Хореография

Не путать с хорографией . Для других видов использования см. Хореографию (неоднозначности) .

Хореография для испанского танца качуча , описанная с использованием танцевальной нотации

Хореография - это искусство или практика проектирования последовательностей движений физических тел (или их изображений), в которых движение или форма указаны или оба. Хореография также может относиться к самому дизайну . Хореограф - это тот, кто создает хореографии, практикуя искусство хореографии, процесс, известный как хореография . Чаще всего это относится к танцевальной хореографии .

В танцах хореография. может также относиться к самому дизайну , который иногда выражается с помощью танцевальной обозначения . Танцевальная хореография иногда называют танцевальной композицией . Аспекты танцевальной хореографии включают композиционное использование органического единства , ритмическое или неритмическое артикуляцию, тема и вариацию и повторение. Хореографический процесс может использовать импровизацию с целью разработки инновационных идей движения. В целом, хореография используется для дизайна танцев, которые предназначены для исполнения в качестве концертного танца .

Искусство хореографии включает в себя спецификацию человеческого движения и формы с точки зрения пространства, формы, времени и энергии, как правило, в эмоциональном или нелитеральном контексте. Язык движения взят из танцевальных техник балета , современного танца , джазового танца , танца хип-хопа , народного танца , техно , k-pop , религиозного танца, пешеходного движения или их комбинаций.

Этимология и история

Одним из первых документов с хореографическими знаками является каталонская рукопись Серверы с 1496 года.

Слово хореография буквально означает «написание танцев» Из греческих слов «χορεία» (круговой танец, см. Choreia ) и «γραφή» (написание). Впервые появился в американском английском словаре в 1950 -х годах, и «хореограф» впервые использовался в качестве заслуга для Джорджа Баланчина на бродвейском шоу на ваших пальцах ног в 1936 году. Перед этим сценические кредиты и кредиты фильма использовали такие фразы, как «ансамбли, поставленные», "Танцы, поставленные", ", или просто «танцы», чтобы обозначить хореографа.

В Ренессансе Италия танцевальные мастера создали движения для социальных танцев, которые преподавались, в то время как поставленные балеты были созданы аналогичным образом. В 16 -м веке Франция французские танцы суда были разработаны в художественном узоре. В 17 и 18 веках социальные танцы стали более отделенными от театральных танцевальных выступлений. В течение этого времени слово хореография была применена к письменной записи танцев, которая впоследствии стала известна как танцевальная нотация , со значением хореографии, переходящей к ее нынешнему использованию в качестве композиции последовательности движений, составляющих танцевальное представление.

Мастер балета или хореограф в течение этого времени стал «Аранжером танца как театрального искусства», причем одним известным мастером стал в конце 18-го века Жан-Жеорж Новерре , а другие следуют и развивают методы для конкретных типов танца, в том числе Гаспаро Ангиолини , Жан Даубервал , Чарльз Дидолот и Сальваторе Вигано . Балет в конечном итоге разработал свой собственный словарь в 19 -м веке, и в романтических балетных хореографах были Карло Блазис , Август Борнонвилль , Жюль Перро и Мариус Петипа .

Современный танец принес новый, более натуралистический стиль хореографии, в том числе русский хореограф Мишель Фокин (1880-1942) и Исадора Дункан (1878-1927), И с тех пор стили различались между реалистичным представлением и абстракцией. Мерс Каннингем , Джордж Баланчин и сэр Фредерик Эштон были влиятельными хореографами классического или абстрактного танца, но Баланчин и Эштон, а также Марта Грэм , Леонид Массин , Джером Роббинс и другие также создали представительные работы. Исадора Дункан любила естественное движение и импровизацию . Работа Элвина Эйли (1931-1989), афроамериканской танцовщицы, хореографа и активиста, охватила множество стилей танца, включая балет, джаз , современный танец и театр.

Методы танцевальной хореографии

Танцы разработаны путем применения одного или обоих из этих фундаментальных хореографических методов:

• Импровизация , в которой хореограф предоставляет танцорам оценку ( т.е., обобщенные директивы), которая служит руководящими принципами для импровизированного движения и формы. Например, оценка может направить одного танцора отказаться от другой танцовщицы, которая, в свою очередь, направлена ​​на то, чтобы избежать вывода, или она может указать последовательность движений, которые должны быть выполнены в импровизированной манере в ходе музыкальной фразы, Как в хореографии Contra Dance . Импровизационные оценки обычно предлагают широкую широту для личной интерпретации танцором.
• Запланированная хореография , в которой хореограф диктует движение и подробно формируется, оставляя мало или вообще нет возможности для танцора проявлять личную интерпретацию.

Несколько базовых методов обычно используются в хореографии для двух или более танцоров:

• Зеркалирование - лицом друг к другу и делая то же самое
• Ретроградный - выполнение последовательности движений в обратном порядке
• Canon - люди, выполняющие один и тот же ход один за другим
• Уровни - люди выше и ниже в танцах
• Тени - стоящий один позади другой и выполняя те же движения
• Unison - два или более человек, которые делают ряд ходов одновременно

Движения могут характеризоваться динамикой, такой как быстрая, медленная, твердая, мягкая, длинная и короткая.

Хореография сегодня

Сегодня основные правила для хореографии заключаются в том, что она должна навязать какой -то порядок на производительности, в пределах трех измерений пространства, а также четвертое измерение времени и возможности человеческого тела.

В исполнительском искусстве хореография относится к человеческому движению и форме. В танцах хореография также известна как танцевальная хореография или танцевальная композиция. Хореография также используется в различных других областях, включая оперную , Черлидинг , театр , марша , синхронизированное плавание , кинематография , катание на коньках , Гимнастика , показы моды , шоу -хор , кардирия , производство видеоигр и анимационное искусство .

Соревнования

Международный хореографический конкурс Ганновер, Ганновер , Германия, является самым продолжительным хореографическим конкурсом в мире (начало c. 1982 ), организованный Ballett Gesellschaft Hannover Ev Он состоялся в Интернете во время пандемии Covid-19 в 2020 и 2021 годах, вернувшись на сцену в театре Am Aegi в 2022 году. Грегор Зёллиг, главный хореограф танцев в Staatstheater Braunschweig, был назначен художественным руководителем конкурса в 2020 году. Условия въезда заключается в том, что участники должны быть в возрасте до 40 лет и профессионально обучены. Соревнование проводилось в сотрудничестве с Фондом Tanja Liedtke с момента ее смерти в 2008 году, а с 2021 года фонд был награжден новой производственной премией в дополнение к пяти другим производственным наградам. Награды 2021 и 2022 годов были вручены Марко Гоке , тогдашним директором балета в Staatstheater Hannover .

Есть ряд других международных соревнований по хореографии, в основном сосредоточенные на современном танцах. К ним относятся:

• Международная балетная и хореографическая конкурс в Пекине, Пекин , Китай
• Современная танцевальная платформа, Кипр , Греция
• Копенгагенский международный конкурс хореографии, Копенгаген , Дания (CICC), основанная в 2008 году, ежегодно
• Хельсинкский балетный конкурс, награда за хореографию, Хельсинки , Финляндия
• Международный хореографический конкурс, Рим , Италия
• Соревнование по балету Московского балета для хореографов, Москва , Россия
• Награда по хореографам New Adventures, Лондон , Великобритания
• Премия танца для Монреаля, Монреаля , Канады
• Valentina Kozlova International Ballet Competition, Brussels , Belgium
• Международный балетный конкурс Varna, награда за хореографию, Варна, Болгария

Международный онлайн-конкурс танцев (IODC) был представлен в 2020 году в ответ на пандемию COVID-19, с Гран-при стоимостью 1000 долларов США .

Защита авторских прав хореографии

Раздел 102 (а) (4) Закона об авторском праве обеспечивает защиту в «хореографических работах», которые были созданы после 1 января 1978 года, и фиксируются в осязаемой среде выражения. В соответствии с законодательством об авторском праве хореография является «композицией и аранжировкой связанной серии танцевальных движений и моделей, организованных в когерентное целое». Хореография, состоящая из обычных автомобильных мероприятий, социальных танцев, обычных движений или жестов, или спортивных движений, может не иметь достаточного количества авторства, чтобы претендовать на защиту авторских прав.

Недавний иск был подан профессиональной танцовщицей и хореографом Кайлом Ханагами, который подал в суд на Epic Games, утверждая, что разработчик видеоигр скопировал часть танцевальных движений Ханагами в популярной игре Fortnite. Ханагами опубликовал видео на YouTube в 2017 году с танцем, который он поставил в поставку песни «Как долго» Чарли Путу, а Ханагами утверждал, что «это сложно» в две недели скопировала часть своей «как высокая» хореография. Заявленные претензии Ханагами в отношении прямого и содействия нарушению авторских прав и несправедливой конкуренции. Fortnite-Maker Epic Games в конечном итоге выиграл увольнение заявлений об авторском праве после того, как районный суд пришел к выводу, что его двухсекундная, четырехбирная последовательность танцевальных шагов не была защита в соответствии с законодательством об авторском праве.

Смотрите также

• Балетный мастер
• Свяжитесь с импровизацией
• Танцевальная импровизация
• Редактирование фильма
• Список хореографов
• Список наград танца#хореография
• Директор движения
• Музыкальное видео
• Сценические директора и общество хореографов

Списки и категории

• Категория: балетные хореографы
• Список хореографов

Дальнейшее чтение

• Блом, Л., А. и Тарин Чаплин Л. (1989) Интимный акт хореографии . Танцевальные книги. ISBN   0-8229-5342-0 .
• Ellfeldt, L. (1998) Учитель для хореографов . Waveland Press. ISBN   0-88133-350-6 .
• Minton, S, C. (1997) Хореография: базовый подход с использованием импровизации . Человеческая кинетика. ISBN   0-88011-529-7 .
• 1999). Vaughan, D. ( Tufnell, M. and Принстон Книга Ко. ISBN   1-85273-041-2 .
• Смит-Аутард, Дж., М. (2000) Танцевальная композиция . Routledge. ISBN   0-87830-118-6 .

Внешние ссылки

• СМИ, связанные с хореографией в Wikimedia Commons