Енох Лайт

Енох Лайт
Род занятий	Аудиоинженер, руководитель звукозаписывающей компании и продюсер
Известный	Квадрафонические записи

Енох Генри Лайт (18 августа 1907 — 31 июля 1978) — американский с классическим образованием скрипач , руководитель танцевального оркестра и инженер звукозаписи . Будучи лидером различных танцевальных коллективов, которые записывались еще в марте 1927 года и продолжали действовать как минимум до 1940 года, Лайт и его группа в основном работали в различных отелях Нью-Йорка. Некоторое время в 1928 году он также руководил группой в Париже . В 1930-е годы Лайт также учился дирижированию у французского дирижёра Мориса Фригара в Париже.

На протяжении 1930-х годов Лайт и его костюмы постоянно использовались в обычно более высококлассных гостиничных ресторанах и бальных залах Нью-Йорка, которые обслуживали вежливую атмосферу для ужина и функциональную танцевальную музыку из современных популярных песен, а не откровенный джаз.

В какой-то момент его группа называлась The Light Brigade, и они часто транслировались по радио в прямом эфире из отеля Taft в Нью-Йорке, где они долгое время проживали. В течение 1940 года Лайт и его группа записывались на различных лейблах, включая Brunswick, ARC, Vocalion и Bluebird. В 1955 году Лайт основал Grand Award Records и занял пост президента и руководителя A&R . В 1959 году он основал дочерний лейбл Command Records . Grand Award и ее дочерние лейблы были проданы ABC-Paramount Records в октябре 1959 года. Имя Лайта было заметно на многих альбомах как музыканта, так и продюсера.

Ранние годы

Лайт родился в Кантоне, штат Огайо , 18 августа 1907 года. Будучи студентом Университета Джонса Хопкинса , он сформировал свой первый оркестр. Когда он возил эту группу в турне по Европе в 1928 и 1929 годах, он изучал классическое дирижирование в Моцартеуме в Зальцбурге и Комической опере в Париже. Он также учился в Университете штата Огайо и Питтсбургском университете .

Карьера

В начале карьеры Лайта в Соединенных Штатах он около 10 лет руководил оркестрами при записи, а также в танцевальных залах, отелях и театрах. Его работа была прервана на два года, пока он восстанавливался после лобового автомобильного столкновения. Когда он был готов возобновить свою карьеру, эра биг-бэндов закончилась, и он обратился к деловой стороне записываемой музыки.

Лайту приписывают то, что он был одним из первых музыкантов, приложивших все усилия для создания высококачественных записей, в которых в полной мере использовались технические возможности домашнего аудиооборудования конца 1950-х и начала 1960-х годов, в частности стереоэффекты , которые перемещали звуки между правый и левый каналы (часто называемые « записью в пинг-понге »), которые оказали огромное влияние на всю концепцию многодорожечной записи, которая в последующие годы стала обычным явлением. При этом он организовал своих музыкантов таким образом, чтобы они производили тот тип записанного звука, которого он хотел достичь, даже полностью изолируя различные их группы друг от друга в студии звукозаписи. Первый из альбомов, выпущенных для Command Records, Persuasive Percussion , стал одним из первых долгоиграющих LP-дисков, основанных исключительно на розничных продажах. Музыка Лайта практически не транслировалась по радио, потому что AM-радио , стандарт того времени, было монофоническим и имело очень плохую точность воспроизведения. Лайт выпустил несколько альбомов из серии Persuasive Percussion , а также тестовую пластинку Command .

Обложки альбомов, как правило, создавались с использованием абстрактных , минималистичных иллюстраций, которые резко выделялись на фоне обложек других альбомов. Эти произведения обычно были работой Йозефа Альберса . Лайт был настолько заинтересован звучанием своей музыки, что включал длинную прозу, описывающую звучание каждой песни. Чтобы уместить все свои описания на обложке альбома, он увеличил размер обложки вдвое, но позволил ей складываться, как книга , тем самым популяризируя формат упаковки с разворотом . Разворотная обложка стала чрезвычайно популярной в последующие десятилетия и использовалась на таких альбомах, как The Beatles ' Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера .

Енох Лайт выпустил множество альбомов в различных музыкальных жанрах под разными названиями в конце 1950-х - начале 1960-х годов. Некоторые из них были выпущены на лейбле Grand Award Records , который он основал в 1955 году. Он основал Command Records в 1959 году. ABC-Paramount Records приобрела семейство лейблов Light в октябре 1959 года. Лайт остался управлять и заниматься A&R.

Музыка была предназначена для более старшей аудитории, предположительно потому, что он видел в них более серьезных аудиофилов, у которых было больше денег, которые можно было потратить на высококачественное стереооборудование, в отличие от самой популярной музыки того времени, которая обычно предназначалась для подростков и молодых людей. За это время он стал пионером во многих методах записи, таких как использование 35-миллиметровой магнитной пленки вместо магнитной ленты , уменьшение вибрации и трепетания , привод в движение звездочками, а не резиновым прижимным колесом . Записи были выпущены в серии «35MM», начиная с «Stereo 35-MM», выпущенного Command Records. Среди музыкантов, появившихся на альбомах Лайта, — The Free Design , The Critters , Rain, Док Северинсен , Тони Моттола , Дик Хайман и органист Вирджил Фокс (на органе Wanamaker Organ ). Как аранжировщик, Лью Дэвис внес один из самых важных сотрудников лейбла.

Лайт оставался в семье ABC/Command до 1965 года. После его ухода качество записей резко ухудшилось. Фирменный формат разворота (вместе с прозой Лайта) был немедленно прекращен, а обложки заменены на бюджетные этикетки, напечатанные на переработанном виниле. В 1975 году они были полностью сняты с производства.

Лайт объединил усилия с корпорацией Singer в августе 1966 года, чтобы помочь компании начать производство граммофонных пластинок, кассет и кассет с лентой. Планировалось создать новую компанию, в которой Лайт и Сингер будут иметь половинную долю участия, а Лайт будет одновременно президентом и главным исполнительным директором.

Новый лейбл Лайта назывался Project 3 . Он не так сильно концентрировался на стереоэффектах. Лайт записал несколько успешных альбомов биг-бэнда с первоклассной группой нью-йоркских студийных музыкантов, многие из которых были ветеранами групп эпохи свинга , которые все еще регулярно работали на телевидении и в студиях звукозаписи Нью-Йорка. Выпущенный как Enoch Light and the Light Brigade , аранжировки, использованные в записях, были расшифрованы нота за нотой с некоторых из тех, что были отличительными записями многих лучших групп эпохи свинга.

Аранжировки этих теперь уже «классических» аранжировок были полностью реконструированы аранжировщиками Диком Либом, Диком Хайманом, Тони Моттолой и Джеффом Хестом. Многие из музыкантов, нанятых для этой серии «воссозданий», были участниками оригинальных групп, записавших оригинальные записи десятилетия назад. В число ветеранов эпохи свинга «Кто есть кто» входили саксофонисты Фил Боднер , Уолт Левинский (оба также активно играли на кларнете), Эл Клинк , Буми Ричман , Ромео Пенке и Сол Шлингер; трубачи Мел Дэвис, Расти Дедрик , Берни Глоу , Боб Маккой и Марвин Стэмм ; тромбонисты Уэйн Андре , Урби Грин , Лу МакГэрити , Бадди Морроу и Санто Руссо; гитарист Тони Моттола; басисты Боб Хаггарт и Джордж Дювивье ; барабанщики Дон Ламонд и Ронни Зито ; пианисты Дик Хайман и Дерек Смит и вибраарфист Фил Краус.

Личная жизнь и смерть

Лайт женился на Мэри Дэнис, которая выступала на сцене, пела в записях и на радио. У них было две дочери.

Лайт полностью ушел из музыки в 1974 году. Он умер 31 июля 1978 года в больнице Маунт-Синай в Нью-Йорке в возрасте 71 года.

Наследие

За 12 лет (1959–71) Лайт выпустил 25 альбомов, два из которых достигли первого места в чарте альбомов США Billboard . Он является рекордсменом по количеству пластинок, попавших в чарты, но не попал в топ-40 синглов, как сообщил Кейси Касем в передаче American Top 40 от 14 октября 1978 года.

События, совпадающие с днем ​​рождения Лайта недалеко от места его рождения на северо-востоке Огайо, происходили с конца 1990-х годов. Самым последним из них является Go-Go Happening в честь дня рождения Еноха Лайта в 2014 году. и включает в себя группы, исполняющие произведения Лайта, и мультимедийные инсталляции, ремиксирующие характерный дизайн обложек альбомов Command Records .

Дискография

Биг-бэнд «Хиты 30-х» (Проект 3, ПР-5049) [LP-1/13 треков]

• Begin The Beguine - Арти Шоу версия
• Нитка жемчуга - Гленна Миллера версия
• Я начинаю сентиментально относиться к тебе - Томми Дорси версия
• Мы сделаем это! - Версия Томми Дорси
• Шар дровосека - Вуди Германа версия
• Прыжок в час дня - графа Бэйси версия
• Лунная серенада - версия Гленна Миллера
• Давайте потанцуем - Бенни Гудмана версия
• В настроении - версия Гленна Миллера
• Цирибирибин - Гарри Джеймса версия
• Снегопад - Клода Торнхилла версия
• Парад на улице South Rampart Street - Боба Кросби версия
• Сядьте на поезд «А» - Дюка Эллингтона . версия

Хиты биг-бэнда 30-х, Vol. 2 (Проект 3, ПР-5089) [LP-2/12 треков]

• Звездная пыль - версия Бенни Гудмана
• Американский патруль - версия Гленна Миллера
• Sugar Blues - Клайда Маккоя версия
• Одиночество - версия Дюка Эллингтона
• King Porter Stomp - версия Бенни Гудмана
• Что это за вещь, называемая любовью? - Версия Арти Шоу
• Bugle Call Rag - версия Бенни Гудмана
• Дымовые кольца - оркестра Casa Loma версия
• Мягко, как на утреннем рассвете - версия Арти Шоу
• Буги-вуги - версия Томми Дорси
• Караван - версия Дюка Эллингтона
• Маленький коричневый кувшин - версия Гленна Миллера

Биг-бэнд «Хиты 30-40-х годов» (Проект 3, ПР-5056) [LP-3/13 треков; Переиздание компакт-диска = 12 треков]

• Чероки - Чарли Барнета версия
• Апрель в Париже - версия графа Бэйси
• Я не могу начать - Банни Бериган версия
• Jersey Bounce - версия Бенни Гудмана
• Пой, пой, пой (Часть 1) * - версия Бенни Гудмана
• Sing, Sing, Sing (Часть 2) * - версия Бенни Гудмана
• Мари - версия Томми Дорси
• Я никогда больше не буду улыбаться - версия Томми Дорси
• Больше не отвлекайся - версия Дюка Эллингтона
• Лунная соната - версия Гленна Миллера
• Летя домой - Лайонела Хэмптона версия
• Tuxedo Junction - версия Гленна Миллера
• Четыре брата - версия Вуди Германа

(*) Эти два трека были объединены в один непрерывный трек на переизданиях компакт-дисков.

Биг-бэндовые хиты 40-х и 50-х годов (Проект 3, ПР-5076) [LP-4/12 треков]

• Чаттануга Чу Чу - версия Гленна Миллера
• Ты заставил меня полюбить тебя - версия Гарри Джеймса
• Атласная кукла - версия Дюка Эллингтона
• На медленной лодке в Китай - Кей Кайсер версия
• Cherry Pink и Apple Blossom White — версия Prez Prado
• Пенсильвания 6-5000 - версия Гленна Миллера
• Песня Индии - версия Томми Дорси
• Сентиментальное путешествие - Леса Брауна версия
• Не будь таким - версия Бенни Гудмана
• Heartaches - Теда Уимса версия
• Серенада восхода солнца - версия Гленна Миллера
• Stompin' At The Savoy - версия Бенни Гудмана

LP-1 и -4 и LP-2 и -3 были переизданы как два сборника двойных альбомов , но в различных сборниках двойных альбомов LP-2 и -3 отсутствуют два трека, которые первоначально появились на LP-3.

Внешние ссылки

• Spaced Out - веб-сайт Enoch Light