Галерея Ферус
Галерея Ferus была галереей современного искусства , которая действовала с 1957 по 1966 год. В 1957 году галерея располагалась по адресу 736-A North La Cienega Boulevard, Лос-Анджелес в американском штате Калифорния , . [1] В 1958 году он был перенесен через дорогу на бульвар Норт-Ла-Сьенега, 723, где и оставался до закрытия в 1966 году. [2]
История
[ редактировать ]Галерея была основана в 1957 году куратором Уолтером Хоппсом , его женой Ширли Хоппс , художником Эдвардом Кинхольцем на бульваре Ла Сьенега . [3] [4] Галереей управляли Уолтер Хоппс и Ширли Хоппс. [5] [6]
Галерею назвали «Ферус» в честь человека по имени Джеймс Фаррис, который застрелился и, возможно, был другом друга Хоппса. [7] [8] Они написали имя «Ферус», потому что человек, который разработал логотип галереи, Роберт Александер (он же «База»), художник-коллажист и поэт, посчитал, что на странице правописание выглядит более убедительным, и Хоппс согласился. [7]
В 1958 году Кинхольц ушел, чтобы сосредоточиться на производстве произведений искусства, и его долю в галерее сменил Ирвинг Блюм. Также в это время молчаливым партнером стала Сайде Мосс, богатая вдова, и при ее поддержке галерея переехала через дорогу на бульвар Н. Ла Сьенега, 723. [9] [10]
До осени 1958 года галерея провела двадцать выставок, но продаж почти не было. Блюм убедил Хоппса сократить количество представленных художников до четырнадцати (семь из Сан-Франциско и семь из Лос-Анджелеса) и изменил финансовое положение галереи.
Под руководством Ирвинга Блюма с 1958 года в галерее выставлялось искусство Западного побережья и Нью-Йорка того периода. Это была первая галерея на Западном побережье, посвятившая персональную выставку Энди Уорхолу , с которым Блюм впервые встретился в Нью-Йорке в 1961 году. Блюм также рискнул показать других художников Восточного побережья, включая Джаспера Джонса , Роя Лихтенштейна и Фрэнка Стеллу . [11] Finish Fetish — стиль, подчеркивающий блестящие поверхности, и Light and Space — искусство восприятия — были другими стилями, выведенными Ферусом, которые позволили Лос-Анджелесу выделиться среди остального мира искусства. [12] Художник Эд Руша сравнил галерею с джазовым каталогом, «где много разных голосов под одним и тем же лейблом. У каждого был свой особый взгляд на мир и на свое творчество, и это делало галерею очень важным местом для стремиться и быть». [13]
С 1960 по 1964 год коллекционер произведений искусства Марсия Саймон Вейсман ежемесячно проводила курсы по прозелитизму для начинающих коллекционеров, которые вели Блюм и Хоппс. [14] Преданные местные коллекционеры произведений искусства, такие как Роберт Роуэн, Эдвин Дженсс , Бетти Ашер и писатель Майкл Бланкфорт , были постоянными клиентами. [13]
Хоппс уехал в 1962 году, чтобы стать куратором, а затем директором Художественного музея Пасадены . Ferus закрылся в 1967 году, когда Блюм искал «финансовой опоры», открыв Ferus/Pace вместе с Арне Глимчером , владельцем нью-йоркской галереи Pace Gallery . [13] Это предприятие просуществовало менее двух лет. Блюм управлял галереей Ирвинга Блюма до своего отъезда в Нью-Йорк в 1972 году, где в партнерстве с Джозефом Хелманом он открыл галерею BlumHelman; он вернулся в Лос-Анджелес на полную ставку в 1998 году в качестве частного дилера. [13] офис художественного журнала «Артфорум» С 1965 года над галереей располагался , а в 1967 году он переехал в Нью-Йорк .
Известные выставки
[ редактировать ]Первой выставкой в галерее Ferus стала «Объекты нового ландшафта, требующие взгляда» (15 марта – 11 апреля 1957 г.), групповая выставка, включающая работы Фрэнка Лобделла , Джея ДеФео , Крейга Кауфмана , Ричарда Дибенкорна , Джона Алтуна и Клиффорда. Все еще . Соня Гехтофф также присутствовала на этой выставке и была первой художницей, проведшей персональную выставку в Ферусе в 1957 году. [15]
В 1957 году галерея была временно закрыта после того, как офицеры полиции Лос-Анджелеса арестовали Уоллеса Бермана и обвинили его в непристойном поведении из-за работы на его выставке. Это была его первая и последняя персональная выставка.
В июле 1962 года «Энди Уорхол: банки с супом Кэмпбелла» стала Энди Уорхола первой персональной выставкой поп-арта и первой выставкой банок с супом . Пять холстов были проданы по 100 долларов каждый, но Хоппс и его тогдашняя жена Ширли Нильсен Блюм отменили некоторые продажи, чтобы сохранить комплект в целости и сохранности. Было завершено как минимум две продажи: Уорхол восстановил оригинальный набор с другими «дубликатами» картин, которые он уже написал, а галерея приобрела право собственности на 32 картины за 1000 долларов. [16] [17]
Среди художников из Лос-Анджелеса, которые провели свои первые персональные выставки в галерее: Уоллес Берман (1957), Билли Эл Бенгстон (1958), Эд Мозес (1958), Роберт Ирвин (1959), Джон Мейсон (1959), Кеннет Прайс (1960). , Ллин Фаулкс (1962), Ларри Белл (1962) и Эд Руша (1963).
Наследие
[ редактировать ]организовал Художественный музей округа Лос-Анджелес выставку «Конец пятидесятых на Ферусе» в 1968 году, а Художественный музей Ньюпорт-Харбор организовал выставку «Последний раз, когда я видел Феруса» в 1976 году. В 2002 году Галерея Гагосяна в Нью-Йорке организовала выставку площадью около 45 скульптур, картин, рисунков и других произведений искусства 22 художников, представленных на Ферусе за 10 лет его существования. Выставка, организованная Ирвингом Блюмом, также включала анонсы выставок галереи Ferus, сделанные Лихтенштейном и другими, несколько фотографий арт-сцен, сделанных Деннисом Хоппером , и подробный 144-страничный каталог. [13] В 2007 году «Крутая школа» о галерее «Ферус» и ее эксцентричных художниках. вышел документальный фильм [18]
В 2010 году галерея Сэмюэля Фримена в Санта-Монике создала в собственных стенах точную копию Феруса. На выставке была представлена оригинальная дверь, стоявшая у входа в Ферус, а также полномасштабное воссоздание персональной выставки Бенгстона в галерее 1960 года. [19] Также в январе 2010 года галерея Ferus вновь открыла свои двери на первоначальном месте по адресу 723 N La Cienega в Лос-Анджелесе под руководством Тима Ная из галерей Nyehaus и Franklin Parrasch с выставкой под названием Ferus Gallery Greatest Hits Vol. 1. и в нем приняли участие многие из оригинальных артистов, в том числе Крейг Кауфман, Билли Эл Бенгстон, Кеннет Прайс и Эд Руша. [20]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ «Авангардная работа в Новой галерее». Лос-Анджелес Таймс . Лос-Анджелес. 7 апреля 1957 г. с. 158.
- ^ «Галереи». Лос-Анджелес Таймс . Лос-Анджелес. 21 декабря 1958 г. с. 74.
- ^ Финч, Чарли (апрель 2008 г.). «Белые люди не умеют рисовать» . Журнал «Артнет» . Проверено 2 марта 2021 г.
- ^ «Блюм, Ширли» . Словарь искусствоведов. Архивировано из оригинала 31 марта 2018 года . Проверено 30 марта 2018 г.
пара (Хоппс) вместе с художником Эдвардом Кинхольцем основала галерею Ferus в Лос-Анджелесе в 1957 году.
- ^ «Ширли Нильсен Блюм, доктор философии, отмечена за преданность академической деятельности» . Лента новостей 24-7 . Проверено 2 марта 2021 г.
- ^ «Галерея рецензий Аннотация 50-х годов» . Газеты.com . Вечерние гражданские новости Лос-Анджелеса. 13 декабря 1968 г. с. 9 . Проверено 2 марта 2021 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Галерея Ферус: Между складок» . Проверено 3 апреля 2019 г.
- ^ Хоппс, Уолтер; Трейсман, Дебора; Доран, Энн (6 июня 2017 г.). Колония мечты: жизнь в искусстве . Издательство Блумсбери США. ISBN 9781632865311 .
- ^ Илан Вингейт, Лиза Ким и Эрин Райт, ред., Ферус , Галерея Гагосяна, 2002. (стр. 14). ISBN 1-880154-74-9
- ^ Лоуренс Вешлер , Видеть — значит забывать название того, что видишь: жизнь современного художника Роберта Ирвина , University of California Press, 1982. (стр. 45-6). ISBN 0-520-04920-9
- ^ Питер М. Брант , Ирвинга Блюма интервью .
- ^ Скотт Тимберг (1 января 2012 г.), Галереи способствовали развитию арт-сцены Лос-Анджелеса Los Angeles Times .
- ^ Перейти обратно: а б с д и Барбара Айзенберг (22 сентября 2002 г.), «История искусства Лос-Анджелеса» Los Angeles Times .
- ^ Боб Колачелло (апрель 1995 г.), The Art of the Deal Vanity Fair .
- ^ [Хирш, Фэй, «Bella Pacifica», Искусство в Америке, 29.03.11, www.artinamericamagazine.com/reviews/bella-pacifica/]
- ^ «Жизнь Уорхола, Специальные репортажи» . Guardian.co.uk . Проверено 2 марта 2021 г.
- ^ Каин, Авигея (27 июня 2017 г.). «Галерист купил первую выставку картин Уорхола за 1000 долларов и заработал 15 миллионов долларов» . Артистичный . Проверено 2 марта 2021 г.
- ^ «События и возрождения». Лос-Анджелес Таймс . Лос-Анджелес. 25 ноября 2007 г. с. 52.
- ↑ Джессика Гельт (16 февраля 2010 г.), Билли Эл Бенгстон воссоздает галерею Ferus в Samuel Freeman Los Angeles Times .
- ^ «Это всего лишь справедливый сезон». Лос-Анджелес Таймс . Лос-Анджелес. 10 января 2010 г. с. 67.
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Сайт THE COOL SCHOOL для Independent Lens на канале PBS
- Ссылки на галерею Ferus Майкла Уилсона
- Отъезд KCET. Архивировано 14 марта 2012 года в Wayback Machine в Венецию художников. Архивировано 14 марта 2012 года в Wayback Machine. Историк искусства Хантер Дрогоёвска-Фили обсуждает группу Ferus.
34 ° 05'04,8 дюйма с.ш. 118 ° 22'34,5 дюйма з.д. / 34,084667 ° с.ш. 118,376250 ° з.д.
| Международный | |
|---|---|
| Национальный | |
| Художники | |
| Другой | |
- Художественные музеи и галереи Лос-Анджелеса
- Галереи современного искусства в США
- Несуществующие художественные музеи и галереи Калифорнии
- Энди Уорхол
- 1957 заведений в Калифорнии
- Закрытие 1966 года в Калифорнии
- Художественные музеи и галереи, основанные в 1957 году.
- Художественные музеи и галереи закрыты в 1966 году.