Танцевальная импровизация

Танцевальная импровизация – это процесс спонтанного создания движения. Разработке материала движений способствуют различные творческие исследования, включая картографирование тела с помощью уровней, формы и схемы динамики.

Импровизация — это свободная, на первый взгляд неструктурированная, менее технически строгая и импульсивная форма, черпающая вдохновение из повседневных танцевальных практик и влияний. Это техника движения, способная вызвать драматическое и заставляющее задуматься содержание, а также более систематизированные западные танцевальные техники, такие как балет и незападные формы движений.

Танцевальная импровизация – это не только создание новых движений, но и освобождение тела от привычных моделей движений (см. Постмодернистский танец и Театр танца Джадсона ). Танцор и певец Майкл Джексон объединил импровизацию в обоих этих определениях, настаивая на том, что он был заинтересован в исполнении танца под Билли Джин только в том случае, если он мог каждый раз делать это по-новому.

Большая часть импровизации направлена на поиск более глубокого способа постижения скрытых мыслей или чувств человека. Благодаря акценту на инстинктивном, непредсказуемом, свободном движении, в котором импровизация сосредоточена на движущемся, он может исследовать подлинные чувства и вдохновение.

История импровизации в танце.

Западный театральный танец

В Италии эпохи Возрождения импровизация использовалась и ценилась в представлениях и совместных танцах. В XV веке танцоры использовали импровизацию, чтобы изменить или заменить различные шаги или движения, особенно жесты рук, в хореографии с целью создания разнообразия. Такое использование импровизации пришло в упадок в 16 веке, поскольку определенная хореография стала отдаваться предпочтение более индивидуальным, импровизационным движениям. В то время импровизация в некотором смысле все еще использовалась для улучшения хореографии; однако эта импровизация также стала гораздо более регламентированной и структурированной. В течение следующих нескольких столетий на Западе импровизация стала использоваться в первую очередь как метод создания хореографии и исправления ошибок и неудач во время выступления. ^{[ 1 ]}

В период романтического и классического балета импровизация использовалась очень редко, однако в балетном спектакле для нее оставалось место. В первую очередь импровизация использовалась в балете того времени некоторыми выдающимися солистками, такими как Мария Тальони , Анна Павлова и Фанни Эльсслер , которые использовали импровизацию для украшения своих ведущих ролей в балетах. ^{[ 2 ]}^{[ 3 ]}

Однако только в конце XIX века танцевальная импровизация в западном танце стала такой важной частью исполнения и танцевальной техники. К концу XIX и на протяжении всего XX века, с появлением того, что стало известно как современный танец, танцевальная импровизация процветала как хореографический инструмент, так и метод исполнения. В конце 19 века Лои Фуллер продемонстрировала явный метод импровизационного исполнения, используя целенаправленные и своеобразные движения, которые одновременно допускали и требовали импровизации со стороны танцора. Чуть позже, в начале 20-го века, хоры движений, особенно под руководством Мэри Вигман и Рудольфа Лабана, интенсивно использовали импровизационные приемы в тренировках и в разной степени в исполнении в соответствии с предпочтениями и мнением режиссера по этому поводу. Во второй половине 20-го века импровизация в танце снова получила взрывное развитие и была еще более глубоко исследована творцами, включая, помимо прочего, Айседора Дункан , Марта Грэм , Дорис Хамфри , Мерс Каннингем и Пол Тейлор . Каждый из этих людей разработал свою собственную методологию и технику современного танца и использовал импровизацию множеством различных способов, которые были ключом к хореографии и исполнению их техник. ^{[ 3 ]} Важно отметить, что хотя Айседору Дункан часто называют импровизаторкой своих выступлений, это может быть основано больше на свободном, естественном качестве ее движений, чем на фактах. Хотя часть ее материала определенно была установлена, вполне вероятно, что другие части на самом деле были импровизированы. ^{[ 2 ]}

Контактная и групповая импровизация также развивалась в это время с образованием Ивонн Райнер в 1970 году группы Grand Union. Grand Union представляла собой импровизационную танцевальную группу, исполнявшую импровизацию, которая не была подготовлена или отрепетирована заранее. ^{[ 2 ]}

Более того, отчасти благодаря теориям человеческого развития, разработанным в 19 веке, импровизация начала использоваться в танцевальной терапии и танцевальном образовании и в 20 веке. Импровизация стала ключевой частью образовательных методов многих преподавателей танцев, включая Бёрда Ларсона и Маргарет Х'Даблер, которые делали упор на самовыражение посредством танцевальной импровизации. ^{[ 2 ]}

Многие другие важные принципы танцевальной импровизации пришли из афроамериканского сообщества и были изобретены им. От джаза до блюза , от хип-хопа до чечетки , в афроамериканском сообществе было создано множество основных форм импровизационного танца, что ясно показывает невероятное влияние чернокожих артистов на танцевальную импровизацию, а также на танец в целом. ^{[ 2 ]}

Латиноамериканский танец

Африканский танец

Восточный танец

Развитые танцевальные формы с импровизационной жизнью

Аргентинское танго

Аргентинское танго — это танцевальная форма, которая, несмотря на кажущуюся хореографию, основана на импровизации. Обучение методам импровизации и импровизация поощряются по мере необходимости для достижения высокого уровня компетентности в танцевальной и исполнительской среде. Сплоченные толпы, различные ритмические рисунки в музыке, смена партнеров для каждого танца и большой словарный запас движений способствуют импровизационному танцу в аргентинском танго.

Танец живота

Танец живота — одна из наиболее часто импровизированных танцевальных форм, поскольку зачастую живая музыка не поддерживает структурированный характер хореографии . Профессиональные танцовщицы живота могут танцевать публично 6 вечеров в неделю, до трех раз за вечер, и у них просто нет времени на хореографию в течение 15–60 минут за вечер, которые требуются для такого выступления. Даже танцоры с обширным хореографическим репертуаром часто предпочитают импровизировать при исполнении под живую музыку, потому что они ценят обмен энергией между танцором, музыкантами и публикой, который усиливается благодаря работе «в данный момент». в американском трайбл-стиле Танец живота и импровизационный трайбл-стиль полностью построены на групповой импровизации, хотя группа обычно заранее планирует и репетирует отдельные комбинации и их реплики.

Блюз

Блюз-танец обычно исполняется под блюзовую музыку и отличается высокой степенью импровизации. Как и в линди-хопе , акцент делается на связи ведения и следования , но акцент еще больше. Блюз-танец — это партнерская и структурированная форма интерпретирующего танца , которая в основном полагается на то, что лидер интерпретирует музыку так, как он или она хочет; в то же время у последователя обычно есть некоторая свобода интерпретировать музыку и добавлять свой собственный стиль.

Брейк-данс

Би-боинг представляет собой сильно импровизационный стиль, основанный на циклических моделях движений. Существует множество стилей би-боинга, и танцевальные коллективы часто ставят хореографию под определенные песни. Индивидуальные выступления чаще являются импровизацией из-за характера танца.

Линди Хоп

Линди-хоп на восемь счетов — это свинг-танец , разработанный в значительной степени Фрэнки Мэннингом и включающий большое количество импровизации. После того, как танцор изучит различные танцевальные движения в стиле свинг, от свинга Западного побережья до Чарльстона и Бальбоа , он часто будет комбинировать любые известные ему движения из этих стилей танца, а также добавлять свои собственные. танцевальный стиль или придумайте новые танцевальные движения или акробатику . Из-за своей импровизационной природы линди-хоп в значительной степени полагается на связь ведущего и последующего , а не на то, что каждый партнер знает шаги и выполняет их вместе.

Постмодернистский танец и контактная импровизация

В 1970-х годах Джадсона Черча танцор и хореограф Стив Пэкстон в сотрудничестве с другими танцорами постмодернизма разработал контактную импровизацию. «Контактная импровизация» — это некодифицированная соматическая техника, служащая основой для коллективной импровизации. В нем участвуют несколько танцоров, которые вместе исследуют движение, поддерживая вес друг друга, поддерживая контакт друг с другом и направляя свое внимание на точку или точки соприкосновения между собой. В отличие от па-де-де классического балета , в котором партнер-мужчина поднимает и поддерживает женщину, контактная импровизация не распределяет разные роли для каждого танцора. Официально кодифицированных или стандартизированных движений не существует, но партнеры обычно поднимают, несут, падают или слезают, ласкают и опираются друг на друга. ^{[ 4 ]}^{[ 5 ]}

Контактная импровизация иногда используется хореографами постмодерна для создания или развития хореографии .

См. также

Ссылки

^ Флинн, Джейн (февраль 2005 г.). «Обзор: Средневековая импровизация». Ранняя музыка . 33 (1): 115–177. дои : 10.1093/em/cah045 . JSTOR 3519520 .
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Мэтисон, Кэти (1998). «Импровизация» . В Коэне, Сельма Жанна (ред.). Международная энциклопедия танца . Издательство Оксфордского университета. doi : 10.1093/acref/9780195173697.001.0001 . ISBN 9780195173697 .
^ Jump up to: ^а ^б Картер, Кертис (весна 2000 г.). «Импровизация в танце». Журнал эстетики и художественной критики . 58 (2): 181–190. дои : 10.2307/432097 . JSTOR 432097 .
^ Новак, Синтия Джин (1990). Разделение танца: контактная импровизация и американская культура . Университет Висконсина Пресс. стр. 8–10 , 62–67. ISBN 978-0-299-12440-3 . Контактная импровизация.
^ «Что такое контактная импровизация?» . Контактная импровизация .

Дальнейшее чтение

Минтон, С., К. (1997) Хореография: базовый подход с использованием импровизации . Кинетика человека. ISBN 0-88011-529-7
Тафнелл М. и Крикмей К. (1999) Изображение пространства тела: заметки об импровизации и перформансе . Принстонская книжная компания. ISBN 1-85273-041-2
Барриос Солано, М. (2004) Постчеловеческая деятельность: танцы внутри когнитивных систем . [1]

Рив, Жюстин (2011) «Танцевальные импровизации». Кинетика человека. ISBN 9781450402149

[1] Флинн, Джейн (февраль 2005 г.). «Обзор: Средневековая импровизация». Ранняя музыка . 33 (1): 115–177. дои : 10.1093/em/cah045 . JSTOR 3519520 .

[:0-2] Jump up to: ^а ^б ^с ^д ^и Мэтисон, Кэти (1998). «Импровизация» . В Коэне, Сельма Жанна (ред.). Международная энциклопедия танца . Издательство Оксфордского университета. doi : 10.1093/acref/9780195173697.001.0001 . ISBN 9780195173697 .

[:1-3] Jump up to: ^а ^б Картер, Кертис (весна 2000 г.). «Импровизация в танце». Журнал эстетики и художественной критики . 58 (2): 181–190. дои : 10.2307/432097 . JSTOR 432097 .

[4] Новак, Синтия Джин (1990). Разделение танца: контактная импровизация и американская культура . Университет Висконсина Пресс. стр. 8–10 , 62–67. ISBN 978-0-299-12440-3 . Контактная импровизация.

[5] «Что такое контактная импровизация?» . Контактная импровизация .

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

Базы данных авторитетного контроля
Международный	БЫСТРЫЙ
Национальный	Франция Данные БнФ Германия Израиль Соединенные Штаты Латвия Чешская Республика
Другой	ИдРеф