограф
Академическое образование
Альма-матер	Иллинойский технологический институт
Академическая работа
Дисциплина	Фотография
Учреждения	Токийский университет Дзокей Токийский колледж фотографии

Ясухиро Ишимото ( 石元泰博 , Исимото Ясухиро) 14 июня 1921 — 6 февраля 2012) — американский фотограф японского происхождения. Его многолетняя карьера исследовала проявления модернистского дизайна в традиционной архитектуре, тихие тревоги городской жизни в Токио и Чикаго, а также способность камеры выявить абстрактное в повседневных и, казалось бы, конкретных деталях окружающего мира.

Ишимото родился в Соединенных Штатах и ​​вырос в Японии. Он вернулся в Штаты молодым человеком, когда Вторая мировая война начала обостряться, и вскоре был отправлен в лагерь для интернированных Амаче после подписания Указа № 9066 в Колорадо . После войны он изучал фотографию в Институте дизайна (ID) в Иллинойском технологическом институте, вдохновленном Баухаусом, и установил прочную фотографическую практику между Соединенными Штатами и Японией.

Будучи транснациональным собеседником между японскими и американскими кругами искусства и архитектуры, Ишимото сыграл заметную роль в донесении идей японского архитектурного модернизма до зарубежной аудитории. Его фотографии императорской виллы Кацура , сделанные в 1953-54 годах и опубликованные в 1960 году под названием «Кацура: традиции и творчество в японской архитектуре» , получили широкое признание в архитектурных и дизайнерских кругах за то, что они передали формальную, геометрическую чистоту структурных деталей виллы с глубоким глубоким смыслом. чувствительность к атмосферным качествам пространства. Книга, в которую включены сопроводительные эссе Кензо Танге и Вальтера Гропиуса , сыграла важную роль в стимулировании дискурса об отношении модернизма к традициям в японской архитектуре.

Работы Ишимото при его жизни широко выставлялись в США и Японии, а две его фотографии были представлены на монументальной выставке Музея современного искусства 1955 года «Семья человека» . Он поддерживал тесные связи с Чикаго и в 1969 году опубликовал серию под названием «Чикаго, Чикаго» . Помимо своих архитектурных фотографий, Ишимото был плодовитым фотографом повседневной жизни. Его фотографии уличных пейзажей и обычных людей передали откровенность, тревогу, парадоксы и радость современной городской жизни через чувствительный и продуманный объектив.

Биография

Ранний период жизни

Ишимото родился 14 июня 1921 года в Сан-Франциско , Калифорния , в семье Ишимото Тома и Ёсинэ, которые оба были родом из Такаока-чо, или современного Тоса , в префектуре Коти , Япония . Его отец приехал в США в 1904 году в возрасте 17 лет в поисках сельскохозяйственной работы и в конечном итоге добился успеха в качестве фермера, выращивающего соль в Калифорнии. В 1924 году семья покинула США и вернулась в родной город родителей в Кочи. Ишимото посещал начальную школу Нада Нарукава (ныне начальная школа Такаока Дайни города Тоса) и среднюю сельскохозяйственную школу Коти, где он был конкурентоспособным бегуном на средние и длинные дистанции и участвовал в гонках национального уровня на стадионе Мэйдзи Дзингу Гайен .

После окончания средней школы он вернулся в Соединенные Штаты в 1939 году, чтобы изучать современные методы ведения сельского хозяйства по указанию своих родителей и учителей. Ишимото сначала жил с японским фермером, другом своего отца, а затем переехал в американскую семью в Окленде, штат Калифорния, и пошел в начальную школу, чтобы изучать английский язык. Он продолжал учиться в средней школе Вашингтон-Юнион во Фремонте и младшем колледже Сан-Хосе (ныне Городской колледж Сан-Хосе ), а летом работал на ферме. В январе 1942 года он поступил на сельскохозяйственную школу Калифорнийского университета в Беркли (ныне Калифорнийский университет в Дэвисе ). Однако его учеба была прервана из-за быстрой эскалации войны на Тихом океане . 19 февраля 1942 года президент Франклин Д. Рузвельт подписал Указ № 9066 , разрешающий массовое заключение американцев японского происхождения по всему западному побережью.

Интернирование и послевоенное образование (1942-53)

21 мая 1942 года Ишимото был насильно отправлен в сборочный центр Мерсед в центральной Калифорнии, а затем переведен в военный центр переселения в Гранаде или лагерь Амаче в Колорадо, где его направили на работу пожарным. Именно в лагере Ишимото впервые научился пользоваться камерой и проявлять пленку в темной комнате у других заключенных американцев японского происхождения. Хотя камеры изначально были конфискованы властями, к маю 1943 года ограничения на использование камер были сняты в лагерях за пределами Западного командования обороны (включая Амаче), и Ишимото начал фотографировать лагерь с помощью 35-мм камеры Kodak. Ишимото и его коллеги-фотографы использовали творческие решения, чтобы преодолеть технологические ограничения в лагере, вспоминая, как его друг смастерил фотоувеличитель из контейнера для кетчупа и сильфон из складной камеры.

После получения временного разрешения покинуть лагерь и посетить Иллинойс в январе 1944 года, Ишимото дважды допрашивали о его ответах в анкете лояльности, прежде чем его официально выпустили из лагеря в декабре 1944 года. Управление военного переселения открыло свой первый офис по переселению в Чикаго с явной целью рассеять американцев японского происхождения с западного побережья, чтобы ослабить силу этнических анклавов и уменьшить их преданность Японии. Таким образом, Ишимото оказался в Чикаго, где работал в компании по шелкографии Color Graphics (еще один навык, который он приобрел в лагерях). В 1946 году он поступил в Северо-Западный университет, чтобы изучать архитектуру. Хотя он бросил учебу вскоре после поступления, архитектура занимала важное место в его фотографической практике.

В следующем году Ишимото присоединился к Фотоклубу Форт-Дирборн благодаря американскому фотографу японского происхождения Гарри К. Сигете , который стал соучредителем организации в 1924 году. Многие члены клуба по-прежнему придерживались традиций пикториализма конца 19 — начала 20 веков , которые стремились воспроизвести живописные качества изобразительного искусства посредством фотографии. В то же время Ишимото столкнулся с авангардными публикациями, такими как « Дьёрдя Кепеса » Язык видения и Ласло Мохой-Надя » «Видение в движении , обе из которых оказали глубокое влияние на мышление Ишимото о перцептивных измерениях визуального мира и структурные качества искусственной и природной среды.

Институт дизайна (1948-52)

В 1948 году, следуя поддержке Сигеты, Ишимото поступил в Институт дизайна (ID) Иллинойского технологического института , также известный как «Новый Баухаус». Основанная Мохой-Надем в 1937 году, школа принесла педагогический дух Баухауза в Чикаго посредством аналогичного основополагающего междисциплинарного курса и ориентации на человекоцентричный дизайн. Мохой-Надь изменил укоренившиеся в немецком учебном заведении различия, основанные на ремеслах, которые служили усилению гендерного восприятия и дискриминации, и вместо этого разделил школу на три факультета — архитектуры, дизайна продукции и световой мастерской (рекламное искусство).

В своем преподавании Мохой-Надь призывал студентов относиться к свету как к «сырью», подлежащему экспериментированию и манипулированию посредством тщательно выверенного взаимодействия с химическими веществами, атмосферными условиями, поверхностями, настройками камеры и пространственным расположением — ориентация, которая просочилась в творчество Ишимото. продуманное и тщательное расположение света и формы в его архитектурных фотографиях. Ишимото учился у таких фотографов, как Аарон Сискинд , Гордон Костер и Гарри М. Каллахан . По сравнению со своими коллегами-преподавателями, Каллахан меньше интересовался теоретическими аспектами фотографии и вместо этого поощрял своих учеников выходить в город и использовать более свободный подход к фотографированию того, что их больше всего интересовало. Во время учебы в ID Ишимото завязал прочную дружбу с однокурсником Марвином Э. Ньюманом . Они часто вместе исследовали и фотографировали окрестности Чикаго, а также создали короткометражный фильм под названием «Церковь на Максвелл-стрит», в котором в качестве сюжета использовалось афроамериканское собрание возрождения на открытом воздухе.

Время, проведенное Ишимото в ID, привило ему широкий спектр технических и художественных способов видения, от взглядов Баухауза, авангардного экспериментализма и взаимодействия с геометрическими принципами, до документального видения Сискинда и более субъективной, инстинктивной практики Каллахана, всего что сыграло роль в формировании его ориентации на фотографию в последующие десятилетия.

Смерть и наследие

Вернувшись в Японию в 1961 году, Ишимото стал натурализованным гражданином Японии в 1968 году. Он преподавал фотографию в Школе дизайна Кувасава (1962–66), Токийском колледже фотографии (1962–66) в Токийском университете Дзокей (1966–71).

Ишимото умер в возрасте 90 лет 6 февраля 2012 года после того, как месяцем ранее был госпитализирован из-за инсульта .

Среди многочисленных наград Ишимото - победа в Life конкурсе молодых фотографов журнала (1951); награда фотографу года Японской ассоциации фотокритиков (1957); Художественная премия Майничи (1970); ежегодная награда (1978, 1990) и награда за выдающийся вклад (1991) Фотографического общества Японии ; и культурная премия префектуры Коти (1996 год). В 1996 году правительство Японии назвало Ишимото Человеком культурных заслуг . На английском языке Ясухиро Ишимото подписал свое имя «Яс Ишимото» (см. примеры). ).

произведение искусства

Кацура (1953–58)

На выставке ID Каллахан познакомил Ишимото с известным фотографом и куратором Эдвардом Стейхеном , который помог открыть новые профессиональные возможности для растущей карьеры фотографа. Стейхен представил два изображения Ишимото для знаковой выставки «Семья человека» в Музее современного искусства в 1955 году и сопровождающего ее каталога. Одно из изображений, которое было представлено в разделе выставки, посвященном детям, представляло собой слегка размытую фотографию молодой девушки со связанными за спиной запястьями и привязанными к дереву. Хотя изображение, предположительно, было запечатлено в разгар игровой игры, оно несет в себе несколько нервирующий тон, намекающий на сопротивление Ишимото чрезмерному сентиментализму. Стейхен также выбрал Ишимото для участия в групповой выставке двадцати пяти начинающих фотографов в 1953 году, за которой последовала выставка из трех человек в МоМА в 1961 году.

В 1954 году Ишимото провел свою первую персональную выставку в галерее Takemiya, известном авангардном арт-пространстве в Канде, Токио, которым руководил поэт и искусствовед Сюзо Такигучи . Он также был представлен в Национальном музее современного искусства, первой токийской выставке фотографии в 1953 году, групповой выставке под названием «Выставка современной фотографии: Япония и Америка» (Гэндай шасин-тен: Нихон в Америку) , наряду с такими известными деятелями, как как Ансель Адамс , Беренис Эбботт , Уокер Эванс и Джон Жарковски . Выставка не только ознаменовала новый сдвиг в мире японского искусства с точки зрения среды, но и участвовала в создании постоккупационного культурного дискурса между Соединенными Штатами и Японией, в который Ишимото теперь был полностью погружен.

В октябре 1956 года Ишимото и его жена Кавамата Сигэру поженились в Международном доме Японии ( Кокусай бунка кайкан ) на церемонии под наблюдением Софу Тэсигахара и Кэндзо Танге . Они встретились в группе изучения Согецу-рю , где она была инструктором и помощницей Тесигахары. Сигэру продолжал поддерживать Ясухиро в качестве ассистента и продюсера на протяжении всей его карьеры.

Императорская вилла Кацура

Стейхен познакомил Ишимото с куратором архитектуры МоМА Артуром Дрекслером , который в 1953 году поручил Ишимото вместе с архитектором Дзюнзо Ёсимурой провести его через Японию для проведения исследований для его выставки 1954 года «Японский выставочный дом». Именно во время этой поездки Ишимото посетил императорскую виллу Кацура (Кацура рикю) в Киото впервые . Пораженный резонансом виллы семнадцатого века с геометрией и композиционными структурами, с которыми он столкнулся во время обучения в Новом Баухаусе, Ишимото принес свои фотографии Кензо Танге , который увидел в них аналогичную способность деконструировать и изображать в ярких деталях аспекты домодернистского дизайна, которые он считал, что это заложило основу послевоенной модернистской архитектуры. Комплекс вилл , спроектированный и построенный в течение пятидесяти лет под эгидой принца Тошихито и принца Тоситады из семьи Хатидзё-но-мия, состоит из ряда аристократических жилищ, построенных в стиле сёин , а также четырех домов для чайных церемоний. построенный в стиле сукия , и буддийский зал, окруженный роскошным и тщательно ухоженным садом. Архитектор Арата Исодзаки описал комплекс как «сборку» многослойных стилей и разнообразных методов строительства, что сделало его источником большой интриги и вдохновения для архитекторов на протяжении 19 и начала 20 веков.

Вилла Кацура

Ишимото вернулся в Кацуру в следующем году, и императорский двор разрешил ему фотографировать это место в течение всего мая, с назначенных часов с 9:00 до 16:30. Его доступ в кодифицированное пространство (учитывая малое время, прошедшее после американской оккупации Японии ) стал возможен отчасти благодаря его американскому паспорту. Он вспоминает, что многие снимки, сделанные Ишимото с помощью своего Linhof 4x5 , были сняты в современном формате, который не получил широкого признания в послевоенной Японии, что привело к тому, что многие негативы были испорчены в процессе разработки. Таким образом, фотографии появились в период огромных перемен и культурного переосмысления, когда сам Ишимото занимал социальный и политический порог, который давал ему как физический доступ, так и четкую визуальную перспективу.

Ишимото сосредоточился на структурных и экологических деталях вместо того, чтобы запечатлеть более традиционные виды архитектуры и сада в целом. Его черно-белые изображения раскрывают сильный орфографический формализм раздвижных дверей сёдзи и фусума , деликатное взаимодействие света и тени, текстурные впечатления от деревянных балок, мха, бамбука и других природных элементов, а также тщательно продуманный натурализм черт. например, ступеньки в саду, которые были выровнены немного криво. Камни были особенно привлекательным визуальным элементом для Ишимото, который выразил трепет перед тем фактом, что они не просто указывают пути движения, а скорее то, что «их расположение тщательно продумано, в некотором смысле [чтобы учесть] угол наклона. определенный способ ходьбы, который психологически направляет людей в другие части сада или к следующему зданию, чтобы создать атмосферу».

В 1954 году к фотографу обратились издатель Давид-ша и редактор Хидео Кобаяши, и первоначально они планировали опубликовать простой фотоальбом со своими изображениями с этого места. Однако в процессе редактирования Танге, которого Ишимото пригласил написать эссе, в конечном итоге стал фактическим редактором и публицистом книги, взяв на себя заметную роль в отборе, обрезке, упорядочении и расположении материалов. образы таким образом, чтобы излагать его собственные идеи, окружающие диалектические силы традиции и современности, присущие вилле. Танге обрезал и сгруппировал изображения, чтобы подчеркнуть наличие модульных единиц как в построенных, так и в природных элементах (часто вопреки желанию Ишимото), и скоординировал их на белом фоне, чтобы подчеркнуть прямолинейность и придать публикации ощущение ритмического порядка.

После длительного и временами сложного процесса редактирования, в котором также участвовал Герберт Байер в качестве дизайнера книги, в 1960 году была опубликована книга «Кацура: традиции и творчество в японской архитектуре » (иногда сокращаемая до «Кацура» ), содержащая предисловие Уолтера Гропиуса и эссе Танге . Книга оказала огромное влияние на архитекторов как в Японии, так и за рубежом, подогревая продолжающийся идеологический дискурс и дебаты вокруг особенностей японской послевоенной архитектуры, а также представляя радикальный взгляд на ранее жестко регулируемую традиционную структуру в период интенсивных социальных и культурных потрясений. в Японии.

Возвращение Кацуры (1981–82)

С 1976 по 1982 год Министерство императорского двора провело тщательную реконструкцию крупнейшего жилого строения комплекса Кацура, Готена. Получив заказ от издателя Iwanami Shoten , Ишимото снова посетил это место в ноябре 1981 и феврале 1982 года, на этот раз сфотографировав виллу как в черно-белом, так и в цветном режиме, используя камеру Sinar с различными объективами. Цветные изображения были опубликованы под названием «Вилла Кацура: пространство и форма» в 1983 году вместе с Иванами Сётэн в Японии и в 1987 году с Риццоли в США, причем внешний вид виллы и макет книги значительно отличались от версии 1960 года, отредактированной Танге. Во второй публикации, для которой Арата Исодзаки внес значительный вклад и написал эссе, были представлены изображения, которые были гораздо более обширными в своем обрамлении, включали орнамент и цветовое разнообразие, а также рассматривали детали дизайна в их архитектурном контексте, а не выделяли их через изоляцию. Исодзаки описал новый подход Ишимото к Кацуре как «демодернистское» видение, представляя многовековую виллу в совершенно измененном поле зрения, охватывающем сосуществование разнообразных, неортодоксальных элементов, живущих в одной и той же среде.

Архитектура

После публикации книги «Кацура: традиции и творчество в японской архитектуре » Ишимото продолжал фотографировать архитектурные здания по всему миру, сохраняя пристальный интерес к атмосферным качествам пространства и намекам на структурные детали. Он получил задание проследить распространение ислама, начиная с Кордовы, Испания , и пересекая Азию до Фатехпур-Сикри , Индия, и Сианя , Китай. Результаты путешествия были опубликованы в книге «Ислам: космос и континент» в 1980 году. Ишимото поддерживал тесные отношения со многими современными архитекторами, в том числе Кэндзо Танге, Арата Исодзаки и Хироши Наито , и фотографировал многие из их зданий. В 1974 году он сфотографировал работы архитекторов начала 20-го века Чарльза Самнера Грина и Генри Мэзера Грина из Грина и Грина в Калифорнии для японского журнала дизайна Approach .

В 1993 году Ишимото пригласили сфотографировать Великий храм Исэ во время 61-го этапа церемониального процесса демонтажа и восстановления, который происходит каждые двадцать лет. Ишимото взял за основу серию архитектурных деталей, сфотографированных Ёсио Ватанабэ в 1953 году, подчеркнув ясные формы карнизов и столбов. В отличие от Ватанабэ, который делал снимки ближе к вечеру, чтобы создать более драматическую ауру, используя резкие контрасты света и тени, Ишимото предпочитал работать при ровном полуденном освещении, придавая обстановке более мягкую и задумчивую атмосферу.

Чикаго и уличная фотография

Ранняя послевоенная работа в Чикаго

Прибытие Ишимото в Чикаго после войны произошло одновременно со второй великой миграцией афроамериканцев на север. Чикаго был лишь вторым после Нью-Йорка по количеству новых жителей, прибывших в результате обеих миграций. Как предполагает Жасмин Алиндер, фотографии Ишимото недавно поселившихся в Чикаго афроамериканцев от сельского юга до городского севера отражают его собственные модели переселения сначала из сельской Японии на западное побережье и, в конечном итоге, на общую территорию городского севера. Собственный опыт Ишимото, связанного с антияпонской дискриминацией, как в лагерях, так и в Чикаго, также можно рассматривать как свидетельство его чувствительности к тяжелому положению бесправных сообществ и его стойкого желания погрузиться в укромные уголки городского ландшафта.

Многие из ранних фотографий Ишимото в Чикаго фокусируются на детях из разных районов, запечатлевая безрассудную энергию их игр, их городские походы, их непоколебимые, а порой и непроницаемые взгляды в камеру с откровенностью, которая не была ни сентиментальной, ни сардонической. В 1958 году он опубликовал свою первую фотокнигу « Когда-нибудь где-нибудь» , в которой были представлены изображения Чикаго и Токио в разговоре друг с другом, используя стратегии расположения и серийности, которые можно было проследить до его обучения в Институте дизайна.

Второе пребывание в Чикаго (1958–61).

В декабре 1958 года Ишимото, срок действия японской визы которого истекал, вернулся в Чикаго со своей женой Сигэру по стипендии производителя фотоаппаратов Тиёда Когаку Когё (ныне Konica Minolta ). Хотя изначально они планировали остаться на год, они продлили свое пребывание до трех лет и поселились в Норт-Сайде, в течение которого Ишимото бродил по улицам города, сделав более 60 000 фотографий. Работы этого периода были опубликованы в ряде японских журналов и выставлены в универмаге Нихонбаши Широкия в 1962 году. В 1969 году они были опубликованы Бидзюцу сюппан-ша под названием «Чикаго, Чикаго» с сопроводительными текстами, написанными Гарри Каллаханом и Сюзо Такигучи .

Дизайн книги разработал Юсаку Камекура , а 210 изображений были напечатаны с использованием двухтонового рельефа, который придал насыщенность темным тонам и теням, запечатленным на его уличных снимках. В книге запечатлены радикальные городские потрясения, происходившие в конце 1950-х и начале 60-х годов в Чикаго, с изображениями, которые противопоставляют снос довоенных зданий новым модернистским высотным проектам и проектам государственного жилья, а также деликатно отражают тонкости расовых и политических проблем. напряженность, как она проявляется в публичном пространстве. Ишимото также погрузился в союзы и парады и запечатлел динамичный образ Мартина Лютера Кинга-младшего во время страстной речи на съезде 1960 года, окруженный рядом плавающих плакатов, протестующих против сегрегации в школах. Ишимото также был предметом персональной выставки в Чикагском институте искусств в 1960 году.

Цветная фотография

Хотя Ишимото, возможно, наиболее известен своими черно-белыми работами в Кацуре и Чикаго, Чикаго , он начал экспериментировать с цветной фотографией еще со времен работы в ID, и он начал использовать ее более активно позже в своей карьере.

Во время своего второго пребывания в Чикаго Ишимото начал экспериментировать с многократной экспозицией на цветной пленке, накладывая силуэты с помощью цветных фильтров для создания абстрактных, прозрачных форм, подчиняющихся прихотям фотографической случайности и неизбежности. Эти методы позже были использованы в его серии «Цвет и форма» ( от Иро до Катачи ) (2003), посвященной исследованию чувственных и абстрактных форм различных типов флоры.

Мандалы двух миров (1976)

В 1973 году он сфотографировал сотни буддийских божеств, изображенных в Мандалах Двух Миров ( Рёкай Мандала), сохранившихся внутри храма То-дзи (также известного как Кё-о-гококу-дзи) в Киото. Используя цветную пленку и вспышку, Ишимото запечатлел яркие тона и сложные детали произведений, которые обычно хранились в темноте в целях консервации. Его опыт фотографирования мандал обострил его интерес к присутствию традиций в современной жизни и сыграл роль в смещении его прежней склонности к «субтрактивной» красоте (отраженной в его строгих фотографиях Кацуры) в сторону эстетического подхода, охватывающего, казалось бы, противоречивые силы. мира и вместо этого воспринимают их как составляющие и взаимозависимые — образ мышления, сформированный принципами эзотерического буддизма.

Ишимото выразил следующие размышления о влиянии мандал на его отношение к фотографическому видению: «Фотографы склонны подхватывать хорошие вещи и выталкивать все остальное из кадра. Но в случае с мандалами-буддами мандалы смело подтверждают скромные элементы человеческого существования, а не исключают их при попытке достичь просветления. Вместо того, чтобы исключать плохие вещи, я пришел к выводу, что пространство в рамке должно быть сжатой версией всего». Фотографии были опубликованы издательством Heibonsha в 1977 году в виде специального коллекционного издания в коробочке под названием « Мандалы двух миров: Легенда о Сингон-ин» и представлены на передвижной выставке, организованной Художественным музеем Сейбу и спроектированной Икко Танакой .

«Продовольственный журнал / Еда в упаковке»

В «Food Journal/Wrapped Foods» ( Shokumotsushi/Tsutsumareta shokumotsu ) (1984) Ишимото фотографировал повседневные продукты питания из супермаркета, подчеркивая странность рыбы и овощей, растягивающихся на полиэтиленовой пленке и пенопласте, подчеркивая интенсивные хроматические качества своих объектов на фоне абсолютно черный фон и придание им сине-зеленых тонов, напоминающих клинический вид рентгеновских снимков. Сериал также привлекает внимание к росту массового потребительства в Японии 1980-х годов и к тревогам, которые Ишимото, выросший в семье рабочего в эпоху дефицита, испытывал по поводу утраты самобытности и безопасности пищевых продуктов, которые произошел в тандеме с быстрым промышленным и торговым ростом.

Выставки

Персональные выставки

• Фотовыставка Ишимото Ясухиро, галерея Такемия, Токио, 1954 год.
• Чикаго, Чикаго, Нихонбаши Широкия, Токио, 1962 год.
• Мандалы двух миров , Художественный музей Сейбу , Токио, 1977 год.
• Мачи - Хито - Катачи [Города - люди - формы], ЗГУ, Токио, 1986 г.
• Ясухиро Ишимото , Rencontres d'Arles , Франция, 1994 год. фестиваль
• Ясухиро Ишимото: Воспоминание о настоящем , Национальный музей современного искусства , Токио, 1996 г.
• Ишимото Токийский Метрополитен- музей Ясухиро : Чикаго и Токио , фотографии , Токио, 1998 г.
• Ясухиро Ишимото: Повесть о двух городах , Чикагский институт искусств, 1 999
• Ясухиро Ишимото: Мандалы двух миров в Кё Гококудзи , Национальный художественный музей, Осака , Осака, 1999 г.
• Фотографии Ясухиро Ишимото: следы памяти , Художественный музей Кливленда , 2000–2001 гг.
• Ишимото Ясухиро Шасинтен 1946–2001 ( 石元泰博电影展 1946–2001) / Ясухиро Ишимото , Художественный музей, Коти , Коти, Япония, 2001 г.
• Токио: Ясухиро Ишимото , Канадский центр архитектуры , Монреаль, 2012 г.
• Ясухиро Ишимото: Когда-нибудь, Чикаго , Художественный музей ДеПола, Чикаго, 2018

Выберите групповые выставки

• Семья человека , Музей современного искусства, Нью-Йорк, 1955 год.
• НОН , Мацуя , Токио, 1962 год.
• Японская промышленность , павильон Японии, Всемирная выставка в Нью-Йорке, 1964 год (фотообои)
• Фотография двадцатого века, Национальная галерея Канады , 1 967.
• Новая японская фотография , Музей современного искусства, Нью-Йорк, 1974 г.
• Фотограф и город , Институт искусств Чикаго, 1 977.
• Восемь японских фотографов , PGI, Токио, 1988 г.
• вода, 21 21 Design Sight , Токио, 2007 г.

Коллекции

Семья Ишимото пожертвовала 34 753 отпечатка, около 100 000 негативов и 50 000 позитивов, а также корреспонденцию, фотоаппаратуру и другие архивные материалы Музею искусств Коти . 14 июня 2013 года в музее был открыт Фотоцентр Исимото Ясухиро, чтобы стимулировать постоянные усилия по сохранению и стимулировать дальнейшие исследования творчества фотографа.

Работы Ишимото также хранятся в многочисленных крупных музейных коллекциях, в том числе в Национальном музее современного искусства в Токио , Токийском музее фотографического искусства , Городском музее Кавасаки, Художественном музее префектуры Ямагути , Художественном музее Иокогамы , Университете искусств Мусасино , Токийском политехническом университете , Музей современного искусства , Музей изящных искусств, Хьюстон , Институт искусств Чикаго , Художественный музей Нельсона-Аткинса , Музей Джорджа Музей Истмана и Архив Баухауза .

Публикации

Фотокниги Ишимото

• Ару хи ару токоро ( Когда-нибудь где-то ) / Когда-нибудь Гейби Шуппанша, 1958. Таттл, 1959.
• Кацура: Нихон кентику ни окэру денто то созо (Кацура : Традиции и творчество в японской архитектуре ) / Кацура : Традиции и творчество в японской архитектуре. Zōkeisha and Yale University Press, 1960. Второе издание (без текста на английском языке): Токио: Тюкоронся, 1971. Англоязычное издание: Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 1972. ISBN   0-300-01599-2
• Сикаго, Сикаго ( Чикаго, Чикаго ) / Чикаго, Чикаго, Токио: Бидзюцу Шуппанша, 1969. Второе издание Токио: Japan Publications, 1983. ISBN   0-87040-553-5
• Тоши (город, «Город») Токио: Тюкоронша, 1971.
• (С Харуо Томиямой .) Нингэн какумей но кироку ( Запись о человеческой революции ) / Документ человеческой революции Токио: Шашин Хёронша, 1973.
• Номен ( 能面 , «Маски Но») Токио: Хэйбонся, 1974.
• Дэн Сингонин Рёкай Мандара ( Den Shingonin Ryōkai Mandara ) / Мандалы двух миров. Токио: Хэйбонся, 1977. Фотографии на складных ширмах, щедро изготовленные и упакованные в две очень большие коробки (тираж 500 экземпляров, цена 880 000 иен . )
• Эрос и Космос в Мандале: Мандалы двух миров в Кё Гококу-дзи. Художественный музей Сейбу.
• Дэн Сингон в мандаре ( Дэн Сингон-ин Мандара : Санбураито Шуппан, 1978).
• Кунисаки кико ( 国東紀行 , «путешествие Кунисаки»). Нихон но Би. Токио: Сюэйша, 1978. Крупноформатная коллекция цветных фотографий полуострова Кунисаки на Кюсю .
• Карэсансуи-но нива ( Сад Карэсансуи , «Сухие сады») Токио: Коданша, 1980.
• Яматайкоку гэнсо ( Яматайкоку Фэнтези ) Токио: Шуэйша, 1980.
• Исураму: Кукан то монё ( Ислам: Пространство и дизайн ) / Ислам: Киото: Синсиндо, 1980.
• Кококу но дзюитимен каннон ( Одиннадцать Каннон из Страны Озер Токио: Иванами, 1982).
• Сикаго, Сикаго: Соно 2 ( Чикаго, Чикаго, часть 2 ) / Чикаго, Чикаго, Токио: Порт Либро, 1983. ISBN   978-4-8457-0098-1 .
• Сикаго, Сикаго: Соно 2 Чикаго: Canon, 1983. Больше черно-белых фотографий Чикаго без подписей и / Чикаго , хронологии фотографа на японском языке.
• Кацура рикю: от Кукана до катачи ( 桂離宮 空間と形 ). Токио: Иванами, 1983. Английский перевод: Вилла Кацура: Пространство и форма. Нью-Йорк: Риццоли, 1987.
• Хана ( 花 ) / Хана. Токио: Кюрюдо, 1988. ISBN   4-7630-8804-1 . Английское издание: Flowers , Сан-Франциско: Chronicle, 1989. ISBN   0-87701-668-2 .
• Кё-но тэваза: Такуми-тати-но эмойо ( Ремесла Киото: Картины ремесленников Токио: Гакугей Сёрин, 1988). ISBN   4-905640-14-8 .
• Фотографии Ясухиро Исимото: 1948–1989. Токио: Художественный музей Сейбу, 1989.
• Исимото Ясухиро Шасинтен 1946–2001 ( 石元泰博 1946–2001) / Ясухиро Исимото. Коти, Коти: Художественный музей, Коти, 2001. Текст на японском и английском языках.
• Арата Исодзаки Работы 30: Архитектурные модели, гравюры, рисунки. Гинкго, 1992. ISBN   4-89737-139-2 .
• Исэ Дзингу ( Святилище Исэ Дзингу , «Храм Исэ»). Токио: Иванами, 1995. ISBN   4-00-008061-Х .
• Genzai No Kioku — , чтобы сохранить Нажмите «Загрузить» Remembrance Of Things Present mp3 youtube com Токио: Национальный музей современного искусства, 1996. Каталог выставки, состоявшейся в Национальном киноцентре в 1996 году. Подписи и текст на японском и английском языках.
• Ишимото Ясухиро ( Yasuhiro Ishimoto ) Нихон но Шашинка Токио: Иванами, 1997. ISBN   4-00-008366-Х . Компактный обзор монохромных работ Ишимото; текст только на японском языке.
• Ясухиро Ишимото: Повесть о двух городах. Эд. Колин Вестербек . Чикаго: Чикагский институт искусств, 1999. ISBN   0-86559-170-9 . Каталог выставки в Чикагском институте искусств, май – сентябрь 1999 г.
• Токи / Момент Токио : Хэйбонся , 2004. ISBN   4-00-008366-Х . Обзор монохромных работ Ишимото; текст на японском и английском языках.
• Сибуя, Сибуя ( Сибуя, Сибуя ) Токио: Хэйбонся, 2007. ISBN   978-4-582-27764-7 . Монохромные изображения, в основном спины отдельных людей, ожидающих смены освещения на главном перекрестке перед станцией Сибуя . Никаких подписей; минимальный текст — на японском и английском языках.
• Мэгуриау иро то катачи ( мэгуриау иро то катачи ) / Композиция Токио: Хэйбонся, 2008. ISBN   978-4-582-27769-2 . Композиции цветов. Минимальный текст только на японском языке.
• Тадзю роко ( Мультиэкспозиция ) / . Каталог выставки
• Кацура рикю ( Императорская вилла Кацура , 2010). ISBN   4-89737-655-6 .
• Накамори, Ясуфуми. Кацура: изображение модернизма в японской архитектуре. Музей изящных искусств Хьюстона, 2010. ISBN   0-300-16333-9 .
• Акико Морияма ( Морияма Акико ) Ишимото Ясухиро: Шашин то иу сико ( Мысль Ясухиро Ишимото как фотография ) / Ясухиро Ишимото: За пределами глаза, который формирует издательство Musashino Art University Press, 2010. ISBN   4901631950 。

Другие публикации, включая работы Ишимото.

• Шарковски, Джон и Сёдзи Ямагиши. Новая японская фотография. Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1974. ISBN   0-87070-503-2 (твердый), ISBN   0-87070-503-2 (бумага) Четыре фотографии (1953–1954) из Кацуры (1960).
• Нихон нудо мейсакусю ( Коллекция японских шедевров обнаженной натуры , японские обнаженные тела). Camera Mainichi bessatsu Tokyo: Mainichi Shinbunsha, 1982. Стр. 166–69, показ обнаженных тел Исимото.
• Нихон шашин но тэнкан: 1960 nendai no hyōgen ( Трансформация в японской фотографии: выражение в 1960-е годы ) / Инновации в японской фотографии 1960-х годов. Токио: Токийский Метрополитен-музей фотографии, 1991. Каталог выставки, текст на японском и английском языках. 68–77 показаны примеры из «Чикаго, Чикаго».
• , 2006. Каталог выставки 100-1 Токио: Культурный фонд города Тама Парфенон Тама Тама -Сити , стр . 4–13 посвящен Ишимото.

Общие ссылки

• Ауэр, Мишель и Мишель Ауэр. Международная энциклопедия фотографов с 1839 года по настоящее время / Международная энциклопедия фотографов с 1839 года по настоящее время. Hermance: Editions Camera Obscura, 1985.
• Ясухиро Ишимото, фотографии , Канадский центр архитектуры.
• Описание фотографий Ясухиро Ишимото из коллекции Императорской виллы Кацура, Канадский центр архитектуры, на archive.today (архивировано 1 января 2013 г.)
• Департамент персонала и администрации Колорадо. Лагерь для интернированных японцев времен Второй мировой войны; «Сайт центра переселения Гранады» . По состоянию на 31 марта 2006 г.
• Дом Джорджа Истмана. База данных домов Джорджа Истмана, св. «Ишимото, Ясухиро» . По состоянию на 31 марта 2006 г.
• Я Фотоцентр. «Информационный бюллетень E-Photo, выпуск 84, 17 января 2005 г.» . По состоянию на 31 марта 2006 г.
• Ишимото, Ясухиро. «Постскриптум». В «Вилле Кацура: Пространство и форма» (Нью-Йорк: Риццоли, 1987), 265, 266.
• Исодзаки, Арата, Осаму Сато и Ясухиро Ишимото. Вилла Кацура: пространство и форма (Нью-Йорк: Риццоли, 1987).
• Лонгмайр, Стивен. «Дети Каллахана: последние ретроспективы фотографов из Института дизайна». Остаточное изображение , том. 28, нет. 2 (сентябрь/октябрь 2000 г.), 6.
• Фотогалерея Международная. 'Галерея; Художники галереи; Ясухиро Ишимото . По состоянию на 29 октября 2003 г.
• Галерея Стивена Дэйтера. Фотографии Ясухиро Ишимото . По состоянию на 26 мая 2008 г.
• Такер, Энн Уилкс и др. История японской фотографии. Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2003. ISBN   0-300-09925-8
• Список имен художников Союза, св. «Исимото, Ясухиро» . По состоянию на 31 марта 2006 г.
• Яннопулос, Чарльз. «Необычное видение» , Clevescene.com (первоначально опубликовано Cleveland Scene , 16 ноября 2000 г.). По состоянию на 31 марта 2006 г.