Рэймонд Сондерс (художник)
Раймонд Сондерс | |
|---|---|
 Сондерс в 1995 году | |
| Рожденный | 1934 (89–90 лет) Питтсбург, Пенсильвания , США |
| Образование | |
| Известный | Рисование |
| Награды |
|
Раймонд Сондерс (1934 г.р.) [1] американский художник, известный своими мультимедийными картинами , часто имеющими социально-политический подтекст. [2] и которые включают в себя сборку , рисунок , коллаж и найденный текст. [3] Сондерс также известен своими инсталляциями, скульптурами и кураторской работой. [2]
Молодость образование и
Сондерс родился в Питтсбурге, штат Пенсильвания, и посещал городскую государственную школу. Именно там он встретил Джозефа Фицпатрика, учителя рисования, который вдохновил Сондерса заняться искусством. [4] Сондерс получил степень бакалавра изящных искусств в Технологическом институте Карнеги в 1960 году. Он обучался в Пенсильванской академии изящных искусств по стипендии и учился в Фонде Барнса. [5] прежде чем получить степень магистра изящных искусств в Калифорнийском колледже искусств в 1961 году.
Карьера [ править ]
Сондерс живет и работает в основном в Окленде, Калифорния . Сондерс — бывший почетный профессор живописи Калифорнийского колледжа искусств в Окленде. [3] и почетный профессор Калифорнийского государственного университета в Ист-Бэй , в Хейворде, Калифорния . [6]
Сондерс работает в самых разных средах, но в основном известен работами, которые включают в себя живопись и сопоставление поперечных медиа, иногда граничащих со скульптурой (как в «Частях визуального мышления» , 1987), но всегда сохраняющих связь с плоской стеной, ключом к модернизму. в живописи. Живопись Сондерса выразительна и часто включает в себя коллаж (в основном небольшие кусочки печатной бумаги, встречающиеся в повседневной жизни), написанные мелом слова (иногда зачеркнутые) и другие элементы, которые добавляют отсылки и текстуру, не нарушая при этом строгую абстрактную композиционную структуру. Это придает ощущение социального повествования даже его абстрактным работам, что отличает их от таких художников, как Роберт Раушенберг , Джим Дайн или Сай Твомбли , с которыми они имеют очевидное сходство.
В 1967 году Сондерс заявил, что «черный — это цвет». [7] На протяжении всей своей карьеры Сондерс подвергал сомнению идею о том, что чернокожие художники создают нечто, что следует однозначно идентифицировать как «черное искусство». В своей работе он стремился отделить свою практику от ограничений искусства, основанного на идентичности. [8] «Я художник. Я не считаю, что произведения искусства следует ограничивать или классифицировать по расовому признаку». [9]
Помимо своей картины, Сондерс известен своей брошюрой конца 1960-х годов « Черный - это цвет» , в которой выступает против метафорического использования понятия «черный» как в господствующем мире абстрактного и концептуального искусства, так и в культурной литературе черных националистов того времени. [10]
Выставки [ править ]
Сондерс дебютировал сольно в Нью-Йорке в 1962 году. [11] Одна его картина «Ночная поэзия» была представлена на Третьем фестивале искусств в Филадельфии. [12] В конце 1960-х его представляла Терри Динтенфасса. галерея [13] в эпоху, когда галереи Нью-Йорка выставляли почти исключительно белых мужчин. Он выставлялся на международном уровне, проводя время в Париже и выставляясь в Galerie Resche в Латинском квартале. [14] Его международные выставки включали площадки во Франции, Германии, Швейцарии, Дании, Сингапуре, Корее, Японии, Китае. [3]
В 1969 году он был среди 100 чернокожих художников со всей страны, принявших участие в выставке «Афро-американские художники 1800-1969», спонсируемой Школьным округом Филадельфии и Музеем Гражданского центра Филадельфии. В него вошли работы некоторых ведущих художников страны, в том числе Хораса Пиппина , Нэнси Элизабет Профет , Джейкоба Лоуренса , Бенни Эндрюса , Роланда Эйерса , Ромара Бердена , Авеля де Найта , Баркли Хендрикса , Пола Кина, Луи Б. Слоана , Эллен Пауэлл Тиберино , Эд Уилсон , Генри Оссава Таннер и Джошуа Джонсон .
Его картина Джека Джонсона (1972, сейчас находится в Художественном музее Филадельфии ) использовалась в качестве обложки книги Пауэлла « Черное искусство и культура в 20 веке» . [15]
Коллекции [ править ]
Работы Раймонда Сондерса находятся в коллекциях Музея современного искусства , Национальной галереи искусств , Художественного музея Филадельфии и Центра искусств Уокера . [16] Другие коллекции, в которые он включен, — это Фонд графических искусств Ахенбаха при Почетном легионе ( Сан-Франциско , Калифорния ), [17] Банк Америки (Сан-Франциско, Калифорния), Художественный музей Карнеги ( Питтсбург, Пенсильвания) , Художественный музей Крокера ( Сакраменто, Калифорния ), Хантер-колледж ( Нью-Йорк, Нью-Йорк ), Университет Говарда ( Вашингтон, округ Колумбия ), Метрополитен Художественный музей (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Мемориальный музей М. Х. де Янга (Сан-Франциско, Калифорния), Музей современного искусства ( Лос-Анджелес , Калифорния), Музей современного искусства (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Оклендский музей Калифорнии (Окленд, Калифорния), Пенсильванская академия изящных искусств ( Филадельфия , Пенсильвания), Музей современного искусства Сан-Франциско (Сан-Франциско, Калифорния), [18] ( Художественный музей Беркли Беркли , Калифорния), Центр искусств Уокера ( Миннеаполис, Миннесота ), [19] и Музей американского искусства Уитни (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [20]
Награды [ править ]
В 1964 году Сондерс был удостоен стипендии Римской премии в области живописи. [21] В 1976 году он был удостоен стипендии Гуггенхайма. [22] и две премии Национального фонда искусств, первая в 1977 году, [23] второй в 1984 году. [24] В 1988 году он стал лауреатом 9-й ежегодной премии в области визуальных искусств. [25]
В 1976 году Сондерс также был удостоен стипендии Гуггенхайма , которая вручается людям, работающим в самых разных областях и творческих в любом виде искусства. Это стипендия позволило Сондерсу создать множество работ, возможно, его работы после 1976 года. Во многих из его работ использовались предметы, которые были переработаны и получили новую цель в его искусстве. Другие награды включают премию Национального фонда искусств (1977 и 1984), а также премию Швабхера Фрея Музея современного искусства Сан-Франциско . Премия Национального фонда искусств — очень престижная награда, поскольку в год вручается лишь несколько таких наград, и она считается одной из крупнейших наград, получаемых художником в Америке. [26]
Кураторские проекты [ править ]
Сондерс был куратором выставки Paris Connections в 1992 году в галерее Бомани в Сан-Франциско. [3]
и комментарии Политические социальные
Работы Сондерса в целом сочетают в себе экспрессионизм и абстракцию с его собственными идеями и опытом. Его картины улавливают эти влияния в их фоне, оживленных поверхностях и намеках на расу. Проходя обучение в системе государственных школ Питтсбурга, Сондерс продолжает использовать в своих произведениях знаковые образы классных досок и мела. [27] Кроме того, Сондерс использует свое знакомство с джазом, чтобы исказить лежащие в его основе комментарии в своих произведениях. [28] Переплетая детали своей истории и популярные повествования, Сондерс выражает дисбаланс и стабильность внутри чернокожего сообщества в городской местности.
Что касается истории черного искусства в целом, Сондерс был одним из многих чернокожих художников, которые работали на основе своего личного опыта. Хотя он питал крайнюю неприязнь к критикам, которые объединяли чернокожих художников в качестве социальных комментаторов. В своей статье «Черный — это цвет» [29] Сондерс утверждает, что объединение этих художников, обсуждающих социальные проступки в чернокожем сообществе, приносит больше вреда, чем пользы. Идея модельного меньшинства преобладала во многих других художественных движениях, поскольку иногда рассматривается как обязанность меньшинства заявить о своем опыте и внести изменения.
Сондерс в интервью SFMOMA в 1994 году изложил свои идеи художественного процесса, и отказ от какой-либо нишевой критики поставил его внутри. Он заявляет, что «[все], кроме того, чего, по вашему мнению, вы достигли, на самом деле не важно» [30] Важны только те процессы, которые использует художник, и то, что, по его мнению, является истинным смыслом произведения. Эта идея размышлений художников о своем творчестве совпадает с предыдущими идеями, изложенными в «Черном — это цвет». Кроме того, Сондерс утверждает, что «я работаю так задумано и по умолчанию». [30] и что процесс создания искусства и практика становления художника — это то, что делает произведение искусства особенным.
Ссылки [ править ]
- ^ «Биография Рэймонда Сондерса» . артнет . Проверено 12 декабря 2015 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Рэймонд Сондерс» . Артистичный . Проверено 17 февраля 2016 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д «Рэймонд Сондерс» . Калифорнийский колледж искусств . Проверено 12 декабря 2015 г.
- ^ «Раймонд Сондерс | Музей Хаммера» . Hammer.ucla.edu . Проверено 22 ноября 2022 г.
- ^ Чейз, Хэнк (22 сентября 2007 г.). «Рэймонд Сондерс: пройди полный круг (1)» . Черный Ренессанс/Нуар Ренессанса . 7 (3): 51–62.
- ^ «Профили факультетов» . www.csueastbay.edu . Проверено 29 марта 2019 г.
- ^ Саггезе, Джордана Мур. «Удовольствия и опасности абстракции: выбирайте краску! Выбирайте абстракцию!», Музей африканской диаспоры, Сан-Франциско» . Международное обозрение афроамериканского искусства . Проверено 17 февраля 2016 г.
- ^ «Калифорнийский университет в Санта-Крус: Выставки: Раймонд Сондерс» . УКСК . Проверено 17 февраля 2016 г.
- ^ Сондерс, Раймонд (23 сентября 2015 г.). «Рэймонд Сондерс: видимое и невидимое (интервью)» . Культурный еженедельник . Адам Лейпциг . Проверено 17 февраля 2016 г.
- ^ Сондерс, Раймонд. Черный — цвет Сан-Франциско, без даты (ок. 1968 г.).
- ^ Чейз, Хэнк (январь 2000 г.). «Рэймонд Сондерс проходит полный круг». Американские видения . 14 (6): 26.
- ^ Третий Филадельфийский фестиваль искусств: Художественный музей Филадельфии, Пенсильванская академия изящных искусств, 9–24 июня 1962 года.
- ^ Глюк, Грейс (27 февраля 1969 г.). «Искусство негров – это то, что есть сейчас». Компания Нью-Йорк Таймс. Газета "Нью-Йорк Таймс.
- ^ Коэн, Роджер (7 февраля 1994 г.). «После того, как чернокожие художники были приняты, они возвращаются в равнодушную Францию» . Компания Нью-Йорк Таймс. Газета "Нью-Йорк Таймс . Проверено 16 февраля 2016 г.
- ^ Пауэлл, Ричард Дж. (1997). Черное искусство и культура в 20 веке . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-18195-9 .
- ^ «Рэймонд Сондерс» . Артциклопедия . Проверено 16 февраля 2016 г.
- ^ «Де Янг/Почетный легион: Исследуйте искусство: Раймонд Сондерс» . Музеи изящных искусств Сан-Франциско . Проверено 18 февраля 2016 г.
- ^ «Раймонд Сондерс, Работы в коллекции, 1977» . СФМоМА . Проверено 17 февраля 2016 г.
- ^ «Коллекции Центра искусств Уокера: Раймонд Сондерс» . Центр искусств Уокера . Проверено 18 февраля 2016 г.
- ^ «Все художники в коллекции: Сондерс, Рэймонд Дженнингс» . Музей американского искусства Уитни. Архивировано из оригинала 17 марта 2016 года . Проверено 16 февраля 2016 г.
- ^ «16 грантов Американской академии наук» . Компания Нью-Йорк Таймс. Газета "Нью-Йорк Таймс. 31 марта 1964 года . Проверено 16 февраля 2016 г.
- ^ «Стипендиаты Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма: Рэймонд Сондерс» . Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма . Проверено 18 февраля 2016 г.
- ^ «Национальный фонд искусств: годовой отчет за 1977 год» (PDF) . США.gov . Проверено 18 февраля 2016 г.
- ^ «Национальный фонд искусств: годовой отчет за 1984 год» (PDF) . США.gov . Проверено 19 февраля 2016 г.
- ^ «Объявлены 9 артистов AVA». Художественные бумаги . Ноябрь/декабрь 1989 г.: 71. 1 ноября 1989 г.
- ^ «Национальная медаль искусств» . www.arts.gov . Проверено 4 декабря 2022 г.
- ^ «Раймонд Сондерс | Музей Хаммера» . Hammer.ucla.edu . Проверено 27 ноября 2022 г.
- ^ "РАЙМОНД СОНДЕРС - Художники - Галерея Эндрю Крепса" . www.andrewkreps.com . Проверено 27 ноября 2022 г.
- ^ Раймонд Сондерс, «Черный — это цвет», 1967, перепечатано в 1971 году: Год из жизни цвета , стр. 266, https://www.janvaneyck.nl/site/assets/files/2312/r_saunders.pdf
- ^ Перейти обратно: а б «[Интервью SFMOMA с Рэймондом Сондерсом]: Музей современного искусства Сан-Франциско: бесплатный прокат и потоковая передача». Интернет-архив, 1994. https://archive.org/details/cocac_000011 .
Внешние ссылки [ править ]
- SFMoMA Интервью с Рэймондом Сондерсом
- Биография Раймонда Сондерса в галерее Wirtz
- Раймонд Сондерс в галерее Lora Schlesinger
| Международный | |
|---|---|
| Национальный | |
| Художники | |
| Другой | |
- 1934 рождения
- Живые люди
- Художники из Калифорнии
- Афро-американские современные художники
- Афро-американские художники
- Американские художники-коллажисты
- Американские современные художники
- Выпускники Калифорнийского колледжа искусств
- Художники из района залива Сан-Франциско
- Калифорнийский государственный университет, факультет Ист-Бэй
- Выпускники Колледжа изящных искусств Университета Карнеги-Меллона
- Афроамериканские художники XXI века
- Афроамериканские художники 20-го века