Паула Модерсон Беккер

Паула Модерсон Беккер
Паула Модерсон-Беккер, год неизвестен.
Рожденный	Вперед, Гермина Паула Беккер ( 1876-02-08 ) 8 февраля 1876 г. Фридрихштадт , Германская империя
Умер	20 ноября 1907 г. ) ( 1907-11-20 ) ( 31 год Ворпсведе , Германская империя
Национальность	немецкий
Род занятий	Художник, живописец
Годы активности	1895–1907
Известный	Экспрессионизм
Заметная работа	Лежащая обнаженная мать и дитя (1906) Автопортрет на шестую годовщину свадьбы (1906)
Супруг	Отто Модерсон ( м. 1901)
Дети	Матильда Модерсон

Паула Модерсон-Беккер (8 февраля 1876 г. - 20 ноября 1907 г.) немецкий экспрессионист художник- конца 19 — начала 20 века. Она известна множеством автопортретов, созданных художником, в том числе автопортретами обнаженной натуры. Она считается одним из важнейших представителей раннего экспрессионизма , за свою активную живописную жизнь она создала более 700 картин и более 1000 рисунков. Она признана как первой известной женщиной-художницей, написавшей обнаженные автопортреты, так и первой женщиной, у которой есть музей, посвященный исключительно ее искусству ( Музей Паулы Модерсон-Беккер , основанный в 1927 году). Кроме того, она считается первой женщиной-художницей, изобразившей себя одновременно беременной , обнаженной и беременной .

Ее карьера оборвалась, когда она умерла от послеродовой эмболии в возрасте 31 года.

Биография

Паула Беккер (1892) Коллекция Haus Paula Becker , Бремен

Дрезден-Фридрихштадт : После рождения Паулы семья Беккер переехала в дом на Фридрихштрассе, 29 (сегодня Фридрихштрассе, 46).

Паула Модерсон-Беккер, Автопортрет (1897), гуашь, Музей PM-B.

Ранний период жизни

Шваххаузер Heerstr. 23, Бремен. Семейный дом Беккеров и резиденция Паулы Беккер (1888–1899). Сейчас Хаус Паула Беккер .

Паула Модерсон-Беккер, Девушка в саду рядом со стеклянным шаром (1901-2)

Паула Модерзон-Беккер, Натюрморт с дыней (1905), Музей Люгвига, Кёльн, Германия

Паула Модерсон-Беккер, Ребенок с золотой рыбкой (1907)

Беккер родился и вырос в Дрездене-Фридрихштадте . Она была третьей из семи детей в семье. Ее отец, Карл Вольдемар Беккер (1841–1901), уроженец Одессы, сын профессора французского языка в русском университете, работал инженером на немецкой железной дороге . Ее мать, Матильда (1852–1926), происходила из аристократической семьи фон Бюльцинссловен , и ее родители обеспечили своим детям культурную и интеллектуальную домашнюю среду.

Несмотря на эти семейные преимущества, Беккеры оказались в социально стесненных обстоятельствах. В 1861 году Оскар Беккер , брат Карла, при неудачной попытке покушения выстрелил в шею королю Пруссии Вильгельму. Король не получил серьезных ранений, а пять лет спустя Оскар был помилован за это преступление (при условии, что он навсегда покинет страну), но ограничения возможностей для семьи Карла Беккера сохранятся.

В 1888 году семья переехала из Дрездена в Бремен , где Карл Беккер получил должность в строительном совете Управления прусских железных дорог. Семья взаимодействовала с местными художественными и интеллектуальными кругами Бремена, и Паула начала учиться рисовать. Летом 1892 года родители отправили ее к родственникам в Англию изучать английский язык. Живя с тетей по материнской линии в Лондоне , Беккер получила свои первые уроки рисования в художественной школе Сент-Джонс-Вуд .

Вернувшись в Бремен, она с 1893 по 1895 год училась в учительской семинарии, как того хотел ее отец (эту программу посещали также две сестры). Одновременно она брала частные уроки живописи у местного немецкого художника Бернхарда Вигандта.

Работала художницей с ~1893 года, в 16 лет. и ей разрешили открыть свою первую студию в пристройке дома ее родителей в Бремене (ныне Haus Paula Becker, где сохранилась ранняя студия Беккера). К этому периоду относится серия портретов ее братьев и сестер, а также первый автопортрет (1893). Курс учителя она закончила «с летающими успехами». но было ясно, что она не собиралась делать карьеру в этой профессии.

Весной 1896 года Паула смогла поехать в Берлин, чтобы принять участие в шестинедельных курсах рисования и живописи, организованных Берлинской ассоциацией художников (Verein der Berliner Künstlerinnen), снова оставаясь с членами семьи своей матери во время обучения. ее курс. После окончания университета она осталась в Берлине и в феврале 1897 года была принята в первый класс живописи Женской академии. Паула также использовала свое время в Берлине, чтобы посетить художественные музеи, изучая работы немецких и итальянских художников. Встреча с важной сторонницей немецкого феминизма Натали фон Мильде произвела глубокое впечатление, хотя быстрое вмешательство ее семьи оборвало эту связь.

После этих лет учебы Беккер вернулся в Бремен. Она убедила свою семью позволить ей пройти дальнейшие курсы обучения в соседней колонии художников в северном немецком городе Ворпсведе .

Ворпсведе

Беккер познакомился с колонией Ворпсведе еще в 1895 году, когда Фриц Макенсен , Отто Модерсон , Фриц Овербек и Генрих Фогелер представили свои картины в Бременском художественном музее, Кунстхалле Бремен . Колония возникла, когда Макензен и Генрих Фогелер уехали в сельскую местность, отчасти в знак протеста против доминирования стиля художественной академии и жизни в большом городе, а также для экономии на расходах.

В 1898 году, будучи учеником Макензена, Беккер присоединился к группе Ворпсведе. Она создавала «сентиментальные» пейзажи и сцены крестьянской жизни. рисуя в манере Ворпсведе местных фермеров и пейзажи северной Германии. В это время она завязала тесную дружбу со скульптором Кларой Вестхофф (1875–1954), художницей Оттилией Рейлендер (1882–1965) и поэтом Райнером Марией Рильке (1875–1926). Однако быстро стало очевидно, что Ворпсведе не соответствует быстро развивающемуся художественному стилю Беккера. В своем дневнике Беккер писала: «То, как Макензен изображает людей, для меня недостаточно широкое, слишком жанровое».

Две картины, которые она выставила в Бременском Кунстхалле в декабре 1899 года, подверглись резкой критике, и их пришлось убрать во время выставки. подвергся «истерической» атаке со стороны искусствоведа Артура Фитгера (который теперь считается более возмущенным включением в выставку женщин-художниц, чем чем-либо конкретным, изображенным на реальных произведениях искусства). В то время как сообщество Ворпсведе «оставалось укорененным в романтизированных традициях пейзажа, ее собственные художественные интересы заметно смещались в сторону Парижа, заставляя ее чувствовать себя все более отчужденной.

Париж

Париж на рубеже 20-го века был признанным эпицентром художественных поисков, и многие художники того времени ощущали его притяжение. Вестхофф, близкий друг Беккера, уехал из Бремена в начале 1899 года, чтобы учиться в Париже у Огюста Родена (Рильке поехал с ней, служа какое-то время секретарем Родена). К декабрю того же года Беккер, получив небольшое наследство, последовала туда за своей подругой, и в 1900 году она начала изучать анатомию в Академии Коларосси в Латинском квартале . Она также посещала музеи, выставки и галереи одна или вместе с Вестхоффом, чтобы познакомиться с современными французскими художниками. Особое впечатление на нее произвели картины Поля Сезанна и других членов «Наби» , которые подчеркивали важность цветных участков в картинах по примеру Поля Гогена . «В своей живописи она следовала вдохновению современных художников, с которыми столкнулась в Париже, все дальше отходя от традиционной живописи, которую создавали ее коллеги из Ворпсведе». Они вдохновили ее на использование упрощенных форм и символических, а не натуралистических цветов.

великая выставка, посвященная столетию В апреле 1900 года в Париже открылась Всемирной выставки. Отто Модерсон, художник из Ворпсведе, который время от времени проживал в колонии с 1897 года, прибыл в город вместе с общими друзьями. Его больная жена Элен осталась в Ворпсведе и умерла во время короткого пребывания Модерсона в Париже. Модерсон поспешил обратно в Германию. Вскоре после этого Беккер сама вернулась в Ворпсведе. Родителям Беккера было ясно, что эти двое лично замешаны в этом, но их неодобрение мало на что повлияло.

Брак с Отто Модерсоном

Паула Модерсон-Беккер, Спящий Отто Модерсон (1906)

В мае 1901 года Беккер и Модерсон поженились. Модерсон был на 11 лет старше Беккера и имел маленькую дочь Эльсбет. В последующие два года Беккер пыталась совместить свои обязанности жены, домохозяйки и мачехи со своими творческими амбициями. Она открыла небольшую студию на соседней ферме, куда ходила рисовать по несколько часов в день. Была создана серия детских картин, среди них «Девочка в саду рядом со стеклянным шаром» (1901–2), «Портрет девочки» (1901), «Голова маленькой девочки» (1902). Она проработала в этом непростом балансе два года, затем снова вернулась в Париж в сопровождении Отто на два месяца в 1903 году. Большую часть времени она проводила, рисуя в Лувре древние и египетские модели. Вместе с Отто она посетила Огюста Родена , а также нашла время, чтобы изучить новый популярный японский стиль и встретиться с художниками Пьером Боннаром и Эдуардом Вюйаром . В феврале 1905 г. Беккер снова вернулся в Париж. Отто ненадолго пришёл к ней, и вместе они увидели картины Поля Гогена. После этого визита Беккер «приняла тот факт, что современные художники, такие как Матисс, чьи работы очаровывали ее, не привлекали Отто». Она посещала курсы рисования в Джулианской академии , но все больше осознавала, что уже выработала свой собственный стиль живописи. После возвращения в Ворпсведе ее интерес сосредоточился на натюрмортах. Если до 1905 года в ее творчестве можно проследить всего десять натюрмортов, то с 1905 по 1907 год их уже почти 50. Следующие два года она и Модерсон жили в основном отдельно, при этом 1906 год стал продуктивным в творческом плане, и они провели в основном в Париже. Во время своего пребывания в Париже в 1905 и 1906 годах она жила в своей мастерской на авеню дю Мэн , где создавала, среди прочего, портреты Клары (Рильке-)Вестхофф и мужа Клары Райнера Марии Рильке.

Паула с Матильдой (ноябрь 1907 г., за несколько дней до смерти Паулы)

1906: «Я становлюсь кем-то»

В письме Рильке, написанном из Ворпсведе 17 февраля 1906 года, Беккер писал: «А теперь я даже не знаю, как мне поставить свою подпись, я не Модерсон и я больше не Паула Беккер». Менее чем через месяц она написала из Парижа мужу: «Постарайся свыкнуться с возможностью мысли, что наши жизни могут пойти разными путями». В 1906 году Модерсон-Беккер покинула Ворпсведе вместе со своим мужем Отто, чтобы продолжить художественную карьеру в Париже. В дневниковой записи от 24 февраля 1906 года оптимистичный Модерсон-Беккер написал: «Теперь я оставил Отто Модерсона и стою между своей старой и новой жизнью. Мне интересно, какой будет новая. что будет со мной в моей новой жизни? Теперь, что должно быть, то и будет». Несмотря на общее неодобрение ее сестры и матери решения Паулы уехать из Отто в Париж, ее переезд туда оказался весьма благополучным.

Именно в это время она выполнила свою самую интенсивную и теперь наиболее ценную работу. На основе этих работ она создала серию картин, от которых испытала большое волнение и удовлетворение. В этот период живописи она создала свои первые обнаженные автопортреты (в том числе «Автопортрет на 6-ю годовщину свадьбы ») , беспрецедентные для женщин-художниц работы, а также портреты друзей. Во время своей последней поездки в Париж в мае 1906 года она написала письмо своей старшей сестре Милли Роланд-Беккер, в котором заявила: «Я становлюсь кем-то - я проживаю самый счастливый период своей жизни».

Последний год и смерть

В 1907 году Беккер вернулась к мужу в Ворпсведе, несмотря на периодическую переписку, в которой указывалось ее стремление к независимости. Она подробно писала о своей любви к мужу, а также о необходимости отложить материнство в поисках творческой свободы. Она продолжала выражать двойственное отношение к материнству, поскольку была обеспокоена своей способностью рисовать во время воспитания ребенка; ее дневниковые записи показывают, что она планировала сделать карьеру художника к тридцати годам, а затем завести детей. Когда 2 ноября 1907 года у нее родилась дочь Матильда (Тилли) Модерсон, Паула и Отто были счастливы. Историк Катя Хаустейн утверждает, что работы Беккера, изображающие материнство, были вдохновлены современными идеями «естественного материнства» против возросшего вмешательства немецкого государства в частную жизнь женщин и материнские отношения с их детьми.

После родов она жаловалась на боли в ногах, и ей посоветовали оставаться в постели. Когда врач вернулся 20 ноября, он посоветовал ей встать. Она прошла несколько шагов, затем села, попросила положить младенца к себе на руки, пожаловалась на боль в ногах и умерла, сказав только: «Как жаль».

Смерть Паулы, вероятно, наступила из-за тромбоза глубоких вен (ТГВ), осложнения беременности, которое относительно часто встречается, когда женщин укладывают в постель на долгое время после родов, как это было принято в то время. Судя по всему, в ее ноге образовался тромб , который из-за ее подвижности оторвался и через несколько часов стал причиной ее смерти.

Похоронена на кладбище Ворпсведе .

Автопортреты

Смотрите также: Автопортрет

Паула Модерсон Беккер. Автопортрет на шестую годовщину свадьбы (1906)

До тех пор, пока Беккер не начал эту практику, женщины-художники не использовали широко обнаженных женщин в качестве сюжетов для своих работ.

Заметными исключениями являются работы Артемизии Джентилески , написанные тремя столетиями ранее; однако историки искусства утверждают, что Джентилески использовала свое собственное тело в качестве образца для своих работ из-за необходимости и отсутствия доступа к каким-либо другим моделям (например, в « Сюзанне и старейшинах» Джентилески 1610 года ), а не для создания намеренный, целенаправленный, автопортрет (утверждение, которое продолжает активно обсуждаться).

Если оставить в стороне эти аргументы, Беккер обычно считается первой известной женщиной-художницей, написавшей обнаженные автопортреты, и первой женщиной-художницей, которая, как известно, нарисовала себя беременной, беременной и обнаженной.

Работы Беккера с женской обнаженной натурой нетрадиционны и выражают двойственность как по отношению к ее предмету, так и к методу его изображения.

Техника живописи

Беккер был обучен методам реализма и натурализма , а также узнаваемой простоте формы .

Ей удалось добиться отчетливой текстуры своей работы, процарапав влажную краску. Модерсон-Беккер использовала одну и ту же технику на протяжении всей своей короткой карьеры художника. Она работала темперой и маслом с ограниченной палитрой пигментов, таких как цинковые белила , желтый кадмий , виридиан и синтетический ультрамарин . Позже она отказалась от этих техник и перешла к фовизму . Влияние фовизма проявляется в ее работах, таких как «Женщина из богадельни со стеклянной бутылкой» .

Влияния

Паула Модерзон-Беккер, Райнер Мария Рильке (1906)

Есть основания полагать, что на ряд автопортретов Паулы Модерсон-Беккер повлиял художник-прерафаэлит Данте Россетти, в том числе «Автопортрет с чашей и стаканом» (ок. 1904; Коллекция Сандера), «Автопортрет обнаженной». с янтарным ожерельем (1906; Частное собрание) и «Автопортрет к шестой годовщине свадьбы» (1906; Музей Бётчерштрассе, Музей Паулы Модерзон-Беккер, Бремен). Она часто посещала современные выставки, и особенно ее заинтриговали работы Поля Сезанна . Другие постимпрессионисты были особенно влиятельны, в том числе Винсент Ван Гог и Поль Гоген .

Влияние

Беккер, возможно, повлиял на некоторые картины Пикассо , как утверждает Диана Радицки в своей монографии о художнике 2013 года.

Наследие

К 1899 году Клара Вестхофф сделала бюст Модерсона-Беккера, заявив, что это символ их дружбы и общей страсти к искусству. В 1908 году, в первую годовщину ее смерти, Райнер Мария Рильке написал в память о Модерсон-Беккере знаменитое стихотворение «Реквием по другу».

На момент своей безвременной кончины Беккер не была широко известна и за свою жизнь продала несколько картин. Лишь благодаря выставкам, организованным в первые годы после ее смерти, о ней узнали некоторые коллекционеры и начали приобретать ее картины.

Переписка и журналы

К десятой годовщине ее смерти, в 1917 году, Kestnergesellschaft в Ганновере организовал большую выставку работ Беккер и опубликовал подборку ее писем и дневников, в которых рассказывалось о ее жизни, чувствах и дружбе, а также о мыслях, которые сформировали ее искусство. . Беккер вела обширную переписку с друзьями из своего творческого круга, а также вела дневник. Две трети переписки приходится на период с 16 лет до первых лет ее замужества, и она полна юношеского оптимизма и энергии. Как и « Журнал Марии Башкирцевой» , изданный поколением раньше (и оказавший большое влияние на саму Беккер), этот сборник оказался очень популярным и несколько раз издавался за границей после мировой войны. Во многом именно благодаря ее произведениям ее репутация впервые была поддержана.

Первая женщина, у которой есть музей, посвященный исключительно ее искусству.

Паула Модерсон-Беккер, Лежащая мать и дитя (1906)

В 1927 году бизнесмен Людвиг Розелиус открыл музей Паулы Модерзон-Беккер в Бремене . Его спроектировал Бернхард Хётгер , знавший Беккера по Ворпсведе.

«Дегенеративное искусство»

Местные нацисты осудили искусство и архитектуру музея в 1935 году. но Розелиус игнорировал это до тех пор, пока Гитлер не осудил всю свою Бетчерштрассе в сентябре 1936 года. После того, как секретарь Розелиуса Барбара Гетте вмешалась от его имени в дела Гитлера, зданиям на улице было разрешено остаться памятником «дегенеративного искусства».

Но, несмотря на то, что архитектурная ткань ее музея сохранилась, работы Беккер не ускользнули от внимания нацистов в целости и сохранности. В 1937 году «70 ее картин были изъяты из немецких музеев, уничтожены или выставлены как «дегенеративное искусство». Нацистская критика высмеивала отсутствие «женственности» в картинах Беккера: «Отвратительная смесь красок, идиотских фигур, больных детей, дегенератов, отбросов человечества».

Фонд Паулы Модерсон-Беккер

Матильда Модерсон (1907–1998) основала Фонд Паулы Модерсон-Беккер в 1978 году. Чтобы сформировать ядро ​​фонда, Матильда Модерсон пожертвовала более 50 картин и 500 рисунков из своей личной коллекции, которую она унаследовала через поместье своей матери. Цель фонда — «расширить знания художницы путем исследования и каталогизации ее полных работ», а также защитить целостность ее корпуса.

Паула Беккер Хаус

Памятник на могиле Паулы Модерзон-Беккер на кладбище Ворпсведе работы скульптора Бернхарда Хетгера (1907 г.)

Дом Модерзон-Беккер в Бремене , где она провела большую часть своей жизни, открылся в октябре 2007 года как частный художественный музей и галерея . Семья Беккеров переехала из Дрездена в Бремен в 1888 году и жила в этом доме. Беккер жила в этом доме до 1899 года, когда ей было 23 года, и она открыла здесь свою первую студию. В Бремене существовало активное сообщество художников, и благодаря дружбе матери Беккера с миром искусства Паула стала частью этого сообщества.

В 2003 году Хайнц и Бетти Тис купили ветхий дом и отреставрировали его к 100-летию со дня смерти художника. Тогда же (ноябрь 2007 г.) он был превращен в общественный музей.

В популярной культуре

• выпустило марку с портретом Паулы Модерсон-Беккер из серии « Женщины в истории Германии» В 1988 году немецкое почтовое ведомство Deutsche Bundespost .
• 8 февраля 2018 года день рождения Беккера отметили в дудле Google .
• Жизнь Паулы Модерсон-Беккер описана в романе Сью Хаббард 2012 года « Девушка в белом» .
• Она также была героем немецкого биографического фильма 2016 года « Паула» .

Последние выставки

• Создавая модернизм: Паула Модерсон-Беккер, Кете Кольвиц, Габриэле Мюнтер и Марианна Верефкин (12 ноября 2022 г. - 12 февраля 2023 г.) Королевская академия художеств , Лондон
• Это мои современные женщины: торговля Моне для Модерсона-Беккера (20 февраля 2022 г. - 4 сентября 2022 г.) Музей Арпа Банхоф Роландсек
• Паула Модерзон-Беккер (8 октября 2021 г. - 6 февраля 2022 г.) Ширн Кунстхалле , Франкфурт
• Паула Модерсон-Беккер: Чрезвычайно художественный взгляд (8 апреля 2016 г. - 21 августа 2016 г.) Музей современного искусства , Париж
• Паула Модерсон-Беккер: Искусство и жизнь (февраль 2016 г. - 12 марта 2016 г.) Galerie St. Etienne , Нью-Йорк , Нью-Йорк
• Мятежники и мученики: образ художника XIX века (открыта 28 июня 2006 г.) Национальная галерея , Лондон (первая в Великобритании выставка автопортрета к 6-й годовщине свадьбы )

Работа Модерзон-Беккера, малоизвестной художницы с жалобным мужем, благодаря растущей известности и популярности работ Модерзон-Беккер позволила некоторым из ее самых популярных картин постоянно находиться в международном обращении в 21 веке.

Галерея

Пейзажи

• 
  Серый пейзаж с каналом Мур
  (1899)
• 
  Песчаный карьер
  (1901)
• 
  Три мальчика купаются в канале
  (1900)
• 
  Девушка с гусями у пруда
  (1901)
• 
  Девушка в березовом лесу (1903)
  Королевский музей изящных искусств, Гент
• 
  Вечерний Пейзаж
  (1904)

Автопортреты

• 
  Автопортрет с цепочкой
  (1903)
• 
  Автопортрет
  с зеленым фоном и синими ирисами (ок. 1905 г.)
• 
  Автопортрет:
  Обнаженная с полудлинным янтарным ожерельем II (1906)
• 
  Автопортрет:
  Художник с Камиллой Бранч (1907)
• 
  Автопортрет
  (1907)
• 
  Автопортрет в шляпе и вуали
  (1907)

Натюрморты

• 
  Ваза с анемонами
  (1904)
• 
  Натюрморт с сахарницей и гиацинтом
  в стакане (ок. 1905 г.)
• 
  Натюрморт с апельсинами, бананами, лимоном и помидорами
  (1906) Государственная художественная галерея в Карлсруэ
• 
  Натюрморт с апельсинами и керамической собакой
  (1906–07)
• 
  Натюрморт с глиняным кувшином
  (1907)
• 
  Натюрморт с бархатцами на фоне пейзажа
  (1907 )

Портреты

• 
  Элсбет Модерсон на красной подушке (ок. 1904 г.)
• 
  Старуха-крестьянка (ок. 1905 г. )
• 
  Клара Рильке-Вестхофф (1905) Гамбургский Кунстхалле
• 
  Элсбет Модерсон с кроликом (1905)
• 
  Ли Хетгер с цветком
  (1906 )
• 
  Ли Хетгер и ее сестра (1906–07)

См. также

• Синий всадник
• Мост
• Список немецких художниц
• Музей Паулы Модерсон Беккер
• Автопортрет на шестую годовщину свадьбы
• Автопортрет в шляпе и вуали

Источники

• Марина Больманн-Модерсон: Паула Модерсон-Беккер. Биография с письмами. 3-е издание. Кнаус, Берлин 1997 г., ISBN   3-8135-2594-5
• Джанет MC Бернс: «Выглядя как женщины: картины Сюзанны Валадон, Паулы Модерсон-Беккер и Фриды Кало». Атлантида , т. 18, № 1 и 2 (1993): 25–46.
• Гюнтер Буш, Лизелотта фон Рейнкен, Артур С. Венсингер, Кэрол Клю Хоуи: Паула Модерзон-Беккер, Письма и журналы . Издательство Северо-Западного университета, 1990 г.
• Анн Игонне: «Рождение детей, рисование тел: женщины, искусство и продуктивность Паулы Модерсон-Беккер». Женский художественный журнал , вып. 30, нет. 2 (2009): 15-21, илл.
• Аверил Кинг, Паула Модерсон-Беккер, Клуб коллекционеров антиквариата, 2006 г.
• Паула Модерсон-Беккер: Письма и журналы Паулы Модерсон-Беккер. Перевод и аннотации Дж. Дайан Радицки. Введение Алессандры Комини
• Эпилог стихов Райнера Марии Рильке ( «Реквием» , 1908, перевод Адриенн Рич и Лилли Энглер) и Адриенн Рич («Паула Беккер Кларе Вестхофф», 1975–76). Метучен, Нью-Джерси и Лондон: The Scarecrow Press, Inc., 1980. ISBN   0-8108-1344-0
• Паула Модерсон-Беккер, Софи Дороти Галлвиц: Художник: Паула Беккер-Модерсон. Письма и листы дневника. Общество Кестнера, Ганновер, 1917 г.
• Джиллиан Перри : Паула Модерсон-Беккер: ее жизнь и творчество . Харпер и Роу, 1979 г.
• Диана Радицки: «Американские женщины-художницы в Мюнхене, или Женщины без теней ». В: Американские художники в Мюнхене: процессы художественной миграции и культурного обмена , ред. Кристиан Фурмайстер, Хубертус Коль и Верле Тилеманс, стр. 109–24, иллюстрировано. Берлин, Мюнхен: Немецкое художественное издательство , 2009. ISBN   978-3-422-06833-9
• Дайан Радицки: «Паула Модерсон-Беккер: гендерный дискурс в модернизме». Докторская диссертация, Гарвардский университет, 1993 г. (читатели: Конрад Оберхубер и Норман Брайсон). УМИ 93–31 015
• Диана Радицки: « Картины плоти : Модерсон-Беккер и обнаженная натура». Женский художественный журнал , вып. 30, нет. 2 (2009): 3-14, илл. home.moravian.edu. Архивировано 15 сентября 2020 г. в Wayback Machine.
• Дайан Радицки: «Красиво/уродливо: трансформация Паулы Модерсон-Беккер и Мари Лорансен». Сделать , нет. 72 (1996): 19-21, илл.
• Диана Радицки: Паула Модерсон-Беккер: первая современная женщина-художница . Йель Пресс, 2013 г.
• Райнер Штамм: «Паула Модерсон-Беккер и тело в искусстве». Женский художественный журнал , вып. 30, нет. 2 (2009): 22-4, илл.
• Моника Дж. Штраус: «Галерея Ла Боэти Хелен Сергер: Паула Модерсон-Беккер на Мэдисон-авеню». Женский художественный журнал , вып. 30, № 2 (2009): 32-5, илл.
• Эрик Торгерсен: Дорогой друг: Райнер Мария Рильке и Паула Модерсон-Беккер . Издательство Северо-Западного университета , 1998 г.
• Густав Паули, Паула Модерсон-Беккер, Берлин: Вольф, 1919; 3-е издание, 1934 г.
• Вальдемар Августини, Паула Модерсон-Беккер, Гютерсло: Мон, 1960, Паула Модерсон-Беккер, Хильдесхайм, 1971
• Эллен К. Опплер, «Паула Модерсон-Беккер: некоторые факты и легенды», Art Journal, xxxv, лето 1976 г., стр. 364–9.
• Криста Муркен-Альтрогге, Паула Модерсон-Беккер: Жизнь и работа, Кельн: Du Mont, 1980
• Гюнтер Буш, Паула Модерсон-Беккер: художник, рисовальщик, Франкфурт-на-Майне: Фишер, 1981.
• Франк Лаукёттер: Паула Модерсон-Беккер. Великие мастера искусства, издательство Hirmer, Мюнхен, 2020, ISBN 978-3-7774-3489-6.

Внешние ссылки

• Музей Паулы Модерсон-Беккер в Бремене https://www.crew-united.com/de/4x-Paris-Paula-Modersohn-Becker__248582.html
• 4x Париж Паула Модерзон-Беккер (2016), немецкий документальный фильм, реж. Коринна Бельц
• Музей Отто Модерсона в Фишерхуде
• Картины плоти Статья доктора Дайаны Радицки « : Модерсон-Беккер и обнаженная натура». Архивировано 15 сентября 2020 г. в Wayback Machine.
• Паула Модерсон-Беккер, «Портрет пожилой женщины в саду» , проиллюстрировала анализ пигментов на ColourLex.
• ПАУЛА МОДЕРСОН-БЕКЕР: ICH BIN ICH / I AM ME , выставка в Neue Galerie New York , 6 июня 2024 г. – 9 сентября 2024 г.