Джером Роббинс
Джером Роббинс | |
---|---|
![]() Роббинс в 1968 году | |
Рожденный | Джером Уилсон Рабинович 11 октября 1918 г. Нью-Йорк, США |
Умер | 29 июля 1998 г. Нью-Йорк, США | ( 79 лет
Занятия |
|
Годы активности | 1937–1998 |
Награды | Полный список |
Джером Роббинс (урожденный Джером Уилсон Рабиновиц ; 11 октября 1918 — 29 июля 1998) — американский танцор, хореограф, кинорежиссёр, театральный режиссёр и продюсер, работавший в классическом балете, на сцене, в кино и на телевидении.
Среди его многочисленных постановок были «В городе» , «Питер Пэн» , «Туфли на высоких пуговицах» , «Король и я» , «Пижамная игра» , «Звонят колокола» , «Вестсайдская история» , «Цыган» и «Скрипач на крыше» . Роббинс был пятикратным лауреатом премии Тони и лауреатом награды Центра Кеннеди . Он получил две премии «Оскар» , в том числе премию «Оскар» 1961 года за лучшую режиссуру с Робертом Уайзом за «Вестсайдскую историю» и специальную почетную премию Академии за хореографические достижения в кино.
Документальный фильм о жизни и творчестве Роббинса «Что-то, о чем можно танцевать» «Эмми» и « выиграла премии , включающий выдержки из его дневников, архивные выступления и кадры репетиций, а также интервью с Роббинсом и его коллегами, премьера которого состоялась на канале PBS в 2009 году и в том же году Пибоди». . [1] [2]
Ранний период жизни
[ редактировать ]Роббинс родился Джеромом Уилсоном Рабиновичем в еврейском родильном доме на восточном Бродвее, 270 в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена – районе, населенном множеством иммигрантов. [3] Он был сыном Лены Роббинс (урожденной Рипс) и Гарри Рабиновица (1887–1977). [4] У него была старшая сестра Соня (1912–2004). [5] [6] [7]
Семья Рабиновиц жила в большом многоквартирном доме по адресу 51 East 97th Street, на северо-восточном углу Мэдисон-авеню . Известный среди близких как «Джерри», Роббинс получил второе имя Уилсон, отражающее патриотический энтузиазм его родителей по отношению к тогдашнему президенту Вудро Вильсону .
В начале 1920-х годов семья Рабиновичей переехала в Уихокен, штат Нью-Джерси . Его отец и дядя открыли компанию Comfort Corset в соседнем Юнион-Сити . В 1935 году он окончил среднюю школу Вудро Вильсона (с тех пор переименованную в среднюю школу Уихокена ). [3] В семье было много связей в шоу-бизнесе, в том числе с артистами водевиля и владельцами театров. В 1940-х годах их имя было официально изменено на Роббинс.
Роббинс начала изучать современный танец в старшей школе у Элис [CK] Бентли, которая поощряла своих учеников импровизировать шаги под музыку. Позже Роббинс сказал: «То, что [она] сразу же дала мне, — это абсолютную свободу придумывать свои собственные танцы без ограничений и сомнений». После окончания учебы он пошел изучать химию в Нью-Йоркский университет (NYU), но бросил учебу через год по финансовым причинам и полностью посвятил себя танцам. Он присоединился к труппе Сени Глюка Шандора, ведущего представителя экспрессионистского современного танца; именно Сандор порекомендовал ему сменить имя на Роббинс. Шандор также посоветовал ему заняться балетом, что он и сделал с Эллой Дагановой; кроме того, он изучал испанские танцы у Хелен Веолы; Азиатский танец с Йеичи Нимурой; и танцевальная композиция с Бесси Шенберг . В составе труппы Шандора Роббинс дебютировал на сцене Еврейского художественного театра в небольшой роли в «Братьях Ашкенази» .
Карьера
[ редактировать ]1930-е и 40-е годы
[ редактировать ]
В 1937 году Роббинс впервые из многих выступил в качестве танцора в Кэмп-Тамимент , курорте в Поконосе, известном своими еженедельными ревю в бродвейском стиле; и он начал танцевать в хорах бродвейских шоу, включая Great Lady и Keep Off the Grass , хореографию которых поставил Джордж Баланчин . Роббинс также начал создавать танцы для Tamiment's Revues, некоторые из них были комическими (с участием талантов Имоджин Кока и Кэрол Ченнинг ), а некоторые драматическими, актуальными и противоречивыми. Одним из таких танцев, который позже также был исполнен в Нью-Йорке на 92-й улице Y, был «Strange Fruit» , поставленный на песню одноименную в исполнении Билли Холидей .
В 1940 году Роббинс присоединился к Театру балета (позже известному как Американский театр балета ). С 1941 по 1944 год Роббинс был солистом труппы, привлекая внимание исполнением роли Гермеса в «Елене Троянской» , главной роли в «Петрушке» , Юноши в » Аньес де Милль и « Трех девах и дьяволе Бенволио в « Ромео и дьяволе». Джульетта ; он также попал под влияние хореографов Мишеля Фокина , Антония Тюдора и Джорджа Баланчина.

В этот период Роббинс создал Fancy Free , балет с эксцентричным комедийным сюжетом о моряках в отпуске, сочетающий классический балет с социальными танцами 1940-х годов. Он выступал в нем, когда он был представлен в Метрополитен-опера в рамках сезона Театра балета 1944 года. Он сказал, что одним из источников вдохновения для создания этого балета стала картина Поля Кадмуса 1934 года «Флот на подходе!». , хотя это было беззаботно, чего картина явно не была. Роббинс сказал в интервью The Christian Science Monitor : «После просмотра... «Флота в движении» , который я внутренне отверг, хотя он и натолкнул меня на идею поставить балет, я наблюдал за моряками и девушками по всему городу». Роббинс заказал партитуру к балету Леонарду Бернштейну , который в то время был относительно неизвестным композитором. [8] Он также нанял Оливера Смита в качестве художника-постановщика.
Позже в том же году Роббинс задумал и поставил хореографию «В городе» (1944), мюзикл, частично вдохновленный Fancy Free , который фактически положил начало его бродвейской карьере. Бернштейн написал музыку, а Смит разработал декорации. Книгу и тексты написала команда, с которой Роббинс снова будет работать, Бетти Комден и Адольф Грин , а режиссёром выступил легенда Бродвея Джордж Эбботт . Поскольку Роббинс, как хореограф, настаивал на том, чтобы его припев отражал расовое разнообразие нью-йоркской публики, « В городе» впервые сломал цветовую планку на Бродвее. Следующим мюзиклом Роббинса стала басня эпохи джаза « Малышка на миллиард» (1945). Во время репетиций балета произошел инцидент, вошедший в историю Роббинса и Бродвея: хореограф, озабоченный тем, как распоряжаться танцорами, пятился на сцену, пока не упал в оркестровую яму. [9] Два года спустя Роббинс получил аплодисменты за свой юмористический Мака Сеннета балет «Туфли на высоких пуговицах» (1947) и получил свою первую премию «Тони» за хореографию . Нью-Йорка В том же году Роббинс стал одним из первых членов недавно созданной Актерской студии , посещая занятия, проводимые одним из основателей Робертом Льюисом , три раза в неделю вместе с одноклассниками, включая Марлона Брандо , Морин Стэплтон , Монтгомери Клифт , Герберта Бергхофа , Сидни. Люмет и еще около 20 человек. [10] В 1948 году он добавил еще одну заслугу в свое резюме, став содиректором и хореографом фильма « Смотри, мама, я танцую!» ; Через год он вместе с Ирвингом Берлином поставил хореографию «Мисс Свобода» .
Делая карьеру на Бродвее, Роббинс продолжал работать в балете, создав ряд изобретательных и стилистически разнообразных балетов, в том числе «Интерплей» , поставленный на музыку Мортона Гулда , и «Факсимиле» , положенный на музыку Леонарда Бернстайна. и был запрещен в Бостоне [CK]. В 1949 году Роббинс покинул Театр балета, чтобы присоединиться к Джорджа Баланчина и Линкольна Кирстейна недавно созданному New York City Ballet в качестве заместителя художественного руководителя. Вскоре после этого он поставил «Гости» балет о нетерпимости .
1950-е годы
[ редактировать ]
В New York City Ballet Роббинс сразу же проявил себя как танцор и хореограф. Он был известен своими выступлениями в «Блудном сыне» Баланчина 1929 года (возрожденном специально для него), Тиле Уленшпигеле и (с Танакилем ЛеКлерком) Буре Фантаске, а также своими собственными балетами, такими как «Эпоха тревоги», «Клетка», «Полдень фавна» и «Концерт», во всех которых Леклерк играл главные роли. Он продолжал работать на Бродвее, а также ставил танцы для » Ирвинга Берлина « Зовите меня, мадам в главных ролях с Этель Мерман , Роджерса и » « Король и я Хаммерштейна , в которых он создал знаменитый балет «Маленький дом дяди Томаса» в помимо других танцев, а также ревю «Компания двоих» с Бетт Дэвис в главной роли.
Он также исполнил незарегистрированные шоу-докторские работы в мюзиклах « Дерево растет в Бруклине » (1951), «Желаю, чтобы ты был здесь» (1952), «Чудесный город» (1953), а также поставил хореографию и поставил несколько скетчей для «Шоу, посвященного 50-летию Форда» в главных ролях. с Мэри Мартин и Этель Мерман на CBS. [11]
В 1954 году Роббинс сотрудничал с Джорджем Эбботтом в фильме «Пижамная игра» (1954), положившем начало карьере Ширли Маклейн , а также создал, поставил хореографию и поставил автомобиль Мэри Мартин « Питер Пэн» (который он переставил для фильма, получившего премию «Эмми»). телевизионный специальный выпуск 1955 года, заработав номинацию за лучшую хореографию). Он также был режиссером и соавтором хореографии (с Бобом Фоссом ) в фильме «Звонят колокола» (1956) с Джуди Холлидей в главной роли . Роббинс воссоздал свои сценические танцы для «Короля и меня» для киноверсии 1956 года . В 1957 году он задумал, поставил и поставил «Вестсайдскую историю» .
«Вестсайдская история» — это современная версия «Ромео и Джульетты» , действие которой происходит в Верхнем Вестсайде . Шоу с музыкой Леонарда Бернштейна ознаменовало первое сотрудничество Роббинса и Стивена Сондхейма , написавшего тексты, а также Артура Лорентса , написавшего книгу. Поскольку книга, музыка и танец рассматривались как единое целое, актеры, прежде всего на Бродвее, должны были быть одинаково квалифицированы как актеры, певцы и танцоры. Чтобы помочь молодым актерам вжиться в свои роли, Роббинс не позволил играющим членов противоположных банд («Джетс» и «Шаркс») смешиваться во время репетиции. Он также, по словам танцовщицы Линды Талкотт Ли, «играл в психологические игры» с актерами: «И он распространял среди одной банды слухи о другой, поэтому они действительно ненавидели друг друга». [12] его затмил « Мередит Уилсон » Музыкальный человек Хотя он получил хорошие отзывы, на церемонии вручения премии «Тони» в том году . Однако «Вестсайдская история» принесла Роббинсу вторую премию «Тони» за хореографию .
Череду хитов продолжил фильм «Цыганка» (1959) с Этель Мерман в главной роли . Роббинс воссоединился с Сондхеймом и Лорансом, а музыку написал Жюль Стайн . Мюзикл основан (в общих чертах) на жизни стриптизерши Джипси Роуз Ли .
В 1956 году муза Роббинса, Танакиль Леклерк , заболела полиомиелитом и была парализована; В течение следующего десятилетия Роббинс в основном отказался от своей деятельности в New York City Ballet, но основал свою собственную небольшую танцевальную труппу Ballets USA, премьера которой состоялась на первом сезоне Фестиваля двух миров Джана Карло Менотти в Сполето, Италия, в июне 1958 года. , совершил поездку по Европе и США под эгидой Госдепартамента и появился на телевидении в шоу Эда Салливана. Среди танцев, которые он создал для Ballets USA, были «NY Export: Opus Jazz» и «Move».
Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности
[ редактировать ]В 1950 году Роббинса вызвали для дачи показаний перед Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности (HUAC), подозреваемым в симпатиях к коммунистам. Роббинс, хотя и был готов признаться в своем прошлом членстве в партии, отказался называть имена других людей с аналогичными политическими связями; он продержался три года, пока, по словам двух членов семьи, которым он признался, ему не пригрозили публично разоблачить его гомосексуальность. [13] Роббинс назвал имена людей, которые, по его словам, были коммунистами, в том числе актеры Ллойд Гоф и Эллиот Салливан, танцевальный критик Эдна Око, режиссер Лайонел Берман, драматург Джером Ходоров, его брат Эдвард Ходоров, Мэдлин Ли Гилфорд и ее муж Джек Гилфорд , которые были внесены в черный список за их предполагаемые политические убеждения, и их карьера заметно пострадала до такой степени, что Гилфорду и его жене часто приходилось занимать деньги у друзей, чтобы свести концы с концами. [14] Поскольку он сотрудничал с HUAC, карьера Роббинса заметно не пострадала, и он не попал в черный список. [15]
1960-е годы
[ редактировать ]
В 1960 году Роббинс вместе с Робертом Уайзом снял экранизацию « Вестсайдской истории» . Примерно через 45 дней съемок его уволили, поскольку производство было признано отстающим от графика на 24 дня. [16] Однако, когда фильм получил 10 премий «Оскар» в 1961 году, Роббинс выиграл две: одну за режиссуру и одну за «Блестящие достижения в искусстве хореографии в кино».
В 1962 году Роббинс поставил Артура Копита немузыкальную пьесу «О, папа, бедный папа», «Мама повесила тебя в шкафу» и «Мне так грустно» . Спектакль длился более года за пределами Бродвея и был ненадолго перенесен на Бродвей в 1963 году, после чего Роббинс поставил Энн Бэнкрофт в возрождении оперы Бертольта Брехта « Мать мужество и ее дети ».
Роббинс по-прежнему пользовался большим спросом как шоу-доктор. За этот период он взял на себя руководство двумя проблемными постановками и помог превратить их в успех. В 1962 году он спас «Забавная вещь, случившаяся по дороге на форум» (1962), музыкальный фарс с Зеро Мостелом , Джеком Гилфордом , Дэвидом Бернсом и Джоном Кэррадином в главных ролях . Постановка по книге Берта Шевелова и Ларри Гелбарта и партитуре Стивена Сондхейма не удалась. Сондхейм написал, а Роббинс поставил совершенно новый вступительный номер «Comedy Tonight», который объяснил публике, что должно было последовать дальше, и с тех пор шоу шло успешно. В 1964 году он взял на себя роль «Смешной девчонки» и разработал шоу, в котором было представлено 1348 представлений. Мюзикл помог превратить Барбру Стрейзанд в суперзвезду.
В том же году Роббинс получил премию «Тони» за режиссуру и хореографию в фильме «Скрипач на крыше» (1964). В шоу с участием Зеро Мостела в роли Тевье было представлено 3242 выступления, установив рекорд (с тех пор побитый) для самого продолжительного бродвейского шоу. Сюжет о евреях, живших в России в начале 20 века, позволил Роббинсу вернуться к своим религиозным корням.
1970-е и 1980-е годы
[ редактировать ]Он продолжал ставить хореографию и ставить постановки как для балета Джоффри , так и для балета Нью-Йорка до 1970-х годов. Роббинс стал балетмейстером Нью-Йоркского балета в 1972 году и в течение следующего десятилетия работал почти исключительно в классическом танце, делая паузу только для постановки возрожденных « Вестсайдской истории» (1980) и «Скрипача на крыше» (1981). В 1981 году его труппа камерного танца гастролировала по Китайской Народной Республике.
В 1980-е годы возросло присутствие на телевидении, когда канал NBC транслировал «Прямой эфир из студии 8H: Вечер балетов Джерома Роббинса» с участниками New York City Ballet, а также ретроспективу хореографии Роббинса, показанную на канале PBS в выпуске « Танец в Америке» 1986 года . Последнее привело к созданию в 1989 году антологического шоу Джерома Роббинса на Бродвее , в котором воссозданы самые успешные постановки за его более чем 50-летнюю карьеру. С Джейсоном Александером в роли рассказчика (спектакль, за который Александр получил бы Тони), шоу включало в себя постановки сокращенных номеров, таких как Ирвинга Берлина , «Мистер Монотони» и таких известных номеров, как номер «Традиция» из «Скрипача на крыше ». он был награжден пятой премией Тони За это .
1990-е годы
[ редактировать ]После велосипедной аварии в 1990 году и операции на сердечном клапане в 1994 году, в 1996 году у него начали проявляться признаки болезни Паркинсона , и его слух стал быстро ухудшаться. Тем не менее в 1998 году он поставил «Свадебку» для City Ballet, это был его последний проект.
Смерть
[ редактировать ]Роббинс перенес инсульт в июле 1998 года, через два месяца после премьеры его повторной постановки « Свадебки» . Он умер в своем доме в Нью-Йорке 29 июля 1998 года. В вечер его смерти огни Бродвея на мгновение погасли в память о нем. Он был кремирован , а его прах развеян над Атлантическим океаном.
Личная жизнь
[ редактировать ]У Роббинса были романтические отношения со многими людьми, включая Монтгомери Клифта , Нору Кэй , Базза Миллера и Джесс Герштейн.Будучи бывшим членом Коммунистической партии , он назвал имена 10 коммунистов в своих показаниях перед Комитетом Палаты представителей по расследованию антиамериканской деятельности . Хотя он дал эти показания только после многих лет давления и угроз обнародовать свою сексуальную ориентацию, его имена вызвали негодование среди некоторых его коллег-художников, в том числе актеров из черного списка Джека Гилфорда. [17] и Зеро Мостел , который во время работы над «Скрипачом на крыше» «открыто презирал Роббинса». [18] Леонард Бернштейн и Артур Лорентс работали с ним над «Вестсайдской историей» всего через несколько лет после того, как были занесены в черный список . [19]
Награды
[ редактировать ]Роббинс разделил премию «Оскар» за лучшую режиссуру с Робертом Уайзом за киноверсию « Вестсайдской истории» (1961). Роббинс был лишь вторым режиссером, получившим премию «Оскар» за лучшую режиссуру за дебют в кино (после Делберта Манна за «Марти» ). В том же году Академия кинематографических искусств и наук удостоила его специальной Почетной награды Академии за хореографические достижения в кино.
В целом он был награжден пятью премиями «Тони» , двумя премиями «Оскар » (включая специальную почетную награду Академии), наградами Центра Кеннеди (1981), Национальной медалью искусств (1988), Орденом Почетного легиона Франции и почетным членством. в Американской академии и Институте искусств и литературы.Он был удостоен трех почетных докторских степеней, в том числе почетного доктора гуманитарных наук в 1980 году Городского университета Нью-Йорка и почетного доктора изящных искусств Нью -Йоркского университета в 1985 году.
Джером Роббинс был введен в Зал славы американского театра в 1979 году. [20] Роббинс был введен в Зал славы мистера и миссис Корнелиуса Вандербильта Уитни Национального музея танца 10 лет спустя, в 1989 году.
Премия Джерома Роббинса
[ редактировать ]В 1995 году Джером Роббинс поручил директорам своего фонда учредить премию «какой-нибудь действительно выдающейся личности или художественному учреждению. Премии должны «склоняться к танцевальному искусству…» Первые две премии Джерома Роббинса были вручены в 2003 году. Нью -Йоркскому балету и художнику по свету Дженнифер Типтон . [21]
Бродвейские постановки и известные балеты
[ редактировать ]- 1939 Звезды в твоих глазах - мюзикл - исполнитель в роли «Джентльмена балета».
- 1939 Ревю Соломенной Шляпы - ревю - исполнитель
- 1941 Жизель – балет-танцовщица в роли «Крестьянки».
- 1941 Три девы и дьявол — балет на музыку Отторино Респиги , танцовщик в партии «Юноши».
- 1941 Гала-спектакль – балет на музыку Сергея Прокофьева – танцовщика в роли «Служащего кавалера».
- 1944 «В городе» — мюзикл — хореограф и автор идеи спектакля.
- 1945 Common Ground - пьеса - сорежиссер
- 1945 Interplay – балет на музыку Мортона Гулда – хореограф и танцор
- 1945 Малышка на миллиард - мюзикл - хореограф
- 1946 Fancy Free - балет (возрождение) - оригинал исполнен в Метрополитен-опера в 1944 году.
- 1947 Туфли с высокими пуговицами - мюзикл - хореограф - Премия Тони за лучшую хореографию
- 1948 Смотри, мам, я танцую! – мюзикл – хореограф, сорежиссер и автор идеи спектакля
- 1949 Мисс Свобода - мюзикл - хореограф.
- 1950 Зови меня, мадам - мюзикл - хореограф
- 1951 Король и я – мюзикл – хореограф
- 1951 Клетка – балет на музыку Игоря Стравинского – хореограф
- 1952 Interplay — балет на музыку Мортона Гулда — хореограф
- 1952 Компания двоих – ревю – хореограф
- 1953 Полдень фавна – балет на музыку Клода Дебюсси – хореограф
- 1954 «Пижамная игра» — мюзикл — сорежиссёр
- 1954 Питер Пэн – мюзикл – режиссер и хореограф
- 1956 Концерт (или опасности для всех) – балет на музыку Фредерика Шопена – хореограф
- 1956 Звонят колокола - мюзикл - режиссер и со-хореограф с Бобом Фоссом - Тони за лучшую хореографию один из номинантов
- 1957 Вестсайдская история – мюзикл – хореограф, режиссер – Премия Тони за лучшую хореографию
- 1958 3 х 3 – балет на музыку Жоржа Орика – хореограф
- 1958 Экспорт в Нью-Йорк: Opus Jazz — балет на музыку Роберта Принса , хореографа.
- 1959 Цыган - мюзикл - хореограф и режиссер - номинация на премию Тони за лучшую постановку мюзикла.
- 1959 Движения – немой балет – хореограф.
- 1962 Забавная вещь случилась по дороге на форум - мюзикл - помощник по режиссуре и хореографии, в титрах не указан
- 1963 «Мать Кураж и ее дети» - пьеса - сопродюсер и режиссер - номинация на премию Тони за лучшую пьесу и лучший продюсер пьесы
- 1963 Ох, папа, бедный папа, мама повесила тебя в шкафу, и мне так грустно - пьеса - режиссер
- 1964 Смешная девчонка - мюзикл - руководитель производства
- 1964 Скрипач на крыше - мюзикл - режиссер и хореограф - Премия Тони за лучшую постановку мюзикла и лучшую хореографию
- 1966 Офис - официально не открывался - директор.
- 1969 «Танцы на сборе» – балет на музыку Фредерика Шопена – хореограф [22]
- 1970 «В ночи» — балет на музыку Фредерика Шопена — хореограф
- 1971 Гольдберг-вариации (балет) - балет на музыку Иоганна Себастьяна Баха - хореограф
- 1979 «Времена года» (балет) - балет на музыку Джузеппе Верди [23] – хореограф
- 1975 соль мажор (балет) - балет на музыку Мориса Равеля - хореограф
- 1983 Я по-старомодному - балет на Мортона Гулда в адаптации тему Джерома Керна - хореограф
- 1983 Стеклянные кусочки – балет на музыку Филипа Гласса – хореограф
- 1989 Бродвей Джерома Роббинса – ревю – режиссер и хореограф – Премия Тони за лучшую постановку мюзикла
Библиография
[ редактировать ]- Лоуренс, Грег (2001). Танец с демонами: Жизнь Джерома Роббинса . Сыновья ГП Патнэма. ISBN 0-399-14652-0 . OCLC 45015298 .
- Джовитт, Дебора (2005). Джером Роббинс: его жизнь, его театр, его танец . Саймон и Шустер. ISBN 978-0-684-86986-5 .
- Вайл, Аманда (2006). Где-то: Жизнь Джерома Роббинса . Бродвей. ISBN 978-0-7679-0420-9 .
- Конрад, Кристина (2001). Джером Роббинс: Этот человек с Бродвея , Бут-Клибборн ISBN 1-86154-173-2
- Эммет Лонг, Роберт (2001). Бродвей, золотые годы: Джером Роббинс и великие режиссеры-хореографы, с 1940 года по настоящее время . Международная издательская группа «Континуум». ISBN 0-8264-1462-1
- Альтман, Ричард (1971). Создание мюзикла: Скрипач на крыше . Издательство Корона.
- Телен, Лоуренс (1999). Создатели шоу: великие режиссеры американского музыкального театра . Рутледж. ISBN 0415923468
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Фик, Дэвид (12 ноября 2008 г.). «Есть о чем потанцевать: новый документальный фильм о Джероме Роббинсе» . Музыкальное киберпространство . Проверено 25 февраля 2014 г.
- ^ 69-я ежегодная премия Пибоди , май 2010 г.
- ^ Jump up to: а б Киссельгофф, Анна (30 июля 1998 г.). «Джером Роббинс, 79 лет, мертв; гигант балета и Бродвея» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 25 февраля 2014 г.
- ^ «Книги» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Сестра Джерома Роббинса умирает на премьере «Скрипача»» . Афиша . Проверено 13 февраля 2022 г.
- ^ 28 февраля, Архив LA Times; Пт, 2004 г., 12 утра (28 февраля 2004 г.). «Умерла 91-летняя сестра Джерома Роббинса» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 13 февраля 2022 г.
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ) - ^ «Сестра Роббинса умерла на премьере «Скрипача»» . Нью-Йорк Таймс . 28 февраля 2004 г. ISSN 0362-4331 . Проверено 13 февраля 2022 г.
- ^ Пол Р. Лэрд и Дэвид Шифф. «Бернштейн, Леонард». Гроув Музыка онлайн. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. Веб. 14 августа 2014 г. Oxfordmusiconline.com
- ^ Грин, Джесси (15 марта 2009 г.). «Когда ты акула, ты всегда акула» . Нью-Йорк . Проверено 25 февраля 2014 г.
- ^ Льюис, Роберт (1996). «Актерская студия, 1947» . Пращи и стрелы: Театр в моей жизни . Нью-Йорк: Книги Аплодисментов. п. 183. ИСБН 1-55783-244-7 . Проверено 25 февраля 2014 г.
В конце лета, по возвращении Гайки из Голливуда, мы определили список актеров для наших двух классов в том, что мы назвали Актерской Студией, используя слово «студия», как мы это делали, когда называли нашу мастерскую в Группе «Студия актеров». Группа Театральной студии... В мою группу, собиравшуюся три раза в неделю, входили Марлон Брандо, Монтгомери Клифт, Морин Стэплтон, Эли Уоллах, Милдред Даннок, Джером Роббинс, Герберт Бергхоф, Том Юэлл, Джон Форсайт, Энн Джексон, Сидни Люмет, Кевин Маккарти, Карл Молден, Э.Г. Маршалл, Патрисия Нил, Беатрис Стрейт, Дэвид Уэйн и... ну, я не хочу называть имена, поэтому остановлюсь на этом. Всего их было около пятидесяти.
- ^ Харрис, Джей С., изд. (1978). Телегид: Первые 25 лет . Нью-Йорк: Новая американская библиотека. п. 23. ISBN 0-452-25225-3 .
- ^ Гиринг, Тим; Скотт, Грегори Дж. (июль 2011 г.). «Календарь искусств на июль 2011 года» . Миннесота Ежемесячно . Гринспринг Медиа Групп Инк . Проверено 25 февраля 2014 г.
- ^ Вайл, Аманда (27 января 2009 г.). «Джером Роббинс-О художнике» . Американские мастера . ПБС . Проверено 25 февраля 2014 г.
- ^ «Мэдлин Ли Гилфорд, 84 года, актриса и активистка – 18 апреля 2008 г. – The New York Sun» . 12 октября 2008 г. Архивировано из оригинала 12 октября 2008 г.
- ^ Вэйл, Аманда (6 мая 2008 г.). Где-то: Жизнь Джерома Роббинса . Нью-Йорк: Бродвейские книги. ISBN 978-0767904216 .
- ^ Асеведо-Муньос, Эрнесто (2013). Вестсайдская история как кино: создание и влияние американского шедевра . Лоуренс, Канзас: Университетское издательство Канзаса. п. 48. ИСБН 978-0-7006-1921-4 . Архивировано из оригинала 3 августа 2020 года . Проверено 4 сентября 2020 г.
- ^ «Джером Роббинс» . шедевры Broadway.com . Проверено 19 мая 2020 г.
- ^ «Актеры вспоминают, как жили в страхе перед Джеромом Роббинсом, но при этом жаждали поработать с ним» . Нью-Йорк Пост . 27 июля 2018 г. Проверено 19 мая 2020 г.
- ^ "ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР" . NPR.org . 2011.
- ^ «О Джероме Роббинсе: награды и награды» . Джером Роббинс.org . Проверено 25 февраля 2014 г.
- ^ «Премия Джерома Роббинса» . Фонд Джерома Роббинса. Архивировано из оригинала 20 октября 2014 года . Проверено 27 февраля 2014 г.
- ^ Б, Питер (17 октября 2017 г.). «NYCB Хронологическая история репетиций» . nycballet.com .
- ^ «Каталог работ Джерома Роббинса: Четыре времени года» . Джером Роббинс . Проверено 17 февраля 2018 г. [ постоянная мертвая ссылка ]
Статьи
[ редактировать ]- Нью-Йорк Таймс , 9 августа 1998 г.
- «Нью-Йорк Таймс», Алан Райдинг , 12 марта 1999 г.
- Нью-Йорк Таймс, Аластер Маколей, 27 апреля 2008 г. [1]
- некролог, NY Times, Анна Киссельгофф, 30 июля 1998 г. [2]
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Официальный сайт Фонда и фонда Джерома Роббинса
- Джером Роббинс в базе данных Internet Off-Broadway
- Джером Роббинс в базе данных Internet Broadway
- Джером Роббинс на IMDb
- Флория Ласки докладывает о Джероме Роббинсе. Танцевальный отдел Джерома Роббинса, Нью-Йоркская публичная библиотека.
- Полный репертуар NYCB. П, Б. 2017 г.
Видео
[ редактировать ]- ^ Маколей, Аластер (27 апреля 2008 г.). «Наследие страданий и изобилия Роббинса» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 3 января 2024 г.
- ^ Киссельгофф, Анна (30 июля 1998 г.). «Джером Роббинс, 79 лет, мертв; гигант балета и Бродвея» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 3 января 2024 г.
- Джером Роббинс
- 1918 рождений
- 1998 смертей
- Американские евреи 20-го века
- Американские ЛГБТ 20-го века
- Лауреаты Почетной премии Академии
- Американские балетмейстеры
- Американские бисексуальные артисты
- Американские бисексуальные артисты
- Американские бисексуальные мужчины
- Американские джазовые танцоры
- Американские танцоры ЛГБТ
- Американские артисты балета
- Режиссеры американских музыкальных театров
- Мастера балета
- Лауреаты премии Оскар за лучшую режиссуру
- Бисексуальные танцоры
- Бисексуальные евреи
- Бисексуальные мужчины-художники
- Бисексуальные мужчины-артисты
- Похороны в Нью-Йорке (штат)
- Хореографы Американского театра балета
- Хореографы New York City Ballet
- Лауреаты премии Гильдии режиссеров Америки
- Режиссеры, получившие премию Оскар за лучший фильм
- Лауреаты премии Дональдсона
- Черный список Голливуда
- Еврейские танцоры
- Лауреаты Центра Кеннеди
- ЛГБТ-хореографы
- ЛГБТ из Нью-Йорка (штат)
- Режиссеры ЛГБТ-театров
- Хореографы музыкального театра
- Солисты Нью-Йоркского балета
- Нью-Йоркский городской балет
- Люди из Верхнего Ист-Сайда
- Люди из Уихокена, Нью-Джерси
- Лауреаты премии Тони
- Обладатели Национальной медали искусств США
- Выпускники средней школы Уихокена