Сесил Тейлор
Сесил Тейлор | |
---|---|
Справочная информация | |
Имя при рождении | Сесил Персиваль Тейлор |
Рожденный | Лонг-Айленд-Сити , Нью-Йорк, США | 25 марта 1929 г.
Умер | 5 апреля 2018 г. Бруклин , Нью-Йорк, США | (89 лет)
Жанры | Джаз , авангардный джаз , фри-джаз , свободная импровизация |
Род занятий | Музыкант, руководитель оркестра, композитор, импровизатор, поэт |
Инструмент(ы) | Фортепиано |
Годы активности | 1956–2018 |
Этикетки | Переход , Голубая нота , Свобода , Хатхут , Энья , ФМП |
Сесил Персиваль Тейлор (25 марта 1929 г. - 5 апреля 2018 г.) [1] [2] [3] был американским пианистом и поэтом. [4] [5]
Тейлор получил классическое образование и был одним из пионеров фри-джаза . Его музыка характеризуется энергичным, физическим подходом, приводящим к сложной импровизации, часто включающей кластеры тонов и сложные полиритмы . Его технику сравнивают с ударными . Говоря о количестве клавиш на стандартном фортепиано, Вэл Уилмер использовал фразу «восемьдесят восемь настроенных барабанов», чтобы описать стиль Тейлора. [6] Его называют «похожим на Арта Татума с современными классическими взглядами». [7]
Молодость образование и
Сесил Персиваль Тейлор родился 25 марта 1929 года в Лонг-Айленд-Сити , Квинс , [8] и вырос в Короне, Квинс . [9] Будучи единственным ребенком в семье среднего класса, мать Тейлора Альмеда Рэгланд Тейлор поощряла его заниматься музыкой в раннем возрасте. Он начал играть на фортепиано в шесть лет и продолжил обучение в Нью-Йоркском музыкальном колледже и консерватории Новой Англии в Бостоне . В консерватории Новой Англии Тейлор специализировался на аранжировке популярной музыки. За время пребывания там он также познакомился с современной европейской художественной музыкой . Бела Барток и Карлхайнц Штокхаузен заметно повлияли на его музыку. [10]
В 1955 году Тейлор вернулся в Нью-Йорк из Бостона. Он сформировал квартет с сопрано-саксофонистом Стивом Лейси , басистом Бьюэллом Нейдлингером и барабанщиком Деннисом Чарльзом . [10] Первая запись Тейлора, Jazz Advance , с участием Лейси, была выпущена в 1956 году. [11] Запись описана Ричардом Куком и Брайаном Мортоном в « Путеводителе по джазу Penguin» : «Хотя в этом сете все еще есть много отсылок к традиционной форме пост-бопа , она уже указывает на свободы, в которые позже погрузится пианист». [12] Квартет Тейлора с участием Лейси также выступил на джазовом фестивале в Ньюпорте в 1957 году , что вошло в альбом At Newport . [13] Тейлор сотрудничал с саксофонистом Джоном Колтрейном в 1958 году над альбомом Stereo Drive , который теперь доступен как Coltrane Time . [14]
1950-е и начало 1960-х годов [ править ]
На протяжении 1950-х и 1960-х годов музыка Тейлора становилась более сложной и отходила от существующих джазовых стилей. Часто было трудно найти концерты, и владельцы клубов обнаружили, что подход Тейлора к исполнению длинных произведений обычно мешал бизнесу. [15] Его пластинка 1959 года Looking Ahead! продемонстрировал свои новаторские качества творца по сравнению с джазовым мейнстримом. В отличие от других исполнителей того времени, Тейлор использовал виртуозные приемы и делал быстрые стилистические переходы от фразы к фразе. Эти качества, среди других, оставались заметными отличительными чертами его музыки на всю оставшуюся жизнь. [16]
Также появились знаковые записи, такие как Unit Structures (1966). В рамках подразделения Сесила Тейлора (это отличие часто использовалось на выступлениях и записях в период с 1962 по 2006 год для меняющейся группы музыкантов) музыканты смогли разработать новые формы разговорного взаимодействия. В начале 1960-х Альберт Эйлер, не указанный в титрах , работал с Тейлором, джемуя и появляясь по крайней мере на одной записи Four , которая не выпускалась до тех пор, пока не появилась в бокс-сете Эйлера 2004 года Holy Ghost: Rare & Unissued Recordings (1962–70) . [17]
К 1961 году Тейлор регулярно работал с альт-саксофонистом Джимми Лайонсом , который стал одним из его самых важных и последовательных сотрудников. Тейлор, Лайонс и барабанщик Санни Мюррей (а позже Эндрю Сирил ) составляли основной состав Cecil Taylor Unit , основного ансамбля Тейлора до смерти Лайонса в 1986 году. Игра Лайонса, находящаяся под сильным влиянием джазовой иконы Чарли Паркера , сохранила сильный блюз. Тейлора чувствительность и помог сохранить все более авангардную музыку привязанной к джазовой традиции. [18]
Конец 1960-х и 1970-е годы [ править ]
Тейлор начал давать сольные концерты во второй половине 1960-х годов. Первым известным записанным сольным исполнением стала «Кармен с кольцами» (59 минут) в Де Дулен концертном зале в Роттердаме 1 июля 1967 года. Двумя днями ранее Тейлор исполнила ту же композицию в амстердамском Концертгебау . Многие из его более поздних концертов были выпущены на альбоме, включая Indent (1973), первую сторону Spring of Two Blue-J (1973), Silent Tongues (1974), Garden (1982), For Olim (1987), Erzulie Maketh Scent ( 1989) и «Древо жизни» (1998). [19] Он начал получать признание критиков и публики, играя за Джимми Картера на лужайке Белого дома . [20] читал лекции в университетах в качестве художника-резидента и в конечном итоге получил стипендию Гуггенхайма в 1973 году. [21]
В 1976 году Тейлор поставил постановку « Эдриен Кеннеди в Крысиной мессы» клубе экспериментального театра La MaMa в Ист-Виллидж на Манхэттене . В его постановке оригинальный сценарий сочетался с хором оркестрованных голосов, используемых в качестве инструментов. Джимми Лайонс , Рашид Бакр , Энди Бей , Карен Борка , Дэвид С. Уэр и Раф Малик выступили в постановке в составе группы Сесила Тейлора среди других музыкантов и актеров. [22]
Feel Trio 1980-е, 1990 - е и
После смерти Лайонса в 1986 году Тейлор сформировал Feel Trio в конце 1980-х с Уильямом Паркером на басу и Тони Оксли на барабанах. Группу можно услышать на альбомах Celebrated Blazons , Looking (Berlin Version) The Feel Trio и наборе из 10 дисков 2 Ts for a Lovely T. [23] [24] [25] По сравнению с его предыдущими группами в Лионе, Feel Trio имело более абстрактный подход, меньше привязанный к джазовой традиции и больше соответствующий духу европейской свободной импровизации . Он также выступал с более крупными ансамблями и биг-бэндов проектами .
Расширенное проживание Тейлора в Берлине в 1988 году было задокументировано немецким лейблом FMP , результатом чего стал бокс-сет выступлений дуэтом и трио с большим количеством европейских свободных импровизаторов, включая Оксли, Дерека Бэйли , Эвана Паркера , Хана Беннинка , Тристана Хонсингера , Луи Мохоло и Пол Ловенс . Большинство его более поздних записей было выпущено на европейских лейблах, за исключением Momentum Space (встреча с Дьюи Редманом и Элвином Джонсом ) на Verve /Gitanes. Классический лейбл Bridge выпустил в 1998 году его в Библиотеке Конгресса исполнение Algonquin , дуэт со скрипачом Мэтом Манери . [26]
Тейлор продолжал выступать перед большой аудиторией по всему миру с живыми концертами, обычно играя на своем любимом инструменте - фортепиано Bösendorfer с девятью дополнительными клавишами нижнего регистра. В 1987 году он гастролировал по Англии с австралийским пианистом Роджером Вудвордом , представляя сольные концерты, на которых Вудворд исполнял сольные произведения Ксенакиса , Такемицу и Фельдмана , за которым следовал Тейлор, также игравший сольно. [27] о Документальный фильм Тейлоре под названием « Все заметки » был выпущен на DVD в 2006 году режиссером Крисом Фелвером . Тейлор также был показан в документальном фильме 1981 года под названием Imagine the Sound , в котором он обсуждает и исполняет свою музыку, стихи и танцы. [28] В 1993 году он был удостоен стипендии Макартура . [29] [30]
2000-е [ править ]
Тейлор мало записывался в 2000-х годах, но продолжал выступать со своими собственными ансамблями (Ансамбль Сесила Тейлора и Биг-бэнд Сесила Тейлора), а также с другими музыкантами, такими как Джо Локк , Макс Роуч и Амири Барака . [31] В 2004 году биг-бэнд Сесила Тейлора в джаз-клубе Iridium на лучшее выступление 2004 года был номинирован All About Jazz . [32] Трио Сесила Тейлора было номинировано на эту же премию в Highline Ballroom в 2009 году. [33] Трио состояло из Тейлора, Алби Балгочиана и Джексона Кролла . В 2010 году Triple Point Records выпустила роскошный ограниченным тиражом двойной LP под названием Ailanthus/Altissima: Bilaterial Dimensions of 2 Root Songs , набор дуэтов с давним соавтором Тейлора Тони Оксли , который был записан вживую в Village Vanguard . [34]
В 2013 году он был удостоен Киотской премии в области музыки. [35] Его описывали как «джазового музыканта-новатора, полностью исследовавшего возможности фортепианной импровизации». [36] В 2014 году его карьера и 85-летие были отмечены в Центре искусств Painted Bride в Филадельфии трибьют-концертом «Celebrating Cecil». [37] В 2016 году Тейлор получил ретроспективу в Музее американского искусства Уитни под названием «Открытый план: Сесил Тейлор». [38]
В 2008 году Тейлор выступал с Полиной Оливерос в Центре экспериментальных медиа и исполнительских искусств Кертиса Р. Приема при Политехническом институте Ренсселера . Концерт был записан и доступен на DVD, на котором также есть 75-минутное видео поэтического выступления Тейлора под названием « Плавающие сады: Поэзия Сесила Тейлора» . [39] [40] Тейлор вместе с танцовщицей Мин Танакой была героем документального фильма Амиэля Куртин-Уилсона 2016 года «Безмолвный глаз» . [41]
Балет и танец [ править ]
Помимо фортепиано, Тейлор всегда интересовался балетом и танцами. Его мать, которая умерла, когда он был маленьким, была танцовщицей, играла на фортепиано и скрипке. Тейлор однажды сказал: «Я пытаюсь имитировать на фортепиано прыжки в пространстве, которые совершает танцор». [42] Он сотрудничал с танцовщицей Дайанной Макинтайр с середины 1970-х до начала 1980-х годов. [43] В 1979 году он сочинил и исполнил музыку к 12-минутному балету «Tetra Stomp: Eatin' Rain in Space» с участием Михаила Барышникова и Хизер Уоттс . [44]
Поэзия [ править ]
Тейлор был поэтом и ссылался на Роберта Дункана , Чарльза Олсона и Амири Бараку , оказавших на него наибольшее влияние. [45] Он часто включал свои стихи в свои музыкальные выступления, и они часто появляются в примечаниях к его альбомам. Альбом Chinampas , выпущенный Leo Records в 1987 году, представляет собой запись, на которой Тейлор декламирует несколько своих стихов, аккомпанируя себе на ударных инструментах. [46] Его поэзию сравнивали с музыкой прежде всего по тому, как Тейлор изменяет и трансформирует материал, как языковой, так и музыкальный. [47]
стиль Музыкальный наследие и
По словам Стивена Блока, фри-джаз зародился благодаря выступлениям Тейлора в Five Spot Cafe в 1957 году и Орнетта Коулмана в 1959 году. [48] В 1964 году Тейлор стал соучредителем Гильдии джазовых композиторов , чтобы расширить возможности джазовых музыкантов-авангардистов . [49]
Стиль и методы Тейлора были описаны как « конструктивистские ». [50] Несмотря на предупреждение Скотта Яноу относительно «запретной музыки» Тейлора («Достаточно сказать, что музыка Сесила Тейлора не для всех»), он хвалит «замечательную технику и выносливость» Тейлора, а также его «продвинутость», «радикальность». оригинальное», и бескомпромиссное «музыкальное видение». [5]
Это музыкальное видение является значительной частью наследия Тейлора:
Играя с Тейлором, я начал освобождаться от мыслей об аккордах. Я безуспешно подражал Джону Колтрейну, и поэтому я очень внимательно следил за аккордами.
- Арчи Шепп , цитата из LeRoi Jones , примечаний к альбому Four for Trane (Impulse A-71, 1964).
Личная жизнь и смерть [ править ]
В 1991 году Тейлор рассказал репортеру New York Times : «Однажды кто-то спросил меня, гей ли я. Я сказал: «Как вы думаете, слово из трех букв определяет сложность моей человечности?» Я избегаю ловушки простых определений». [51]
Тейлор переехал в Форт-Грин, Бруклин , в 1983 году. [9] Он умер в своей резиденции в Бруклине 5 апреля 2018 года в возрасте 89 лет. [52] [53] На момент смерти Тейлор, среди других проектов, работал над автобиографией и будущими концертами. [54]
Дискография [ править ]
Ссылки [ править ]
- ^ Такой, Дэвид Глен (1993). Джазовые музыканты-авангардисты: исполняют «Out There» . Университет Айовы Пресс. п. 61. ИСБН 978-1-58729-231-6 .
- ^ Перо, Леонард; Гитлер, Ира (2007). Биографическая энциклопедия джаза . Издательство Оксфордского университета. п. 638. ИСБН 978-0-19-532000-8 .
- ^ Сейседос, Икер (6 апреля 2018 г.). «Умер пианист Сесил Тейлор, неукротимая легенда джаза» . Страна . Эдиционес Эль Паис SL . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Такой 1993 , с. 61.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Яноу, Скотт. «Сесил Тейлор» . Вся музыка . Проверено 22 июня 2018 г.
- ^ Уилмер, Вэл (1977). Серьезно, как ваша жизнь: история нового джаза . Квартет. п. 45. ИСБН 0-7043-3164-0 .
- ^ Фордхэм, Джон (21 января 2005 г.). «Сесил Тейлор, слишком много соленого стрижа и не до свидания» . Хранитель . Лондон . Проверено 26 марта 2011 г.
Тейлор играет на фортепиано... как Арт Татум, с современными классическими наклонностями...
- ^ Рэтлифф, Бен (6 апреля 2018 г.). «Сесил Тейлор, пианист, бросивший вызов джазовой ортодоксии, умер в возрасте 89 лет» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 18 февраля 2022 г.
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Рэтлифф, Бен (3 мая 2012 г.). «Уроки декана школы импровизации» , The New York Times . Проверено 9 декабря 2017 г.: «Недавно я разговаривал с 83-летним пианистом-импровизатором Сесилом Тейлором около пяти часов в течение двух дней. Один день был в его трехэтажном доме в Форт-Грин, Бруклин, где он живет с 1983 года. .... Выросший в Короне, Квинс, он начинал как гарлемский джем-музыкант в начале 1950-х годов и с большой лояльностью рассказывает о ряде пианистов, особенно узнаваемых в Нью-Йорке: Фэтсе Уоллере, Тедди Уилсоне, Телониусе Монке, Мэри Лу Уильямс, Мэл Уолдрон, Джон Хикс».
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Мидер, Кристофер. Джаз: основы . стр. 150.
- ^ Фордхэм, Джон (10 июля 2008 г.). «Компакт-диск: Сесил Тейлор, Jazz Advance» . Хранитель . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Мортон, Брайан (2011). Джазовый гид Penguin: история музыки в 1001 лучшем альбоме . Кук, Ричард. Лондон: Пингвин. ISBN 978-0-14-195900-9 . OCLC 759581884 .
- ^ Фордхэм, Джон (20 сентября 2002 г.). «Компакт-диск: Джиджи Грайс/Дональд Берд/Сесил Тейлор, в Ньюпорте» . Хранитель . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ «Время Колтрейна - Джон Колтрейн» . Вся музыка . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Спеллман, AB (1985) [1966]. Четыре жизни в бибоп-бизнесе . Издания «Лаймлайт» . ISBN 0-87910-042-7 .
- ^ Мидер, Кристофер. Джаз: основы . стр. 151.
- ^ «Святой Дух: редкие и неизданные записи 1962–1970 годов» . Вся музыка . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Келси, Крис . «Джимми Лайонс – Биография» . Вся музыка . Проверено 27 марта 2012 г.
- ^ Сесил Тейлор Юнит Весна двух Blue-J @ kathleen.frederator Tumblr. Архивировано 4 июня 2016 г., в Wayback Machine.
- ^ Чинен, Нэйт. «Джордж Вейн: великий день в Вашингтоне» . ДжазТаймс . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ «Сесил П. Тейлор» . GF.org . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Цифровые коллекции архива La MaMa. «Производство: Крысиная масса, А (1976)». Доступ 8 августа 2018 г. Архивировано 17 мая 2018 г. в Wayback Machine.
- ^ «Знаменитые гербы» . Вся музыка . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ «Looking (Берлинская версия) The Feel Trio - The Feel Trio | Песни, обзоры, авторы» . Вся музыка . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Фордхэм, Джон (20 сентября 2002 г.). «Компакт-диск: Трио Сесила Тейлора Feel, 2 T For A Lovely T» . Хранитель . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ «Сесил Тейлор: Алгонкин - Сесил Тейлор | Песни, обзоры, авторы» . Вся музыка . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Гилл, Доминик (26 ноября 1987 г.). «Вудворд, Тейлор / Адриан Боулт Холл, Бирмингем» (PDF) . Файнэншл Таймс . Лондон . Проверено 22 октября 2020 г.
- ^ «Показ документального фильма: представьте себе звук» . Музей Гардинера . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ «Выпуск 1991 года – Фонд Макартуров» . Фонд Макартуров . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Уэст, Холли И. (26 мая 1981 г.). «Джазмен» . Вашингтон Пост . ISSN 0190-8286 . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Дуэт Тейлора Бараки. Архивировано 4 ноября 2016 г., в Wayback Machine.
- ^ Биг-бэнд (2004). «Лучшие спектакли 2004». Все о джазовой прессе: 10.
{{cite journal}}
: Для цитирования журнала требуется|journal=
( помощь ) - ^ Трио Сесила Тейлора (2009). «Лучшие спектакли 2009». Все о джазовой прессе: 10.
{{cite journal}}
: Для цитирования журнала требуется|journal=
( помощь ) - ^ «Сесил Тейлор и Тони Оксли - Ailanthus / Altissima: двусторонние измерения двух основных песен» . Дискогс . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Снейпс, Лаура (6 апреля 2018 г.). «Сесил Тейлор, пионер фри-джаза, умер в возрасте 89 лет» . Хранитель . Проверено 7 апреля 2018 г.
- ^ «Сесил Тейлор» . Киотская премия . Проверено 7 апреля 2018 г.
- ^ Саймон, Рэй, «Великолепный джаз отмечается на местном фестивале». Архивировано 28 августа 2016 г., в Wayback Machine Philadelphia Gay News , 6 марта 2014 г. Проверено 19 октября 2014 г.
- ^ «Открытый план: Сесил Тейлор» . Музей американского искусства Уитни. Проверено 9 января 2017 г.
- ^ «Соло – Дуэт – Поэзия: Сесил Тейлор + Полин Оливерос» . EMPAC.rpi.edu . Проверено 20 июня 2020 г.
- ^ «EMPAC предлагает бесплатный DVD с концертами Сесила Тейлора и Полины Оливерос в 2008 году» . TheWire.co.uk . 20 июня 2020 г. Проверено 20 июня 2020 г.
- ^ Мэддокс, Гэри (12 апреля 2016 г.). «Новые смелые проекты Амиэля Куртин-Уилсона и другие новости австралийского кино» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 2 августа 2017 г.
- ^ Спеллман, AB (1966). Четыре жизни в бибоп-бизнесе (1-е изд. Limelight). Нью-Йорк: Limelight Editions . п. 42. ИСБН 0-87910-042-7 . OCLC 11469891 .
- ^ «Интервью с Дайанной Макинтайр», MGZTC 3-2252 [звуковая кассета], катушка 6, Коллекции исследований исполнительских искусств Нью-Йоркской публичной библиотеки, 2000
- ^ Мандель, Ховард (2008). Майлз, Орнетт, Сесил: джаз за пределами джаза . Нью-Йорк: Рутледж . п. 204. ИСБН 978-0-415-96714-3 . OCLC 173749173 .
- ^ «Воспламенение материи...» Архивировано 1 апреля 2016 года в для Wayback Machine интервью Криса Фанкхаузера с Сесилом Тейлором , опубликованном в Hambone , № 12 ( Натаниэль Макки , редактор).
- ^ «Чинампас» . Вся музыка . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Сесил Тейлор - обзоры альбомов Chinampas, песни и многое другое | AllMusic , получено 10 февраля 2024 г.
- ^ Блок, Стивен, «Трансформация высоты звука в фри-джазе», Music Theory Spectrum , Vol. 12, № 2 (осень 1990 г.), стр. 181–202. Опубликовано издательством Калифорнийского университета от имени Общества теории музыки .
- ^ Уолден, Дэниел, «Черная музыка и культурный национализм: взросление Арчи Шеппа», Негритянско-американский литературный форум , Vol. 5, № 4 (зима 1971 г.), стр. 150–154. Опубликовано Университетом Сент-Луиса .
- ^ Обзор Роберта Палмера, « Отступ Сесила Тейлора», «Черная перспектива в музыке » , Vol. 2, № 1 (весна 1974 г.), стр. 94–95.
- ^ Уотрус, Питер (10 мая 1991 г.). «Поп/Джаз; Сесил Тейлор, давний бунтарь, находит постоянную работу» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Витале, Том (6 апреля 2018 г.). «Сесил Тейлор, джазовая икона авангарда, умер в возрасте 89 лет» . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ Минскер, Эван (6 апреля 2018 г.). «Сесил Тейлор умер в 89 лет» . Вилы . Проверено 6 апреля 2018 г.
- ^ «Биография» . Официальный сайт Сесила Тейлора . Архивировано из оригинала 12 сентября 2011 года.
Внешние ссылки [ править ]
- Сесил Тейлор из AllMusic
- Сесил Тейлор на Bandcamp
- Сесила Тейлора Дискография на Discogs
- Дискография Сесила Тейлора на MusicBrainz
- 1929 рождений
- смертей в 2018 году
- Афро-американские джазовые пианисты
- Афро-американские поэты
- Американские поэты
- Факультет Антиохийского колледжа
- Макартур Феллоуз
- Музыканты из Квинса, Нью-Йорк
- Писатели из Бруклина
- Пианисты свободного джаза
- Лауреаты Киото в области искусства и философии
- Выпускники Нью-Йоркского музыкального колледжа
- Выпускники консерватории Новой Англии
- Артисты Freedom Records
- Артисты Prestige Records
- Артисты Enja Records
- Исполнители Blue Note Records
- Исполнители Candid Records
- Джазовые пианисты-авангардисты
- Исполнители Cadence Jazz Records
- Американские пианисты 20-го века
- Джазовые музыканты из Нью-Йорка (штат)
- Люди из Форт-Грин, Бруклин
- Исполнители Black Lion Records
- Артисты Лео Рекордс
- Исполнители FMP/Free Music Production
- Американские музыканты-мужчины 20-го века
- Исполнители Intakt Records
- Афроамериканские музыканты ХХ века
- Афроамериканцы 21 века
- Американские джазовые пианисты-мужчины