кубинский карнавал

Первые африканские барабаны были услышаны на Кубе с 16 века только во время празднования определенных праздников, таких как Día de Reyes (День Трех королей) и Carnestolendas или Карнавал, поскольку их использование было ограничено некоторыми обществами взаимопомощи, называемыми «Cabildos de nación», где рабам и их потомкам было разрешено собираться и исповедовать свои культурные и религиозные традиции.

Музыка и танцы кубинского карнавала всегда были очень популярны на Кубе и оказали важное влияние на другие жанры кубинской музыки, такие как « Конга де Салон» и ритм «Мозамбик». Кубинская конга вышла за национальные границы и стала одним из самых известных и любимых жанров кубинской музыки за пределами страны, как и хорошо известный Congas de Salón конца 1930-х - начала 1940-х годов «Бим Бам Бум» Рафаэля Эрнандеса и Уно, dos y tres от Рафаэля Ортиса, который позже стал известен на английском языке как: One, Two, Three, Kick! Совсем недавно, в 1985 году, знаменитая песня " Conga " кубинско-американской группы Miami Sound Machine вызвала настоящее безумие в США и во всем мире. Его успех можно сравнить только с популярностью Conga de Salón 1930-х годов или линий Conga Desi Arnaz в 1950-е годы.

С 16 по 18 века

Культурное и физическое смешение черных и белых на Кубе началось с прибытия на остров первых африканских рабынь около 1550 года. но их культуры оставались относительно независимыми друг от друга в течение сотен лет, потому что рабы не имели доступа к культурным традициям своих хозяев, а испанский народ воспринимал африканскую культуру как варварскую и примитивную. Следующее описание пира черного раба, включенное в рассказ писателя-костумбриста Франсиско Баральта, свидетельствует о негативном имидже испанцев по отношению к культурным проявлениям африканцев. По словам Баральта: «Эти (африканские) танцы имеют настолько странный аспект из-за места, времени и людей, которые их исполняют, что даже у тех, кто наблюдает их каждый день, возникает впечатление, которое трудно выразить: мы не знаем если это любопытство или отвращение, если он отталкивает или привлекает его первобытный и дикий характер, кажется, что между этими праздниками и праздниками белых людей возникает такая же дистанция, какая существует между потопом и нашим временем».

Музыка африканского народа, прибывшего на Кубу из Испании или непосредственно из Африки, была разрешена только с начала колониальных времен в определенных обществах взаимопомощи и религиозных братствах, основание которых датируется 16 веком. По словам Дэвида Х. Брауна, эти общества, называемые Cabildos, «оказывали помощь в случае болезни или смерти, служили мессы за души умерших, собирали средства для освобождения от рабства своих членов, регулярно организовывали танцы и развлекательные мероприятия во время воскресеньям и праздникам, а также спонсируемые мессы, шествия и карнавальные танцы (теперь называемые «компарсас») в рамках ежегодного цикла католических фестивалей».

Кабильдо организовывали большие уличные шествия по воскресеньям, в честь Святых и некоторых важных праздников, где их лидеры и товарищи одевались в одежду, соответствующую королевской семье и высокопоставленным военным, в то время как те, кто участвовал в шествиях и танцах, носили «головные уборы с перьями и Африканские маски с рогами и растительным орнаментом». Самым важным из этих праздников был День Трех Королей, отмечавшийся 6 января во время Крещения Господня.

Другой важный праздник, в котором участвовали Кабильдо, отмечался в течение трех дней перед «Пепельной средой», которая позже стала Карнестолендас или Карнавалом. В 1697 году итальянец Джемели Карери упоминал об этих торжествах: «…в воскресенье, 9 февраля, негры и мулаты в живописных одеждах собрались, чтобы повеселиться на карнавале». По словам Виртудеса Фелиу: «…Это самая древняя информация о традиционных гаванских «компарсас», и она ясно дает понять, что, действительно, чернокожие и мулаты развлекались на Карнестолендах, которые праздновали латиноамериканцы и их потомки, надевая необычную одежду, связанную с эти пиры в собрании, которое Карери называл «конгрегацией», скорее всего, потому, что термин «компарса» еще не использовался».

Мы можем предположить, что музыкальными инструментами, использовавшимися в старых кабильдо, были африканские мембранофоны, которые не использовались в ритуальных торжествах, такие как барабаны бембэ и юка. Говоря о разнице между ритуальными африканскими барабанами, на которых следует играть только во время религиозных церемоний, и светскими барабанами, на которых можно играть публично, Аржелье Леон отмечает: «В отличие от ритуальных барабанов бата и иеса, которые настраивались с помощью тензорной системы в N…, барабаны бембе можно было настраивать путем применения тепла, поскольку они не обладали ритуальным характером освященных барабанов».

Леон также говорит, что «…Барабаны бембе различаются: от больших (более метра в высоту и цилиндрической формы) до маленьких, сделанных из контейнеров. В некоторых районах Кубы барабаны бембе изготавливаются из пальмового дерева. стволы деревьев, с одним лишь прибитым барабаном и высотой немногим более полуметра…»

Ансамбль юка состоял из трех барабанов, сделанных из необработанных деревянных стволов (называемых в порядке размера: каха, мула и качимбо) с прибитыми к корпусу кожаными пластиками. Они также использовали полый кусок бамбука, в который били двумя бамбуковыми палками, называемыми «гуагуа» или «ката», а также били по барабану.

Что касается барабанов, которые африканцы использовали на своих пирах, автор костюмов Франсиско Баральт примерно в 1846 году писал: «Единственный инструмент, который они используют на этих пирах, — это барабан, сделанный из одного деревянного куска длиной около двух-четырех футов. ... Неправильной... и более или менее конической или цилиндрической формы, он был выдолблен до половины своего размера и обычно покрыт большей частью необработанной козьей шкурой».

День Трех Королей. Гравюра Федерико Миале, 1855 г.

Эти описания также совпадают с визуальными изображениями карнавалов XIX века такими художниками, как Виктор Патрисио де Ландалуз и Федерико Миахле; где часто появляются цилиндрические барабаны с прибитой шкурой наверху, исполняемые между ног стоящего барабанщика, очень похоже на то, как на барабанах юка играют даже сегодня. В многочисленных гравюрах Ландалузе и Миале о карнавальных празднествах мы можем наблюдать некоторые музыкальные инструменты, такие как барабаны и рожки, которые использовались в то время. На знаменитой гравюре Миахле 1855 года под названием «Дни трех королей» мы видим барабанщика слева, играющего на цилиндрическом барабане между ног, и другого человека сзади в шляпе, трубящего в изогнутый рог.

19 век

По словам Дэвида Х. Брауна: «После 1792 года, когда Кабильдо были переведены в зону «экстрамурос» города, карнавальные процессии выходили из своих мест и проходили через входы в укрепленную зону «интрамурос». жилые и торговые улицы Меркареса, Обиспо и О'Рейли, пока не достигли центральной площади Пласа-де-Армас, где находился островной дворец внутри дворца капитан-генерала. во внутреннем дворике, как и на других остановках по пути, участники процессии танцевали, просили и получали подарки (агинальдо), а после этого возвращались в свои дома».

В следующем рассказе 1866 года автор упоминает характерные звуки, а также инструменты, которые исполняли участники процессии «компарса» в честь Дня Трех Королей в Гаване:

«Бесчисленные группы чернокожих африканцев «компарса» прошли по каждой улице столицы. Суматоха огромна, а ее вид ужасает… Сильный шум, создаваемый барабанами, гудками и свистками, повсюду оглушает прохожих. В углу король йоруба, окруженный своим двором чернокожих, здесь Ганга, там еще один из народа Карабали... все они, короли на один день, поют в песне; монотонное и неприятное гудение на их африканских языках».

20 век

В начале войны за независимость, в 1895 году, колониальные власти запретили все карнавальные мероприятия на неопределенный срок, и этот запрет действовал до завершения военных действий в начале 20 века.

Мэр Гаваны Карлос де ла Торре официально восстановил карнавальные праздники в 1902 году. Массовое участие населения африканского происхождения в войне за независимость привело к большей интеграции афрокубинцев в общественную деятельность и способствовало более важному участие этой части населения в карнавале в первые годы республики. Впервые чернокожим было разрешено играть музыку и танцевать вместе с «компарсами» белых людей, такими как Эль-Алакран, автомобили модели Т, украшенные цветочными композициями, и «карросы» (поплавки).

С 1902 года муниципальные власти вновь стали строго регулировать организацию карнавальных шествий, отдавая предпочтение разукрашенным автомобилям, помостам, военным оркестрам, представлению короля и королевы в ущерб проявлению афро -Кубинского происхождения, таких как «компарса» и конга , и примерно в 1916 году подавление групп «компарса» в Гаване было почти полным. Поскольку в период с 1900-х по 1910-е годы карнавальные мероприятия каждую весну привлекали в столицу тысячи иностранных гостей, наконец, в 1937 году власти города решили повторно разрешить «компарсы» на карнавальных «пасео» (прогулках). .

В 1937 году «компарсы» начали постоянно участвовать в гаванских карнавалах, маршируя по Пасео-дель-Прадо с характерной хореографией, танцами и песнями. В число этих групп входили: Эль Алакран из района Серро, Лос Маркесес из Атареса, Лас Бойерас из Лос Ситиоса, Лос Дандис из Белена, Ла Султана из Колона, Лас Хардинерас из Хесуса Марии, Лос Компонедорас де Батеа из Кайо Уэсо, Эль Принсипи дель Радж из Марте, мексиканцы из Драгонеса, Лос Морос Асулес из Гуанабакоа, Эль Барракон из Пуэбло Нуэво и Лос Гуарачерос из Реглы.

Карнавалы Сантьяго-де-Куба и других восточных городов, отмечавшиеся в июле, имели свои особенности. Вместо того, чтобы ограничиваться отдельными улицами и площадями, как в столице, труппы Сантьяго распространялись на весь город, и население принимало в них более активное участие. Стиль и характер музыки и танца также были разными.

Вскоре после 1959 года революционные власти перенесли празднование карнавалов с февраля и марта на 26 июля. Вначале это изменение было сделано для того, чтобы не прерывать сбор сахарного тростника в 1979 году, но позже оно было сохранено. время с целью празднования «торжества социализма». В период с 1990 по 1995 год предлагались отдельные презентации, связанные с политическими событиями. В их число входили некоторые группы, вышедшие на улицы в ноябре 1993 года, чтобы отпраздновать годовщину CDR (Комитетов защиты революции). Наконец, пытаясь привлечь большее количество туристов, правительство снова разрешило проведение скромного карнавала перед празднованием Великого поста (Куаресма), а не в июле, как это было раньше.

Музыка кубинского карнавала

Кубинская Тумбадора.

Музыкальные ансамбли Кубинского карнавала раньше были разнообразными, но можно также определить определенные закономерности в отношении инструментальных групп, используемых в Гаване и Сантьяго-де-Куба, которые существенно различаются.

Вот как Аржельерс Леон описывает основной инструментал гаванской компарсы: «…В других зонах населения все еще оставались другие инструментальные группы, такие как группы компарсы, состоящие из конги , тумбадоры и квинто, малого барабана (без малые барабаны), двойной колокольчик или «дзимагуа», большой барабан или две сковороды, прикрепленные к деревянному ящику или доске. Это оборудование можно расширить еще двумя. тумбадоры и одна или несколько труб.

Барабан под названием Конга или тумбадора, очевидного происхождения банту, по словам Фернандо Ортиса, представляет собой: «… барабан африканского происхождения, сделанный из деревянных плит и железных колец, длиной около метра, бочкообразной формы и открытый с одного конца. только один пластик из шкуры прикреплен гвоздями к корпусу барабана…» Раньше его настраивали с использованием тепла, но в настоящее время его настраивают с помощью металлических колков.

Диаметр тумбадоры следующий, от высоких до низких: рекинто (от 9 до 10 дюймов), квинто (от 10 до 11 дюймов), конга (мачо или трес-до) (от 11 до 12 дюймов), тумбадора (или гембра) (12). до 13 дюймов), ретумбадора (или мамбиса) (14 дюймов).

В компарсах и конгах Сантьяго-де-Куба используются различные бимембранофонные барабаны, по которым бьют барабанными палочками: один рекинто, три конги (не имеющие никакого отношения к гаванской конге ), которые подразделяются на два редобланте или галетас и один пилон. Они также используют различные мембранофонные барабаны (конической формы и только один пластик, на котором играют ладонями), называемые бокю. Барабаны дополняются тремя перкутными металлическими идиофонами (сделанными из выброшенных колесных дисков), выбранными с учетом их звучности.

Духовые инструменты представлены пронзительным звуком корнеты фарфора, китайского инструмента с двумя язычками, который был вставлен в Конгас Сантьяго-де-Куба в 1915 году. и это всегда выполняет первоначальный призыв к началу Конги (арроллара), так называется танцевальный стиль Конги , характеризующийся своеобразной формой ритмичного марша, перетаскиванием ног и движением бедер и плеч вместе с музыкальным ритмом. .

Музыкальный стиль гаванской конги сильно отличается от конги Сантьягуэра, и, возможно, элементом, который больше всего отличает оба стиля, является своеобразный ритмический акцент в пределах 4/4 метра, который исполняется гаванским бас-барабаном или конгой (барабаном). из Сантьяго соответственно.

В гаванском стиле этот акцент приходится на синкопированную ноту третьей доли такта, образующую очень известный ритмический рисунок (раз, два, три, удар). В Конге из Сантьяго более подчеркнуты ударные доли такта, вызывающие тем самым мощное ощущение импульса, побуждающее двигать стопами вместе с ритмичным пульсом. В этом случае ударный акцент воспроизводится между четвертой долей предыдущего такта и первой долей следующего такта.

См. также

• Карнавал Сантьяго-де-Куба
• Конга (музыка)