Контрастный

Мраморная копия » Поликлета « Дорифора , ранний образец классической контрапосты .

Контраст ( Итальянское произношение: [kontrapˈposto] ) — итальянский термин, означающий «противовес». Он используется в изобразительном искусстве для описания человеческой фигуры, стоящей большей частью своего веса на одной ноге, так что ее плечи и руки скручиваются вне оси от бедер и ног в осевой плоскости .

впервые появившееся в Древней Греции в начале V века до нашей эры , Контрапосто, считается решающим событием в истории древнегреческого искусства (и, как следствие, западного искусства ), поскольку оно знаменует собой первый случай в западном искусстве, когда используется человеческое тело. выразить психологическую установку. Этот стиль получил дальнейшее развитие и популяризацию скульпторов в эллинистический и римский периоды, вышел из употребления в средние века и позже был возрожден в эпоху Возрождения . , Статуя Давида Микеланджело одна из самых знаковых скульптур в мире, является известным примером контрапоста .

Определение

Контрапосто исторически было важным скульптурным достижением, поскольку его появление знаменует собой первый случай в западном искусстве, когда человеческое тело используется для выражения более расслабленного психологического настроя. Это придает фигуре более динамичный или, наоборот, расслабленный вид. Во фронтальной плоскости это также приводит к противоположным уровням плеч и бедер, например: если правое бедро выше левого; соответственно правое плечо будет ниже левого, и наоборот. Оно может далее охватывать напряжение, когда фигура переходит от покоя на данной ноге к ходьбе или бегу по ней (так называемое размышление ). Нога, на которую приходится вес тела, называется задействованной ногой, расслабленная нога — свободной ногой. Обычно задействованная нога прямая или слегка согнута, а свободная нога слегка согнута. Контрапост менее подчеркнут, чем более извилистая S-образная кривая , и создает иллюзию движения прошлого и будущего. Исследование, проведенное в 2019 году по отслеживанию глаз , показав, что контрапосто действует как сверхъестественный стимул и увеличивает воспринимаемую привлекательность, предоставило доказательства и понимание того, почему в художественном представлении богини красоты и любви часто изображаются в контрапосто . позе Позже это было подтверждено в исследовании нейровизуализации . Термин контрапосто также может использоваться для обозначения нескольких фигур, находящихся в противоположной позе (или противоположной позе) друг другу.

История

Критиос Мальчик . в. 480 г. до н. э., была первой известной греческой статуей, использовавшей контрапост .

Классический

Первой известной статуей, использовавшей контрапост, является Мальчик Критиос , ок. 480 г. до н.э., назван так потому, что когда-то его приписывали скульптору Критиосу . Возможно, даже вероятно, что более ранние бронзовые статуи использовали эту технику, но если и использовали, то не сохранились, и Кеннет Кларк назвал статую «первой красивой обнаженной фигурой в искусстве». Статуя представляет собой греческий мраморный оригинал, а не римскую копию.

До появления контрапоста статуями, которые доминировали в Древней Греции, были архаичные курос (мужская) и коре (женская). Контрапосто использовалось с момента зарождения классической западной скульптуры. Согласно канону классического греческого скульптора Поликлета, жившего в IV веке до нашей эры, это одна из важнейших характеристик его фигуративных работ, а также работ его преемников Лисиппа , Скопаса и т. д. Статуи Поликлета ( Дискофор («дисконосец») «) и Дорифор («копьеносец»), например) — идеализированные атлетичные молодые люди с божественным чутьем, запечатленные в контрапосте . В этих работах таз больше не является осевым по отношению к вертикальной статуе, как в архаическом стиле более ранней греческой скульптуры до «Мальчика Критиоса» .

Контрапосто хорошо видно в римских копиях статуй Гермеса и Геракла . Известный пример — мраморная статуя Гермеса и Младенца Диониса в Олимпии работы Праксителя . Его также можно увидеть в римских копиях « Амазонки » Поликлита .

Греческое искусство подчеркивало гуманизм наряду с человеческим разумом и красотой человеческого тела. Греческая молодежь тренировалась и участвовала в спортивных соревнованиях в обнаженном виде. Большим вкладом в позу контрапоста стала концепция канона пропорций, в которой для создания пропорций используются математические свойства.

Ренессанс

Классическое контрапосто было возрождено в искусстве Возрождения итальянскими художниками Донателло и Леонардо да Винчи , а затем Микеланджело , Рафаэлем и другими художниками Высокого Возрождения . Одним из достижений итальянского Возрождения было повторное открытие контрапоста .

Новое время

Эта техника продолжает широко использоваться в скульптуре. Современные психологические исследования подтверждают привлекательность позы.

Примеры

• 
  Этрусская статуэтка из Италии, III-I века до н.э., бронза.
• 
  Венера Милосская изображает форму тела S-образной формы. Греческий, ок. 130–100 гг. до н.э.
• 
  Гермес из Фракии , II век.
• 
  Давид , Микеланджело , 1501–1504 гг. Видно, что плечи фигуры наклонены в одну сторону, таз - в другую.
• 
  Леда и Лебедь , копия Чезаре да Сесто с утраченного оригинала Леонардо да Винчи , 1515–1520, холст, масло, Уилтон-Хаус , Англия.
• 
  Статуэтка Меркурия , II век нашей эры, по образцу Поликлета , Метрополитен-музей.

См. также

• Греческая статуя
• Трибханга , индийская позиция

Ссылки и источники

Ссылки

Источники

• Эндрю Стюарт, Сто греческих скульпторов: их карьера и дошедшие до нас работы Поликлет из Аргоса, 16.72
• Поликлет, Музей Дж. Пола Гетти (в архиве)
• Гарднер, Перси (1911). «Поликлит» . Британская энциклопедия . Том. 22 (11-е изд.). стр. 22–23.
• Понимание контрапоста. (веб-сайт)