✖


Jump to content

Ален Кирили

Ален Кирили
Портрет Алена Кирили, Музей Оранжери, Париж.
Рожденный ( 1946-08-29 ) 29 августа 1946 г.
Париж
Умер 19 мая 2021 г. (19 мая 2021 г.) (74 года)
Нью-Йорк , США
Национальность Французский американец
Известный скульптура

Ален Кирили (29 августа 1946 — 19 мая 2021) — франко-американский скульптор. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] Он получил признание за свои постминималистские абстрактные скульптуры из кованого железа и крупномасштабные общественные скульптуры . Его работы были предметом многочисленных галерейных и музейных выставок в США и Европе и вызвали значительный критический интерес со стороны историков искусства, таких как Тьерри Дюфрен, Роберт К. Морган , Роберт Розенблюм и Кирк Варнедо . Кирили жил и работал в Париже и Нью-Йорке.

Ранняя карьера

[ редактировать ]

Ален Кирили родился в Париже. [ 7 ] В возрасте 19 лет, во время своего раннего художественного образования, Кирили открыл для себя Дэвида Смита скульптуры «Куби XVIII» и «Куби XIX» , выставленные в Музее Родена в Париже, и сразу же вдохновился работами американского скульптора. [ 8 ] В том же году Кирили поехал в США. За время своего пребывания Кирили посетил крупнейшие музейные коллекции Нью-Йорка, Вашингтона, Балтимора, Филадельфии, Чикаго и Детройта, где заинтересовался художниками- абстракционистами-экспрессионистами . Барнетт Ньюман стал для него особенно влиятельной фигурой. [ 9 ]

В 1966 году Кирили познакомился в Париже с корейским художником Унгно Ли (1904–1989). В этот период Кирили вошел в круг интеллектуалов, писателей. и художники-визуалисты вокруг Ролана Барта , авангардного литературного журнала Tel Quel Филиппа Соллерса и Юлии Кристевой. [ 10 ] Его первая персональная выставка состоялась в галерее Sonnabend в Париже в 1972 году. Среди других работ эта выставка включала напольное произведение ( Untitled , 1972; вырезанный цинковый лист), которое уже содержало многие элементы, которые будут характеризовать его будущую практику. [ 11 ] Эта работа воспроизведена в каталоге выставки и сопровождается текстом французского поэта и искусствоведа Марслена Плейне . [ 12 ] Илеана Соннабенд познакомила Кирили с Робертом Раушенбергом , которому он приписывает знакомство с важными личностями на арт-сцене Нью-Йорка. [ 13 ] [ 14 ] Кирили провел несколько выставок в галерее Sonnabend в Париже и Женеве, прежде чем его скульптуры были впервые выставлены в Нью-Йорке в 1976 году на первой выставке Института искусства и городских ресурсов (ныне MoMA PS1 ) и в галерее Clocktower в Нижнем Манхэттене .

В 1977 году его скульптура была включена в выставку Documenta VI в Касселе, Германия . В том же году он женился на французском фотографе Ариан Лопес-Уиси . [ 15 ]

В 1978 году, впервые путешествуя по Индии, Кирили был вдохновлен индуистской концепцией Йони/Лингама, скульптурного изображения женского начала ( Йони ) и мужского начала ( Лингама ), образующих символический союз в манере основы и скульптуры в Работа Кирилия. [ 16 ] В своей статье «Лингаистика» , опубликованной в журнале «Искусство в Америке» в 1982 году, Кирили более конкретно остановился на сексуальном и повторяющемся аспекте этих абстрактных и весьма символичных религиозных объектов. [ 17 ]

Первая персональная выставка Кирили в Нью-Йорке (1978) прошла в галерее Sonnabend, где он представил серию скульптур из кованого железа. [ 8 ]

В 1979 году Музей современного искусства (МоМА) приобрел одно из его произведений ( «Индийская кривая» , 1976), это приобретение совпало с его переездом в Нью-Йорк. впервые [ 18 ]

произведение искусства

[ редактировать ]

Ранняя скульптура из кованого железа

[ редактировать ]
Посланник (1976)

«Мессаджер» , 1976 год, — одно из первых кованых изделий Кирили из железа; он представляет собой тонкий железный стержень, растущий из бронзового основания. [ 19 ] Тактильные и духовные качества скульптуры отличают ее от преобладающих в то время тенденций в концептуальном искусстве . Историк искусства Роберт Розенблюм усмотрел в этой работе вертикальную силу, знакомую по картинам Барнетта Ньюмана, предполагающую «скорее духовное, чем материальное напористое человеческое присутствие». [ 20 ]

Понятие вертикальности действительно имеет решающее значение в контексте творчества Кирили. В интервью искусствоведу Филиппу Пиге Кирили рассказал о важности, которую он придает концепциям круговорота и воплощения. [ 21 ]

Одна из его ранних скульптур была показана в Институте искусства и городских ресурсов (ныне MoMA PS1) в 1976 году. Другие, например, «Без названия» (1978) и «Лаокоон II» (1978), обе представляют эту первую серию из кованого железа, сейчас находятся в коллекция Нашера, Даллас, и Национальный фонд современного искусства (FNAC), Франция, соответственно. [ 22 ] Другие ранние скульптуры Кирили, такие как «Индийская кривая» (1976), исследуют движение вверх изогнутого металлического стержня, ищущего опору на стене, а также возможности горизонтального, а не вертикального расширения (например, «Долголетие» , 1980).

Кирили однажды назвал свою эстетику «органической простотой». [ 11 ] в традициях минимализма и абстрактного экспрессионизма, но формально к ним не примыкающих. Действительно, его ранние скульптуры уже связаны с тактильностью и жестом, подчеркивая активное участие руки художника в процессе творчества. Кирили охватил непосредственный процесс, сочетающий эмоции, интуицию и подсознание в свободной импровизации с материалом. [ 8 ]

Командная серия

[ редактировать ]
Команда I (1980)

Серия скульптур «Заповедь» — одно из самых важных и продолжающихся произведений Кирили. Эта серия отчетливых геометрических форм, которые историки искусства называют «мистическими шрифтами» и «абстрактными алфавитами», возвышается на высоте от 15 до 35 дюймов над землей, а отдельные образцы состоят из до 90 элементов. [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]

По заявлению Кирили, название «Заповедь» было навеяно посещением Еврейского музея в Нью-Йорке. Он наткнулся на слово « римоним », и ему сказали, что на иврите оно относится к плоду граната и, как следствие, к заповедям Торы, которых, как говорят, так же много, как семян в гранате. [ 8 ] На формы элементов серии «Заповеди» повлияла его встреча в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка с каллиграфами Торы , которые чертят свои буквы в традициях граверов по камню . [ 23 ] Эта серия посвящена символической ценности основных форм, и особенно миру глифов , знаков и текстов, что вызывает не только увлечение Кирили древними писаниями , но и его связь с парижской средой писателей и интеллектуалов. такие как Ролан Барт, Филипп Соллерс и Юлия Кристева ». [ 26 ]
В 1992 году саксофонист-сопрано Стив Лейси выступил в зале Kirili's Commandement в нью-йоркском клубе Thread Waxing Space, положив начало продолжающейся серии диалогов и сотрудничества между джазовыми музыкантами и скульптурой Кирили. [ 27 ] Многие из этих импровизаций, например, с Билли Бэнгом , Томасом Бакнером , Роем Кэмпбеллом-младшим , Роем Хейнсом , Стивом Лейси, Санни Мюрреем , Уильямом Паркером , Джо Макфи , Сесилом Тейлором и другими, задокументированы в книге «Celebrations », опубликованной в 1997 году Кристианом. Бургуа, Париж. [ 28 ]

Самые ранние заповеди были созданы из железа и либо выкованы, либо вырезаны с помощью факела. Кирили продолжил эту серию, используя различные материалы, включая пенополистирол, крашеное железо и пигментированный бетон. Кирили впервые экспериментировал с пигментированным бетоном в «Заповеди Клода Моне» , который был показан в Музее Оранжери в Париже (2007) в рамках выставки «Кирили и нимфеи» . [ 25 ]
Осенние ритмы (2012), самая последняя из «Заповедей» , была заказана городом Парижем и выставлена ​​на террасе Hôtel de Ville в самом сердце Парижа. Осенние ритмы с различными элементами, отлитыми из серого пигментированного бетона, приглашают публику на пространство вывесок площадью 6500 квадратных футов, чтобы играть, общаться, танцевать или медитировать. [ 25 ]

Диалог между разнообразием и единством

[ редактировать ]
Воздух (2012)

Кирили постоянно проявлял интерес к абстрактному моделированию, что с годами привело к созданию целого комплекса работ из терракоты . Историк искусства Кирк Варнедо описал эти работы как «сильно обработанные и часто выполненные в насыщенных телесных тонах, наделенные более женственной формой и совершенно другой энергией». [ 29 ] особенно по сравнению с его коваными железками. В 1978 году Кирили начал включать в терракотовые изделия железные элементы и особенно железную проволоку ( Адам , 1978). Первая серия терракоты была представлена ​​на двух выставках подряд вместе с коваными изделиями Кирили в галерее Maeght в Париже в 1984 и 1985 годах, включая серию Ivresse , которая сейчас находится в коллекции Центра Жоржа Помпиду . [ 30 ] [ 31 ]

В 1985 году Кирили пригласили на выставку в Музей Родена. Кирили привлекала интенсивная телесность и эротизм в творчестве Родена, поскольку эти силы более абстрактно резонируют в собственных работах Кирили. Кирили также писал об эротических рисунках Родена в книге «Rodin, Dessins érotiques», опубликованной издательством Editions Gallimard в 1987 году. «Нагота» (1985), вылепленная из глины и отлитая из бронзы, была создана для этой выставки и является первой монументальной работой Кирили (высотой почти 7 футов). ) бронза. [ 32 ] Его поверхность густо моделирована и настойчиво абстрактна. [ 29 ] но, тем не менее, демонстрирует «удовольствие от изображения человеческой плоти», как выразился историк искусства Паула Рэнд Хорнбостель. [ 33 ]

Одновременно Кирили представил группу новых «скульптур-столов», столообразных скульптур под названием Générations . [ 34 ] Созданная в 1984 году компания Générations под именем Кирка Варнедо предложила «объединить сложный массив отдельных скульптур меньшего размера - произведений из серии «Заповедь» и произведений из кованого железа различных масштабов» в подходе «формального единства». Générations с их «живым темпом и яркой открытостью» исследуют диалог между разнородными формами и медиа, между разнообразием и единством. [ 35 ]

кованое железо, окрашенное в белый цвет, 88 x 45 дюймов

Инновационное использование Кирили различных материалов в конце концов привело его в 1986 году к экспериментам с алюминием. [ 36 ] Поджигая алюминий горелкой, Кирили обнаружил взрывную реакцию материала. Этот взрыв, напоминавший цветочный механизм, был воспринят Кирили как очень экспрессионистский и эмоциональный знак, возникший из правильности вертикали. [ 8 ] Искусствовед Филипп Дажен подчеркнул «бархатистость и металличность» этих алюминиевых изделий в своем эссе для каталога персональной выставки Кирили в Музее современного искусства Сент-Этьена, где он представил несколько из этих скульптур, например « Король I» (1986). и Симфония Псаумов (1988). [ 36 ] [ 37 ]

С 2008 года Кирили посвятил себя созданию нескольких серий скульптур из органической проволоки с частичными резиновыми включениями разных цветов, которые он концептуализировал как трехмерные рисунки. Процесс творчества основан на скорости и свободной импровизации, подобно технике Кирили лепки из глины. Его серия «Ария» (2012) была создана в его студиях в Нью-Йорке и Париже и выставлена ​​вместе с поздними картинами Ханса Хартунга и избранным количеством скульптур Хартунга. Эта выставка была представлена ​​в двух частях: в Фонде Хартунга Бергмана и Музее Пикассо (Антиб) в 2012/2013 году. [ 21 ] [ 38 ]

Art OMI International Arts Center Кованое железо на стене высотой 58 футов

«Волна» (2015), выставленная в Международном центре искусств Art OMI в Генте, Нью-Йорк (2015), является частью серии Алена Кирили, посвященной каллиграфии из железа: кованые железные элементы на стене длиной 58 футов. [ 39 ] Художник-писец Дэвид Коэн заявил: «В представлении Кирили о трехмерной каллиграфии язык и тело составляют одно целое». [ 40 ]

Ален Кирили выставил гипсовые скульптуры в рамках выставки «Роден: Столетие» в Гран-Пале в Париже, Франция (2016). [ 41 ]

Масштабная общественная скульптура

[ редактировать ]
Дань Чарли Паркеру (2007)

Историк искусства Кирк Варнедо отметил, что «Масштаб имеет решающее значение для Кирили, и общая тенденция к большему масштабу (например, растущий интерес к особым условиям уличной скульптуры) была характерна для его недавних работ». [ 42 ]
Кирили считал «Большое повеление Блан» Своей первой масштабной публичной скульптурой (1986; Сад Тюильри, Париж). В 1992 году он инициировал серию крупномасштабных скульптур из известняка, среди которых «Сопротивление» (2011) — одна из его последних. Название было вдохновлено принципом французского Сопротивления , который он принял: «Созидание - это акт сопротивления, а сопротивление - это акт созидания». [ 43 ] [ 44 ] По заказу города Гренобль , Résistance состоит из семи бинарных элементов гигантских бургундского известняка . блоков [ 45 ] Каждый элемент примерно 8 1 / 2 фута в высоту и 5 на 3 1 / Ширина 2 фута. [ 46 ] Две другие подобные скульптуры, оба заказанные, постоянно установлены во Франции: «Импровизация» (Теллем) , 2000 г., в Дижоне (кампус Бургундского университета ) и «Посвящение Чарли Паркеру» , 2007 г., в Париже (Авеню де Франс). [ 47 ]
Историк искусства Тьерри Дюфрен охарактеризовал эту серию как «гигантские капли» из-за их масштаба, спонтанности и быстрой установки на месте, выполняемой без каких-либо предварительных чертежей. Жест монументальный, спонтанный, свободный и быстрый. [ 48 ]

Ритмы осени (2012)

« Осенние ритмы» (2012) — последняя работа из серии «Заповеди» , которую Кирили начал в 1979-80 годах. В основе серии лежит открытая форма, которая с течением времени стала одной из самых плодотворных в творчестве Кирили. Кирили напоминает нам, что его первые Заповеди соответствовали его приезду в Нью-Йорк в 1979 году, когда он мечтал вписать себя в семью великих художников-абстракционистов. такие как Джексон Поллок , которому он отдает дань уважения этим новым произведением перед ратушей в Париже, или Барнетт Ньюман». – Тьерри Дюфрен [ 49 ]

Выставки (выборка)

[ редактировать ]

Работы Кирили широко выставлялись в Америке и Европе. Его скульптуры были представлены на многочисленных музейных выставках, в том числе в Институте искусств и городских ресурсов, PS1 (1976), Museum Haus Lange, Крефельд (1978), Художественном музее Далласа, Даллас (1981), Frankfurter Kunstverein, Франкфурт (1982). ), Музей Родена, Париж (1985), Бруклинский музей, Нью-Йорк (1991), Музей Гренобля (ретроспектива, 1999), IVAM, Валенсия. (2003), Музей Орсе, Париж (2006), Музей Оранжери, Париж (2007), Музей изящных искусств Кана (2013), Ла Коуэ, Музей Ванна, Франция (2014) и Ле Гран-Пале, Париж, Франция (2016).
Он также выставлялся в частных галереях, в том числе; Галерея Sonnabend Париж, Женева, Нью-Йорк (1972–1982), Galerie Beyeler, Базель (1980), Galerie Adrien Maeght, Париж (1984, 1985), Галерея Холли Соломон , Нью-Йорк (1987, 1990), Galerie Templon, Париж ( 1989–1996), Галерея Мальборо, Нью-Йорк (1998–2000), Galerie Akira Ikeda, Нью-Йорк, Берлин, Токио (2012, 2014 г.), Galerie Pièce Unique, Париж (2013 г.) и Галерея Hionas в Нижнем Ист-Сайде в Нью-Йорке (2016 г.).
Помимо того, что некоторые из этих выставок были задуманы как диалоги с историческими художниками (например, Жаном-Батистом Карпо , Огюстом Роденом, Клодом Моне и другими), его работы также выставлялись на групповых выставках или выставках для двух человек с более современными художниками, особенно с Ларри Беллом. , Джон Чемберлен и Рон Горчов , Марк ди Суверо , Ричард Серра , Джоэл Шапиро Фрэнк Стелла . [ 50 ] [ 51 ]

[ редактировать ]
  • Без названия (1976)
    Без названия (1976)
  • Без названия (1977)
    Без названия (1977)
  • Адам (1978)
    Адам (1978)
  • Нагота (1985)
    Нагота (1985)
  • Симфония (1988)
    Симфония (1988)
  • Оратория (1988)
    Оратория (1988)
  • Поколения (1989)
    Поколения (1989)
  • Команда II (1991)
    Команда II (1991)

комиссии

[ редактировать ]
  • 1986 Grand Commandment Blanc , сад Тюильри, Париж.
  • 1995 Black Sound , Art OMI, Международный центр искусств, Гент, Нью-Йорк.
  • 1998 Водные буквы , Музей Гренобля, Гренобль
  • 2000 Импровизация (Теллем) , Бургундский университет, Дижон (постоянно установлен)
  • 2002 г. Вознесение , аббатство Монмажур, Арль.
  • 2007 Дань Чарли Паркеру , Авеню де Франс, Париж (установлен постоянно)
  • 2011 Résistance , Гренобль (установлен постоянно)
  • 2011 Жест сопротивления , Кан
  • 2012 Ритмы осени , Париж

Коллекции (подборка)

[ редактировать ]

Соединенные Штаты

[ редактировать ]
  • Музей современного искусства (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк)
  • Библиотека и музей Моргана (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк)
  • Еврейский музей (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк)
  • Олбрайт, Художественная галерея Нокс (Буффало, Нью-Йорк)
  • Музей современного искусства Олдрича (Риджфилд, Коннектикут)
  • Коллекция Фогеля, Музей искусств, Школа дизайна Род-Айленда (Провиденс, Род-Айленд)
  • Художественный музей Нью-Мексико (Санта-Фе, Нью-Мексико)
  • Художественный музей Далласа (Даллас, Техас)
  • Фонд Нашера (Даллас, Техас).

Франция

[ редактировать ]
  • Центр Жоржа Помпиду / Национальный музей современного искусства (Париж)
  • Национальный фонд современного искусства (Париж)
  • Региональный фонд современного искусства Франш-Конте (Безансон)
  • Региональный фонд современного искусства Нижней Нормандии (Кан)
  • Региональный фонд современного искусства Бретани (Шатожирон)
  • Музей изящных искусств (Анже)
  • Музей Пикассо (Антиб)
  • Музей изящных искусств (Кан)
  • Гренобльский музей (Гренобль)
  • Музей современного искусства (Лион)
  • Музей современного искусства (Сент-Этьен)
  • Музей изящных искусств (Валансьен)

Германия

[ редактировать ]
  • Музей Лембрука (Дуйсбург)
  • Музей Людвига (Кёльн)

Испания

[ редактировать ]
  • Валенсийский институт современного искусства, IVAM (Валенсия).

Отличия

[ редактировать ]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Некролог ArtNews
  2. ^ Беллет, Гарри (май 2021 г.). «Умер скульптор Ален Кирили, увлеченный каллиграфией и джазом» . Мир . Проверено 21 мая 2021 г.
  3. ^ Коэн, Дэвид (май 2021 г.). «Le Commandeur: Дань памяти Алену Кирили, 1946-2021» . Искусство Критик . Проверено 20 мая 2021 г.
  4. ^ «АЛЕН КИРИЛИ (1946–2021)» . Арт-форум . Май 2021 года . Проверено 21 мая 2021 г.
  5. ^ «Алена Кирилла не стало» . ArtsHebdoMedia . Май 2021 года . Проверено 25 мая 2021 г.
  6. ^ Киртов, Виктор (май 2021 г.). «Ален Кирили: Adieu l'artiste. Evolution d'une rencontre dans son atelier» . ворсовый . Проверено 25 мая 2021 г.
  7. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 27. ISBN  2-08-010831-Х .
  8. ^ Перейти обратно: а б с д и Морган, Роберт С. (май 2012 г.). «Ален Кирили с Робертом Морганом» . Бруклинская железная дорога . Проверено 13 марта 2013 г.
  9. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 28. ISBN  2-08-010831-Х .
  10. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 29. ISBN  2-08-010831-Х .
  11. ^ Перейти обратно: а б Дюфрен, Тьерри (2013). Одно место, одна работа: Кирили в Pièce Unique . Париж: Галерея уникальных произведений.
  12. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 31. ISBN  2-08-010831-Х .
  13. ^ Роберт, Кнафо. «Руки по металлу: Ален Кирили» (PDF) . кмап. Архивировано из оригинала (PDF) 24 сентября 2015 года . Проверено 13 марта 2013 г.
  14. ^ Николсон, Патрисия; Паркер, Уильям. «скульптор, художник, друг» . искусство для искусства . Проверено 24 мая 2021 г.
  15. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 33. ISBN  2-08-010831-Х .
  16. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 42. ИСБН  2-08-010831-Х .
  17. ^ Кирили, Ален. (май 1982 г.). Lingaistic. Архивировано 1 сентября 2018 года в Wayback Machine . Нью-Йорк: Искусство в Америке.
  18. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 188. ИСБН  2-08-010831-Х .
  19. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 39. ИСБН  2-08-010831-Х .
  20. ^ Розенблюм, Роберт (1982). Ален Кирили . Франкфурт-на-Майне: Ред. Франкфуртская художественная ассоциация. п. 9.
  21. ^ Перейти обратно: а б Пиге, Филипп (май 2012 г.). «Ален Кирили, монолит и ядро» . Искусство Абсолютно . Специальное издание . Проверено 13 марта 2013 г.
  22. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 37. ИСБН  2-08-010831-Х .
  23. ^ Перейти обратно: а б Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 108. ИСБН  2-08-010831-Х .
  24. ^ Уайт, Эдмунд (1999). Заповеди: Мистические шрифты Алена Кирили . Париж: Музей Гренобля и собрание национальных музеев. п. 26.
  25. ^ Перейти обратно: а б с Дюфрен, Тьерри (2013). Ален Кирили. Ритмы осени . Ред. Галерея Акира Икеда.
  26. ^ Варнедо, Кирк (1985). Алена Кирилл . Париж: Ред. Музей Родена. п. 8.
  27. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 189. ИСБН  2-08-010831-Х .
  28. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 145. ИСБН  2-08-010831-Х .
  29. ^ Перейти обратно: а б Варнедо, Кирк (1985). Алена Кирилл . Париж: Ред. Музей Родена. п. 18.
  30. ^ Филипп Соллерс и Дональд Куспит (1984). Ален Кирили . Париж: Галерея Адриана Мэйта.
  31. ^ Кристева, Юлия (1985). Кириллица . Париж: Ред. Галерея Мэйт.
  32. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 101. ИСБН  2-08-010831-Х .
  33. ^ Рэнд Хорнбостель, Паула (2007). Ален Кирили и Гастон Лашез: Плоть в экстазе . Нью-Йорк: Ред. Галереи Саландер-О'Рейли. ISBN  978-1-58821-153-8 .
  34. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 55. ИСБН  2-08-010831-Х .
  35. ^ Варнедо, Кирк (1985). Алена Кирилл . Париж: Ред. Музей Родена. п. 14.
  36. ^ Перейти обратно: а б Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 69. ИСБН  2-08-010831-Х .
  37. ^ Даген, Филипп (1992). Ален Кирили . Сент-Этьен: Музей современного искусства.
  38. ^ Фонд Хартунга Бергмана. «Экспозиционный диалог Кирили/Хартунга» . Архивировано из оригинала 1 июля 2013 года . Проверено 14 марта 2013 г.
  39. ^ "Дом" . artomi.org .
  40. ^ «Архивная копия» (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 2 февраля 2017 года . Проверено 24 января 2017 г. {{cite web}}: CS1 maint: архивная копия в заголовке ( ссылка )
  41. ^ «Роден: Столетняя выставка» .
  42. ^ Варнедо, Кирк (1985). Алена Кирилл . Париж: Ред. Музей Родена. п. 10.
  43. ^ Национальный совет сопротивления (11 ноября 2009 г.). «Творить — значит сопротивляться. Сопротивляться — значит творить» . ЦНР . Проверено 20 апреля 2013 г.
  44. ^ Савиньо, Жозиан (5 сентября 2009 г.). «Интервью с Аленом Кирили: «Для меня творчество – это акт сопротивления» » . Мир . Проверено 14 марта 2013 г.
  45. ^ Дуббельд, Сабрина (2012). Гренобльская площадь Эд. Ереме. п. 29. ISBN  978-2-915337-80-8 .
  46. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 136. ИСБН  2-08-010831-Х .
  47. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. п. 133. ИСБН  2-08-010831-Х .
  48. ^ Дюфрен, Тьерри. (2013). Ален Кирили. Ритмы осени . Ред. Галерея Акира Икеда.
  49. ^ «Архивная копия» (PDF) . Архивировано из оригинала (PDF) 2 февраля 2017 года . Проверено 24 января 2017 г. {{cite web}}: CS1 maint: архивная копия в заголовке ( ссылка )
  50. ^ Кирили, Ален. «Биография» . Архивировано из оригинала 25 мая 2013 года . Проверено 14 марта 2013 г.
  51. ^ Морган, Роберт С. (2002). Ален Кирили . Париж: Фламмарион. стр. 190–191. ISBN  2-08-010831-Х .

Книги Алена Кирили

[ редактировать ]
  • Мемуары скульптора», сборник сочинений художников , Изд. ENSBA, Париж, 2007.
  • Рисунки Дэвида Смита: выбор Алена Кирили , изд. ENSBA, Париж, 2003 г.
  • Торжества , Ред. Кристиан Бургуа, Париж, 1997.
  • Скульптура и джаз , Под ред. Сток, Париж, 1996 г.
  • Роден, Эротические рисунки , Изд. Галлимар, Париж, 1987.
  • Скульптура , Эд Деноэль, Париж, 1986.
  • Альберто Джакометти, Расписные штукатурки , Ред. Мэгт, Париж, 1984.
  • Йони-Лингам , Ред. Шеллман и Клюзер, Мюнхен, 1982 г.
[ редактировать ]
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Alain_Kirili&oldid=1158148642"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: cb0efeb68f55ea0b3710f28884664974__1685679300
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/cb/74/cb0efeb68f55ea0b3710f28884664974.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Alain Kirili - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)