✖


Jump to content

Томми Дорси

Эта статья о тромбонисте и руководителе оркестра. Чтобы узнать о пианисте, композиторе джаза и госпела, см. Томаса А. Дорси .

Томми Дорси
Дорси в 1947 году
Дорси в 1947 году
Справочная информация
Имя при рождении Томас Фрэнсис Дорси мл.
Рожденный ( 1905-11-19 ) 19 ноября 1905 г.
Шенандоа, Пенсильвания , США
Умер 26 ноября 1956 г. ) ( 1956-11-26 ) ( 51 год
Гринвич, Коннектикут , США
Жанры
Род занятий
  • Руководитель оркестра
  • тромбонист
  • дирижер
Инструмент(ы)
  • Тромбон
  • труба
  • корнет
Годы активности 1921–1956
Этикетки
Ранее из

Томас Фрэнсис Дорси младший (19 ноября 1905 г. - 26 ноября 1956 г.) [1] американский джазовый тромбонист, композитор, дирижер и руководитель оркестра эпохи биг-бэндов. Он был известен как «Сентиментальный джентльмен свинга» из-за его плавной игры на тромбоне. [2] Его музыкальной темой была « Я начинаю сентиментально относиться к тебе ». Его технические навыки игры на тромбоне принесли ему известность среди других музыкантов. [3] Он был младшим братом руководителя оркестра Джимми Дорси . [4] После того, как Дорси порвал со своим братом в середине 1930-х, он руководил чрезвычайно успешной группой с конца 1930-х по 1950-е годы. Его лучше всего помнят по таким стандартам, как « Opus One », « Song of India », «Marie», «On Treasure Island» и его самый популярный сингл « I Never Smile Again ».

Ранний период жизни

[ редактировать ]

Томас Фрэнсис Дорси-младший родился в Маханой-Плейн, штат Пенсильвания, и был вторым из четырех детей, рожденных Томасом Фрэнсисом Дорси-старшим, руководителем оркестра. [5] и Тереза ​​(урожденная Лэнгтон) Дорси. [6] Он и Джимми, его старший брат чуть менее чем на два года, стали известны как Братья Дорси. Двумя младшими братьями и сестрами были Мэри и Эдвард, которые умерли молодыми. [7] Томми Дорси учился игре на трубе вместе со своим отцом, но позже переключился на тромбон. [3]

В 15 лет Джимми рекомендовал Томми заменить Расса Моргана в Scranton Sirens, территориальной группе 1920-х годов. Томми и Джимми работали в группах, возглавляемых Тэлом Генри , Руди Валле , Винсентом Лопесом и Натаниэлем Шилкретом . В 1923 году Дорси последовал за Джимми в Детройт, чтобы играть в Джин Голдкетт группе , и вернулся в Нью-Йорк в 1925 году, чтобы играть с California Ramblers . [8] В 1927 году он присоединился к Полу Уайтмену . В 1929 году братья Дорси выпустили свой первый хит «Coquette» для OKeh Records . [9]

В 1934 году группа Dorsey Brothers подписала контракт с Decca , выпустив хит «I Believe in Miracles». [10] Гленн Миллер был участником оркестра братьев Дорси в 1934 и 1935 годах, сочинив « Кузину Энни Фанни ». [11] « Tomorrow's Another Day », « Harlem Chapel Chimes » и « Dese Dem Dose », записанные для Decca. [12] для группы. Разногласия между братьями привели к тому, что Томми Дорси ушел, чтобы сформировать свою собственную группу в 1935 году, когда у оркестра был хит «Every Little Moment». [13] Оркестр Дорси был известен прежде всего исполнением баллад в танцевальном темпе, часто с такими певцами, как Джек Леонард и Фрэнк Синатра . [3]

Группа

[ редактировать ]

В 2009 году Бадди Де Франко вспомнил запись "Opus One" с Дорси в 1940-х годах, комментируя желание Дорси быть точным и точным. [14] Развивая мнение Де Франко о Дорси, писатель Питер Левинсон сказал: «Он хотел, чтобы все делалось по-своему». [15]

Группа была популярна почти с того момента, как она подписала контракт с RCA Victor на "On Treasure Island", первый из четырех хитов 1935 года. Однако после записи 1935 года менеджер Дорси отказался от "горячего джаза", который Дорси смешал со своим собственным. лирический стиль, а вместо этого Дорси играл поп-музыку и вокальные мелодии. Дорси сохранил свой Clambake Seven как группу диксиленда, которая играла во время выступлений. [8] Дорси стал соведущим программы «Роли-Кул» на радио с комиком Джеком Перлом, затем стал ведущим. [16]

К 1939 году Дорси услышал критику о том, что его группе не хватает джазового чувства. Он нанял аранжировщика Сай Оливера из группы Джимми Лансфорда . [17] [18] Аранжировки Сая Оливера включают " On the Sunny Side of the Street " и "TD's Boogie Woogie"; Оливер также написал два фирменных инструментала новой группы: «Well, Git It» и « Opus One ». [19] В 1940 году Дорси нанял певца Фрэнка Синатру у руководителя оркестра Гарри Джеймса . [20] Синатра сделал восемьдесят записей с 1940 по 1942 год с группой Дорси. [21] Две из этих восьмидесяти песен — « In the Blue of Evening ». [20] и « Эта моя любовь ». [22] Синатра добился своего первого большого успеха в качестве вокалиста в группе Дорси и утверждал, что научился контролировать дыхание, наблюдая, как Дорси играет на тромбоне. [13] Сай Оливер и Синатра записали посмертный трибьют Дорси на пластинках Sinatra's Reprise. «Я помню Томми» появился в 1961 году. [23] Дорси сказал, что на его стиль тромбона сильное влияние оказал Джек Тигарден . [24]

Среди аранжировщиков Дорси был Аксель Стордаль. [25] [15] который аранжировал Синатру в годы его правления в Колумбии и Капитолии . Другим участником группы Дорси был тромбонист Нельсон Риддл , который позже был одним из аранжировщиков и дирижеров Синатры в 1950-х и впоследствии. [26] [15] Другим известным аранжировщиком Дорси, который в 1950-х годах женился и был профессионально связан с ветераном Дорси Джо Стаффордом , был Пол Уэстон . [27] Билл Финеган , аранжировщик, покинувший гражданскую группу Гленна Миллера, аранжировал группу Томми Дорси с 1942 по 1950 год. [28]

В 1930-х и 40-х годах в состав группы входили ряд инструменталистов, певцов и аранжировщиков, в том числе трубачи Зик Зарчи , [29] зайка Бериган , [30] Зигги Элман , [31] [32] Док Северинсен , [33] и Чарли Шейверс , [34] пианисты Милт Раскин , Джесс Стейси , [35] кларнетисты Бадди ДеФранко , [36] Джонни Минс , [37] и Арахис Хако . [38] Другими, кто играл с Дорси, были барабанщики Бадди Рич . [39] Луи Беллсон , [40] Дэйв Таф [37] саксофонист Томми Рид и певцы Синатра, Кен Кертис , Джек Леонард, [41] Эдит Райт , [42] Джо Стаффорд с Крысоловами , Дик Хеймс , [43] и Конни Хейнс . [44]

В 1944 году Дорси нанял группу Sentimentalists , под названием которой он переименовал уже известную вокальную группу The Clark Sisters с просьбой не раскрывать свою личность. Они заменили Крысоловов. [45] Дорси также выступал с певицей Конни Босуэлл. [37] Он нанял бывшего лидера группы и барабанщика Джина Крупу после ареста Крупы за хранение марихуаны в 1943 году. [46] В 1942 году Арти Шоу распустил свою группу, и Дорси нанял струнную секцию Шоу. Как Джордж Т. Саймон в журнале Metronome : «Они используются на переднем и заднем плане (обратите внимание на некоторые прекрасные облигато) для вокальных эффектов и для тромбона Томми». заметил тогда [47]

Дорси принял дальнейшие деловые решения в музыкальной индустрии. Он одолжил деньги Гленну Миллеру , что позволило ему создать свою группу 1938 года. [48] но Дорси рассматривал ссуду как инвестицию, дающую ему право на процент от дохода Миллера. Когда Миллер отказался от этого, разгневанный Дорси отомстил, спонсируя новую группу под руководством Боба Честера и наняв аранжировщиков, которые намеренно копировали стиль и звучание Миллера. Дорси расширил свою деятельность в середине 1940-х годов и владел двумя музыкальными издательскими компаниями: Sun и Embassy. [49] После открытия в Лос-Анджелесе бального зала Hollywood Palladium в первый вечер Palladium отношения Дорси с бальным залом испортились, и примерно в 1944 году он открыл конкурирующий бальный зал Casino Gardens. [49] Дорси также некоторое время владел отраслевым журналом The Bandstand . [49]

Томми Дорси распустил свой оркестр в конце 1946 года. Дорси мог навсегда распустить свою группу после Второй мировой войны , как это сделали многие большие группы из-за сдвига в музыкальной экономике после войны, но альбом Томми Дорси для RCA Victor , "All Time Hits" вошел в десятку лучших пластинок в феврале 1947 года. Кроме того, сингл " How Are Things in Glocca Morra? ", записанный Дорси, вошел в десятку лучших хитов в марте 1947 года. В результате Дорси попал в десятку лучших пластинок в феврале 1947 года. смогли реорганизовать биг-бэнд в начале 1947 года. Братья Дорси также примирялись. Биографический фильм «Сказочные Дорси» (1947) описывает отрывочные подробности того, как братья начинали снизу вверх в джазовую эпоху однодневок, первые дни радио на его зачаточных стадиях и дальнейшее шествие, когда оба брата остались с Полом Уайтменом до 1935 года, когда оркестр братьев Дорси распался на две части.

В начале 1950-х Томми Дорси перешёл из RCA Victor обратно в Decca. [50] Ему пообещали 2000 долларов, если он перейдет на их лейбл. Однако сообщалось, что вместо этого он получил 2500 долларов. [51]

Джимми Дорси распустил свой биг-бэнд в 1953 году. Томми пригласил его присоединиться к нему в качестве приглашенного гостя. В 1953 году Дорси сосредоточили свое внимание на телевидении. 26 декабря 1953 года братья появились со своим оркестром в Джеки Глисона на канале CBS телешоу , которое было сохранено на кинескопе , а затем выпущено на домашнем видео Глисоном. С 1954 по 1956 год братья ездили с группой в турне и в собственное телешоу Stage Show . В январе 1956 года Дорси вошли в историю рок-музыки, представив Элвиса Пресли в его дебюте на национальном телевидении. Пресли, тогдашний региональный кантри-певец, шесть раз появлялся в качестве гостя на Stage Show, рекламируя свои первые релизы для RCA Victor, за несколько месяцев до своих более знакомых визитов в эстрадные программы Милтона Берла , Стива Аллена и Эда Салливана . [52]

Личная жизнь

[ редактировать ]

Дорси был женат трижды. Его первой женой была 16-летняя Милдред «Тутс» Крафт, с которой он сбежал в 1922 году, когда ему было 17 лет. У пары было двое детей, Патрисия и Томас Ф. Дорси III (по прозвищу «Шкипер»). В 1935 году они переехали в «Толл-Оукс», поместье площадью 21 акр (8,5 га) в Бернардсвилле, штат Нью-Джерси . [53] Они развелись в 1943 году после романа Дорси с его бывшей певицей Эдит Райт . [54]

Второй женой Дорси стала киноактриса Патриция Дейн в 1943 году, и они развелись в 1947 году. [55] но не раньше, чем он попал в заголовки газет из-за поразительного актера Джона Холла, когда Холл обнял ее. Наконец, Дорси женился на Джейн Карл Нью 27 марта 1948 года в Атланте, штат Джорджия. Она была танцовщицей в ночном клубе Копакабана в Нью-Йорке. У Томми и Джейн Дорси было двое детей, Кэтрин Сьюзен и Стив.

Смерть и последствия

[ редактировать ]

Дорси умер 26 ноября 1956 года в своем доме в Гринвиче, штат Коннектикут , через неделю после своего 51-го дня рождения. В это время он начал регулярно принимать снотворное, что вызвало у него сильное успокоительное действие; он задохнулся во сне после обильного обеда. [56] Джимми Дорси руководил группой своего брата до своей смерти от рака горла в следующем году. В этот момент тромбонист Уоррен Ковингтон стал лидером группы с благословения Джейн Дорси. [57] поскольку ей принадлежали права на группу и имя ее покойного мужа. Заявленные как « Оркестр Томми Дорси» с Уорреном Ковингтоном в главной роли , они достигли 7-го места в чартах Billboard и заработали золотой рекорд осенью 1958 года с хитом «Tea for Two Cha-Cha». [58] [59] группу также возглавлял Урби Грин После смерти Дорси в 1956 году .

После того, как Ковингтон возглавил группу, с 1961 года ее возглавлял тенор-саксофонист Сэм Донахью до 1966 года. [60] Фрэнк Синатра-младший дебютировал в составе группы в Мемориальном театре Далласа в Техасе в 1963 году. Позже тромбонист и руководитель оркестра Бадди Морроу руководил оркестром Томми Дорси с 1977 года до своей смерти 27 сентября 2010 года. Джейн Дорси умерла естественной смертью. в возрасте 79 лет, в Майами, Флорида, в 2003 году. Томми и Джейн Дорси похоронены вместе на кладбище Кенсико в Валгалле, Нью-Йорк. [61]

Могила Томми и Джейн Дорси на кладбище Кенсико.

Хиты номер один

[ редактировать ]

На счету Томми Дорси 286 попаданий в чарты Billboard . [62] Группа Дорси выпустила семнадцать хитов номер один со своим оркестром в 1930-х и 1940-х годах, в том числе: «On Treasure Island», «The Music Goes 'Round and Round», «You», «Marie» (написано Ирвингом Берлином ), « Сатана берет отпуск», «Большое яблоко», «Однажды», «Дипси-дудл», «Наша любовь», «Все, чем ты являешься», «Бабье лето» и «Долорес». В 1935 году, когда он был участником оркестра братьев Дорси, у него было еще два хита номер один: «Колыбельная Бродвея» (написанная Гарри Уорреном ), номер один в течение двух недель, и «В погоне за тенями», номер один в течение трех недель. Его самым большим хитом стала песня "I'll Never Smile Again" с вокалом Фрэнка Синатры, которая в течение двенадцати недель занимала первое место в чарте поп-синглов Billboard в 1940 году. с вокалом Синатры он стал номером один в январе 1943 года, как и "In the Blue of the Evening", еще одна пластинка Дорси с участием Синатры, в августе, а третий релиз Дорси и Синатры, "It's Always You", стал хитом. Пятерка лучших позже в том же году, а четвертая, «I'll Be Seeing You», вошла в десятку лучших в 1944 году». [63] Следует добавить, что эти хиты Синатры 1943 и 1944 годов были более старыми записями, переизданными, поскольку забастовка музыкантов 1942–44 годов помешала Синатре, ныне популярному певцу, записать новый материал. На веб-сайте «Друг автора песен Томми Дорси» говорится: «У оркестра было более 200 лучших двадцати записей, включая хиты №1 «The Music Goes Round and Round» (1935), «Alone» (1936) и «You» (1936). , « Мари » (1937), «Сатана берет отпуск» (1937), «Большое яблоко» (1937), «Однажды» (1937), «Дудл-дипси» (1937), «Музыка, маэстро». Пожалуйста» (1938), «Наша любовь» (1939), «Бабье лето» (1939), «Все, чем ты являешься» (1939), «Я больше никогда не буду улыбаться» (1940), «Долорес» ( 1941), «Есть такие вещи» (1942) и «В синеве вечера» (1943)». [64]

Песни, написанные Томми Дорси

[ редактировать ]

Написано с Фредом Норманом

  • "Куча битов"
  • "Средний рифф"
  • «Засахаренный ямс»

Награды и почести

[ редактировать ]

В 1982 году запись Виктора 1940 года « I’ll Never Smile Again » стала первой из трёх записей Томми Дорси, попавших в Зал славы Грэмми . [78] Его музыкальная тема « I’m Get Sentimental Over You » была введена в действие в 1998 году вместе с его записью «Marie», написанной Ирвингом Берлином в 1928 году. [79] В 1996 году Почтовая служба США выпустила памятную почтовую марку Томми Дорси и Джимми Дорси.

Томми Дорси был посмертно занесен в Зал славы Грэмми — специальную награду Грэмми, учрежденную в 1973 году в честь записей возрастом не менее 25 лет и имеющих «качественное или историческое значение».

Томми Дорси: церемония вручения премии Зала славы Грэмми [80]
Год записи Заголовок Жанр Этикетка Год вступления в должность Примечания
1940 « Я никогда больше не буду улыбаться » Джаз (сингл) Виктор 1982
1936 « Я начинаю сентиментально относиться к тебе » Джаз (сингл) Виктор 1998
1937 "Мари" Джаз (сингл) Виктор 1998

Дискография

[ редактировать ]

Фильмография

[ редактировать ]
  • Сигар Эллис и оркестр его клуба посольства (1929) [81]
  • Элис Болден и ее оркестр (1929) [82]

Томми Дорси и его оркестр появляются в следующих фильмах для Paramount, MGM, Samuel Goldwyn, Allied Artists и United Artists: [83]

Примечания

[ редактировать ]
  1. ^ Левинсон, Питер Дж. (25 марта 2009 г.). Томми Дорси: Жизнь на широкую ногу, биография . Книги Хачетта. п. 303. ИСБН  9780786734948 . Получено 26 июля 2021 г. - через Google Книги.
  2. ^ «Дорси, Томас Фрэнсис-младший («Томми», «Сентиментальный джентльмен свинга»)» . Пенсильванский центр книги / Лиза А. Мур. nd [дата публикации неизвестна]. Архивировано из оригинала 15 мая 2013 года . Проверено 20 октября 2009 г.
  3. ^ Jump up to: а б с «Джаз: фильм Кена Бернса: биография избранного артиста - Томми Дорси» . ПБС . Проверено 5 февраля 2013 г.
  4. ^ «Дорси, Джеймс Фрэнсис «Джимми» » . Пенсильванский центр книги / Николь ДеЧикко. nd [дата публикации неизвестна]. Архивировано из оригинала 15 мая 2013 года . Проверено 20 октября 2009 г.
  5. ↑ Billboard, 25 июля 1942 г., умер 13 июля 1942 г.
  6. ^ Дорси, Томас Фрэнсис младший («Томми», «Сентиментальный джентльмен свинга»). Семья переехала в Лэнсфорд вскоре после его рождения.
  7. ^ Левинсон, Питер (2005). Живу по-крупному . Нью-Йорк: ДаКапо. п. 354. ИСБН  978-0-306-81111-1 .
  8. ^ Jump up to: а б «Дорси, Томми» . Джаз.com. Архивировано из оригинала 9 апреля 2013 года . Проверено 5 февраля 2013 г.
  9. ^ «Томми Дорси» . VH1/Уильям Рульманн/Все музыкальные гиды. nd [дата публикации неизвестна]. Архивировано из оригинала 26 декабря 2002 года.
  10. ^ «Томми Дорси» . Рекламный щит.
  11. ^ «Смокинг-Джанкшн, Томми Дорси» . Джордж Спинк. 2009. Архивировано из оригинала 18 марта 2010 года.
  12. ^ «Оркестр братьев Дорси» . Скотт Александр. Архивировано из оригинала 26 января 2019 года . Проверено 27 октября 2009 г.
  13. ^ Jump up to: а б «Энциклопедия джазовых музыкантов, Дорси, Томми» . Архивировано из оригинала 9 апреля 2013 года.
  14. ^ Майерс, Марк (9 июля 2009 г.). «Интервью: Бадди Де Франко, Opus 1 — JazzWax» . www.jazzwax.com . Проверено 18 марта 2020 г.
  15. ^ Jump up to: а б с «Питер Левинсон, автор книги «Томми Дорси: Жизнь по-крупному» . Джерри Джазовый музыкант . 6 ноября 2005 г. Проверено 18 марта 2020 г.
  16. ^ «Томми Дорси» . Зал славы радио . Проверено 18 марта 2020 г.
  17. ^ "Джазовый воск"
  18. ^ , я не изменил свой писательский подход. «Когда я перешел из группы Лансфорда к Томми Дорси чужд большинству его товарищей. Мы оба знали, что это так, но он хотел создать свинг-группу, поэтому он менял состав, пока не нашел ребят, которые могли бы это сделать». Сай Оливер. видеть «ИСТОРИЯ САЯ ОЛИВЕРА. Часть 1» . Архивировано из оригинала 9 марта 2009 года . Проверено 20 октября 2009 г.
  19. ^ «История Сая Оливера, часть 1» . Лес Томкинс. 1974. Архивировано из оригинала 9 марта 2009 года.
  20. ^ Jump up to: а б Гиллиланд, Джон (1994). Поп-хроники 40-х: Живая история поп-музыки 40-х годов (аудиокнига). ISBN  978-1-55935-147-8 . OCLC   31611854 . Лента 1, сторона А.
  21. ^ «Биография Фрэнка Синатры Кеннеди-центра» . Центр Кеннеди. Архивировано из оригинала 6 декабря 2008 года.
  22. ^ «Синатра Полное руководство» . Бретт Уидон. 1986.
  23. ^ «Я помню обзоры альбомов Томми | Billboard.com» . Рекламный щит . 10 ноября 2010 года. Архивировано из оригинала 10 ноября 2010 года . Проверено 26 июля 2021 г.
  24. ^ Уилкен, Дэвид. «Историческая эволюция джазового тромбона: Часть вторая» . сайт тромбона.org . Проверено 31 августа 2018 г. Техника Тигардена оказала огромное влияние на тромбонистов после него. Томми Дорси, которому суждено было стать одним из самых популярных тромбонистов эпохи свинга, настолько уважал игру Тигардена, что отказался играть соло, пока Тигарден находился в одной комнате.
  25. ^ Саймон говорит с. 297
  26. ^ «Да, музыкальная дисциплина Томми Дорси, которая была неотъемлемой частью всего, что он делал, была чем-то, за что Нельсон ухватился. Как аранжировщик, Дорси знал, чего он хотел, и Нельсон должен был обеспечить высокий стандарт аранжировки. Билл Финеган заметил мне, что игра во всех этих чартах Сая Оливера дала Риддлу представление о том, как писать очень динамичные аранжировки, что он и сделал примерно десять лет спустя для Синатры».
  27. ^ «Биография Джо Стаффорд» . Музыкальная школа Колледжа изящных искусств Университета Аризоны. Архивировано из оригинала 6 апреля 2010 года . Проверено 12 октября 2009 г.
  28. ^ «Томми Дорси: Одинокая дорога» . Джаз.com. в. Архивировано 2009. 11 февраля 2010 года.
  29. ^ Тербер, Джон (17 апреля 2009 г.). «Рубен Зик Зарчи: трубач биг-бэнда» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 25 мая 2010 г.
  30. ^ Харви Пекар (9 декабря 2005 г.). «Томми Дорси — сентиментальный джентльмен свинга» .
  31. ^ «Джаз в Кливленде. Часть 117. Танцевальный караван Томми Дорси» . Джо Мосбрук. 2007.
  32. ^ Попа, Кристофер. «Библиотека биг-бэнда: Зигги Элман: «Фралич в свинге» » . Bigbandlibrary.com . Проверено 31 августа 2018 г. Элман месяц играл с оркестром скрипача Джо Венути, затем в августе [1940 года] присоединился к оркестру Томми Дорси с зарплатой 500 долларов в неделю; другие игроки могли бы получить, скажем, 100 долларов. Но у него также была некоторая дополнительная ответственность, и он стал правой рукой Томми, исполняя обязанности «соломенного босса», проводя репетиции, исполняя обязанности директора, когда Дорси на мгновение покидал эстраду в течение ночи, или просто для развлечения. , когда Томми играл на трубе, а Элман играл на тромбоне.
  33. ^ «Поп-музыка космического века Док Северинсон» . Космическая поп-музыка. 2008.
  34. ^ «Легенды истории биг-бэндов» . Swingmusic.net. 2004–2007 гг.
  35. ^ «Некрологи: Джесс Стейси» . Лондон: Независимые новости и СМИ. 4 января 1995 года . Проверено 25 мая 2010 г.
  36. ^ «Биография Бадди» . BuddyDeFranco.com .
  37. ^ Jump up to: а б с Харви Пойнтс
  38. ^ «Арахис Хако» . Лондон: Independent News and Media Limited. 21 июня 2003. Архивировано из оригинала 24 июня 2010 года . Проверено 25 мая 2010 г.
  39. ^ «Бадди Рич» . Мир барабанщиков. nd
  40. ^ «Луи Беллсон 1924-2009» . Джазвоск. 2009. Архивировано из оригинала 9 июля 2009 года.
  41. ^ «Твердо! Джек Леонард» . Парабрисас. 1996–2005 гг. Архивировано из оригинала 22 декабря 2009 года.
  42. ^ «Легенды истории музыки биг-бэндов Томми Дорси» . Swingmusic.net. 2004–2007 гг.
  43. ^ «Твердо! Дик Хеймс» . Парабрисас. 1996–2005 гг. Архивировано из оригинала 3 февраля 2009 года.
  44. ^ «Конни Хейнс: исполнительница, которая пела с группой Синатры и Томми Дорси» . Независимые новости и СМИ. 5 октября 2008 г.
  45. ^ Левинсон 174–175
  46. ^ «Биография [Джина Крупа]» . Шон С. Мартин. 1997–2001 гг.
  47. ^ Саймон, Джордж (1971). Саймонс говорит: Виды и звуки эпохи биг-бэндов . Нью-Рошель, штат Нью-Йорк: Арлингтон-хаус. п. 192. ИСБН  978-0-88365-001-1 .
  48. ^ Саймон, Джордж (1980). Гленн Миллер и его оркестр . Нью-Йорк: ДаКапо. п. 147. ИСБН  978-0-306-80129-7 . [ постоянная мертвая ссылка ]
  49. ^ Jump up to: а б с Дорси, Томас Фрэнсис мл.
  50. ^ Jump up to: а б с д и ж г Рекламный щит "Томми Дорси"
  51. ^ Уокер, Лео (1972). Чудесная эра великих танцевальных коллективов . Гарден-Сити, Нью-Йорк : Даблдей . стр. 153 .
  52. ^ «Скотти Мур — CBS Studio 50 Театр Эда Салливана» . Скоттимур.нет . Проверено 31 августа 2018 г.
  53. ^ Баратта, Эми. «Лидер биг-бэнда среди владельцев исторического дома в Бернардсвилле; Дорси принимал Фрэнка Синатру и других знаменитостей» , The Bernardsville News , 20 апреля 2012 г. По состоянию на 6 июня 2016 г. «Известный как «сентиментальный джентльмен свинга», музыкант купил поместье площадью 21 акр за 32 000 долларов в 1935 году и прожил там со своей первой женой Милдред «Тутс» Крафт и двумя детьми, Патрисией и Томми, почти десять лет».
  54. ^ Левинсон 148
  55. ^ Левинсон 211
  56. ^ Левинсон 299
  57. ^ «Томми умер, не оставив завещания, и, как сообщается, оставил только около 15 000 долларов [...]. Поскольку [вдова Дорси] Джени Нью продолжала нуждаться в деньгах для содержания своей семьи, и поскольку она по закону владела правами на библиотеку аранжировок Томми, она, естественно, была очень заинтересовалась, когда [Уиллард] Александр предложил ей создать группу Томми Дорси». Левинсон 308-309
  58. ^ Уитберн, Джоэл (2004). Книга Billboard из 40 лучших хитов . Нью-Йорк: Billboard Books. п. 191. ИСБН  0823074994 .
  59. ^ Левинсон 309
  60. ^ Левинсон 309-310
  61. ^ Дата смерти Джейн Дорси и факты погребения из Левинсона 320.
  62. ^ Левинсон 308.
  63. ^ Чарт поп-синглов Billboard в 1943 году.
  64. ^ «Зал славы авторов песен — Исполнители — Томми Дорси» . 2 апреля 2016 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2016 г.
  65. ^ Томми Дорси в Red Hot Jazz
  66. ^ «Томми Дорси» . Redhotjazz.com .
  67. ^ «Каталог авторских прав: Музыкальные композиции» . Библиотека Конгресса, Бюро авторских прав. 19 марта 2018 года . Проверено 19 марта 2018 г. - через Google Книги.
  68. ^ Крис и его банда . 19 марта 2018 г. OCLC   497842832 .
  69. ^ «Подборка акций биг-бэндов (Читальный зал исполнительских искусств, Музыкальный отдел, Библиотека Конгресса)» . Лок.gov . Проверено 19 марта 2018 г.
  70. ^ "To You" появляется как часть попурри Гленна Миллера в паре с "Stairway to the Stars" в исполнении Рэя Эберла для выступления оркестра Гленна Миллера в Карнеги-холле 6 октября 1939 года. См. "Solid! - Гленн" Концерт Миллера Карнеги-Холла» в «Твердо! - Гленн Миллер: Концерт в Карнеги-холле» . Архивировано из оригинала 19 февраля 2009 года . Проверено 21 октября 2009 г.
  71. ↑ Гленн Миллер записал "To You" для Bluebird Records 9 мая 1939 года, выпущенный как Bluebird 10276-B, со стороной "A" "Stairway to the Stars" в исполнении Рэя Эберла. См . «Серенада лунного света: биодискография» , Джон Флауэр, Арлингтон-Хаус, Нью-Рошель, 1972, стр. 63 ISBN   978-0-87000-161-1
  72. ^ «Дискография Сары Вон» . michaelminn.com . Проверено 19 марта 2018 г.
  73. ^ Браун, Денис (1991). Сара Вон Дискография . Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. п. 10. ISBN  978-0-313-28005-4 .
  74. ^ «Каталог авторских прав: Музыкальные композиции» . Библиотека Конгресса, Бюро авторских прав. 19 марта 2018 года . Проверено 19 марта 2018 г.
  75. ^ По данным базы данных Цорт.инфо.
    • 1939: "This Is No Dream" достиг 9-го места в чарте синглов Billboard в 1939 году, а "To You" достиг 10-го места в том же чарте, оба оставались в чарте семь недель. "In the Middle of a Dream" достиг 7-го места в чарте Billboard в 1939 году, оставаясь в чартах десять недель.
  76. ^ «Каталог авторских прав: Музыкальные композиции» . Библиотека Конгресса, Бюро авторских прав. 19 марта 2018 года . Проверено 19 марта 2018 г.
  77. ↑ Левинсон 214 Левинсон называет запись композиции Дорси 1947 года «одной важной записью того года». "Тромбонология" была записана 1 июля 1947 года и выпущена на RCA Victor. Информация взята из примечаний к компакт-диску 1993 года The Post-War Era , Bluebird/RCA, написанному Лорен Шёнберг .
  78. ^ " I'll Never Smile Again " была записана 17 февраля 1941 года с вокалом Фрэнка Синатры и группы Pied Pipers. см. примечания к компакт-диску Морта Гуда «Лучшее из Томми Дорси» , 1991. Bluebird/RCA 51087-2. По словам Питера Левинсона в Livin In A Great Big Way , "I'll Never Smile Again" была записана 23 мая 1940 года. "I'll Never Smile Again" имела каталожный номер для своего первоначального выпуска со скоростью 78 оборотов в минуту как Victor 26628. Томми Дорси и/или RCA Victor также выпустили эту песню на V-Disc можно найти на веб-сайте «Songs By Sinatra» по адресу http://www.songsbysinatra.com/records/v-discs.html. , V-Disc 582. Дискографическую информацию о песне этот V-диск.
  79. ^ «Премия Зала славы Грэмми» . Академия звукозаписи. 2009. Архивировано из оригинала 22 января 2011 года.
  80. ^ «База данных Зала славы Грэмми» . Архивировано из оригинала 22 января 2011 года.
  81. ^ «СЕГЕР ЭЛЛИС И ЕГО ПОСОЛЬСКИЙ КЛУБНЫЙ ОРКЕСТР» . Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США . Проверено 9 сентября 2023 г.
  82. ^ В разделе «Фильмография» веб-сайта «Томас (Томми) Дорси 1905-1956» [1] перечислены два фильма 1929 года, которые предполагают, что в них появляется Томми Дорси. Это Сигар Эллис и его оркестр клуба посольства и Элис Боулден и ее оркестр . Биограф Дорси Питер Левинсон подтверждает, что Томми Дорси появляется в «Элис Болден и ее оркестре», и считает его посредственным. См. Левинсон 34.
  83. ^ см. отдельные фильмы и их ссылки на студию, которая выпустила какой фильм.
  84. ^ "Томми Дорси" IMDb
  85. ^ «Представляя Лили Марс» . Скотт Броган. 1999.
  86. ^ Роль "Томми Дорси IMDb", в титрах не указана, согласно источнику.
  87. ^ «Сказочные Дорси (1947)» . Классические фильмы Тернера. nd [дата публикации неизвестна].

Ссылки

[ редактировать ]
  • Питер Дж. Левинсон, Томми Дорси: Жизнь по-крупному: биография (Кембридж, Массачусетс: Da Capo Press, 2005) ISBN   978-0-306-81111-1
  • Роберт Л. Стокдейл, Томми Дорси: На стороне (Метухен, Нью-Джерси: The Scarecrow Press, 1995) ISBN   978-0-8108-2951-0
[ редактировать ]
Викискладе есть медиафайлы по теме Томми Дорси .

СТЕРЕОКИНОЗАПИСИ (1942–44) :

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ССЫЛКИ

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tommy_Dorsey&oldid=1227674346"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 6d9699ea09c8fb888de2705bc3debb72__1717726980
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/6d/72/6d9699ea09c8fb888de2705bc3debb72.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Tommy Dorsey - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)