Jump to content

Элла Фицджеральд

Элла Фицджеральд
Фицджеральд, ок. 1962 год
Рожденный
Элла Джейн Фицджеральд

( 1917-04-25 ) 25 апреля 1917 г.
Умер 15 июня 1996 г. (15 июня 1996 г.) (79 лет)
Место захоронения Кладбище Инглвуд-Парк
Занятие Певица
Супруги
  • Бенни Корнегей
    ( м. 1941; год 1942)
  • ( м. 1947; разд. 1953)
Дети Рэй Браун мл.
Музыкальная карьера
Жанры
Инструмент(ы) Вокал
Дискография Дискография Эллы Фицджеральд
Годы активности 1934-1993
Этикетки
Веб-сайт Эллафицджеральд

Элла Джейн Фицджеральд (25 апреля 1917 — 15 июня 1996) — американская джазовая певица , которую иногда называют «Первой леди песни», «Королевой джаза» и «Леди Эллой». Она была известна своей чистотой тона, безупречной дикцией , фразировкой, ритмом, интонацией , а также «роговой» импровизацией, особенно в ее скат-пении .

После бурного подросткового возраста Фицджеральд обрел стабильность в музыкальном успехе с оркестром Чика Уэбба , выступавшим по всей стране, но чаще всего связанным с бальным залом Savoy в Гарлеме . Ее исполнение детского стишка « A-Tisket, A-Tasket » помогло ей и Уэббу добиться национальной известности. Возглавив группу после смерти Уэбба, Фицджеральд оставила ее в 1942 году, чтобы начать сольную карьеру. Ее менеджером был Мо Гейл, сооснователь отеля Savoy. [1] пока она не передала остаток своей карьеры Норману Гранцу , который основал Verve Records для производства новых пластинок Фицджеральда. С Verve она записала некоторые из своих наиболее известных произведений, особенно интерпретации Великого американского песенника .

Фицджеральд также появлялся в кино и в качестве гостя популярных телешоу второй половины ХХ века. Помимо сольной карьеры, она создавала музыку с Луи Армстронгом , Дюком Эллингтоном и The Ink Spots . В результате этого партнерства были созданы такие песни, как « Dream a Little Dream of Me », « Cheek to Cheek », « Into Every Life Some Rain Must Fall » и « It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing)» ". В 1993 году, после почти шестидесятилетней карьеры, она дала свое последнее публичное выступление. Три года спустя она умерла в возрасте 79 лет после многих лет ухудшения здоровья. Ее награды включали 14 премий Грэмми , Национальную медаль искусств , NAACP первую президентскую премию и Президентскую медаль свободы .

Ранняя жизнь [ править ]

Фицджеральд родился 25 апреля 1917 года в Ньюпорт-Ньюсе , штат Вирджиния. [2] Она была дочерью Уильяма Фицджеральда и Темперанс «Темпи» Генри, которые были названы мулатами . по переписи 1920 года [3] Ее родители не были женаты, но жили вместе в районе Ист-Энд Ньюпорт-Ньюса. [4] в течение как минимум двух с половиной лет после ее рождения. В начале 1920-х годов мать Фицджеральда и ее новый партнер, португальский иммигрант по имени Жозеф да Силва, [3] переехал в Йонкерс , в округе Вестчестер , штат Нью-Йорк . [3] Ее сводная сестра Фрэнсис да Силва родилась в 1923 году. [5] К 1925 году Фицджеральд и ее семья переехали на соседнюю Скул-стрит, бедный итальянский район. [5] Она начала свое формальное образование в возрасте шести лет и была выдающейся ученицей, посещая различные школы, прежде чем в 1929 году поступила в неполную среднюю школу Бенджамина Франклина. [6]

Она и ее семья были методистами и были активными членами Африканской методистской епископальной церкви « Вифания» , где она посещала богослужения, изучение Библии и воскресную школу. [7] Церковь дала Фицджеральд ее самый ранний опыт в музыке. [8] Начиная с третьего класса, Фицджеральд любил танцы и восхищался Эрлом Снейкхипсом Такером . Она выступала перед сверстниками по дороге в школу и во время обеда. [7]

Фицджеральд слушал джазовые записи Луи Армстронга , Бинга Кросби и The Boswell Sisters . Она любила солистку группы Boswell Sisters Конни Босуэлл , позже она сказала: «Моя мать принесла домой одну из ее пластинок, и я влюбилась в нее… Я так старалась звучать так же, как она». [9]

В 1932 году, когда Фицджеральд было 15 лет, ее мать умерла от травм, полученных в автокатастрофе. [10] Отчим Фицджеральда заботился о ней до апреля 1933 года, когда она переехала в Гарлем, чтобы жить со своей тетей. [11] Это, казалось бы, быстрое изменение ее обстоятельств, подкрепленное тем, что биограф Фицджеральда Стюарт Николсон называет слухами о «жестоком обращении» со стороны ее отчима, заставляет его предполагать, что да Силва мог оскорбить ее. [11]

Фицджеральд начала пропускать школу, и ее оценки ухудшились. Она работала наблюдателем в борделе , связанным с мафией и работала продавцом номеров . [12] Она никогда в жизни не говорила публично об этом периоде. [13] Когда власти поймали ее, ее поместили в приют для цветных сирот в Ривердейле в Бронксе . [14] Когда приют оказался слишком переполнен, ее перевели в Нью-Йоркскую школу для девочек , государственную исправительную школу в Гудзоне, штат Нью-Йорк. [14]

карьера Ранняя

Молодой Фицджеральд, сфотографированный Карлом Ван Вехтеном в январе 1940 года.

Хотя она, кажется, выжила в 1933 и 1934 годах отчасти благодаря пению на улицах Гарлема , Фицджеральд дебютировала в возрасте 17 лет, 21 ноября 1934 года, на одном из первых любительских вечеров в театре «Аполло» . [15] [16] Она собиралась выйти на сцену и танцевать, но была напугана местным танцевальным дуэтом «Сестры Эдвардс» и вместо этого решила петь. [16] [17] Выступая в стиле Конни Босуэлл , она спела «Джуди» и «Объект моей любви» и получила первую премию. [18] Она выиграла возможность выступать в «Аполлоне» неделю, но, видимо, из-за ее растрепанного вида, театр так и не дал ей этой части приза. [19]

В январе 1935 года Фицджеральд выиграл шанс выступить в течение недели с группой Tiny Bradshaw в Гарлемском оперном театре . [15] познакомил ее с барабанщиком и руководителем группы Чиком Уэббом Позже в том же году Барду Али . [20] Хотя «неохотно подписывал с ней контракт... потому что она была неуклюжей и неопрятной, «необработанный алмаз»» [9] после некоторых убеждений Али Уэбб предложил ей возможность попробовать себя с его группой на танцах в Йельском университете . [15]

Встретив одобрение как публики, так и ее коллег-музыкантов, Фицджеральд была приглашена присоединиться к оркестру Уэбба и получила признание в рамках выступлений группы в бальном зале Savoy в Гарлеме . [15] Фицджеральд записал несколько хитов, в том числе «Love and Kisses» и « (If You Can't Sing It) You'll Have to Swing It (Mr. Paganini) ». [15] Но именно ее версия детского стишка 1938 года « A-Tisket, A-Tasket », песни, которую она написала в соавторстве, принесла ей общественное признание. "A-Tisket, A-Tasket" стал большим хитом на радио, а также стал одной из самых продаваемых пластинок десятилетия. [17] [21]

Уэбб умер от туберкулеза позвоночника 16 июня 1939 года. [22] и его группа была переименована в «Элла Фицджеральд и ее знаменитый оркестр», а Фицджеральд взял на себя роль руководителя группы. [23] Элла и группа записывались для Decca и выступали в Roseland Ballroom , где получили национальную известность в NBC радиопередачах .

В период с 1935 по 1942 год она записала около 150 песен с оркестром Уэбба. Помимо работы с Уэббом, Фицджеральд выступала и записывалась с оркестром Бенни Гудмана. У нее также был свой побочный проект, известный как «Элла Фицджеральд и ее савойская восьмерка». [24]

Декка годы [ править ]

Фицджеральд с Диззи Гиллеспи , Рэем Брауном , Милтом Джексоном и Тиммом Розенкранцем в Нью-Йорке, 1947 год.

В 1942 году, когда в группе Фицджеральда «Элла Фицджеральд и ее знаменитый оркестр» росли разногласия и проблемы с деньгами, она начала работать солисткой в ​​​​The Three Keys, а в июле ее группа отыграла свой последний концерт в Earl Theater в Филадельфии. [25] [26] Во время работы на Decca Records у нее были хиты с Bill Kenny & the Ink Spots . [27] Луис Джордан , [28] и Delta Rhythm Boys . [29] Продюсер Норман Гранц стал ее менеджером в середине 1940-х годов, после того как она начала петь в серии концертов «Джаз в филармонии» , начатой ​​Гранцем.

С закатом эпохи свинга и упадком великих гастролирующих биг-бэндов в джазовой музыке произошли серьезные изменения. Появление бибопа привело к новому развитию вокального стиля Фицджеральд под влиянием ее работы с Диззи Гиллеспи биг-бэндом . Именно в этот период Фицджеральд начала включать скат-пение в основную часть своего исполнительского репертуара. Во время пения с Гиллеспи Фицджеральд вспоминал: «Я просто пытался делать [своим голосом] то, что слышал, как делают духовые инструменты в группе». [18]

Ее скат-запись 1945 года " Flying Home " в аранжировке Вика Шона позже будет описана The New York Times как "одна из самых влиятельных вокально-джазовых пластинок десятилетия... Там, где другие певцы, в первую очередь Луи Армстронг, пытались подобной импровизации, никто до мисс Фицджеральд не использовал эту технику с такой поразительной изобретательностью». [9] Ее бибоп-запись « Oh, Lady Be Good! » (1947) пользовалась такой же популярностью и укрепила ее репутацию как одной из ведущих джазовых вокалисток. [30]

Воодушевляющие годы [ править ]

Фицджеральд на винодельне Пола Массона, Саратога, Калифорния , 1986 год.

Фицджеральд совершила свой первый тур по Австралии в июле 1954 года вместе с проживающим в Австралии американским промоутером Ли Гордоном . [31] Это был первый из знаменитых промоушенов Гордона «Большое шоу», и в «пакетный» тур также входили Бадди Рич , Арти Шоу и комик Джерри Колонна .

Хотя тур имел большой успех у публики и установил новый рекорд кассовых сборов в Австралии, он был омрачен инцидентом расовой дискриминации, из-за которого Фицджеральд пропустил первые два концерта в Сиднее , а Гордону пришлось организовать два последующих бесплатных концерта, чтобы компенсировать владельцам билетов. Хотя четыре члена окружения Фицджеральд – Фицджеральд, ее пианист Джон Льюис , ее помощница (и двоюродная сестра) Джорджиана Генри и менеджер Норман Гранц – все имели билеты первого класса на регулярный рейс Pan American Airlines из Гонолулу в Австралию, они были им было приказано покинуть самолет после того, как они уже поднялись на борт, и им было отказано в разрешении повторно сесть в самолет, чтобы забрать свой багаж и одежду. В результате они застряли в Гонолулу на три дня, прежде чем смогли успеть на другой рейс в Сидней. Хотя в сообщении современной австралийской прессы [32] цитируя представителя австралийской Pan Am, который отрицал, что инцидент был основан на расовой почве, Фицджеральд, Генри, Льюис и Гранц подали гражданский иск о расовой дискриминации против Pan Am в декабре 1954 года. [33] и в телеинтервью 1970 года Фицджеральд подтвердила, что они выиграли иск и получили то, что она назвала «хорошим урегулированием». [34]

К 1955 году Фицджеральд все еще выступала на концертах Granz's Jazz at the Philharmonic (JATP). Она покинула Decca, и Гранц, теперь ее менеджер, создал Verve Records вокруг нее . Позже она описала этот период как стратегически важный, сказав: «Я дошла до того, что пела только би-боп. Я думала, что би-боп — это «то самое», и что все, что мне нужно было сделать, это пойти куда-нибудь и спеть боп. Но в конце концов дошло до того, что мне негде было петь. Тогда я понял, что музыка — это нечто большее, чем просто боп… Норман почувствовал, что мне следует заняться другими делами, поэтому он продюсировал « Эллу Фицджеральд поет Коула Портера». Сборник песен со мной. Это был поворотный момент в моей жизни». [9]

15 марта 1955 года Элла Фицджеральд открыла свою первую помолвку в ночном клубе Mocambo в Голливуде. [35] [36] после того, как Мэрилин Монро лоббировала владельца для бронирования. [37] Это бронирование сыграло важную роль в карьере Фицджеральда. Бонни Грир инсценировала этот инцидент в музыкальной драме « Мэрилин и Элла » в 2008 году. Ранее широко сообщалось, что Фицджеральд был первым чернокожим исполнителем, сыгравшим мокамбо, после вмешательства Монро, но это неправда. Афро-американские певцы Херб Джеффрис , [38] Эрта Китт , [39] и Джойс Брайант [40] все играли на Мокамбо в 1952 и 1953 годах, согласно историям, опубликованным в то время в журналах Jet и Billboard .

Элла Фицджеральд поет сборник песен Коула Портера , выпущенный в 1956 году, был первым из восьми сборников песенников, которые Фицджеральд записывал для Verve через нерегулярные промежутки времени с 1956 по 1964 год. Композиторы и авторы текстов, представленные в каждом сборнике, вместе взятые, представляют наибольшую часть. культурного канона, известного как « Великий американский песенник» . Выбор ее песен варьировался от стандартных до раритетных и представлял собой попытку Фицджеральда выйти на неджазовую аудиторию. Эти наборы являются наиболее известными предметами в ее дискографии, и к 1956 году записи Фицджеральда были представлены на национальном уровне Беном Селвином в библиотеке транскрипции RCA Thesaurus . [41]

Фицджеральд в 1968 году, любезно предоставлено Фрейзера Макферсона. поместьем

«Элла Фицджеральд поет песенник Дюка Эллингтона» был единственным сборником песен, в котором композитор, которого она интерпретировала, играл вместе с ней. Дюк Эллингтон и его давний соратник Билли Стрейхорн появились ровно на половине 38 треков сета и написали два новых музыкальных произведения для альбома: «The E and D Blues» и четырехчастный музыкальный портрет Фицджеральда. Серия «Песенник» в конечном итоге стала самой признанной критиками и коммерчески успешной работой певицы и, вероятно, ее самым значительным вкладом в американскую культуру. Газета New York Times писала в 1996 году: «Эти альбомы были одними из первых поп-альбомов, в которых такое серьезное внимание уделялось отдельным авторам песен, и они сыграли важную роль в превращении поп-альбома в средство серьезных музыкальных исследований». [9]

Через несколько дней после смерти Фицджеральда The New York Times обозреватель Фрэнк Рич написал, что в серии «Сборника песен» Фицджеральд «совершил культурное событие, столь же экстраординарное, как одновременная интеграция Элвисом белой и афроамериканской души. Вот чернокожая женщина, популяризирующая городские песни, часто написанные евреями-иммигрантами для национальной аудитории, состоящей преимущественно из белых христиан». [12] Фрэнк Синатра из уважения к Фицджеральду запретил Capitol Records таким же образом переиздавать собственные записи в отдельных альбомах для отдельных композиторов. [ нужна ссылка ]

Фицджеральд также записал альбомы, посвященные исключительно песням Портера и Гершвина, в 1972 и 1983 годах; это альбомы соответственно «Ella Loves Cole» и «Nice Work If You Can Get It» . Более поздний сборник, посвященный одному композитору, был выпущен во время ее работы на Pablo Records , Элла Абраса Жобим , в который вошли песни Антонио Карлоса Жобима .

Записывая сборники песен и время от времени студийные альбомы, Фицджеральд гастролировал от 40 до 45 недель в году по Соединенным Штатам и по всему миру под руководством Нормана Гранца. Гранц помогла укрепить свою позицию одной из ведущих исполнительниц живого джаза. [9] В 1961 году Фицджеральд купила дом в районе Клампенборг Копенгагена, Дания, после того как у нее завязались отношения с датчанином. Хотя отношения закончились через год, Фицджеральд регулярно возвращался в Данию в течение следующих трех лет и даже подумывал о покупке там джаз-клуба. Дом был продан в 1963 году, и Фицджеральд навсегда вернулся в США. [42]

Фицджеральд выступает в Хельсинкском зале культуры в Хельсинки, Финляндия , апрель 1963 года.

На Verve есть несколько концертных альбомов, которые высоко оцениваются критиками. В Оперном театре показывают типичный джазовый сет в филармонии от Фицджеральда. «Элла в Риме» и «Двенадцать ночей в Голливуде» демонстрируют свой вокальный джазовый канон. Альбом «Элла в Берлине» до сих пор остается одним из ее самых продаваемых альбомов; он включает в себя исполнение песни " Mack the Knife ", получившее премию Грэмми, в котором она забывает текст, но в качестве компенсации импровизирует.

Verve Records была продана MGM в 1960 году за 3 миллиона долларов, а в 1967 году MGM не смогла продлить контракт с Фицджеральдом. В течение следующих пяти лет она порхала между Атлантикой , Капитолием и Репризой . Ее материал в то время представлял собой отход от ее типичного джазового репертуара. Для Capitol она записала Brighten the Corner , альбом гимнов , Ella Fitzgerald's Christmas , альбом традиционных рождественских гимнов , Misty Blue , альбом с элементами кантри и вестерна , и 30 by Ella , серию из шести попурри, которые выполнили ее обязательства перед этикетка. В этот период у нее появился последний сингл в чартах США с кавером на песню Смоки Робинсона « Get Ready », ранее ставшую хитом группы Temptations , а несколько месяцев спустя вошедшей в пятерку лучших хитов группы Rare Earth .

Неожиданный успех альбома 1972 года Jazz at Santa Monica Civic '72 побудил Гранца основать Pablo Records , его первый лейбл после продажи Verve. Фицджеральд записал для лейбла около 20 альбомов. Элла в Лондоне, записанная вживую в 1974 году с пианистом Томми Фланаганом , гитаристом Джо Пассом, басистом Кетером Беттсом и барабанщиком Бобби Даремом, многие считали ее одной из лучших работ. В следующем году она снова выступила с Джо Пассом на немецком телеканале NDR в Гамбурге . Годы работы с Pablo Records также зафиксировали снижение ее голоса. «Она часто использовала более короткие, резкие фразы, а ее голос был жестче, с более широким вибрато», - писал один биограф. [43] Из-за проблем со здоровьем Фицджеральд сделала свою последнюю запись в 1991 году, а последние публичные выступления - в 1993 году. [44]

Кино и телевидение [ править ]

Фицджеральд пожимает руку президенту Рональду Рейгану после выступления в Белом доме , 1981 год.

Фицджеральд сыграла роль певицы Мэгги Джексон в джазовом фильме Джека Уэбба 1955 года «Блюз Пита Келли» . [45] В фильме снимались Джанет Ли и певица Пегги Ли . [46] Несмотря на то, что она уже работала в кино (она спела две песни в Эбботта и Костелло фильме 1942 года «Ride 'Em Cowboy ») [47] она была «рада», когда Норман Гранц договорился о роли для нее, и «в то время ... считала ее роль в фильме Warner Brothers самым большим событием, которое когда-либо с ней случалось». [43] В обзоре фильма, опубликованного в газете «Нью-Йорк Таймс» , когда он открылся в августе 1955 года, рецензент написал: «Примерно пять минут (из девяноста пяти) позволяют предположить, какой могла бы быть картина. Возьмите гениальный пролог… [или] возьмите мимолетные сцены, когда чудесная Элла Фицджеральд, отведенная на несколько разговорных строк, заполняет экран и звуковую дорожку своим сильным подвижным лицом и голосом». [48]

После «Блюза» Пита Келли она появлялась в эпизодических камео в фильмах «Сент-Луисский блюз» (1958). [49] и «Пусть никто не напишет мою эпитафию» (1960). [50]

Она неоднократно появлялась в качестве гостя на телешоу, пела на Шоу Фрэнка Синатры , Шоу Кэрол Бернетт , Шоу Энди Уильямса , Шоу-рум Пэта Буна Chevy [ d ] и вместе с другими великими людьми Нэтом Кингом Коулом , Дином Мартином , Мелом Торме и многие другие. Она также часто появлялась на шоу Эда Салливана . Возможно, ее самым необычным и интригующим исполнением была песня «Три служанки» из Гилберта и Салливана комической оперетты «Микадо» вместе с Джоан Сазерленд и Диной Шор в еженедельном эстрадном сериале Шора в 1963 году. Выступление в джаз-клубе Ронни Скотта в Лондоне было снято и показано на BBC. Фицджеральд также однажды появился вместе с Сарой Воан и Перл Бэйли в телевизионном специальном выпуске 1979 года в честь Бэйли. В 1980 году она исполнила попурри из стандартов в дуэте с Карен Карпентер в телевизионном специальном выпуске Carpenters « Музыка, музыка, музыка» . [51]

Фицджеральд также появлялся в телевизионной рекламе, в том числе в рекламе Memorex . [52] В рекламе она спела ноту, которая разбила стекло во время записи на кассету Memorex. [53] Запись прокрутили, и запись тоже разбила еще одно стекло, спросив: «Это концерт или Memorex?» [53] Она также появилась в ряде рекламных роликов Kentucky Fried Chicken , напевая и исполняя давний слоган сети ресторанов быстрого питания: «Мы готовим курицу правильно!» [54] Ее последняя коммерческая кампания была для American Express , в которой она была сфотографирована Энни Лейбовиц . [55]

Элла Фицджеральд «Только одна из тех вещей» — фильм о ее жизни, включающий интервью со многими известными певцами и музыкантами, работавшими с ней и ее сыном. Режиссер Лесли Вудхед, продюсер Реджи Надельсон. Он был выпущен в Великобритании в 2019 году. [56]

Сотрудничество [ править ]

Наиболее известное сотрудничество Фицджеральда было с вокальным квартетом Bill Kenny & the Ink Spots , трубачом Луи Армстронгом , гитаристом Джо Пассом и руководителями оркестра Каунтом Бэйси и Дюком Эллингтоном .

  • С 1943 по 1950 год Фицджеральд записал семь песен с группой Ink Spots при участии Билла Кенни. Из семи песен четыре достигли вершин поп-чартов, в том числе « I’m Making Believe » и « Into Every Life Some Rain Must Fall », которые оба достигли первого места.
  • Фицджеральд записал три студийных альбома Verve с Луи Армстронгом, два альбома стандартов ( Ella and Louis 1957 года 1956 года и Ella and Louis Again ), а в третий альбом вошла музыка из Гершвина оперы «Порги и Бесс» . Фицджеральд также записал несколько партий с Армстронгом для Decca в начале 1950-х годов.
  • Фицджеральд иногда называют типичной свинг-певицей, а ее встречи с графом Бэйси высоко оцениваются критиками. Фицджеральд присутствует в одном треке из альбома Бэйси 1957 года One O'Clock Jump , а в ее альбоме 1963 года Ella and Basie! помнят как одну из ее величайших записей. Благодаря тому, что группа Бэйси «Новый Завет» была в полном разгаре, а аранжировки написал молодой Куинси Джонс , этот альбом стал передышкой от записей «Сборника песен» и постоянных гастролей, в которых Фицджеральд участвовал в этот период. Фицджеральд и Бэйси также сотрудничали над альбомом 1972 года Jazz at Santa Monica Civic '72 и над альбомами 1979 года Digital III в Монтрё , A Classy Pair и A Perfect Match .
  • К концу карьеры Фицджеральда Фицджеральд и Джо Пасс вместе записали четыре альбома. Она записала несколько альбомов под аккомпанемент фортепиано, но гитара оказалась для нее идеальным мелодичным фоном. Фицджеральд и Пасс вместе появились на альбомах Take Love Easy (1973), Easy Living (1986), Speak Love (1983) и Fitzgerald and Pass... Again (1976).
  • Фицджеральд и Дюк Эллингтон записали два концертных и два студийных альбома. Ее Сборник песен Дюка Эллингтона прочно поместил Эллингтона в канон, известный как Великий американский песенник, а в 1960-е годы Фицджеральд и «Герцог» встретились на Лазурном берегу для записи альбома 1966 года «Элла и Дюк на Лазурном берегу» , и в Швеции на Стокгольмском концерте, 1966 год . Их альбом 1965 года «Ella at Duke's Place» также был очень хорошо принят.

За свою долгую карьеру у Фицджеральд было несколько известных джазовых музыкантов и солистов. Трубачи Рой Элдридж и Диззи Гиллеспи, гитарист Херб Эллис и пианисты Томми Фланаган, Оскар Петерсон , Лу Леви , Пол Смит , Джимми Роулз и Эллис Ларкинс работали с Фицджеральдом в основном вживую, в небольших группах.

Болезнь и смерть [ править ]

В течение нескольких лет ее дальнейшей жизни Фицджеральд болела диабетом , что привело к многочисленным осложнениям . [9] В 1985 году Фицджеральд был ненадолго госпитализирован из-за проблем с дыханием. [57] в 1986 году по поводу застойной сердечной недостаточности , [58] и в 1990 году из-за истощения. [59] В марте 1990 года она выступила в Королевском Альберт-холле в Лондоне, Англия, с оркестром графа Бэйси на презентации Jazz FM , а также на гала-ужине в отеле Grosvenor House , на котором она выступила. [60] В 1993 году ей пришлось ампутировать обе ноги ниже колена из-за последствий диабета. [61] Ее зрение также пострадало. [9]

Она умерла в своем доме от инсульта 15 июня 1996 года в возрасте 79 лет. [9] Через несколько часов после ее смерти джазовый фестиваль Playboy стартовал в Hollywood Bowl . В знак уважения к шатру было написано: «Элла, мы будем скучать по тебе». [62] Ее похороны были частными. [62] и она была похоронена на кладбище Инглвуд-Парк в Инглвуде, Калифорния. [63]

Личная жизнь [ править ]

Фицджеральд была замужем как минимум дважды, и есть свидетельства того, что она могла выйти замуж в третий раз. Ее первый брак был заключен в 1941 году с Бенни Корнегеем, осужденным торговцем наркотиками и местным докером. Брак был расторгнут в 1942 году. [64] знаменитым басистом Ее второй брак был заключен в декабре 1947 года со Рэем Брауном , с которым она познакомилась во время турне с группой Диззи Гиллеспи годом ранее. Вместе они усыновили ребенка, рожденного от сводной сестры Фицджеральда, Фрэнсис, которого они окрестили Рэем Брауном-младшим. Поскольку Фицджеральд и Браун часто были заняты гастролями и записью, ребенка в основном воспитывала тетя его матери, Вирджиния. Фицджеральд и Браун развелись в 1953 году из-за различных карьерных трудностей, которые оба испытывали в то время, хотя они продолжали выступать вместе. [9]

В июле 1957 года агентство Reuters сообщило, что Фицджеральд тайно женился в Осло на Торе Эйнаре Ларсене, молодом норвежце . Она даже обустроила квартиру в Осло, но об этом деле быстро забыли, когда Ларсена приговорили к пяти месяцам каторжных работ в Швеции за кражу денег у молодой женщины, с которой он ранее был помолвлен. [65]

Фицджеральд был известен своей застенчивостью. Трубач , вспоминал , Марио Бауза , игравший за Фицджеральдом в первые годы ее жизни с Чиком Уэббом что «она мало тусовалась. Когда она попала в группу, она посвятила себя своей музыке... Она была одинокой девушкой в ​​обществе. Нью-Йорк просто держалась особняком ради концерта». [43] Когда позже в ее карьере Общество певцов назвало в ее честь награду, Фицджеральд объяснила: «Я не хочу говорить что-то не то, что я всегда делаю, но думаю, что пою у меня получается лучше». [18]

С 1949 по 1956 год Фицджеральд проживала в районе Сент-Олбанс в Квинсе, штат Нью-Йорк , анклаве процветающих афроамериканцев, где она числилась среди своих соседей Иллинойса Жаке , Каунта Бэйси , Лены Хорн и других светил джаза. [66]

Фицджеральд была борцом за гражданские права и использовала свой талант для преодоления расовых барьеров по всей стране. Она была награждена премией Национальной ассоциации содействия равному правосудию и Американской премией за достижения чернокожих. [67] В 1949 году Норман Гранц пригласил Фицджеральда для участия в туре «Джаз в филармонии» . [68] Тур «Джаз в филармонии» будет ориентирован на отдельные площадки. Гранц требовал, чтобы промоутеры следили за тем, чтобы не было «цветных» или «белых» мест. Он гарантировал, что Фицджеральд получит равную оплату и жилье независимо от ее пола и расы. Если условия не выполнялись, выступления отменялись. [69]

Билл Рид, автор книги « Горячо из Гарлема: двенадцать афроамериканских артистов» , называла Фицджеральд «борцом за гражданские права», сталкивавшимся с дискриминацией на протяжении всей своей карьеры. [70] В 1954 году по пути на один из своих концертов в Австралии она не смогла сесть на рейс Pan American из-за расовой дискриминации. [71] Хотя она столкнулась с рядом препятствий и расовых барьеров, она была признана «послом культуры», получив Национальную медаль искусств в 1987 году и высшую невоенную награду Америки - Президентскую медаль свободы. [69] [72]

В 1993 году Фицджеральд основал Благотворительный фонд Эллы Фицджеральд, специализирующийся на благотворительных грантах по четырем основным категориям: академические возможности для детей, музыкальное образование, базовый уход за менее удачливыми, медицинские исследования, посвященные диабету, болезням сердца и нарушениям зрения. [73] Ее целью было вернуть деньги и предоставить возможности тем, кто «находится в группе риска» и кому повезло меньше. Кроме того, она поддерживала несколько некоммерческих организаций, таких как Американская кардиологическая ассоциация , Город надежды и Фонд сетчатки . [74] [75] [76]

Дискография и сборники [ править ]

Основные коллекции средств массовой информации и памятных вещей Фицджеральда находятся в Смитсоновском институте и Библиотеке Конгресса США и совместно используются ими . [77]

Награды, почетные звания и почести [ править ]

Фицджеральд получил 13 премий Грэмми . [78] и получил премию Грэмми за заслуги перед жанром в 1967 году. [78]

В 1958 году Фицджеральд стала первой афроамериканкой, победившей на первом шоу. [78]

Другими крупными наградами и наградами, которые она получила за свою карьеру, были Почетная медаль Центра исполнительских искусств Кеннеди , Национальная медаль искусств , первая премия Общества певцов за заслуги перед жизнью (названная в ее честь «Элла»), Президентская медаль свободы . а также Премия Джорджа и Иры Гершвинов за выдающиеся музыкальные достижения, Весеннее пение Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе и медаль Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе (1987). [79] На другом конце города в Университете Южной Калифорнии она получила премию USC «Magnum Opus», которая висит в офисе Благотворительного фонда Эллы Фицджеральд. В 1986 году она получила почетную степень доктора музыки Йельского университета. [80] В 1990 году она получила почётную степень доктора музыки Гарвардского университета . [81]

и наследие Дань уважения

Фицджеральд в 1960 году, автор Эрлинг Мандельманн

История карьеры и архивные материалы за долгую карьеру Фицджеральд хранятся в Архивном центре Смитсоновского национального музея американской истории , а ее личные музыкальные аранжировки хранятся в Библиотеке Конгресса . Ее обширная коллекция кулинарных книг была передана в дар библиотеке Шлезингера Гарвардского университета , а ее обширная коллекция опубликованных нот была передана в дар Калифорнийскому университету в Лос-Анджелесе. Гарвард присвоил ей почетную степень в области музыки в 1990 году.

В 1997 году в Ньюпорт-Ньюсе, штат Вирджиния, был организован недельный музыкальный фестиваль совместно с Университетом Кристофера Ньюпорта в честь Фицджеральд в ее родном городе.

Энн Хэмптон Каллауэй , Ди Ди Бриджуотер и Патти Остин записали альбомы в честь Фицджеральда. В альбоме Каллауэя To Ella with Love (1996) представлены 14 джазовых стандартов, ставших популярными благодаря Фицджеральду, а также в альбоме участвует трубач Уинтон Марсалис . В альбоме Бриджуотера Dear Ella (1997) приняли участие многие музыканты, которые были тесно связаны с Фицджеральд во время ее карьеры, в том числе пианист Лу Леви , трубач Бенни Пауэлл и второй муж Фицджеральд, контрабасист Рэй Браун. Следующий альбом Бриджуотера, Live at Yoshi's , был записан вживую 25 апреля 1998 года, в день 81-летия Фицджеральда.

В альбом Остина For Ella (2002) вошли 11 песен, которые больше всего ассоциируются с Фицджеральдом, а двенадцатая песня «Hearing Ella Sing» - это дань уважения Остина Фицджеральду. Альбом был номинирован на Грэмми . В 2007 году был выпущен We All Love Ella , трибьют-альбом, записанный к 90-летию Фицджеральда. В нем приняли участие такие артисты, как Майкл Бубле , Натали Коул , Чака Хан , Глэдис Найт , Дайана Кролл , kd lang , Куин Латифа , Ледиси , Дайан Ривз, Линда Ронштадт и Лизз Райт , сопоставив песни, которые чаще всего ассоциируются с «Первой леди песни». ". фолк-певицы Одетты Альбом To Ella (1998) посвящен Фицджеральд, но не содержит песен, связанных с ней. Ее аккомпаниатор Томми Флэнаган с любовью вспоминал Фицджеральда в своем альбоме « Lady be Good… For Ella » (1994).

« Ella, elle l'a », дань уважения Фицджеральду, написанная Мишелем Бергером и исполненная французской певицей Франс Галль , стала хитом в Европе в 1987 и 1988 годах. [82] Фицджеральд также упоминается в хите Стиви Уандера 1976 года « Sir Duke » из его альбома Songs in the Key of Life и в песне «I Lovebeing Here With You», написанной Пегги Ли и Биллом Шлюгером. Запись Синатры 1986 года " Mack the Knife " из его альбома LA Is My Lady (1984) включает в себя дань уважения некоторым предыдущим исполнителям песни, включая саму "Леди Эллу". Она также отмечена в песне «First Lady» канадской художницы Никки Янофски .

В 2008 году Центр культурных искусств Даунинг-Гросс в Ньюпорт-Ньюсе назвал свой новый театр на 276 мест Театром Эллы Фицджеральд. Театр расположен в нескольких кварталах от ее места рождения на Маршалл-авеню. На торжественном открытии (11 и 12 октября 2008 года) выступили Роберта Флэк и королева Эстер Марроу .

В 2012 году Род Стюарт исполнил «виртуальный дуэт» с Эллой Фицджеральд в своем рождественском альбоме « Merry Christmas, Baby » и в одноименном телевизионном выпуске. [83]

есть бронзовая скульптура Фицджеральд В Йонкерсе, городе, в котором она выросла, , созданная американским художником Винни Бэгвеллом. Он расположен к юго-востоку от главного входа на железнодорожную станцию ​​Amtrak / Metro-North перед старым городским сараем для троллейбусов . Статуя находится на одной из 14 туристических остановок на Тропе афроамериканского наследия округа Вестчестер . Бюст Фицджеральда находится в кампусе Университета Чепмена в Ориндже, Калифорния. Эд Дуайт создал серию из более чем 70 бронзовых скульптур в Арочном музее Сент-Луиса по заказу Службы национальных парков; Серия «Джаз: американская форма искусства» изображает эволюцию джаза и включает в себя различных джазовых исполнителей, включая Фицджеральда. [84]

9 января 2007 года Почтовая служба США объявила, что Фицджеральд будет удостоена своей собственной почтовой марки. [52] Марка была выпущена в апреле 2007 года как часть серии «Черное наследие» Почтовой службы. [85]

В апреле 2013 года она была представлена ​​в Google Doodle , изображающем ее выступление на сцене. Он отпраздновал ее 96-летие. [86] [87]

25 апреля 2017 года, в столетнюю годовщину со дня ее рождения, британское BBC Radio 2 транслировало три программы в рамках празднования «Эллы в 100 лет»: « Ночь Эллы Фицджеральд » , представленная Джейми Каллумом ; Вспоминая Эллу ; представлен Лео Грином ; и Элла Фицджеральд — Первая леди песни , представленная Петулой Кларк . [88]

В 2019 году «Элла Фицджеральд: Всего лишь одна из тех вещей» документальный фильм Лесли Вудхед в Великобритании вышел . В него вошли редкие кадры, радиопередачи и интервью с Джейми Каллумом, Андре Превином , Джонни Мэтисом и другими музыкантами, а также длинное интервью с сыном Фицджеральда, Рэем Брауном-младшим . [56]

В 2023 году журнал Rolling Stone поставил Фицджеральда на 45-е место в своем списке 200 величайших певцов всех времен. [89]

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Открывается бальный зал Savoy» . Афроамериканский реестр . Проверено 29 октября 2016 г.
  2. ^ «Биография» . Элла Фицджеральд . 11 марта 2015 года . Проверено 21 декабря 2018 г.
  3. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Николсон 1996 , с. 4.
  4. ^ Уитакер, Мэтью (2011). Иконы черной Америки: преодолевая барьеры и пересекая границы . Том. 1. Санта-Барбара, Калифорния, США: Гринвуд. п. 302. ИСБН  978-0-313-37643-6 . ОСЛК   781709336 .
  5. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Николсон 1996 , с. 5.
  6. ^ Николсон 1996 , с. 7, 13.
  7. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Николсон 1996 , с. 6.
  8. ^ Николсон 1996 , с. 7.
  9. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж Холден, Стивен (16 июня 1996 г.). «Элла Фицджеральд, голос джаза, умерла в возрасте 79 лет» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 26 июня 2023 года . Проверено 23 марта 2015 г.
  10. ^ «Биография» . EllaFitzgerald.com (Официальный сайт). 11 марта 2015 года . Проверено 7 февраля 2018 г.
  11. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Николсон 1996 , с. 14.
  12. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Рич, Фрэнк (19 июня 1996 г.). «Журнал: Как высоко луна» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 февраля 2014 г.
  13. ^ «Рождение Эллы Фицджеральд» . История . Проверено 7 февраля 2018 г.
  14. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Бернштейн, Нина (23 июня 1996 г.). «Опека штата; разрыв в жизни Эллы Фицджеральд» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 февраля 2014 г.
  15. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и Фриттс, Рон; Вейл, Кен (2003). Элла Фицджеральд: Годы Чика Уэбба и далее . Пугало Пресс . стр. 4–6. ISBN  978-0-8108-4881-8 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  16. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хортон, Джеймс Оливер (2005). Вехи афроамериканской истории . Издательство Оксфордского университета . п. 143. ИСБН  978-0-19-514118-4 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  17. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хемминг и Хайду 1991 , с. 97.
  18. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Морет, Джим (15 июня 1996 г.). « Первая леди песни» проходит мирно, в окружении семьи» . CNN . Архивировано из оригинала 29 ноября 2006 года . Проверено 30 января 2007 г.
  19. ^ Николсон 1996 , с. 19.
  20. ^ «5 американских артистов Южной Азии, о которых вы, возможно, не знали» . 24 января 2014 г.
  21. ^ Робинсон, Луи (ноябрь 1961 г.). «Первая леди джаза» . Эбони . Том. 17, нет. 1. С. 131–132, 139. ISSN   0012-9011 . Проверено 10 октября 2014 г.
  22. ^ Отфиноски, Стивен (2010). Афроамериканцы в исполнительском искусстве . Издательство информационной базы. п. 251. ИСБН  978-1-4381-2855-9 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  23. ^ Джеймс, Эдвард Т.; Джеймс, Джанет Уилсон; Бойер, Пол С. (2004). Известные американские женщины: Биографический словарь . Издательство Гарвардского университета. п. 210. ИСБН  978-0-674-01488-6 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  24. ^ Николсон 2004 , с. 44.
  25. ^ Стюарт Николсон (2014). Элла Фицджеральд: Биография первой леди джаза . Рутледж. п. 74. ИСБН  978-1-136-78814-7 .
  26. ^ Хамфри, Гарольд (4 апреля 1942 г.). «Новые заметки» . Рекламный щит . Том. 54, нет. 14. с. 67. ISSN   0006-2510 . Проверено 10 октября 2014 г.
  27. ^ Гольдберг, Марв (1998). Больше, чем могут сказать слова: Чернильные пятна и их музыка . Пугало Пресс. п. 125. ИСБН  978-1-4616-6972-2 .
  28. ^ Тайлер, Дон (2007). Хиты, 1900–1955: американская популярная музыка дороковой эпохи . МакФарланд. п. 304. ИСБН  978-0-7864-2946-2 .
  29. ^ «Подъем» . Рекламный щит . 7 декабря 1946 г. с. 27.
  30. ^ Джоя, Тед (2012). Джазовые стандарты: Путеводитель по репертуару . Издательство Оксфордского университета. п. 307. ИСБН  978-0-19-993739-4 . Проверено 11 октября 2014 г.
  31. ^ Страттон, Джон (сентябрь 2007 г.). « Весь рок, ритм и джаз: истории происхождения рок-н-ролла и гонка в Австралии». Континуум . 21 (3): 379–392. дои : 10.1080/10304310701460730 . hdl : 20.500.11937/39207 . S2CID   143360217 .
  32. ^ « Остановите музыку», — сказал Арти Шоу . Аргус . 24 июля 1954 г. с. 3 . Проверено 7 февраля 2018 г. - из Национальной библиотеки Австралии .
  33. ^ «Жалоба Элла Фицджеральд и др. против Pan American , 23 декабря 1954 г.» . Национальное управление архивов и документации . Проверено 7 февраля 2018 г.
  34. ^ «Элла Фицджеральд подает в суд на авиакомпанию за дискриминацию (1970)» . Новости ЦБК . 25 апреля 2017 года. Архивировано из оригинала 11 декабря 2021 года . Проверено 7 февраля 2018 г.
  35. ^ «Темы талантов» . Рекламный щит . 12 марта 1955 г. с. 24. ISSN   0006-2510 . Проверено 8 февраля 2018 г.
  36. ^ «Элла Фицджеральд имела большой успех» . Джет . Том. 7, нет. 22. 7 апреля 1955. с. 60. ISSN   0021-5996 . Проверено 8 февраля 2018 г.
  37. ^ Николсон 2004 , с. 149.
  38. ^ «Джет» . Джет . 13 августа 1953 г. с. 60. ISSN   0021-5996 . Проверено 16 августа 2013 г.
  39. ^ «Джет» . Джет . 10 декабря 1953 г. ISSN   0021-5996 . Проверено 16 августа 2013 г.
  40. ^ «Джет» . Джет . 12 ноября 1953 г. ISSN   0021-5996 . Проверено 16 августа 2013 г.
  41. ^ «Афиша» . Nielsen Business Media, Inc., 18 августа 1956 г. - через Google Книги.
  42. ^ Николсон 1996 , с. 198.
  43. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Николсон 2004 «В течение многих лет считалось, что дата рождения Фицджеральда приходится на ту же дату, год спустя, в 1918 году – и она до сих пор указана как таковая в некоторых источниках – но исследования Николсона и другого биографа, Тани Ли Стоун, установили, что 1917 год является правильным. год рождения."
  44. ^ Дэвис, Хью (31 декабря 2005 г.). «Сэр Джонни там с графом и герцогом» . «Дейли телеграф» . Лондон. Архивировано из оригинала 11 января 2022 года . Проверено 16 марта 2007 г.
  45. ^ «Фильм недели: Блюз Пита Келли» . Джет . 25 августа 1955 г. с. 62. ISSN   0021-5996 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  46. ^ Капуя, Микеланджело (8 марта 2013 г.). Джанет Ли: Биография . МакФарланд. п. 176. ИСБН  978-0-7864-7022-8 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  47. ^ Фурия, Филип; Паттерсон, Лори (10 марта 2010 г.). Песни Голливуда . Издательство Оксфордского университета. п. 174. ИСБН  978-0-19-979266-5 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  48. ^ Манохла, Даргис (10 августа 1955 г.). «Уэбб играет блюз» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 июля 2018 г.
  49. ^ Сторб, Ильза (2000). Джаз встречает мир – Мир встречает джаз (на немецком языке). ЛИТ Верлаг Мюнстер. п. 61. ИСБН  978-3-8258-3748-8 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  50. ^ Круа, Сен-Сьюки-де-ла (11 июля 2012 г.). Чикагский шепот: история ЛГБТ Чикаго до Стоунволла . Университет Висконсина Пресс. п. 213. ИСБН  978-0-299-28693-4 . Проверено 23 февраля 2014 г.
  51. ^ «Элла в специальном дуэте 1980 года с Карен Карпентер» . Ютуб. 25 декабря 2008 г. Архивировано из оригинала 11 декабря 2021 г. Проверено 28 декабря 2012 г.
  52. Перейти обратно: Перейти обратно: а б «Новая марка в честь первой певицы» . США сегодня . АП. 9 января 2007 года . Проверено 23 февраля 2014 г.
  53. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Розен, Ларри (18 июля 2013 г.). «Это живое или меморекс?» . Психология сегодня . Проверено 23 февраля 2014 г.
  54. ^ «Элла Фицджеральд для жареной курицы по Кентукки» . Rerojunk.com . Проверено 28 декабря 2012 г.
  55. ^ «Она ставит знаменитостей в центр внимания» . «Санкт-Петербург Таймс» . 22 ноября 2005 года . Проверено 23 февраля 2014 г.
  56. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Эванс-Дарби, Салли (21 марта 2019 г.). «Элла Фицджеральд: всего лишь одна из тех вещей | Джазовый журнал» .
  57. ^ «Элла Фицджеральд госпитализирована» . Льюистонский журнал . АП . 13 августа 1985 года . Проверено 22 февраля 2014 г.
  58. ^ «Элла Фицджеральд госпитализирована» . Архив новостей AP . АП. 27 июля 1986 года . Проверено 22 февраля 2014 г.
  59. ^ «Элла Фицджеральд госпитализирована» . Лос-Анджелес Таймс . 10 июля 1990 года . Проверено 22 февраля 2014 г.
  60. ^ «25 лет Джаз FM» . Джаз ФМ . Проверено 19 апреля 2017 г.
  61. ^ «Элле Фицджеральд ампутировали обе ноги» . Ежедневные новости . Кингспорт, Теннесси. Рейтер . 13 апреля 1994 года . Проверено 22 февраля 2014 г.
  62. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Вайнштейн, Генри; Бразилия, Джефф (16 июня 1996 г.). «Умерла Элла Фицджеральд, первая певица джаза» . Лос-Анджелес Таймс . стр. 1–3 . Проверено 22 февраля 2014 г.
  63. ^ «Выдающиеся жизни» . Инглвуд, Калифорния: Кладбище Инглвуд-Парк . 15 июня 1996 года . Проверено 19 марта 2024 г.
  64. ^ Николсон 2004 , стр. 67–68.
  65. ^ Николсон 2004 , стр. 173–175.
  66. ^ «Эта зеленая и приятная земля» Брайана Грина, в книге «Бедность и раса», стр. 3.
  67. ^ «Награды» . Элла Фицджеральд . 7 апреля 2017 года . Проверено 10 октября 2017 г.
  68. ^ Хершорн, Тэд (2011). Норман Гранц: человек, который использовал джаз для правосудия . Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-26782-4 .
  69. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Джессика Биссет Переа. «Фицджеральд, Элла». Гроув Музыка онлайн . Оксфордская музыка онлайн . Издательство Оксфордского университета. Веб. 10 октября 2017 г. [1] [ постоянная мертвая ссылка ]
  70. ^ Билл, Рид (2010). Горячо из Гарлема: двенадцать афроамериканских артистов, 1890–1960 гг . МакФарланд и Ко. ISBN  978-0-7864-5726-7 .
  71. ^ «После гражданской войны: вольноотпущенники и гражданские права» . Национальный архив . 15 августа 2016. Архивировано из оригинала 10 октября 2017 года . Проверено 10 октября 2017 г.
  72. ^ Буш, Джордж (11 декабря 1992 г.). «Замечания по поводу вручения президентских медалей свободы | Проект американского президентства» . www.presidency.ucsb.edu . Проверено 22 июня 2020 г.
  73. ^ «Фонд». Элла Фицджеральд , Universal Music Enterprises, www.ellafitzgerald.com/foundation.
  74. ^ Уилсон, Джон С. «Дань Фицджеральду сердцем и душой». «Нью-Йорк Таймс» , «Нью-Йорк Таймс», 11 февраля 1990 г., [2] .
  75. ^ Истерлинг, Майкл. «Празднование 100-летия песни», Breakthroughs , Город надежды, 24 апреля 2017 г., www.cityofhope.org/celebrating-ella-fitzgerald.
  76. ^ Бишоп, Элизабет и Робер Жиру. Одно искусство: буквы . Пимлико, 1996.
  77. ^ Вонг, Ханна. « Коллекция LC «Первая леди песни» рассказывает историю Эллы Фицджеральд» . ЛОК . Проверено 19 марта 2013 г.
  78. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с «Элла Фицджеральд» . Грэмми.com . Академия звукозаписи . Проверено 12 марта 2022 г.
  79. ^ «Календарь и события: Весеннее пение: Премия Гершвина» . Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе. Архивировано из оригинала 17 августа 2011 года.
  80. ^ Роквелл, Джон (15 июня 1986 г.). «Полвека песни с великой Эллой » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 4 июля 2019 г.
  81. ^ «Неполный список почетных степеней Гарварда» . Гарвардский университет . Архивировано из оригинала 5 августа 2015 года . Проверено 30 мая 2013 г.
  82. ^ «Франс Галль» . Радио Свизз Джаз . Архивировано из оригинала 7 апреля 2016 года . Проверено 25 марта 2015 г.
  83. ^ Графф, Гэри (30 октября 2012 г.). «Род Стюарт: Я думал, что рождественский альбом был «ниже меня» » . Рекламный щит . Проверено 23 февраля 2014 г.
  84. ^ «За кулисами» . eddwight.com . Ed Dwight Studios, Inc. Архивировано из оригинала 9 августа 2015 года . Проверено 25 июля 2015 г.
  85. ^ «Новая марка в честь Первой леди песни» . Новости WHSV 3 . 9 января 2007 года. Архивировано из оригинала 5 сентября 2013 года . Проверено 2 декабря 2009 г.
  86. ^ Бэтти, Дэвид (25 апреля 2013 г.). «Google отмечает 96-летие Эллы Фицджеральд дудлом» . Хранитель . Проверено 9 сентября 2017 г.
  87. ^ Смит, Патрик (25 апреля 2013 г.). «Элла Фицджеральд отмечена в дудле Google; «Королева джаза» Элла Фицджеральд отмечена дудлом Google в день, когда ей исполнилось бы 96 лет» . Телеграф Онлайн . Архивировано из оригинала 11 января 2022 года . Проверено 9 сентября 2017 г.
  88. ^ «Элла в 100 лет, Элла Фицджеральд – первая леди песни» . Радио BBC 2 – Bbc.co.uk. 25 апреля 2017 г. Проверено 25 апреля 2017 г.
  89. ^ «200 величайших певцов всех времен» . Роллинг Стоун . 1 января 2023 года . Проверено 5 сентября 2023 г.

Источники [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Гурс, Лесли (1998), Спутница Эллы Фицджеральд: семь десятилетий комментариев . ООО "Музыкальные продажи"; ISBN   0-02-864625-8
  • Язза, Хурия (2000), Элла и Мэрилин, идеальная дружба . Нью-Йорк 2000
  • Джонсон, Дж. Уилфред (2001), Элла Фицджеральд: Полная аннотированная дискография . МакФарланд и Ко Инк.; ISBN   0-7864-0906-1

Внешние ссылки [ править ]

Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: e160cf080439cfb0a7aa5599a727538f__1718289360
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/e1/8f/e160cf080439cfb0a7aa5599a727538f.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Ella Fitzgerald - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)