Барбара Хаммер

Чтобы узнать о телеписателе и активисте, см. Барбару Аведон .

Барбара Хаммер
Хаммер на выставке Art+Feminism 2014 Редактирование Википедии Тон
Рожденный	Барбара Джин Хаммер ( 1939-05-15 ) 15 мая 1939 г. Лос-Анджелес , Калифорния , США
Умер	16 марта 2019 г. (16 марта 2019 г.) (79 лет) Нью-Йорк , Нью-Йорк , США
Занятие	Кинорежиссер
Годы активности	1968–2019
Супруг	Флорри Р. Берк
Веб-сайт	Официальный сайт

Барбара Джин Хаммер (15 мая 1939 - 16 марта 2019) была американским феминисткой кинорежиссером, продюсером, писателем и оператором- . Она известна как одна из пионеров из жанра лесбийских фильмов , а ее карьера длилась более 50 лет. Хаммер известен тем, что создал экспериментальные фильмы, посвященные женским проблемам, таким как гендерные роли , лесбийские отношения , борьба со старением и семейная жизнь. Она проживала в Нью-Йорке и Керхонксоне, штат Нью-Йорк , и каждое лето преподавала в Европейской аспирантуре .

Жизнь

Хаммер родился 15 мая 1939 года в Лос-Анджелесе , Калифорния , в семье Мэриан (Куш) и Джона Уилбера Хаммеров и вырос в Инглвуде . Она познакомилась с киноиндустрией с юных лет, так как ее мать надеялась, что она станет детской звездой, как Ширли Темпл , а ее бабушка работала поваром у американского кинорежиссера Д. У. Гриффита . Ее бабушка и дедушка по материнской линии были украинцами ; ее дедушка был из Збаража . Хаммер выросла без религии, но ее бабушка была католичкой .

В 1961 году Хаммер получила степень бакалавра психологии и вышла замуж за Клейтона Генри Уорда при условии , в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе что он возьмет ее с собой в кругосветное путешествие. В 1963 году она получила степень магистра английской литературы . В начале 1970-х она изучала киноискусство в Государственном университете Сан-Франциско , где впервые познакомилась с Майи Дерен экспериментальным короткометражным фильмом «Сети дня» (1943), который вдохновил ее на создание собственных экспериментальных фильмов о личной жизни.

В 1974 году Хаммер женился и преподавал в местном колледже в Санта-Розе . Примерно в это же время она объявила себя лесбиянкой после разговора с другой студенткой феминистской группы. После выхода из брака она «уехала на мотоцикле с камерой Супер-8 ». В том же году она снялась в фильме «Дайкетактика» , который считается одним из первых фильмов о лесбиянках. Она получила степень магистра киноискусства в Государственном университете Сан-Франциско.

В 1992 году она выпустила свой первый художественный фильм «Нитратные поцелуи» — экспериментальный документальный фильм о маргинализации ЛГБТ в 20 веке. Он был номинирован на приз Большого жюри кинофестиваля «Сандэнс» 1993 года . Он получил премию «Белый медведь» на Берлинском международном кинофестивале и приз за лучший документальный фильм на Internacional de Cine Realizado por Mujeres в Мадриде . Напротив, правые организации назвали фильм « гомоэротическим фильмом-мерзостью». В 1997 году она получила степень магистра в области мультимедийных цифровых исследований в Американском институте кино. В 2000 году она получила награду Moving Image от Creative Capital , а в 2013 году стала стипендиатом Гуггенхайма .

Она получила первую премию Ширли Кларк как режиссера-авангардиста в октябре 2006 года, премию «Женщины в кино» на Международном кинофестивале в Сент-Луисе в 2006 году, а в 2009 году она получила премию Тедди за лучший короткометражный фильм за свой фильм «Лошадь «Не метафора» на Берлинском международном кинофестивале .

В 2010 году Хаммер опубликовала свою автобиографию HAMMER! «Создание фильмов из секса и жизни» , посвященное ее личной истории и философии искусства.

Она преподавала кино в Европейской высшей школе в Саас-Фе , Швейцария . В 2017 году Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке Йельского университета ее архивы приобрела .

Коллекция фильмов Хаммер, включающая ее оригиналы, репродукции, дубли и другие материалы, находится в Киноархиве Академии в Лос-Анджелесе, где находится в разработке проект по восстановлению всей ее кинопродукции. По состоянию на 2020 год в архиве сохранилось около двадцати ее фильмов, среди которых «Множественный оргазм» , «Санктус» , «Месячные» и «No No Nooky TV».

После многих лет краткосрочных отношений она вышла замуж за правозащитницу Флорри Р. Берк ; в 1995 году она сняла фильм «Нежные фантастики » с изображениями Бёрка. Они были партнерами тридцать один год, до смерти Хаммера в 2019 году.

Карьера

Карьера Хаммера длилась пять десятилетий в области экспериментального 16-миллиметрового кино и видео . Хаммер был одновременно новаторским и продуктивным. Темы ее работ были самыми разнообразными: от красоты тела и любви до обсуждения политики и общества , а ее творчество включает почти 100 фильмов. На протяжении всей своей карьеры Хаммер продолжала бросать себе вызов и исследовать новые и незнакомые темы. Ее карьеру можно разделить на три этапа в зависимости от развивающегося направления ее работы: этап начала карьеры (1960–1970-е годы), этап середины карьеры (1980-е – середина 1990-х годов) и этап поздней карьеры (середина 1990-х – 2018 годы).

1960–1970-е: Ранняя карьера и культурный феминизм.

Ее ранние фильмы, снятые во время учебы в Государственном университете Сан-Франциско, были посвящены женским и гомосексуальным темам и воплощали понятие культурного феминизма 1970-х годов . На этом раннем этапе карьеры Хаммер, особенно в середине 1970-х, ее роль единственной женщины-режиссера, открыто заявлявшей о своей лесбиянке, широко отмечалась в ее работах. Ее работы в этот период позже подверглись критике как романтизм и эссенциализм . Существует множество физических и сексуальных изображений женского тела, подчеркивающих идею открытого выражения любви, желания и эротического удовольствия между лесбиянками. Эти фильмы призваны проиллюстрировать личные и частные идеи и убеждения и надеются, что зрители смогут принять физическое участие.

В этот период Хаммер активно участвовала в медиаиндустрии, в том числе осваивала новые навыки и методы, организовывала премьеры собственных работ, открывала киносеминары и уроки, связанные с женским кинопроизводством, и т. д.

Известные работы этого периода:

Dyketactics (1974): Dyketactics - одна из самых выдающихся работ в истории лесбийского кино. Это было сделано во времена Хаммера в Государственном университете Сан-Франциско. Как Хаммер рассказал в более позднем интервью, одной из причин создания этого фильма было то, что в то время не существовало лесбийских фильмов. много интимных кадров В Dyketactics : женщины раздеваются и танцуют друг с другом, обнимаются с природой и прикасаются друг к другу, а также есть сцена занятий любовью, в которой Хаммер лично участвует. Медленные и нежные действия женщин на экране, использование наложений и тщательное кадрирование делают эротические сцены романтичными и чувственными, отличая этот фильм от порнографии как в повествовательной, так и в визуальной форме. Через Dyketactics Хаммер представил лесбийские занятия любовью, которые не были показаны в более ранних фильмах, и стал важной вехой в лесбийском кино.

«Супердайк» (1975): «Супердайк» снят на ранней стадии освобождения геев. В фильме много иллюстраций женского тела, в том числе наготы, прикосновений к самому себе и мастурбации. Выбор операторской работы Хаммером в «Супердайке» был заметен; например, она использовала крупный план для съемки женских тел на пляже, чтобы подчеркнуть тактильные ощущения тел и окружающего; она панорамировала камеру вместе с движениями женских персонажей в танцевальной сцене, чтобы создать ощущение мотива. Тем самым Хаммер исследует чувственный потенциал кинопроизводства.

Двойная сила (1978): Двойная сила фокусируется на отношениях Хаммера с артистом на трапеции Терри Сендграффом . Хотя это фильм об отношениях этой пары, Хаммер не часто появляется в камере. В большинстве кадров запечатлено тело Сендграффф, пока она находится на трапециях. Существует множество наложений тела и тени Сендграффа, а также взаимодействия между телом Сендграффа и предметами повседневного обихода. Визуальный стиль и техника Double Strength соответствуют другим работам Хаммера того периода.

1980-е – середина 1990-х: середина карьеры и углубление внимания.

Фильмы середины карьеры Хаммера балансировали между короткометражными и полнометражными фильмами. Эта часть ее карьеры была организована ее решением переехать из Калифорнии в Нью-Йорк, отчасти спровоцированным ее желанием удалиться из социальной и политической среды, которая направляла ее к культурному феминизму ее ранних фильмов, которые позже стали настолько популярными. подвергся резкой критике. Отойдя от простых изображений тел, которые не считались изобразительным искусством, внимание Хаммера сместилось к более формальным произведениям. Она начала исследовать отношения между собой и внешним миром, включая свет, жизнь, природу, общество, правительство и т. д. Благодаря более углубленной теме и более тщательному созданию своих работ благодаря ее ранним усилиям, многие из ее работ в этот период период привлек внимание общественности.

Известные работы этого периода:

Bent Time (1984): Bent Time - это фильм о путешествиях по местам от Калифорнии до Мексики. Обильное использование широкоугольных объективов и покадровой анимации изгибает свет внутри кадра, имитируя теоретическое искривление времени. Этот фильм также является способом Хаммер исследовать свое решение переехать в Нью-Йорк, где она оставалась до своей смерти.

«Нитратные поцелуи» (1992): «Нитратные поцелуи» сняты в тени кризиса СПИДа и раскрывают маргинализацию, которой гомосексуалисты в Америке подвергаются после Первой мировой войны . Этот фильм размышляет о забытом или даже забытом прошлом лесбийского сообщества и других групп меньшинств. Закадровый комментарий Хаммера и свидетельства различных пожилых лесбиянок сопровождаются кадрами пустынных пейзажей и депрессивных видов города, создавая сильное ощущение незавершенности и ненадежности.

середина 1990-х – 2018: поздняя карьера и самоанализ.

Поздняя карьера Хаммер совпадает с ее восхождением к общественной известности благодаря музейным ретроспективам и получению стипендии Гуггенхайма. В этот период она больше сосредоточилась на политике идентичности. Внимание Хаммера привлекла тема войн, проблем здравоохранения и свобод. В своих работах она исследовала взаимосвязь между искусством и социальными проблемами.

Ее интерес к телу по-прежнему оставался неотъемлемой частью ее работ. Однако вместо красоты тел ее камера больше снимала тело, когда оно состарилось, пострадало и двигалось. Это было напрямую связано с ее тяжелой борьбой с раком, которая началась с того, что ей поставили диагноз в 2006 году.

Известные работы этого периода:

«Нежные выдумки» (1995): «Нежные выдумки» — автобиографический фильм, отражающий ранний жизненный опыт Хаммер, а также являющийся продолжением ее известного документального фильма «Нитратные поцелуи» .

Уроки истории (2000): «Уроки истории» посвящены стертому лесбийскому прошлому. Из-за подавляющей истории исторические материалы лесбийского сообщества было трудно найти. Чтобы решить эту проблему, Хаммер использует множество коммерческих материалов, в том числе порнографию, криминальное чтиво и т. д. Эти кадры сочетаются с комическим замыслом, что делает стиль фильма относительно легким и комедийным.

Моя бабушка: В поисках украинской идентичности (2001): В книге «Моя бабушка: В поисках украинской идентичности» Хаммер исследует свою украинскую идентичность и сосредотачивается на географии, культуре и истории Украины.

Лошадь - не метафора (2009): Лошадь - не метафора - автобиографическое описание борьбы Хаммер с раком яичников третьей стадии и ремиссии.

Доказательные тела (2018): Доказательные тела - последняя работа Хаммера. Он включает в себя сочетание перформанса, художественной инсталляции и фильма, став кульминацией ее участия в движении за право на смерть.

Награды

За свою жизнь Хаммер создала более 80 движущихся изображений, а также получила множество наград.

В 2007 году Хаммер был удостоен чести выставки и дани в Центре цифровой обработки изображений Китайского культурного университета в Тайбэе . В 2010 году Хаммер провел месячную выставку в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Кроме того, в 2013 году она получила стипендию Гуггенхайма за фильм « Просыпаемся вместе» . у нее также были выставки в галерее Tate Modern в Лондоне и в Jeu de Paume в Париже В 2012 году ; для Международного кинофестиваля в Торонто 2013 года ; и в Koch Oberhuber Woolfe в Берлине в 2011 и 2014 годах.

За свою карьеру Хаммер получила множество наград. Она была выбрана на биеннале Уитни в 1985, 1989 и 1993 годах за фильмы «Зрительный нерв» , «На грани исчезновения » и «Нитратные поцелуи» соответственно. В 2006 году она выиграла первую в истории премию Ширли Кларк как авангардного режиссера от Нью-Йоркских женщин в кино и на телевидении, а также премию «Женщины в кино» на Международном кинофестивале в Сент-Луисе.

В 2008 году Хаммер получил премию Лео на киносеминаре Флаэрти. Ее фильмы «Поколения» и « Раковина Майи Дерен» получили премию Тедди в 2011 году как лучший короткометражный фильм. Ее фильм «Лошадь — не метафора» получил премию Тедди за лучший короткометражный фильм в 2009 году; он также получил вторую премию на кинофестивале «Черная Мария». Он также был выбран для участия в нескольких кинофестивалях: Туринском кинофестивале геев и лесбиянок, Кинофестивале Пунта-де-Виста, Фестивале фильмов женщин в Кретейле и Международном женском кинофестивале в Дортмунде/Кельне.

Совокупный список полученных ею наград доступен ниже:

• Премия Стэна Брэхэджа Vision, Денверское киносообщество (2018)
• Премия Университета Темпл в области кино и медиаискусства, Филадельфия, Пенсильвания (2018)
• Избранный мастер-режиссер, киносеминар Роберта Флаэрти , Клермонт, Калифорния (2018)
• Сопротивляясь раю , лучший документальный фильм, Мемфисский кино- и видеофестиваль, Мемфис, Теннесси (2018)
• Resisting Paradise , Премия Aesthetic Art Film Festival, Азоло, Италия (2018)
• Resisting Paradise , Southern Circuit Tour (показы в 7 южных городах) (2018)
• Премия за выдающийся вклад в искусство, Тринити-колледж (2012).
• Премия Джуди Гран за документальную лесбийскую литературу (2011)
• Премия издательского треугольника Lambda за лучший лесбийский мемуар (2011)
• Премия LEO за выдающийся вклад в кино, семинары Флаэрти, Фонд Лео Дратфилда и международные киносеминары (2008)
• Платиновый трибьют, Outfest (2007)
• Премия Ширли Кларк за авангардный фильм , Международный кинофестиваль в Сент-Луисе, NYWFT (2006)
• Старший специалист Фулбрайта, Академия изящных искусств и дизайна Братислава , Словакия (2005)
• Избранный мастер-режиссер, киносеминар Роберта Флаэрти, Клермонт, Калифорния (2005)
• Сопротивляясь раю , Премия Южного округа за путешествия (2004)
• Уроки истории , Премия документального кино, Афинский международный кинофестиваль (2003)
• Сопротивляясь раю , Крупный план: Премия «Визионеры современного кино», Frameline (2003)
• Премия мира, 1-й Глобальный кинофестиваль мира (2003)
• Дань, кинофестиваль в США (2003)
• Карьерная награда мэра Филадельфии на Международном кинофестивале геев и лесбиянок (2001).
• Премия Frameline, карьерная награда, Международный кинофестиваль Frameline (2000)
• Преданность , приз жюри, Тайваньский международный фестиваль документальных фильмов (2000)
• Tender Fictions , награжден денежным призом за лучший документальный фильм на фестивале Imagaginaria (1998).
• Нежные художественные произведения , конкурс документальных фильмов, Международный фестиваль документальных фильмов в Ямагате (1997)
• Нежные фантастики , выбор режиссера, кинофестиваль в Шарлотте (1996)
• Конкурс документального кино, кинофестиваль Сандэнс (1996)
• Форум, Берлинский международный кинофестиваль (1996)
• Художественная премия Изабель Лидделл, кинофестиваль в Анн-Арборе (1996)
• Cineprobe, Музей современного искусства , Нью-Йорк (1995)
• Нитратные поцелуи , приз зрительских симпатий за лучший документальный фильм, Международный фестиваль женщин-режиссеров (1994).
• Премия «Белый медведь» за пожизненный вклад в лесбийское и гей-кино, Берлинский международный кинофестиваль (1993).
• Cineprobe, Музей современного искусства, Нью-Йорк (1993)
• Жизненно важные показатели , награда за выдающиеся достижения, ярмарка штата Калифорния (1992)
• Лучший экспериментальный фильм, кинофестиваль в Юте (1992)
• Приз жюри кинофестиваля «Черная Мария» (1992).
• Премия Общества поощрения современного искусства в области видео (1992)
• Премия Джона Д. Фелана в области видео (1991)
• Sanctus , специальная награда кинофестиваля в Анн-Арборе (1991)
• Вторая премия за экспериментальный фильм Балтиморского кинофестиваля (1991).
• Под угрозой исчезновения , первая премия кинофестиваля в Атланте (1991).
• Первая премия кинофестиваля «Черная Мария» (1991).
• Первая премия кинофестиваля округа Бак (1991).
• Биеннале Музея американского искусства Уитни (1991)
• Cineprobe, Музей современного искусства, Нью-Йорк (1991)
• Биеннале музея американского искусства Уитни (1989)
• Под угрозой исчезновения и зрительный нерв (1988)
• Премия Джона Д. Фелана в кино (1988)
• Place Mattes , первый приз анимационного кинофестиваля в Марин-Кантри (1988)
• No No Nooky TV , вторая премия кинофестиваля в Анн-Арборе (1987)
• Первая премия Кинофестиваля имени Гумбольдта (1987).
• Зрительный нерв , первая премия кинофестиваля в Анн-Арборе (1986)
• Первая премия кинофестиваля в Луковом городе (1986).
• Зрительный нерв , Cineprobe, Музей современного искусства, Нью-Йорк (1985)
• Биеннале музея американского искусства Уитни (1985)

Стиль и прием

Хаммер была режиссером-авангардистом и большую часть своих фильмов посвятила феминистским и лесбийским темам. Используя экспериментальное кино, Хаммер познакомила свою аудиторию с феминистской теорией . Ее фильмы, по ее словам, призваны пропагандировать «независимость и свободу от социальных ограничений».

Ее фильмы считались противоречивыми, поскольку они фокусировались на табуированных женских темах, таких как менструация , женский оргазм и лесбиянство. В 1980-х годах Хаммер экспериментировал с пленкой разной толщины , особенно с 16-миллиметровой пленкой, чтобы показать, насколько хрупка сама пленка. Один из ее самых известных фильмов, «Нитратные поцелуи », «исследует три девиантных направления сексуальности: лесбиянство S/M , смешанной расы занятия любовью геев , а также страсти и сексуальные практики пожилых лесбиянок».

Фильм Хаммер «Дикетактика» (1974) иллюстрирует важность женского тела в ее работе и снят в двух эпизодах: в первом эпизоде ​​изображена группа обнаженных женщин, собирающихся в сельской местности, чтобы танцевать, купаться, прикасаться друг к другу и взаимодействовать с окружающими. среда; во втором эпизоде ​​снята сама Хаммер, разделяющая интимный момент с другой женщиной в доме в районе залива. Между этими двумя эпизодами Хаммер стремился создать эротический фильм, в котором использовался бы другой киноязык, чем в основных гетеросексуальных эротических фильмах того времени. Она назвала это «лесбийской рекламой».

В ранних фильмах Хаммера использовались природные образы, такие как деревья и фрукты, связывая их с женским телом. «Нитратные поцелуи» (1992), ее самый длинный фильм на сегодняшний день после его завершения, служит комментарием о том, как члены ЛГБТ-сообщества часто остаются за бортом истории; он одновременно работает над решением проблемы, предлагая зрителям часть этой утраченной истории.

Этот стиль кинопроизводства вызвал неоднозначную реакцию. В обзоре фильмов Хаммера «Женщины, которых я люблю» (1976) и «Двойная сила» (1978) критик Андреа Вайс отметила: «Стало модно изображать женские тела кусочками фруктов» и раскритиковала Хаммера за «принятие романтизированного взгляда на мужественность». женщин». По словам Майкла Шелла, «ее неустанное стремление к художественному видению, основанное на американской традиции экспериментального кино, чья целостность была личной , а не просто политической, может бросить вызов предположениям как суб-, так и основных культур».

Гранты

В 2017 году первый грант Барбары Хаммер на экспериментальное лесбийское кинопроизводство был вручен компании Fair Brane.

Проект квир-кино Университета штата Сан-Франциско поддерживает квир-кинематографистов посредством ежегодной премии Барбары Хаммер, которая предоставляет двум студентам ЮФГУ финансирование для завершения квир-проекта.

В 2020 году кинорежиссер Линн Сакс учредила премию фестиваля в Анн-Арборе за создание фильма, который лучше всего передает восхваление Хаммером женского опыта.

Влияние работ феминисток и лесбиянок

Благодаря своей неоднозначной работе Хаммер считается пионером квир-кино . Целью ее работы в кино было спровоцировать дискуссию о маргинализированных людях, точнее, маргинализированных лесбиянках. Она чувствовала, что создание фильмов, в которых будет показан ее личный опыт переименования себя в лесбиянку, поможет начать разговор о лесбиянстве и заставить людей перестать игнорировать его существование.

Болезнь, право на смерть, активизм и смерть

В 2006 году у Хаммера диагностировали рак яичников третьей стадии. После двенадцати лет химиотерапии она боролась за право на самоэвтаназию . Она ссылалась на это в своих работах, таких как фильм 2009 года «Лошадь — не метафора» , в котором она выразила взлеты и падения больного раком. Благодаря своему опыту она стала защитником движения за право на смерть и боролась за Закон Нью-Йорка о медицинской помощи при смерти.

10 октября 2018 года Хаммер представил перформативную лекцию «Искусство умирания» в Художественном музее Уитни.

Хаммер умерла от эндометриоидного она получала паллиативную хосписную помощь. рака яичников 16 марта 2019 года в возрасте 79 лет . На момент смерти

Фильмография

• Вклад в свет (1968)
• Крещение (1968)
• Белая Кассандра (1968)
• Шизи (1968)
• Клэй, я люблю тебя II (1968–69)
• Альдебаран видит (1969)
• Барбара Уорд никогда не умрет (1969)
• Очищенный II (1969)
• Смерть брака (1969)
• Элегия (1970)
• Играй или «Да», «Да», «Да » (1970)
• Путешествие: Мари и я (1970)
• Песня звенящей чашки (1972)
• Я был / я есть (1973)
• Сестры! (1974)
• Веселый день (1973)
• Желтый молот (1973)
• Дикетаксика (1974)
• Икс (1974)
• Женские обряды, или Истина - дочь времени (1974)
• Менструации (1974)
• Джейн Брэхэдж (1975)
• Супердайк (1975)
• Психосинтез (1975)
• Супердайк встречает мадам Икс (1975)
• Женский музыкальный фестиваль в Сан-Диего (1975)
• Гватемальское переплетение (1975)
• Богиня Луны (1975) – с Дж. Чёрчманом
• Яйца (1972)
• Множественный оргазм (1976)
• Женщины, которых я люблю (1976)
• Шрамы от стресса и морщины от удовольствия (1976)
• Великая богиня (1977)
• Двойная сила (1978)
• Дом (1978)
• Стрижка (1978)
• Доступное пространство (1978)
• Сафо (1978)
• Возраст мечты (1979)
• Верните ночной марш на Бродвее, 1979 (1979)
• Наше путешествие (1980)
• Лесбийский юмор: сборник короткометражных фильмов (1980–1987)
• Картинки для Барбары (1980)
• Мачу-Пикчу (1980)
• Эротическая природа (1980)
• Смотрите, что слышите, что видите (1980)
• Наше путешествие (1981)
• Арекипа (1981)
• Бассейны (1981) – с Б. Клутинисом
• Синхронное прикосновение (1981)
• Лесбосский фильм (1981)
• Пруд и водопад (1982)
• Аудитория (1983)
• Смотрите, что слышите, что видите (1983)
• Каменные круги (1983)
• Нью-Йоркский лофт (1983)
• Бамбуковый ксерокс (1984)
• Жемчужный ныряльщик (1984)
• Изогнутое время (1984)
• Кукольный дом (1984)
• Парижские жалюзи (1984)
• Турист (1984–85)
• Зрительный нерв (1985)
• Горячая вспышка (1985)
• Хотели бы вы познакомиться со своим соседом? Лента нью-йоркского метро (1985)
• Сказки на ночь (1986)
• История мира глазами лесбиянки (1986)
• Снежная работа: Истерия СМИ по поводу СПИДа (1986)
• Нет, нет, нуки ТВ (1987)
• Плейс Мэттс (1987)
• Под угрозой исчезновения (1988)
• Драйв, она сказала (1988)
• Две плохие дочери (1988)
• Стил-Пойнт (1989)
• Телевизионный пирог (1989)
• Святой (1990)
• Жизненно важные признаки (1991)
• Рентгеновские лучи доктора Ватсона (1991)
• Нитратные поцелуи (1992)
• Спасите секс (1993)
• Ширли Темпл и я (1993)
• В Южной Африке (1994)
• Нежные фантастики (1996)
• Женский шкаф (1997)
• Синий фильм № 6: Любовь там, где ты ее находишь (1998)
• Преданность: фильм о Ogawa Productions (2000)
• Уроки истории (2000)
• Моя бабушка: В поисках украинской идентичности (2001)
• Наше горе - не крик о войне (2001)
• Сопротивление раю (2003)
• Любовь/Другое (2005)
• Умирающие женщины Чеджу-До (2007)
• Fucking Different New York (2007) (отрывок: «Вилла Серболлони»)
• Лошадь - это не метафора (2009) (лауреат премии Тедди)
• Поколения (2010)
• Раковина Майи Дерен (2011)
• Добро пожаловать в этот дом (2015)
• Лесбийский кит (2015)
• Доказательственные органы (2018)

Ретроспективы

• La Virreina Centre de la Imatge , Барселона , Испания (9 июня 2020 г. – 18 октября 2020 г.)
• «Барбара Хаммер: В этом теле», Центр искусств Векснера при Университете штата Огайо , Колумбус , Огайо (2019)
• «Раскрась меня, Барбара», ретроспектива на NewsFest , Нью-Йорк, Нью-Йорк (2019)
• Музей движущегося изображения , Квинс , Нью-Йорк (2019)
• Австрийский музей кино , Вена , Австрия (2018)
• Художественный музей Уитни, Нью-Йорк, Нью-Йорк (10 октября 2018 г.)
• Музей искусства геев и лесбиянок Лесли Ломана , Нью-Йорк, Нью-Йорк (2017)
• Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия (2015)
• Кунстхолл Осло, Осло , Норвегия (2013)
• Международный кинофестиваль в Торонто Cinematheque Free Screen, Торонто , Канада (зима 2013 г.)
• Игра в пальму , Париж, Франция (12 июня – 1 июля 2012 г.)
• Тейт Модерн , Лондон, Англия (3 – 26 февраля 2012 г.)
• Музей современного искусства , Нью-Йорк, Нью-Йорк (15 сентября – 13 октября 2010 г.)
• XII Международная выставка женского кино , Сарагоса , Испания (2009)
• Университет Комплутенсе , Мадрид, Испания (2008 г.)
• Университет китайской культуры , Тайбэй, Тайвань (2007 г.)
• Туринский международный кинофестиваль геев и лесбиянок , Турин , Италия (2006)
• Международный кинофестиваль в Мар-дель-Плата , Мар-дель-Плата , Аргентина (2005)
• Ирландский киноцентр , Дублин , Ирландия (2004)
• Австралийский центр движущегося изображения , Мельбурн , Австралия (2003 г.)
• Сеул Арт Синема, Сеул , Корея (2002)
• Фестиваль кино/видео «Женщины делают волны» , Тайбэй, Тайвань (2002)
• Фестиваль кино/видео «Женщины делают волны» , Тайбэй, Тайвань (2000)
• Imaginary, 6-й женский кинофестиваль, Болонья , Италия (1998)
• Галерея yyz, Торонто, Канада (1997)
• Кинофестиваль Out in South Africa, Йоханнесбург / Кейптаун , Южная Африка (1994)
• Кинофорум, Гильдия режиссеров Америки , Лос-Анджелес, Калифорния (1993)
• Мемориальная художественная галерея Шелдона , Университет Небраски – Линкольн , Линкольн , Небраска (1993)
• Мемориальная художественная галерея Шелдона, Университет Небраски – Линкольн, Линкольн, Небраска (1992)
• Ретроспектива: Кинофорум Гильдии режиссеров Америки , Лос-Анджелес (1991)
• Панорама, Берлинский международный кинофестиваль , Берлин, Германия (1986)
• Национальный музей современного искусства , Центр Жоржа Помпиду , Париж, Франция (1985)

См. также

• Список женщин-режиссеров кино и телевидения
• Список режиссеров-лесбиянок
• Список фильмов о ЛГБТ, снятых женщинами

Дальнейшее чтение

• Кляйнханс, Чак (2007). «Барбара Хаммер: тексты и история». В Робин Блетц (ред.). Женское экспериментальное кино . Издательство Университета Дьюка.
• Брунов, Дагмар (2019). «Приведение архива в движение: Барбара Хаммер». Уолден. Журнал кинокритики 15/16, стр. 21–28.
• Эпштейн, Соня (2016). «Барбара Хаммер и рентгеновские снимки Джеймса Сибли Уотсона». Слоанская наука и кино.
• Александра Юхас , редактор (2001). Женщины видения: истории феминистского кино и видео. Университет Миннесоты Пресс.
• Уайт, Патрисия (1 декабря 2021 г.). «Введение: Поздний молот». В камере-обскуре: феминизм, культура и исследования СМИ . 36 (3): 84–87. doi: 10.1215/02705346-9349371. ISSN 0270-5346.
• Остервейл, Ара (9 апреля 2010 г.). «Тело - это не метафора: рентгеновское видение Барбары Хаммер». Журнал лесбийских исследований . 14 (2–3): 185–200. дои: 10.1080/10894160903196533. ISSN 1089-4160. ПМИД 20408011.

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Барбара Хаммер на IMDb
• Барбара Хаммер в архиве экспериментальных фильмов UbuWeb
• Барбара Хаммер на Women Make Movies сайте
• Барбара Хаммер в коллекции МоМА
• «Выходное интервью Барбары Хаммер», Маша Гессен, жительница Нью-Йорка , 24 февраля 2019 г.
• Документы Барбары Хаммер . Общая коллекция, Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке, Йельский университет.