стиль трубадура

Пьер-Анри Ревуаль , Рене Анжуйский и Паламед де Форбен , ок. 1827 год, типично несущественная анекдотическая сцена, в данном случае заказанная потомком Форбена, черты которого были удобно записаны на рельефе.

Взяв свое название от средневековых трубадуров , Стиль Трубадур ( фр . Style troubadour ) — довольно насмешливый термин, на английском языке обычно применяется к французской исторической живописи начала 19 века с идеализированными изображениями Средневековья и эпохи Возрождения . Во французском языке это также относится к эквивалентным архитектурным стилям. Его можно рассматривать как аспект романтизма и реакцию на неоклассицизм , который подходил к концу в конце консульства и стал особенно ассоциироваться с Жозефиной Бонапарт и Каролиной Фердинандой Луизой, герцогиней де Берри . В архитектуре этот стиль был ярким французским эквивалентом готического возрождения германских и англоязычных стран. Стиль связан с современным развитием французской литературы и музыки, но этот термин обычно ограничивается живописью и архитектурой.

История

Ричард Паркс Бонингтон , Генрих III Франции

Повторное открытие средневековой цивилизации было одним из интеллектуальных курьезов начала XIX века, при этом большой вклад внесли Ancien Régime и его институты, обряды (церемония коронации датируется XVI веком) и средневековые церкви, в которых проводились семейные церемонии. произошел.

Даже эксгумировав останки королей и выставив на продажу множество предметов, произведений искусства и элементов средневековой архитектуры, революционеры, можно сказать, вернули их к жизни. Musée des Monuments français (Музей французских памятников), основанный в бывшем монастыре, который впоследствии стал Парижской национальной высшей школой изящных искусств , представил все эти великолепные обломки средневековья как предметы восхищения публики и как модели. вдохновения для студентов факультетов гравюры, живописи и скульптуры, но не факультетов архитектуры, поскольку преподавание этого предмета было отделено от «изящных искусств» и помещено в Центральную школу народного труда под руководством Ж.Н.Л. Дюрана, суровый пропагандист неоклассической архитектуры, которая характеризовала стили Конвента и Консульства . Позже, после Реставрации Бурбонов и под влиянием Катремера де Кенси и Мериме , новая традиция преподавания архитектуры вернула ее под эгиду изящных искусств, на задворки приходящей в упадок официальной школы, начиная с частных мастерских, которые вели себя как епархиальные архитекторы. работа над историческими памятниками, которые дадут начало Société Centrale des Architectes и делают возможной архитектуру в стиле Трубадор.

Жан-Батист Гойе , Элоиза и Абайяр , медь, масло, 1829 год.

Возрождение христианских чувств и христианства в искусстве с публикацией в 1800 году книги Le Génie du Christianisme («Гений христианства») сыграло важную роль в назидательном развитии живописи, скульптуры и литературы, часто вдохновленных религией.

Художники и писатели отвергли неоантичный рационализм Французской революции и обратились к воспринимаемому славному христианскому прошлому. Успехи истории и археологии на протяжении 18 в. стали давать свои плоды, прежде всего, в живописи. Парадоксально, но эти художники прошлого не знали о примитивах французской живописи, считая ее слишком академичной и недостаточно наполненной анекдотами.

Сам Наполеон не гнушался этим художественным течением: он взял в качестве своей эмблемы золотой улей на могиле короля Хильдерика Меровингов I , вновь открытый в 17 веке, и видел себя наследником французской монархии. Он также официально признал средневековье в форме своей коронации и попытался извлечь выгоду из других атрибутов средневековых французских королей, возможно, даже из их чудесных целебных способностей ( посещавший Бонапартом жертв чумы в Яффе , Антуан-Жан Гро, был читать как современное переосмысление -волшебников королей ).

Литература

Общественный интерес к литературе Средневековья впервые проявился во Франции и прежде всего в Англии. Во Франции это произошло с адаптацией и публикацией в 1778 году древних рыцарских романов графа де Трессана (1707–1783) в его «Библиотеке римлян» . и в Англии с первыми фантастическими романами и готическими романами , такими как «Замок Отранто» (1764). Эти английские романы вдохновили французских писателей конца XVIII века последовать их примеру, таких как Донасьен де Сад с его «Секретной историей Изабель де Бавьер, королевы Франции» . «Трубадур , окситанские поэзии» (1803) Фабра д'Оливе популяризировали этот термин и, возможно, привели к названию этого стиля в искусстве. Романы «Уэверли» Вальтера Скотта пользовались огромной популярностью по всей Европе и оказали большое влияние как на живопись, так и на французских романистов, таких как Александр Дюма и Виктор Гюго .

Рисование

Фарамонд, поднятый франками на щите , работы Пьера-Анри Ревуаля и Мишеля Филибера Жено , 1845 год.

В живописи стиль трубадура был представлен исторической живописью , изображающей поучительные исторические эпизоды, часто заимствуя плавность, детальное и иллюзионистское описание деталей, передачу тканей, интимный характер знакомых сцен и другие технические средства из Золотого века Голландии. рисование . Картины, как правило, представляли собой довольно небольшие кабинетные картины , часто показывающие тихие интимные анекдотические моменты, а не моменты высокой драмы, хотя оба они были изображены. Помимо деятелей политической истории, часто демонстрировались известные художники и писатели прошлого, особенно Рафаэль и Данте . Энгра « Смерть Леонардо да Винчи на руках короля Франции Франциска I» — одна из нескольких работ, объединяющих правителей и художников. Ряд картин Энгра выполнены в этом стиле, и менее крупные художники, такие как Пьер-Анри Ревуа (1776–1842) и Флери-Франсуа Ришар (1777–1852), специализировались на этом стиле. Бельгиец Анри Лейс писал в более мрачной версии стиля, на который большое влияние оказала живопись Северного Возрождения . Ричарда Паркса Бонингтона больше помнят за его пейзажи, но они также написаны в этом стиле, как и Эжен Делакруа . Пиковый период завершился революцией 1848 года , а затем и приходом реализма , хотя этот стиль, возможно, слился с академической живописью конца 19-го века . Переход можно увидеть в творчестве Поля Делароша .

Валентина Миланская , оплакивающая смерть своего мужа Людовика Орлеанского — Франсуа Флёри-Ришар (ок. 1802) Эрмитаж , Санкт-Петербург

Вероятно, первая картина трубадура была представлена ​​в Салоне 1802 года при французском консульстве . Это была работа Флери-Ришара , Валентины Миланской, оплакивающей смерть мужа . тема, которая пришла к художнику во время посещения « Музея французских памятников », музея французских средневековых памятников. Могила из этого музея вошла в картину как могила жены. Благодаря трогательному сюжету картина имела огромный успех – увидев ее, Дэвид воскликнул: «Это не похоже ни на что, что делал кто-либо другой, это новый цветовой эффект; фигура очаровательна и полна экспрессии, а эта зеленая занавеска, переброшенная через это окно делает иллюзию полной». Композиции, освещенные из глубины сцены, с полумраком на переднем плане, стали скорее визитной карточкой первых лет этого стиля.

Картину Фрагонара Франциск рыцари « I, посвященный в Баярдом» , Салон 1819 года, следует читать не как новое открытие средневекового прошлого, а как воспоминание о недавней монархической традиции.

Примеры

• Пьер-Ноласк Бержере, Аретино в мастерской Тинторетто , Салон 1822 года.
• Мадам Шерадам, урожденная Берто, Воспитание Сент-Луиса .
• Мишель Мартен Дрёллинг , «Последнее причастие Марии-Антуанетты» , Париж, Консьержери.
• Луи Дюси , Ле Тасс, читает отрывок из своей поэмы «Иерусалим, доставленный принцессе Элеоноре д'Эсте» , ранее находившейся в коллекции императрицы Жозефины. Арененберг, Наполеоновский музей.
• Александр-Эварист Фрагонар , Дон Жуан, Церлина и леди Эльвира , Клермон-Ферран, Музей изящных искусств.
• Александр-Эварист Фрагонар, Время приближается .
• Александр-Эварист Фрагонар, Франсуа Первый вооруженный рыцарь Баярда ( Франциск I посвящен в рыцари Баярдом ), Мо, Музей Боссюэ .
• Барон Франсуа Жерар , Признание герцога Анжуйского королем Испании , Замок Шамбор .
• Гортензия Богарне , «Отъезд рыцаря» , около 1812 года, Замок Компьень , первоначально находившийся в замке Пьерфон.
• Жан-Огюст-Доминик Энгр , Франческо да Римини и Паоло Малатеста , рама по проекту Клода-Эме Шенавара (1789–1838), Анже, Музей изящных искусств.
• Жан-Батист Изабе , Пара, спускающаяся по лестнице Турель в замке д'Аркур , Салон 1827 года.
• Александр Менжо, Франциск I и « Прекрасная Ферроньер » , 1810 год.
• Николя-Андре Монсио , Сен-Винсент де Поль приветствует обнаженных детей , Париж, церковь Сен-Жермен-л'Осерруа , копия в Тулузе, Музей медицины.
• Пьер Ревуаль ,
  • Рене д'Анжу проводит ночь в замке Паламед де Форбен , построенном по заказу графа де Форбена, потомка Рене д'Анжу.
  • Турнир , 1812, Лион, Музей изящных искусств;
  • Выздоровление Баярда , 1817, Париж, Лувр;
• Флери-Ришар , Жак Моле, Великий магистр тамплиеров , Приобретен после Салона 1806 года императрицей Жозефиной . Унаследовано от Гортензии Богарне.
• Луи Рубио , «Несчастная любовь Франчески да Римини» , 1832 год.
• Мари-Филипп Купен де ла Купери , Трагическая любовь Франчески да Римини , 1812 год.

• 
  Энгр, Джанчотто открывает Паоло и Франческу , 1819 г.
• 
  Энгр, Рафаэль и его любовница «Форнарина» , 1814 г.
• 
  Энгр, Франсуа I принимает последние вздохи Леонардо да Винчи
• 
  Флери-Франсуа Ришар, Монтень и Тассо , 1822 г.
• 
  Эжен Делакруа , Казнь дожа Марино Фальеро
• 
  Пьер-Анри Ревуаль, Мария, королева Шотландии , разлученная со своими последователями , 1822 г.

Реакция

Реакция на этот жанр, как и на прерафаэлитов в Англии, была неоднозначной. Его можно рассматривать как чрезмерно сентиментальный или нереалистично ностальгический, поскольку его сюжеты рассматриваются в манере, «позже связанной с голливудскими костюмированными драмами». Для его сторонников архаичные детали рассматривались как сплоченный клич нового, локализованного национализма, очищенного от классического (или неоклассического) и римского влияния. Небольшой размер многих полотен считался отсылкой к северной, примитивной живописи, лишенной итальянского влияния. Для других небольшие размеры холста символизируют незначительность и недостаток энергии произведений искусства. Вся латунь, позолота, резьба и инкрустация историческими деталями изголовий мира не могли искупить такие предметы ни чем иным, как внутренним украшением.

Архитектура

Замок Борегар, Кальвадос , 1864 г.

Мода на средневековую архитектуру можно увидеть по всей Европе XIX века, зародившаяся в Англии, и расцвет неоготического стиля, но во Франции она по-прежнему ограничена некоторыми «феодальными» зданиями в парках, окружающих замки. После исчезновения стиля Трубадура в живописи, примерно во времена Французской революции 1848 года , оно продолжилось (или возродилось) в архитектуре, декоративном искусстве, литературе и театре.

Здания трубадора

• Замок д'Ольтериб в Семантизоне , перестроенный Генриеттой Онслоу , дочерью музыканта Джорджа Онслоу .
• Замок Барри в Левиньяке , неоготическое крыло, построенное братьями Огюстом Виребентом и Паскалем Виребентом (1745–1831), архитекторами из Тулузы.
• Замок Клавьер-Эрен в Эйране , построенный Эрнестом де ла Саль де Рошмор.
• Замок Мольмон в Сен-Прист-де-Брамефан , архитектор Пьер-Франсуа-Леонар Фонтен , бывший охотничий домик в королевских владениях Рандан , который был одной из Луи-Филиппа Франции . резиденций
• Замок Пьерфон , архитектор Эжен Виолле-ле-Дюк .
• Замок де ла Рошпо , реконструкция Мари Полины Сесиль Дюпон-Уайт (1841–1898), вдовы Сади-Карно.
• Галерея Сен-Луи, Дворец правосудия в Париже , построенная в 1835 году Жизором (1796–1866) на месте снесенной им готической галереи.
• Замок Виньи

Декоративное искусство

Основная статья: Декоративное искусство готического возрождения

Часы неизвестного французского производителя, ок. 1835-1840, позолота и патинированная бронза, Музей декоративного искусства , Париж.

Помимо изобразительного искусства и архитектуры, этот стиль также проявился в мебели, изделиях из металла, керамике и других декоративных искусствах XIX века. Во Франции это была первая реакция против гегемонии неоклассицизма . В конце Реставрации ( 1814–1830) и в период Луи-Филиппа (1830–1848) во Франции начинают появляться мотивы готического возрождения, а также возрождения эпохи Возрождения и рококо . В эти два периода мода на средневековые вещи побудила мастеров использовать в своих работах готические декоративные мотивы, такие как колокольни , стрельчатые арки, трилистники , готический узор и окна-розетки .

Трубадор возражает

• Часы Трубадур в стиле ампир-трубадур , 1810 год, работа Masure à Etampes.
• Шоколадный сервиз Du Gesclin , Севрская мануфактура , карикатура Александра-Эвариста Фрагонара (1780–1850)

Ссылки

• Палмер, Эллисон Ли, Исторический словарь романтического искусства и архитектуры , стр. 219–220, 2011, Scarecrow Press, ISBN   0810874733 , 780810874732, книги Google

Библиография

• Auxsources de l'ethnologie française, l' Académie Celtique , 1995, Николь Бельмонт. В данной работе прослеживается зарождение моды на домодернистскую архитектуру и литературу, с середины XVIII века увлечение памятниками архитектуры и литературы (средневековье, высокое средневековье и раннее средневековье) и начало новой инвентаризации. и исследовательская работа по этой теме среди бенедиктинцев Сен-Мора .

Рисование

• Каталог выставки, Le Style Troubadour , Бург-ан-Бресс, музей Бру, 1971 год.
• Мари-Клод Шодоннере, «Живопись трубадура», два художника из Лиона, Пьер Ревуа (1776–1842), Флери Ришар (1777–1852) , Артена , Париж, 1980.
• Мари-Клод Шодоннере, «Картины Трубадура», Revue du Louvre , № 5/6, 1983, страницы 411–413.
• Франсуа Пюпил, Стиль Трубадура или ностальгия по старым добрым временам , Нэнси, Пресса. Университет Нанси, 1985 год.
• Гай Стейр Сэйнти (редактор), Романтика и рыцарство: история и литература, отраженные во французской живописи начала девятнадцатого века , Галерея Стейр Сэйнти Матисен, Нью-Йорк, 1996.
• Майте Буисси (редактор), «Мощности готики», Sociétés & Representations , № 20, декабрь 2005 г., под редакцией Бертрана Тилье.

Литература

• Граф де Трессан , Избранные произведения Трессана, сборник отрывков из рыцарских романов , 1782–1791, 12 томов, chez Garnier, в Париже, отель Serpente, в том числе Амадис де Голль , Роллан Фурье , Флор и Бланшфлер , Histoire du petit Jehan de Saintré , Cléomade et Claremonde , Le Roman de la Rose , Arthus de Bretagne , Fleurs de Battles , Dom Ursino de Navarin et Dona Inès d'Ovidéo , Gérard de Nevers и т. д. Сопровождающие его иллюстративные гравюры, показывающие украшенные и фигурные сцены трубадора, были большой успех.
• Хорас Уолпол , Замок Отранто

Архитектура

• Ги Массен-Ле Гофф, Неоготические замки в Анжу , издание Николя Шодена, Париж, 2007 г.

Мода

• Макрелл, Алиса (январь 1998 г.). «Платье в стиле Трубадур». Костюм . 32 (1): 33–44. дои : 10.1179/cos.1998.32.1.33 .