Сьюзан Ротенберг

Сьюзан Ротенберг
Рожденный	Сьюзан Чарна Ротенберг ( 1945-01-20 ) 20 января 1945 г. Буффало, Нью-Йорк , США
Умер	18 мая 2020 г. (75 лет) Галистео, Нью-Мексико , США
Образование	Корнелльский университет
Известный	Современное искусство
Супруги	Джордж Крейзи ( м. 1971; дивизия 1979) Брюс Науман ( м. 1989 г.)
Награды	Стипендия Гуггенхайма в области изящных искусств (1980) , Премии Рольфа Шока в области изобразительного искусства (2003)

Сьюзан Чарна Ротенберг (20 января 1945 — 18 мая 2020) — американская современная художница , гравёр, скульптор и рисовальщик. Она стала известна как художница благодаря своим культовым изображениям лошади, которые синтезировали противоположные силы абстракции и репрезентации.

Молодость

Ротенберг родилась в Буффало, штат Нью-Йорк , 20 января 1945 года в семье Адель (Коэн), президента Красного Креста Буффало, и Леонарда Ротенберга, владельца сети супермаркетов.

В 1965 году она окончила Корнеллский университет в Итаке, штат Нью-Йорк , со степенью бакалавра изящных искусств. В 1967 году она поехала в Вашингтон, округ Колумбия , и училась в Университете Джорджа Вашингтона и Школе музея Коркорана .

В 1969 году она переехала в Нью-Йорк , где стала членом преданного сообщества художников. Благодаря большим акриловым картинам с символическими изображениями лошадей в натуральную величину, в основном монохромными, она завоевала свою репутацию в мире искусства Нью-Йорка в начале 1970-х годов.

Карьера

Без названия (Лошадь) 1976

Первая персональная выставка Ротенберга в Нью-Йорке в 1975 году прошла в галерее Грин-стрит, 112. Состоящая из трех крупномасштабных картин с изображением лошадей, она была провозглашена тем, что привнесла образы в минималистскую абстракцию, одновременно привнося новую чувствительность к фигуративности . Критик Питер Шельдал назвал шоу «эврикой», заявив, что «большой формат изображений был жестом амбиций» и что «простая ссылка на что-то действительно существующее было поразительным».

С середины 1970-х годов Ротенберг была признана одной из самых новаторских и независимых художниц своего времени . В эпоху, когда минимализм был на переднем плане арт-сцены Нью-Йорка, она выделялась благодаря повторному представлению экспрессии и фигурации. Фигуры лошадей Ротенберга 70-х годов содержали некоторую степень минимализма из-за их повторяющихся качеств, ее беспокойное, но свободное изображение фигур смешивало более ранние традиции абстрактного экспрессионизма и живописи цветового поля . К началу 1980-х годов она сосредоточилась на бестелесных головах и частях тела, а к концу десятилетия писала сложные и символические фигуративные работы, полные цвета и движения. В 1980 году Ротенберг получил стипендию Гуггенхайма. для изящных искусств.

Dominos-Cold (2001) в The Phillips Collection в 2023 году

После переезда на ранчо недалеко от Галистео, штат Нью-Мексико , ее картины отражали жизнь на юго-западе США и были наполнены цветом. Начиная с 1990-х годов, она использовала «память о наблюдаемых и пережитых событиях» (несчастный случай при поездке, почти смертельное укус пчелы и другие события) в качестве вдохновения для своих объектов и выбрала масляную краску в качестве своего любимого материала. Как и в ее более ранних работах, эти картины отличаются густослойной, энергичной манерой письма и демонстрируют ее интерес к исследованию взаимоотношений между изображением и поверхностью.

В 2010 году New York Times искусствовед Дэвид Белчер написал, что сравнений между Ротенбергом и Джорджией О'Киф «стало трудно избежать». С ранних лет в Сохо и до переезда в пустынный ландшафт Нью-Мексико, Ротенберг оставалась под таким же влиянием и вызовами своего физического окружения, как и художественные проблемы и личный опыт. В дополнение к своим самым ранним картинам с лошадьми Ротенберг использовала множество форм в качестве сюжета, таких как танцующие фигуры, головы и тела, животные и атмосферные пейзажи. Интуитивные полотна Ротенберг продолжают развиваться, поскольку она исследует границу между фигуральным представлением и абстракцией; ее работы также исследуют роль цвета и света и перенос ее личного опыта на живописную поверхность.

Однако Ротенберг оспорил эти сравнения с О'Кифом, заявив, что они «совершенно разные люди» с разной художественной энергией. Хотя они оба черпали вдохновение из пейзажей Нью-Мексико, картины Ротенберга содержат значительно более агрессивный характер.

карьера

Хотя Ротенберг наиболее известен как художник, он также внес решающий вклад в искусство рисования. По случаю своей выставки рисунков в Спероне Вестуотер в 2004 году Роберт Сторр написала: «...по сути, рисование - это в такой же степени вопрос воспоминания, как и изображения, определения основных качеств вещей в мире и их переноса. без потери сущности. Во всяком случае, именно это и было для Ротенберга рисованием».

Выставки

Работы Ротенберга были предметом персональных выставок в США и за рубежом. Ее первое крупное исследование, инициированное Музеем искусств округа Лос-Анджелес , посетило, среди других учреждений, Музей современного искусства Сан-Франциско , Институт Карнеги и галерею Тейт в Лондоне (1983–1985). Более поздние выставки ее работ включают ретроспективу, организованную Художественной галереей Олбрайт-Нокс в Буффало, Нью-Йорк (1992–1994), которая побывала в Вашингтоне, округ Колумбия , Сент-Луисе , Чикаго и Сиэтле (1992); ретроспектива в Музее современного искусства в Монтеррее, Мексика (1996); обзор гравюр и рисунков, представленный Художественным музеем Герберта Ф. Джонсона Корнельского университета (1998); и Сьюзан Ротенберг: Картины девяностых годов в Музее изящных искусств, Бостон (1999).

Ее работа 1976 года «Бабочка» была выставлена ​​в Договорной комнате Белого дома во времена администрации Обамы .

Работы Ротенберга были включены в выставку « Женщины, рисующие женщин» 2022 года в Музее современного искусства Форт-Уэрта .

Награды

Ротенберг был лауреатом стипендиального гранта Национального фонда искусств (1979), Премии выпускников Корнелльского университета (1998), медали Скоухегана за живопись (1998) и шведской премии Рольфа Шока (2003).

Личная жизнь и смерть

Ротенберг была замужем за скульптором Джорджем Тракасом с 1971 по 1979 год. У пары есть дочь Мэгги, родившаяся в 1972 году. В 1989 году она вышла замуж за художника Брюса Наумана . Ее отношения с Науманом, еще одним выдающимся художником, вызвали еще больше ассоциаций с Джорджией О'Киф из-за ее отношений с Альфредом Стиглицем .

Ротенберг умерла в своем доме в Галистео, штат Нью-Мексико, 18 мая 2020 года в возрасте 75 лет.

Музейные выставки

• 1976, Галерея Сейбл-Кастелли, Торонто. Сьюзан Ротенберг , 10–24 апреля 1976 г.
• 1976, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг , 10 апреля — 8 мая 1976 года.
• 1977, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг , 2 апреля — 5 мая 1977 года.
• 1978, Университетский художественный музей, Калифорнийский университет, Беркли, Сьюзан Ротенберг, Матрица / Беркли 3 , 20 января – 20 апреля 1978 года. Брошюра.
• 1978 «Сьюзен Ротенберг, последние работы», Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота, 20 мая – 2 июля (каталог)
• 1978, Галерея Гринберг, Сент-Луис. Сьюзан Ротенберг , 1 мая — 30 июня 1978 г.
• 1979, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг , 24 марта — 19 апреля 1979 г.
• 1980, Галерея Мэра, Лондон. Сьюзен Ротенберг: Недавние картины, 12 февраля – 15 марта 1980 г. Была в галерее Рудольфа Цвирнера, Кельн, 25 апреля – 24 мая 1980 г.
• 1981, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг: Пять голов, 11 апреля – 16 мая 1981 г.
• 1981–1982 «Сьюзен Ротенберг», Кунстхалле Базель, Швейцария, 3 октября – 15 ноября; Frankfurter Kunstverein, Франкфурт, 7 декабря – 31 января; Музей Луизианы, Хумлебек, Дания, 13 марта – 2 мая (каталог); «Сьюзан Ротенберг», Художественный музей Акрона, Огайо, 21 ноября – 10 января.
• 1982 «Сьюзан Ротенберг: последние картины», Стеделикский музей, Амстердам, 14 октября – 29 ноября (каталог).
• 1983, Галерея Уиллард, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг, 19 марта – 23 апреля 1983 г.
• 1983–1985 «Сьюзен Ротенберг», Художественный музей округа Лос-Анджелес, Калифорния, 1 сентября – 16 октября; Художественный музей Сан-Франциско, Калифорния, 10 ноября – 25 декабря; Художественный музей Института Карнеги, Питтсбург, 18 января – 18 марта 1984 г.; Институт современного искусства, Бостон, 10 апреля – 3 июня; Центр визуальных искусств Аспена, Колорадо, 1 июля – 19 августа; Детройтский институт искусств, Мичиган, 9 сентября – 21 октября; Галерея Тейт, Лондон, 21 ноября – 20 января 1985 г.; Музей изящных искусств Вирджинии, Ричмонд, 26 февраля – 27 марта (каталог); «Течения», ICA, Бостон, апрель.
• 1984, Галерея Барбары Краков, Бостон, гравюры Сьюзен Ротенберг: 1977–1984 , 10–29 марта 1984. Побывала в Художественной галерее Дэвисона, Уэслианский университет, Мидлтаун, Коннектикут, 31 октября – 5 декабря 1984. Каталог.
• 1984, Институт современного искусства, Бостон. Течения: Сьюзен Ротенберг, апрель 1984 г. Брошюра.
• 1985 «Centric 13: Сьюзен Ротенберг - Работы на бумаге», Университетский художественный музей, Центр штата Калифорния, Лонг-Бич, 12 марта – 21 апреля; Центр искусств Де-Мойна, Айова, 21 июня – 28 июля (каталог); «Сьюзен Ротенберг, гравюры», Центр искусств Де-Мойна, Айова, сентябрь – октябрь.
• 1987, Галерея Ларри Гагосяна, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг: Картины с лошадьми: 1974–1980 , 15 января – 28 февраля 1987 г. Каталог.
• 1987, Спероне Вестуотер, Нью-Йорк. Сьюзан Ротенберг , 17 октября – 14 ноября 1987 г. Каталог.
• 1987–1988, Музей Университета Айовы, Айова-Сити. Головы, руки, лошади: гравюры Сьюзан Ротенберг , 21 ноября 1987 г. - 3 января 1988 г. Брошюра.
• 1988 «Рисуем сейчас: Сьюзен Ротенберг», Балтиморский художественный музей, Мэриленд, 23 февраля – 4 апреля.
• 1988 Галерея Джан Энцо Спероне, Рим, июнь - июль 1988 года.
• 1990 «Сьюзен Ротенберг», Центр современного искусства Rooseum, Мальмё, Швеция, 30 июня – 17 августа 1990 г. (каталог).
• 1992–94 «Сьюзан Ротенберг, Картины и рисунки, 1974–1992», Художественная галерея Олбрайт Нокс, Буффало, 14 ноября 1992 г. - 3 января * 1993 г.; Музей Хиршхорна и сад скульптур, Вашингтон, округ Колумбия, 10 февраля - 9 мая 1993 г.: Художественный музей Сент-Луиса, Сент-Луис, Миссури, 27 мая - 25 июля 1993 г.; Музей современного искусства, Чикаго, 20 августа – 24 октября 1993 г.; Художественный музей Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон, 17 ноября – 9 января 1994 г.; Художественный музей Далласа, Даллас, Техас, 30 января - 27 марта 1994 г. (каталог).
• 1995 «Фокус-серия», Музей изящных искусств Вирджинии, Ричмонд, Вирджиния, 18 февраля - 2 июля.
• 1996–97 «Сьюзен Ротенберг», МАРКО, Музей современного искусства Монтеррея, Монтеррей, Мексика, 4 октября 1996 г. - 19 января 1997 г. (каталог).
• 1998–99 «Сьюзан Ротенберг: рисунки и гравюры», Художественный музей Герберта Ф. Джонсона, Корнельский университет, Итака, Нью-Йорк, 22 августа – 25 октября; Современный музей, Гонолулу, Гавайи, 15 января – 14 марта; Музей изящных искусств, Санта-Фе, Нью-Мексико, 21 марта – 24 мая (каталог).
• 1999–2000 «Сьюзен Ротенберг: Картины 90-х», Музей изящных искусств, Бостон, МИД, 18 ноября 1999 г. – 17 января 2000 г. (Каталог).
• 2009–2010 «Сьюзан Ротенберг: движение на месте», Музей современного искусства Форт-Уэрта, Техас, 18 октября 2009 г. - 3 января 2010 г.
• 2016 «Сьюзен Ротенберг», Спероне Вестуотер, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 4 ноября – 20 декабря 2016 г.

Ссылки

• Саймон, Джоан (1991). Сьюзан Ротенберг . Гарри Н. Абрамс. ISBN  978-0-8109-3753-6 .
• Аупинг, Майкл (1992). Сьюзан Ротенберг: картины и рисунки. Риццоли. ISBN   0-8478-1595-1

Внешние ссылки

• Биография, интервью, эссе, изображения иллюстраций и видеоклипы из PBS сериала «Искусство: 21 — Искусство XXI века — 3 сезон» (2005).
• 1987 New York Times о картинах с лошадьми
• Галерея Спероне Вестуотер
• Галереи Уоддингтон
• Редкие птицы: Сьюзен Ротенберг рассказывает о своих недавних картинах, выставленных в Нью-Йорке ARTNEWS