Мария Магдалина (Цанес)
| Мария Магдалина | |
|---|---|
| Греческое: Мария Магдалина , Английский: Мария Магдалина | |
 | |
| Художник | Константинос Цанес |
| Год | в. 1650–1685 гг. |
| Середина | темпера по дереву |
| Движение | Поздняя критская школа |
| Предмет | Помазание Иисуса |
| Размеры | 32,5 см × 26 см (12,8 × 10,2 дюйма) |
| Расположение | Греческий институт Венеции , Венеция, Италия |
| Владелец | Греческий институт Венеции |
Мария Магдалина — темперная картина Константиноса Цанеса . Цанес был греческим художником, работавшим в эпоху позднего критского Возрождения. Цанес и его братья переселились с Крита в Венецию. Его братом был известный художник Эммануэль Цанес . Оба они действовали в 17 веке. Сохранилась двадцать одна его картина. Оба брата внесли уникальный вклад в развитие греческой манеры . Они внесли радикальные улучшения в стиль, по-новому определив пространство и цвет. Их работу можно сравнить с работой Майкла Дамаскиноса . [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]
Мария Магдалина была предметом рисования бесчисленных художников, как греческих, так и итальянских. Она была заметной фигурой, связанной с Иисусом и апостолами. Ее задачей было помазать его тело после его смерти. Знаменитый венецианский художник Тициан создал множество картин Марии Магдалины . Гравюра стала чрезвычайно популярной с момента появления печатного станка в 15 веке. Ян Саделер I был фламандским гравером эпохи Возрождения. Он начал свою карьеру в Антверпене , но в конце концов переехал в Венецию вместе со своим сыном и братом. Он умер в городе в 1600 году. Его гравюры вдохновили бесчисленное количество греческих художников, а именно Теодора Пулакиса , Деметриоса Ставракиса и Цанеса. Его гравюра с изображением Марии Магдалины легла в основу картины Цанеса. Цанес остался верен греческому стилю, но использовал фламандский прототип. Мария Магдалина является частью коллекции Греческого института в Венеции, Италия. [ 4 ]
Описание
[ редактировать ]Материалы, использованные для росписи – сусальное золото и яичная темпера. Высота составляет 32,5 см (12,8 дюйма), а ширина — 26 см (10,2 дюйма). Отпечаток Саделера был сделан на основе гравюры на меди. Цанес заимствовал некоторые компоненты своей картины из работ Саделера, а именно банку для мази и гроб на переднем плане. Выражение лица и поза Мэри также похожи на работы Сэделера. И Саделер, и Цанес напоминают работы Титана. [ 5 ]
Цанес пытается создать передний план, средний план и фон. На переднем плане изображены сосуд для мази и пустая гробница, на боку которой лежит святое полотенце. Она пришла помазать его тело. В кувшине для мази находились священные масла. Диагональные линии по краям поверхностей на переднем плане подчеркивают различие пространства.
На среднем плане страдающая Магдалина оплакивает смерть своего спасителя. Выражение ее лица напоминает работы Саделера. Руки Мэри сцеплены на левом колене. Ее рыжие волосы ниспадают ей на плечи. Телесные тона и черты лица Мэри гармонично сочетаются, обеспечивая желаемый художником результат. Она страдает и смотрит в пространство. Ее одежда отличается полосатыми складками ткани, четкими линиями, рощами и бесформенной формой. Ее одежда также украшена сложными украшениями. Зеленый цвет сливается с пейзажем, тени разделяют цвета. Художник также использует характерный красный цвет. Он использует метод кангианте . Форма, цвет и форма горы являются прототипами критской школы . Дамаскинос и Цафурис используют пейзаж в своих работах. Это символ критского стиля. Деревья за горой также определяют пространство.
Наконец, на дальнем плане слева художник добавляет три креста. Кресты символизируют распятие и важную роль Магдалины в череде событий. В своей сцене она приходит, чтобы помазать тело, как и обещала. Тела там не было. Выражение ее скорби ясно передано художником.
Впервые картина была задокументирована в 1683 году, она принадлежала церкви. Одна и та же икона была задокументирована в 1700 и 1742 годах. К 1764 году картина вошла в коллекцию Греческого Братства Венеции. В 1904 году историки добавили дополнительные подробности. Они описали работу как картину на дереве и отметили, что художником был Константинос Цанес. В 1949 году ученые пришли к выводу, что на оборотной стороне иконы стоит его подпись. Картина также находилась в Сколетте ( Фланжинианская школа ). Наконец, после 1950-х годов картина стала частью официальной коллекции Греческого института Венеции . [ 6 ]
Галерея
[ редактировать ]
Ссылки
[ редактировать ]
- ^ Вокотопулос ·, Панайотис Л. (1990). Иконы Корфу . Афины, Греция: Образовательное учреждение Национального банка. п. 124. ИСБН 9789602500002 .
- ^ Евгения Дракопулу (19 ноября 2021 г.). «Мария Магдалина» . Институт неоэллинских исследований . Проверено 19 ноября 2021 г.
- ^ Хацидакис, Манолис; Дракопулу, Евгения (1997). Греческие художники после завоевания (1450–1830). Том 2: Кавалларос – Псатопул [ Греческие художники после падения Константинополя (1450–1830). Том 2: Кавалларос – Псатопулос ]. Афины: Центр современных греческих исследований, Национальный исследовательский фонд. стр. 424–426. hdl : 10442/14088 . ISBN 960-7916-00-Х .
- ^ Штатные писатели (19 ноября 2021 г.). «Каталог греческого искусства» . Оцифрованный архив Греческого института Венеции . Проверено 19 ноября 2021 г.
- ^ Хацидакис, 1997 , стр. 424–426
- ^ Целенти-Пападопулу, Ники Г. (2002). Иконы Греческого Братства Венеции с 1600 по первую половину XX века: Архивная документация [ Иконы Греческого Братства Венеции с 1600 по первую половину XX века ]. Афины: Публикация Министерства культуры Археологического бюллетеня No. 81. стр. 197–198. ISBN 960-214-221-9 .