Очищенный

Очищенный
Написал	Сара Кейн
Персонажи	Грэм Тинкер Карл Стержень Милость Робин Женщина
Дата премьеры	30 апреля 1998 г. ( 30 апреля 1998 г. )
Место премьеры	Театр Royal Court на нижнем этаже , Лондон
Язык оригинала	Английский
Жанр	Театр в лицо
Параметр	Университет

«Очищенная» — третья пьеса английского драматурга Сары Кейн . Впервые он был исполнен в 1998 году в Королевском театре на нижнем этаже лондонском . Действие пьесы разворачивается в университете , который (согласно аннотации к опубликованному сценарию) действует как «институт, предназначенный для избавления общества от нежелательных людей», где «группа заключенных пытается спасти себя любовью», находясь под властью садистский . Тинкер Когда премьера спектакля состоялась в Королевском дворе в апреле 1998 года, Кейн играла роль Грейс в последних трех спектаклях из-за травмы, полученной оригинальной актрисой.

Иногда утверждается, что Тинкер был назван в честь театрального критика британской газеты The Daily Mail , Джека Тинкера чья рецензия на первую пьесу Кейна «Blasted » была озаглавлена ​​«этот отвратительный праздник грязи», но, похоже, никаких доказательств существования Кейна нет. подтверждая это.

Брат Сары Кейн и распорядитель ее имущества Саймон Кейн в 2005 году заметил, что «за границей многие, многие люди думают, что « Очищенное» - лучшая пьеса Сары».

Краткое содержание

В первой сцене робкий Грэм приближается к Тинкеру, который, по всей видимости, является торговцем наркотиками. Он говорит, что «хочет уйти», а также просит наркотики. Тинкер отказывается. Затем они спорят о том, друзья они или нет. В конце концов Тинкер вводит Грэму наркотики, от чего он получает передозировку и умирает.

Род и Карл сидят вместе в комнате. Карл спрашивает Рода, может ли он получить его кольцо в качестве предложения руки и сердца . Род сначала отказывается. Карл обещает всегда любить его, никогда не предавать и никогда не лгать ему. Род циничен. Род утверждает, что Карл даже не знает его настоящего имени, и заявляет, что никогда не умрет за Карла. Карла это не смущает, и он продолжает просить кольцо. Род не отдает кольцо, но признается, что любит его. Они целуются.

Грейс входит в больницу и требует одежду своего брата Грэма. Диалог между ней и Тинкер подразумевает, что ее брат-близнец Грэм умер. Тинкер приводит Робин, которая носит одежду Грэма. Двое меняют одежду: Грейс носит одежду своего брата, а Робин - в платье, в котором пришла Грейс (первоначально Робин был написан как мальчик, но иногда его играет девочка). После психотического срыва, вызванного стойким запахом брата, Грейс помещают в больницу. Грейс просит Робина написать за нее ее отцу, но Робин показывает, что не умеет писать.

В следующей сцене Тинкер избивает Карла, желая, чтобы он признал, что у него с Родом романтические отношения. Он изнасиловал Карла длинным шестом, угрожая полностью проткнуть им его тело . Карл называет имя Рода и извиняется перед Родом за это. Затем Тинкер отрезает Карлу язык и заставляет его проглотить кольцо Рода.

Грейс начала галлюцинировать своего брата. Ремарки и диалог между ними на протяжении всей пьесы предполагают, что у них были кровосмесительные отношения. Преследуемая Грэмом, Грейс пытается научить Робин читать. Робин заявляет о своей любви к ней, но Грейс отвергает его. Тинкер входит в комнату, вырывает запись из блокнота Робин и снова уходит. Он идет и отрубает руки Карлу на глазах у Рода, который лежит и утешает его.

Тинкер идет навестить экзотическую танцовщицу в кабинке , известную просто как Женщина. Он пытается мастурбировать , но расстраивается и уходит.

Род сидит в комнате с Карлом и горько плачет. Входит Тинкер и отрезает Карлу ноги.

Робин покупает коробку шоколадных конфет для Грейс, которая упомянула, что ее предыдущий парень купил ей шоколадные конфеты. Тинкер конфискует коробку шоколадных конфет и расспрашивает о них Робин, которая говорит, что они предназначены для Грейс. Тинкер стоит над ним и бросает ему на землю шоколадные конфеты, требуя, чтобы он их съел. Плачущую Робин насильно кормят целой коробкой шоколадных конфет.

В следующей сцене Род все еще плачет, а Карл подползает к нему. Они обнимаются, а затем занимаются сексом. Род клянется никогда не лгать ему, никогда не предавать его и всегда любить его. Тинкер входит в комнату после того, как они закончили, и перерезает Роду горло на глазах у Карла, который держит его, пока он умирает.

Грейс и Робин сидят вместе, а Грэм наблюдает. Робин подсчитывает количество дней своего 30-летнего заключения. Расстроенный тем, что Грейс не слушает, Робин снимает чулки, которые он носил, и завязывает их себе на шею. Грейс продолжает не обращать внимания, а Робин вешается .

Грейс меняет пол, находясь в больнице. Она выходит на сцену с повязками на паху и груди. Тинкер говорит, что она прекрасный мужчина, как и ее брат. Карл просыпается с кровати позади нее, касаясь своего паха. Осознав, что его гениталии отрезали и привили Грейс, он начинает плакать. Тинкер идет и занимается сексом с Женщиной, признаваясь ей в любви.

В финальной сцене Грейс сидит на сцене с Карлом, который теперь носит ее платье. Она разговаривает с Грэмом, пока не понимает, что его там нет. Она благодарит Тинкера, а Карл снова начинает плакать. Грейс и Карл одни на сцене, когда, наконец, выходит солнце.

Разработка

Сара Кейн заявила, что она «начала [писать Cleansed ] еще до постановки Blasted » и что «чтобы закончить его, потребовалось три года».

Друг и коллега Кейна, драматург Марк Рэйвенхилл, сказал: «Кейн рассказал мне, что она написала «Очищенную» , когда была влюблена», и что пьеса «[не была] написана человеком, который знал, что она покончит жизнь самоубийством».

Кейн отправил черновик сценария драматургу Эдварду Бонду . В письме, которое Бонд отправил Кейну в сентябре 1997 года, он написал, как он подозревал, что « Cleansed даже более мощный инструмент, чем [ Blasted ], потому что он занимает любые две или три минуты Blasted и подвергает их большому давлению».

По словам агента Кейна Мела Кеньона, театр «Роял Корт» «ввел в эксплуатацию [ Очищенный ] довольно быстро, хотя, опять же, им потребовалось много времени, чтобы его поставить – на самом деле это заняло так много времени, что им пришлось продлевать права через двенадцать месяцев. "

Кейн утверждала, что она написала «Очищенное» специально как пьесу, которая будет работать только как театральное произведение и не может быть адаптирована к другим драматическим средствам: «Я приняла сознательное решение написать что-то, что не могло бы быть фильмом или телевидением. Некоторые люди будут утверждают, что это тоже не может быть театр, но я хочу расширить театральный язык. Театр, возможно, не моден и не крут, но, по крайней мере, здесь нет прямой цензуры, а в кино или в кино такого не будет. ТВ».

Художественные влияния

«Выбор признанных источников, которые информируют Cleansed , [является] самым широким и разрозненным из всей работы Кейна»

Грэм Сондерс, « Люби меня или убей меня»: Сара Кейн и театр крайностей , стр. 87.

Частично пьеса была вдохновлена Ролана Барта ​​произведением « Разговор любовника» . есть момент Кейн прокомментировал: «В «Рассуждениях любовника» , когда он говорит, что ситуация отвергнутого любовника мало чем отличается от ситуации заключенного в Дахау . И когда я прочитал это, я был просто потрясен и подумал, как он вообще может намекать на боль любовь так же плоха. Но чем больше я думал об этом, тем больше мне казалось, что я знаю, что он говорит. И когда ты теряешь себя, куда ты идешь? на самом деле это своего рода безумие, и, думая об этом, я почувствовал связь с Cleansed ».

Кейн утверждала, что она основала структуру Cleansed на пьесе Войцек» « Георга Бюхнера . Она также поставила постановку « Войцека» в театре Gate в Ноттинг-Хилле в 1997 году.

Другие источники вдохновения включают Шекспира » «Двенадцатую ночь , Августа Стриндберга » «Призрачную сонату , Франца Кафки » «Процесс и Оруэлла Джорджа «Девятнадцать восемьдесят четыре» .

Строка Грейс, адресованная Грэму, «Люби меня или убей меня» взята из Джона Форда трагедии «Жалко, она шлюха» . Эту фразу в пьесе Форда произносят персонажи Болонья и Аннабелла, которые, как Грейс и Грэм в «Очищенных» , являются братьями и сестрами, которые находятся в кровосмесительных отношениях друг с другом.

Заброшенная «военная» трилогия

В какой-то момент Кейн планировал, что Cleansed станет второй частью свободной трилогии на тему войны, причем первая часть будет Blasted . Кейн объяснил в интервью 1997 года, что «связь между [ Blasted и Cleansed ] скорее тематическая, чем повествовательная, по той простой причине, что все в конце Blasted мертвы. [ Cleansed ] совершенно другая пьеса во всех отношениях. Трилогия будет в конечном итоге составляют три ответа на войну». Однако затем она сказала интервьюеру: «Только в эту секунду я изменила свое мнение о том, о чем эта трилогия. Они вообще не о войне, а о вере, надежде и любви в контексте войны […] Проклятый — это О надежде. «Очищенный » — о любви. Отбросьте немного перед войной. Мне вдруг стало ясно.

Первоначально считалось, что заключительная часть этой предполагаемой трилогии была неполной из-за безвременной смерти Кейна в 1999 году. Однако, по словам Саймона Кейна (брата Сары и распорядителя ее имущества), она написала лишь «очень черновой первый черновик». третьей пьесы под рабочим названием « Да здравствует смерть », но она «отказала от этой идеи», так как считала, что она слишком похожа на ее предыдущую работу, и «она не хотела повторяться». Еще одна причина, по которой от Viva Death могли отказаться, заключается в том, что, по словам Нильса Таберта, который был немецким переводчиком « Очищенных », Сара Кейн намеренно отошла от создания изображений насилия, когда писала свою следующую пьесу «Жажда» : «Она позвонила из Эдинбурга в какой-то на сцене, говоря: «Я прошел через насилие, мне это уже надоело. Это становится похоже на фильм «На игле» — такой коммерческий и скучный, и я больше не хочу с этим иметь дело».

Постановка

Ремарки

Спектакль примечателен множеством труднореализуемых постановок , которые были описаны как «невозможные». Примеры: « Тинкер достает большие ножницы и отрезает Карлу язык » (Сцена четвертая). « Подсолнух пробивается сквозь пол и растет над их головами » (сцена шестая). « Крысы уносят Карла ноги » (сцена четырнадцатая).

Сара Кейн сказала: «Есть якобинская пьеса с постановкой: «Ее дух поднимается из тела и уходит, оставляя тело позади». В любом случае, у Шекспира по сцене бегает медведь в «Зимней сказке» , и его сценическое мастерство было совершенным».

Друг и коллега Сары Кейн, драматург Дэвид Грейг , написал о постановках пьесы во введении к книге «Сара Кейн: Полное собрание пьес» :

«В театральном плане «Очищенные» — это смелый вызов. Физическая реализация лирических образов поднимает тот же вопрос, который преследует первые три пьесы Кейна: насколько они выполнимы? […] Это вопрос, который затрагивает самую суть произведений Кейна. Каждая из них одной из своих пьес требует от режиссера радикальных постановочных решений […] В пьесе Кейна автор выдвигает требования, но она не предлагает решений. Кейн страстно верил, что если можно что-то представить, то можно и представить. Требуя интервенционистского и радикального подхода от своих режиссеров, она заставляла их выйти за пределы своего театрального воображения, принуждая их к поэтическим и экспрессионистским решениям […] В «Очищении » Кейн написал пьесу, которая требовала, чтобы ее постановка была. так же поэтично, как и его письмо».

Режиссер в Национальном театре постановки пьесы 2016 года Кэти Митчелл сказала: «Сценические постановки Кейна требуют буквального насилия […] Язык отрезают ножницами. Руки отрезают. Так как же это сделать в это не символично?"

Игра Сары Кейн в роли Грейс

Ближе к концу постановки актриса Сьюзан Сильвестр не смогла сыграть Грейс из-за травмы. Впоследствии два спектакля были отменены, но последние три спектакля состоялись, и вместо этого роль Грейс исполнила Сара Кейн.

Актер Дэниел Эванс, сыгравший Робин, сказал, что Сильвестр «повредил ей спину во время одной из сцен полета». Однако Сара Кейн и режиссер Джеймс Макдональд заявили, что травма возникла в результате того, что Сильвестр пытался оторвать ее собаку от другой собаки.

Кейн объяснил:

«Ходят слухи, что я столкнул актрису вниз. Это неправда. Ее собака пыталась заняться сексом с другой собакой в ​​парке. А она сдернула ее и подсунула диск . […] Честно говоря, так и произошло. И вот мы сидели там два дня и думали: «Что нам делать, можно ли вернуть его на место?» но проблема была в том, что ей пришлось лететь на полстены и делать всякие необыкновенные вещи, что просто невозможно сделать с вывихнувшимся диском. Итак, мы собирались закрыться, и в этот момент я очень расстроился и задумался. : «Я не могу вынести, чтобы пьеса закончилась таким образом». И в момент опрометчивости я сказал: «Ну, смотри, я знаю строки. Я мог бы это сделать». И следующее, что я осознал, это то, что меня пролетело на полпути вверх по стене и я сказал: «Нет, я не могу этого сделать…» Но, в конце концов, я сделал это последние три ночи. И это было удивительный."

Режиссер Джеймс Макдональд сказал, что, репетируя с Кейном эту роль, они переработали «фрагмент, в котором актрису швыряли к стене и избивали», поскольку «мы не могли рисковать писателем».

The Guardian сообщила: «Несмотря на то, что один бесчувственный зритель глупо рассмеялся, когда перед показом была объявлена ​​главная роль Кейна, драматург превосходно справился с ролью, в которой некуда спрятаться. Это даже возможно – с натяжкой – увидеть в пьесе резкое пришивание пениса к промежности ее героини как символ успеха этой смелой театральной трансплантации».

Актер Дэниел Эванс сказал, что Кейн «выучила реплики и продолжила почти без репетиций – и она поразила нас всех. Она была бесстрашной и связной. Спектакль требовал от нее танцевать, летать, снимать всю одежду – и она это сделала». это, не моргая». Он также сказал: «Она была великолепна – необыкновенна и, прежде всего, груба. Я всегда говорил, что она заставляла нас выглядеть актерами, потому что она была такой грубой. просто кажется огромной актерской игрой». Эванс также заявил: «Я считаю, что одной из величайших привилегий в моей жизни является то, что я играл вместе с ней, а также участвовал в ее пьесах».

Выступление Кейна также высоко оценил актер Стюарт МакКуорри, сыгравший Тинкера. МакКуорри сказал, что «играть с Сарой, когда она взяла на себя ответственность за те последние спектакли, было одним из самых необычных вечеров, которые я когда-либо проводил в театре. Ее игра была просто идеальной. Вот как мы все должны были это делать в – именно так она это написала. Она не могла поступить иначе, просто произнеся эти строки».

Агент Сары Кейн, Мел Кеньон, заметил: «Если бы я собирался положить руку на сердце, я бы сказал, что [Кейн] была гораздо лучшим режиссером, чем она была актрисой».

Кейн заявила, что она узнала больше об актерском мастерстве из своего опыта выступления в Cleansed . В 1998 году она отправила письмо драматургу Эдварду Бонду , в котором написала: «Теперь я знаю: а) насколько тяжело играть и б) насколько это легко. Я больше не терплю чуши от режиссеров о том, что есть, а что нет. Это возможно в исполнении. Это может быть такая простая вещь, на самом деле я думаю, что именно простота делает это трудным, трудным, но не сложным». Кейн подробно рассказала об этом своем осознании в интервью 1998 года в Королевском университете Холлоуэя :

«Я не могу говорить обо всей актерской игре, но то, чего просил Cleansed, — это предельная простота. А это очень-очень сложно сделать, когда ты стоишь перед 400 людьми без одежды. Будь простым […] Ваш инстинкт это убежать. Но на самом деле это очень простая вещь. Чего я хочу? Что я чувствую? И как мне позволить себе это почувствовать ? где ты как бы исчезаешь через дыру на сцене, и у вас есть ровно три с половиной секунды, чтобы снять всю одежду, обежать заднюю часть сцены, одеться во что-нибудь и вылететь через другую дыру. И, кажется, в какой-то момент я сказал одному из них. другие актеры: «Боже, это действительно очень тяжело, не так ли?» И он сказал: « Да, это так » .

Первичный прием

Реакция аудитории

На первую постановку « Очищенных» пришло небольшое количество зрителей: как сообщается, на нее смотрели в среднем всего 14 процентов аудитории театра.

На интервью и сессии вопросов и ответов в 1998 году в Королевском университете Холлоуэя Кейн сказал:

«Большинство хороших пьес по-настоящему нравятся только в ретроспективе […] Когда «Очищенное» шло в Королевском дворе, был один момент, когда мы играли для очень-очень маленькой аудитории. Я видел, Бог знает, что это было, но был такой кусочек старые телевизионные кадры некоторых актеров, которые играли в «Танце» сержанта Масгрейва . Одна из самых блестящих пьес за последние сто лет. И один из актеров сказал: «Знаете, мы этого не понимаем. Мы думаем, что это действительно хорошая пьеса, но вчера вечером никто не пришел». Буквально никто не пришел ее посмотреть. […] Так как же она стала такой классикой, которой она и стала. На мой взгляд, это что-то вроде чего-то, что никто не придет [чтобы посмотреть] в какой-то момент обязательно окажется довольно хорошим. И все, что продается переполненной публике, вероятно, с этим что-то не так.

По словам критика Алекса Серца в его книге «Театр In-Yer-Face: британская драма сегодня» , когда он увидел спектакль, «Аудитория, многие из которых были геями, была очень маленькой, но благодарной. Людям нравилась гендерная путаница в пьесе, они смеялись над Робином. неуклюжесть, когда он и Грейс менялись одеждой, а также были охвачены необузданными эмоциями на сцене, вышел только один человек».

Однако этому, похоже, противоречит критик Грэм Сондерс, который сказал: «Я так понимаю, « Очищенная» была не самой дружелюбной к публике пьесой и иногда вызывала враждебную реакцию», беря интервью у актера Стюарта МакКуорри, который придумал роль Тинкера. В ответ МакКуорри сказал следующее:

«Нас регулярно освистывали, особенно ближе к концу, когда увидели зашитый пенис Грейс. Помню один случай – опять в самом конце выступления, и публика аплодировала, и кто-то кричал: «Бу! ?' И мне отчаянно хотелось спуститься и пройти в зал, найти его, вывести на сцену и попытаться объяснить пьесу, но потом я рад, что не сделал этого, потому что было бы ужасно сделать, потому что я очень уважаю этого парня за то, что он открыто заявил о своих чувствах, когда все остальные, возможно, аплодировали из-за долга. Был еще один случай, когда люди просто неудержимо смеялись, и мне снова пришлось просто попытаться избавиться от гнева и просто. продолжай, потому что когда это произойдет во время шоу, это часто не настоящие чувства этих людей. В каком-то смысле приятно получить эффект – даже если этот эффект иногда бывает отрицательным, я думаю, что многие люди уходили из Cleansed, думая: «Что за херня это было ужасно». . Это было ужасно. Я помню, как некоторые мои друзья пришли посмотреть это и просто ничего не могли сказать».

Основные постановки

Мировая премьера (Лондон, 1998 г.)

30 апреля 1998 года, театр Royal Court, нижний этаж.
Режиссер Джеймс Макдональд .

• Грэм – Мартин Маркес
• Тинкер — Стюарт МакКуорри
• Карл – Джеймс Каннингем
• Род – Дэнни Серкейра
• Грейс — Сьюзан Сильвестр
• Робин — Дэниел Эванс
• Женщина – Виктория Харвуд

В последних трех выступлениях Грейс играла Сара Кейн, поскольку Сьюзан Сильвестр получила травму.

Премьера на немецком языке (Гамбург, 1998 г.)

12 декабря 1998 года в Гамбургской камерной сцене .
Переведено на немецкий язык Элизабет Плессен, Нильсом Табертом и Петером Цадеком . Исполняется под названием Gesaubert .
Режиссер Петер Задек.

• Грэм – Уве Бом
• Тинкер – Ульрих беспокоит
• Карл – Филипп Хохмайр
• Семья — Кнут Кох
• Грейс – Сюзанна Лотар
• Робин — Август Диль
• Женщина – Габи Герц

2001 Польское производство ( Вроцлав , 2001)

15 декабря 2001 г., Театр Вспулчесны.
Переведено на польский язык Кшиштофом Варликовским и Яцеком Понедзялком. Исполняется под названием Purified .
Режиссер Кшиштоф Варликовский.

• Грэм – Редбад Клинстра
• Тинкер – Мариуш Бонашевский
• Карл – Томас Швайберер
• Род – Яцек Понедзялек
• Грейс – Малгожата Гаевска-Кшиштофик
• Робин – Томаш Тындык
• Женщина – Станислава Целиньска

Первое крупное британское возрождение (Лондон, 2005 г.)

2 ноября 2005 года в театре Аркола .
Исполняет Oxford Stage Company .
Режиссер Шон Холмс .

• Грэм — Гарри Коллинз
• Тинкер — Пол Бреннан
• Карл – Тоби Данцич
• Род — Шон Галлахер
• Грейс – Полли Фрейм
• Робин — Крейг Гази
• Женщина – Лиза Дэвени

Возрождение Национального театра (Лондон, 2016)

23 февраля 2016 года в Национальном театре Дорфмана .
Режиссер Кэти Митчелл .

• Грэм – Грэм Батлер
• Тинкер — Том Мазерсдейл
• Карл – Питер Хобдей
• Род — Джордж Тейлор
• Грейс — Мишель Терри
• Робин — Мэттью Теннисон
• Женщина – Натали Кламар

Австралийское производство (Сидней, 2022 г.)

С 10 июня 2022 года компания Red Line Productions представила первую крупную австралийскую постановку в Театре Олд Фицрой .
Режиссер Дино Димитриадис.

• Грэм — Томми Миса
• Тинкер — Дэнни Болл
• Карл — Стивен Мэдсен
• Род – Чарльз Перселл
• Грейс — Мэй Тран
• Робин — Джек Ричардсон
• Женщина – Фету Таку

Производство США (Нью-Хейвен, Коннектикут, 2024 г.)

Премьера состоялась 20 января 2024 года в Школе драмы Дэвида Геффена Йельского университета в Университетском театре.

Интерпретации и анализ

Сонник

Академик и драматург Дэн Ребеллато отметил, что большую часть действия пьесы можно интерпретировать как сон или галлюцинацию: «В конце концов, реальны ли эти ? события он принимает смертельную дозу крэка в конце сцены 1. […] Образы в пьесе временами кажутся сказочными […] Но в то же время пьеса настаивает на том, что это реальные события, и спрашивает нам, чтобы преодолеть разрыв между кошмаром и реальностью».

Рецензируя первую постановку «Очищенных», критик Джон Питер писал о кошмарном качестве пьесы:

« Очищенный » (Королевский двор/Герцог Йоркский) – это кошмар пьесы: как кошмар, он разворачивается где-то между краем глаза и центром вашего мозга с непредсказуемой, но безжалостной логикой. Как и в случае с кошмаром, вы не можете выключите его, потому что кошмары ощущаются всем вашим телом. Как и в случае с кошмаром, вы чувствуете, что кто-то другой мечтает о нем за вас, создавая образы из какой-то потребности, о которой вы не хотите думать как о своей собственной. «Очищенный» действительно непостижим и мерзок, как кошмары, со всей стихотворной тиранической сплоченностью кошмаров».

В постановке пьесы Кэти Митчелл в Национальном театре 2016 года персонаж Грейс присутствовал в каждой сцене. Митчелл сказал, что это решение было принято «для того, чтобы объединить двадцать сцен», а также потому, что тогда пьесу можно было интерпретировать как сон:

«Мы решили […], что это была мечта одного персонажа — Грейс, персонажа, потерявшего брата. Он умер от передозировки героина, а у нее есть этот удивительный сон. И поэтому мы просто поместили ее в центр [ пьесы]. А потом, когда мы работали над ней, мы подумали, что более полезно работать над ней как над жанром сюрреализма, чем над натурализмом, потому что тогда могло бы произойти много нелогичных вещей […] Много нелогичных вещей происходит. пьеса, не говоря уже обо всем мы добавили немного нелогичности. Но исполнение этого в стиле сюрреализма означало, что актеры могли счастливо находиться в мире снов, концентрируясь на том, что они делали, а не на том, чтобы «но это не складывается» «Почему мой персонаж делает это и». не так ли? и задавать все те вопросы, которые вы обычно задаете, работая в реалистическом жанре».

Дальнейшее чтение

• Кейн, Сара, Сара Кейн: Полное собрание пьес . Лондон: Метуэн (2001), ISBN   0-413-74260-1
• Сондерс, Грэм (2002). «Люби меня или убей меня»: Сара Кейн и театр крайностей . Издательство Манчестерского университета. ISBN  0-7190-5956-9 .
• Серц, Алекс (5 марта 2001 г.). Театр In-Yer-Face: британская драма сегодня . Великобритания: Faber and Faber Limited. стр. 112–121. ISBN  0-571-20049-4 .
• Серц, Алекс (24 мая 2012 г.). Современная британская драматургия: 1990-е: голоса, документы, новые интерпретации . Великобритания: Метуэн Драма. стр. 122–134. ISBN  9781408181331 .