Джордж Баланчин
Эта статья нуждается в дополнительных цитатах для проверки . ( январь 2023 г. ) |
Джордж Баланчин | |
---|---|
Георгий Баланчивадзе | |
Рожденный | Georgiy Melitonovich Balanchivadze 22 января 1904 г. Санкт-Петербург , Российская Империя |
Умер | 30 апреля 1983 г. Нью-Йорк, США | ( 79 лет
Род занятий | Танцор, хореограф, режиссер |
Годы активности | 1929–1983 |
Супруги | |
Партнер | Alexandra Danilova (1926–1933) |
Награды | Президентская медаль Свободы и др. ( см. ниже ) |
Джордж Баланчин ( / ˈ b æ l ən ( t ) ʃ iː n , ˌ b æ l ən ˈ ( t ) ʃ iː n / ; [1] урожденный Георгий Мелитонович Баланчивадзе ; Русский : Георгий Мелитонович Баланчивадзе ; Грузинский : გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე ; 22 января 1904 (9 января ст. ст.) — 30 апреля 1983) — грузино-американский балетмейстер, признанный одним из самых влиятельных хореографов 20 века. [2] Названный отцом американского балета, [3] он стал соучредителем New York City Ballet и оставался его художественным руководителем более 35 лет. [4] Его хореография характеризуется бессюжетными балетами с минимальным костюмом и декором, исполняемыми под классическую и неоклассическую музыку. [5]
Родившийся в Санкт-Петербурге , Россия, Баланчин взял стандарты и технику своего времени в Императорской балетной школе и объединил их с другими школами движений, которые он перенял во время своего пребывания на Бродвее и в Голливуде , создав свой фирменный «неоклассический стиль». . [6] [7]
Он был хореографом, известным своей музыкальностью ; он выражал музыку посредством танца и много работал с ведущими композиторами своего времени, такими как Игорь Стравинский . [8] Баланчин был приглашен в Америку в 1933 году молодым меценатом по имени Линкольн Кирстейн , и вместе они основали Школу американского балета в 1934 году, а также Нью-Йоркский городской балет в 1948 году.
Ранний период жизни
[ редактировать ]Баланчин родился Георгий Мелитонович Баланчивадзе в Санкт-Петербурге , Российская империя, в семье грузинского оперного певца и композитора Мелитона Баланчивадзе , одного из основателей Тбилисского театра оперы и балета , а затем министра культуры недолговечной Демократической Республики Грузия . стала независимой в 1918 году, но позже была включена в состав Советского Союза. [9]
Остальная часть грузинской семьи Баланчина состояла в основном из художников и солдат. Мало что известно о русской, материнской стороне Баланчина. Его мать, вторая жена Мелитона, Мария Николаевна Васильева, как говорят, является дочерью Николая фон Альмедингена, немца, который позже покинул Россию и бросил свою семью, в результате чего Мария взяла фамилию матери. [10] Она увлекалась балетом и рассматривала его как форму социального продвижения низов петербургского общества. [10] : 23 Она была на одиннадцать лет моложе Мелитона и, по слухам, была его бывшей домработницей, хотя «в ее прошлом была хоть какая-то культура», поскольку она могла хорошо играть на фортепиано. [10] Мать Баланчина также работала в банке. Хотя она любила балет, она хотела, чтобы ее сын пошел в армию. Эту тему было трудно продвигать в семье, потому что не только мать была творческой личностью, но и отец Джорджа был очень талантлив в игре на фортепиано. Многие полагают, что карьера Баланчина как бизнесмена провалилась из-за того, что его отец очень увлекался искусством. У Баланчина было еще трое братьев и сестер. Одним из них является Андрей Баланчивадзе , который, как и его отец, стал известным грузинским композитором.
Карьера
[ редактировать ]Ранние прослушивания и обучение
[ редактировать ]В детстве Баланчин не особо интересовался балетом, но его мать настояла на том, чтобы он проходил прослушивание у своей сестры Тамары, которая разделяла интерес матери к этому искусству. Брат Баланчина Андрия Баланчивадзе вместо этого последовал любви своего отца к музыке и стал композитором в Советской Грузии . Однако карьера Тамары оборвалась из-за ее смерти при неизвестных обстоятельствах, когда она пыталась бежать на поезде из блокадного Ленинграда в Грузию. [10] : 248
После прослушивания в 1913 году (в возрасте девяти лет) Баланчин переехал из сельской Финляндии. [ нужны разъяснения ] в Санкт-Петербург и был принят в Императорское балетное училище , главную школу Императорского балета , где он был учеником Павла Гердта и Самуила Андрианова (зятя Гердта). [11]
Баланчин провел годы Первой мировой войны в Мариинском театре, пока он не закрылся в 1917 году по указу правительства. Посещение балета здесь можно было рассматривать как удобство для семьи Баланчивадзе, поскольку именно здесь его отец сочинял музыку. Этот театр был передан Наркомату просвещения и стал собственностью государства. Театр вновь открылся в 1918 году, а через два года театр стал называться Государственным академическим театром оперы и балета. Он поставил несколько новых и экспериментальных балетов для Михайловского театра в Петрограде. Среди них были «Бёф сюр ле туа» (1920) Жана Кокто и Дариуса Мийо, а также сцена «Цезарь и Клеопатра» Джорджа Бернарда Шоу.
Окончив его в 1921 году, Баланчин поступил в Петроградскую консерваторию , одновременно работая в кордебалете Государственного академического театра оперы и балета (бывший Государственный театр оперы и балета и известный как Мариинский балет). Его обучение в консерватории включало углубленные курсы фортепиано, теорию музыки, контрапункт, гармонию и композицию. Баланчин окончил консерваторию в 1923 году и танцевал в составе труппы до 1924 года. Еще будучи подростком, Баланчин поставил свое первое произведение - па-де-де под названием «Нуи» (1920, музыка Антона Рубинштейна ), пьесу, которая школа режиссеров не одобряла и не любила. Джордж Баланчин экспериментировал со своей хореографией в вечернее время. В конце концов он и его коллеги исполнили это произведение в Государственном хореографическом училище. Затем последовал еще один дуэт, Enigma , с танцорами босыми ногами, а не балетками . Преподавая в балете Мариинского театра , он познакомился с Тамарой Гевой , своей будущей женой. [12] В 1923 году вместе с Джевой и другими танцорами Баланчин сформировал небольшой ансамбль « Молодой балет» . [13]
Русские балеты
[ редактировать ]В 1924 году Молодому балету удалось получить разрешение покинуть Россию и гастролировать по Европе. [13] Баланчин с женой Тамарой Гевой и несколькими другими танцовщиками ( Александрой Даниловой , Николаем Ефимовым ) поехал в Германию, но все выступления в Берлине были встречены холодно. Молодому балету приходилось выступать в небольших городах Рейнской провинции, таких как Висбаден , Бад-Эмс , Мозель . Позже Гева писала, что в то время им приходилось танцевать «в маленьких темных местах, в летних театрах и частных бальных залах, в пивных садах и перед душевнобольными». Они едва могли позволить себе платить за гостиницы и часто за едой пили только чай. [14] В Лондоне у них были две недели весьма неудачных выступлений, когда публика встретила их мертвым молчанием. Из-за истекающих виз их не приветствовали ни в одной другой европейской стране. Они переехали в Париж, где была большая русская община. В это время импресарио Сергей Дягилев пригласил Баланчина присоединиться к «Русскому балету» в качестве хореографа. [15]
Баланчину тогда был 21 год, и он стал главным хореографом самой известной балетной труппы. Сергей Дягилев настоял на том, чтобы Баланчин сменил фамилию с Баланчивадзе на Баланчин. Вскоре Дягилев повысил Баланчина до балетмейстера труппы и поощрял его хореографию. Между 1924 годом и смертью Дягилева в 1929 году Баланчин создал десять балетов, а также произведения меньшего размера. В эти годы он работал с такими композиторами, как Сергей Прокофьев , Игорь Стравинский , Эрик Сати и Морис Равель , а также с художниками, создавшими декорации и костюмы, такими как Пабло Пикассо , Жорж Руо и Анри Матисс , создавая новые произведения, сочетавшие в себе все искусство. [16]
Среди своих новых работ в 1928 году в Париже Баланчин представил премьеру «Apollon musagète» («Аполлон и музы») в сотрудничестве со Стравинским; это был один из его самых новаторских балетов, сочетающий в себе классический балет , классические греческие мифы и образы с джазовым движением. Он описал это как «поворотный момент в моей жизни». [17] «Аполлон» считается оригинальным неоклассическим балетом . Аполлон выдвинул на передний план танцора-мужчину, дав ему два соло в балете. Аполлон известен своим минимализмом, использованием простых костюмов и декораций. Это позволило зрителям не отвлекаться от движения. Баланчин считал, что музыка оказывает основное влияние на хореографию, а не на повествование.
Из-за серьезной травмы колена Баланчину пришлось ограничить свои танцы, что фактически положило конец его карьере. Поэтому он решил сосредоточить все свое внимание на хореографии.
После смерти Дягилева «Русский балет» обанкротился. Чтобы заработать деньги, Баланчин начал ставить танцы для ревю Чарльза Б. Кокрана и сэра Освальда Столла варьете в Лондоне. Его пригласил Датский королевский балет в Копенгагене в качестве приглашенного балетмейстера. Среди его новых работ для труппы были «Danses Concertantes» , чистая танцевальная пьеса на музыку Стравинского, и « Ночная тень» , возрожденная под названием «Сомнамбула» .
В 1931 году с помощью финансиста Сержа Денэма, Рене Блюма и полковника Василия де Базиля сформировали « Русский балет Монте-Карло» . [18] преемник Ballets Russes. Новая труппа наняла в качестве хореографов Леонида Мясина и Баланчина. Среди приглашенных танцоров были Давид Лишин и Татьяна Рябучинская . В 1933 году, не посоветовавшись с Блюмом, полковник де Базиль через год отказался от Баланчина. [19] – якобы потому, что считал, что зрители предпочитают произведения в постановке Мясина. Либреттиста Бориса Кочно также уволили, а танцовщица Тамара Туманова (ярая поклонница Баланчина) покинула труппу после увольнения Баланчина.
Баланчин и Кочно немедленно основали «Les Ballets» в 1933 году , где Кочно, бывший секретарь и компаньон Дягилева, выступал в качестве художественного консультанта. Компанию финансировал Эдвард Джеймс , британский поэт и покровитель балета. В 1933 году труппа просуществовала всего пару месяцев, выступая только в Париже и Лондоне, когда Великая депрессия затруднила финансирование искусства. Баланчин создал несколько новых произведений, в том числе в сотрудничестве с композиторами Куртом Вайлем , Дариусом Мийо , Анри Соге и дизайнером Павлом Челищевым .
Соединенные Штаты
[ редактировать ]Баланчин настаивал на том, что его первым проектом в Соединенных Штатах будет создание балетной школы, потому что он хотел подготовить танцоров, обладающих сильной техникой и его особым стилем. Он думал, что по сравнению с его классической подготовкой они не умеют хорошо танцевать. При содействии Линкольна Кирстейна и Эдварда М.М. Варбурга Школа американского балета открылась для студентов 2 января 1934 года, менее чем через три месяца после прибытия Баланчина в США. Позже в том же году Баланчин пригласил своих учеников выступить на сольном концерте, где они состоялась премьера своего нового произведения «Серенада» на музыку Чайковского в летнем поместье Варбургов «Вудлендс». Школа американского балета стала и сейчас является домом для танцоров New York City Ballet, а также трупп со всего мира.
В период своей балетной деятельности в 1930-х и 1940-х годах Баланчин ставил хореографию бродвейских мюзиклов, написанных такими знаменитостями, как Ричард Роджерс , Лоренц Харт и Вернон Дьюк . [20] Среди них Баланчин поставил хореографию Роджерса и Харта « На пальцах ног » в 1936 году, где в его программном счете была указана «Хореография Джорджа Баланчина», а не обычный счет «Танцы в постановке». Это был первый случай в истории Бродвея, когда танцор получил счет за хореографию в бродвейском мюзикле. [21] На пальцах ног были представлены два балета: «Принцесса Зенобия» и «Бойня на Десятой авеню» , в которых чечеточник влюбляется в девушку из танцевального зала. [22] Хореография Баланчина в мюзиклах была уникальной для того времени, поскольку развивала сюжет истории. [23]
Переезд на Западное побережье
[ редактировать ]Баланчин перенес свою компанию в Голливуд в 1938 году, где снял белый двухэтажный дом вместе с «Колей» Николаем Копейкиным , своим «пианистом-репетитором и коллегой по жизни». [24] на Норт-Фэрфакс-авеню, недалеко от Голливудского бульвара . Баланчин создал танцы для пяти фильмов, во всех из которых фигурировала Вера Зорина , с которой он познакомился на съемках «Безумия Голдвина» и которая впоследствии стала его второй женой. Он вновь созвал труппу как American Ballet Caravan и гастролировал с ней по Северной и Южной Америке, но через несколько лет она закрылась. С 1944 по 1946 год, во время и после Второй мировой войны , Баланчин был постоянным хореографом новой версии « Русского балета Монте-Карло» компании Blum & Massine .
Вернуться в Нью-Йорк
[ редактировать ]Вскоре Баланчин сформировал новую танцевальную труппу Ballet Society , опять же при щедрой помощи Линкольна Кирстейна. Он продолжал работать с современными композиторами, такими как Пауль Хиндемит , у которого в 1940 году он заказал партитуру для «Четырех темпераментов» . Это модернистское произведение, впервые исполненное 20 ноября 1946 года, было одним из его ранних абстрактных и сдержанных балетов, угловатых и очень разных по движению. После нескольких успешных представлений, наиболее заметным из которых стал балет «Орфей», созданный в сотрудничестве со Стравинским и скульптором и дизайнером Исаму Ногучи , город Нью-Йорк предложил труппе резиденцию в Центре Нью-Йорка .
В 1954 году Баланчин создал свою версию «Щелкунчика» , в которой исполнил мимическую роль Дроссельмейера. С тех пор труппа исполняет балет каждый год в Нью-Йорке во время рождественского сезона . Среди других его знаменитых балетов, созданных для нью-йоркских трупп, — «Жар-птица» , «Блестящее аллегро» , «Агон» , «Семь смертных грехов » и «Эпизоды» .
В 1967 году балет Баланчина «Драгоценности» продемонстрировал особенности хореографии Баланчина. Артисты кордебалета выполняют быструю работу ног и точные движения. Хореографию сложно исполнить, и все танцоры должны выполнять свою работу, чтобы сохранить целостность произведения. В этой работе также можно увидеть использование Баланчиным музыкальности. Другие его знаменитые произведения с New York City Ballet популярны и сегодня и исполняются в Линкольн-центре New York City Ballet: «Моцартиана» , «Аполлон» , «Орфей» и «Сон в летнюю ночь» .
Смерть
[ редактировать ]В последние годы жизни Баланчин страдал стенокардией и перенес операцию по шунтированию сердца . [25]
После нескольких лет болезни Баланчин умер 30 апреля 1983 года в возрасте 79 лет на Манхэттене от болезни Крейцфельдта-Якоба , которая была диагностирована только после его смерти. Впервые у него появились симптомы в 1978 году, когда он начал терять равновесие во время танцев. По мере прогрессирования болезни его равновесие, зрение и слух ухудшались. К 1982 году он был выведен из строя. В ночь его смерти труппа продолжила запланированное выступление, которое включало «Дивертисмент № 15» и «Симфонию до мажор» в Линкольн-центре. [26]
Клемент Крисп , один из многих писателей, восхвалявших Баланчина, так оценил его вклад: «Трудно представить мир балета без колоссального присутствия Джорджа Баланчина…» За свою жизнь он создал 465 произведений. Баланчин расширил традиции классического балета . Его хореография остается неизменной и по сей день, а Школа американского балета до сих пор использует его методику преподавания . Его стиль и видение балета, как одного из самых известных хореографов ХХ века, интересны многим поколениям хореографов.
У него были русские православные похороны, и он был похоронен на Оклендском кладбище в Саг-Харборе, округ Саффолк, штат Нью-Йорк, на том же кладбище, где позже была похоронена Александра Данилова . [27]
Личная жизнь
[ редактировать ]В 1923 году Баланчин женился на Тамаре Гева , шестнадцатилетней танцовщице. Позже, расставшись с Гевой, он завязал романтические отношения с балериной Александрой Даниловой , примерно с 1924 по 1931 год. Как The New York Times описала их отношения в некрологе Даниловой: «Она и Баланчин покинули Советский Союз в 1924 году... До 1931 года они с Баланчиным жили вместе как муж и жена, хотя они никогда не были женаты. Баланчин все еще был официально женат на другой танцовщице, Тамаре Гевой, и он сказал мисс Даниловой, что, поскольку его документы о браке остались в России, он опасался. возможно, будет сложно организовать юридическое разделение». [28] Он женился и развелся еще трижды, все на женщинах, которые были его танцовщицами: Вере Зориной (1938–1946), Марии Таллчиф (1946–1952) и Танаквил Леклерк (1952–1969). У него не было детей ни от одного брака, ни от каких-либо известных потомков от внебрачных связей.
Биограф и историк-интеллектуал Клайв Джеймс утверждал, что у Баланчина, несмотря на его творческий гений и блестящие способности балетмейстера, была и темная сторона. В своей книге «Культурная амнезия: необходимые воспоминания из истории и искусства» (2007) Джеймс пишет:
великий хореограф правил Нью-Йоркским балетом как своей вотчиной, имея в числе своих привилегий « право сеньора ». Чем старше он становился, тем более поглощающими были его любовные связи с юными балеринами... Когда [балерина Сюзанна Фаррелл ] влюбилась в молодую танцовщицу и вышла замуж за нее, Баланчин уволил ее из труппы, тем самым повредив ее карьеру на решающее десятилетие. [29]
Наследие и почести
[ редактировать ]С помощью своей Школы американского балета, New York City Ballet и 400 хореографических постановок Баланчин преобразил американский танец и создал неоклассический балет , разработав уникальный стиль своих танцоров, подчеркнутый блестящей скоростью и атакой.
Памятник в Тбилисском театре оперы и балета в Грузии посвящен памяти Баланчина. кратер на Меркурии В его честь назван .
Путь Джорджа Баланчина — это участок 63-й Западной улицы (расположенной между Коламбус-авеню и Бродвеем) в Нью-Йорке, который был переименован в его честь в июне 1990 года.
Драматург Ричард Нельсон написал сценарий « Николая и других» , поставленный в театре Митци Ньюхаус в Линкольн-центре в 2013 году с Майклом Серверисом в роли Баланчина. [30]
Награды
[ редактировать ]- 1975 Французский Почетный легион
- 1978 года Награды Центра Кеннеди
- 1980 г. Австрийская награда за науку и искусство [31]
- 1983 г. Президентская медаль свободы
- 1987 Зал славы мистера и миссис Корнелиуса Вандербильта Уитни Национального музея танца (посмертно)
- 1988 Введение в Зал славы американского театра. [32] [33]
- Кисельгофф, Анна . «Баланчин 100: Празднование столетия» [34]
Избранные хореографические произведения
[ редактировать ]- 1928 Аполлон
- 1929 Блудный сын
- 1935 Серенада
- 1936 год. Резня на Десятой авеню.
- 1936 Зенобия
- 1936 Зигфельд Безумия 1936 года
- 1937 Карточная игра
- 1938 Мальчики из Сиракуз
- 1940 Хижина в небе
- 1941 Концерт в стиле барокко
- 1941 Чайковский Концерт для фортепиано с оркестром № 2
- 1942 Цирковая полька
- 1946 Лунатик
- 1946 Четыре темперамента
- 1947 года Концертная симфония
- 1947 Симфония до мажор
- 1947 Тема с вариациями
- 1948 Орфей
- 1948 Где Чарли?
- 1949 Бурре причудливый
- 1949 Жар-птица
- 1951 Ла Вальс
- 1951 Лебединое озеро (акт 2)
- 1951 Время ухаживания
- 1952 Байю
- 1952 года Шотландская симфония
- 1954 Ивесиана
- 1954 года Западная симфония
- 1956 Аллегро Брилланте
- 1956 Дивертисмент № 15
- 1957 Агон
- 1957 Сквер Дэнс
- 1958 Симфония Гуно
- 1958 Звезды и полосы
- 1959 года Эпизоды
- 1960 Вариации Доницетти
- 1960 Песни о любви Вальс
- 1960 Памятник Джезуальдо
- 1960 Рэгтайм (I)
- 1960 Чайковский Па-де-де
- 1961 Раймонда Вариации
- 1962 Сон в летнюю ночь
- 1963 Бугаку
- 1964 Тарантелла
- 1965 Дон Кихот
- 1965 Арлекинада
- 1966 Квартет Брамса – Шенберга
- 1966 Вариации
- 1967 Блестящие развлечения
- 1967 года Драгоценности
- 1967 Рэгтайм (II)
- 1968 Метастазы и Питопракта
- 1968 Реквиемные песнопения
- 1968 Источник
- 1968 Бойня на Десятой авеню
- 1970 Чайковский Сюита № 3
- 1970 Кого волнует?
- 1972 Концертный дуэт
- 1972 Пульчинелла
- 1972 Русское скерцо
- 1972 Концерт для скрипки Стравинского
- 1972 Симфония в трех частях
- 1973 Венгерское шествие
- 1975 Могила Куперена
- 1975 Стойкий оловянный солдатик
- 1976 Чакона
- 1976 Юнион Джек
- 1977 Венские вальсы
- 1978 года Королевский бал
- 1978 Камерная музыка № 1. 2
- 1979 Буржуазный джентльмен
- 1980 Роберта Шумана Танцы Давидсбюндлера
- 1980 Балет Вальпургиевой ночи
- 1981 Танец гирлянды
- 1981 Моцартиана
- 1982 Элегия
- 1982 Ной и потоп
Известные студенты
[ редактировать ]На протяжении десятилетий Баланчин делился своими художественными взглядами с несколькими своими учениками, в том числе:
См. также
[ редактировать ]- Метод Баланчина
- Современный балет
- Список танцоров
- Список артистов российского балета
- Список перебежчиков Восточного блока
- Категория: Балеты Джорджа Баланчина
- Категория:Мюзиклы в постановке Джорджа Баланчина
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Различные источники:
- «Баланчин» . Словарь английского языка американского наследия (5-е изд.). ХарперКоллинз . Проверено 3 августа 2019 г.
- «Баланчин» . Словарь английского языка Коллинза . ХарперКоллинз . Проверено 3 августа 2019 г.
- «Баланчин, Джордж» . Lexico Британский словарь английского языка . Издательство Оксфордского университета . Архивировано из оригинала 3 августа 2019 года.
- «Баланчин» . Словарь Merriam-Webster.com . Проверено 3 августа 2019 г.
- ^ « Джордж Баланчин ». Британская энциклопедия , 9 декабря 2018 г.
- ^ Журнал «Жизнь» . Том 7. Нью-Йорк: Time, Incorporated , 1984, стр. 139.
- ^ Джозеф Горовиц (2008). Художники в изгнании: как беженцы от войны и революции 20-го века изменили американское исполнительское искусство. Архивировано 5 мая 2015 года в Wayback Machine HarperCollins. ISBN 0-06-074846-X
- ^ Норидж, Джон Джулиус (1985–1993). Оксфордская иллюстрированная энциклопедия . Судья Гарри Джордж, Тойн Энтони. Оксфорд [Англия]: Издательство Оксфордского университета. п. 29. ISBN 0-19-869129-7 . OCLC 11814265 .
- ^ «Неожиданная ошибка» . ent.sharelibraries.info .
- ^ Кассинг, Г. (2014). Открытие танца . Соединенное Королевство: Кинетика человека. п. 147. ИСБН 9781450468862 .
- ^ «Баланчин», American Masters , PBS, доступно на DVD.
- ↑ в New York Times Статья Анны Киссельгофф , 29 июня 2004 г.
- ^ Jump up to: а б с д Элизабет Кендалл (29 августа 2013 г.). Баланчин и потерянная муза: революция и становление хореографа . ОУП США. стр. 37–40. ISBN 978-0-19-995934-1 .
- ↑ Джозеф Горовиц (2008). В балете Мариинского театра дебютировал в роли амура в «Спящей красавице». Художники в изгнании: как беженцы от войны и революции двадцатого века изменили американское исполнительское искусство. Архивировано 5 мая 2015 г., в Wayback Machine , Нью-Йорк: HarperCollins; ISBN 0-06-074846-X
- ^ Уэбб, Клифтон (2011). Сидя красиво: жизнь и времена Клифтона Уэбба . унив. Пресса Миссисипи. ISBN 9781604739978 . Проверено 29 мая 2018 г.
- ^ Jump up to: а б Конус 1996 года .
- ^ "Воспоминания" . Time Out (in Russian) . Retrieved December 26, 2022 .
- ^ Полисадова 2013 , с. 35-36.
- ^ Varnovskaya, V. "Артисты Дягилева" [Diaghilev's Artists] (in Russian). Ballet Magazine . Retrieved December 27, 2022 .
- ^ Фишер (2006), с. 27
- ^ Аманда. «Русский балет» , Возраст : 17 июля 2005 г.
- ^ Хоманс, Дженнифер. «Рене Блюм: жизнь мастера танцев», The New York Times (8 июля 2011 г.).
- ↑ Полную информацию о работе Баланчина в музыкальном театре в Лондоне, Париже, Нью-Йорке и Голливуде можно найти в сводном отчете Popular Balanchine, исследовательском проекте Фонда Джорджа Баланчина, по адресу http://balanchine.org/balanchine/03. /popularbalanchine.html Архивировано 30 марта 2012 г. в Wayback Machine.
- ^ Харди, Камилла (2006). «Приведение Бурре на Бродвей: карьера Джорджа Баланчина в коммерческом театре». Мировая литература сегодня . 80 (2): 16–18. дои : 10.2307/40158865 . ISSN 0196-3570 . JSTOR 40158865 .
- ^ Мильзофф, Ребекка (3 мая 2013 г.). «Революционный балет тогда и сейчас» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 29 октября 2019 г.
- ^ Ау, Сьюзен. Балет и современный танец. Третье издание. Темза и Гудзон. 2012.
- ^ Барбара Милберг Фишер, В компании Баланчина: мемуары танцовщицы , Wesleyan University Press, 2006, стр. 30. Проверено 24 января 2011 г.
- ^ Человек и микробы , стр. 195–96.
- ^ энциклопедия Британская Получено 27 мая, [ мертвая ссылка ]
- ^ Уилсон, Скотт. Места отдыха: места захоронения более 14 000 известных людей , 3-е издание: 2 (местоположение Kindle 2269). McFarland & Company, Inc., Издательства. Киндл издание.
- ^ Андерсон, Джек (15 июля 1997 г.). «Александра Данилова, балерина и педагог, умерла в 93 года» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Джеймс, Клайв (4 сентября 2008 г.). «Петер Альтенберг» . Культурная амнезия: заметки на полях моего времени . Пан Макмиллан. п. 46. ИСБН 978-0-330-46247-1 .
- ^ Маколей, Аластер (10 июня 2013 г.). «Баланчин раскрывается в танце внутри пьесы» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 21 февраля 2024 г.
- ^ «Ответ на парламентский вопрос» (PDF) (на немецком языке). п. 588 . Проверено 9 марта 2013 г.
- ^ «Зал театральной славы пополнился девятью новыми именами» . Нью-Йорк Таймс . 22 ноября 1988 года.
- ^ «Члены» . Зал театральной славы.
- ^ Нью-Йорк Таймс , 30 июня 2003 г.
- ^ «Франсиско Монсьон - Оксфордский справочник» . oxfordreference.com .
- ^ Уильям Джеймс Лоусон, «Монцион, Франциско», в Международной энциклопедии танца под редакцией Сельмы Джин Коэн и других (Нью-Йорк: Oxford University Press, 1998).
- ^ Уиллис, Джон А. (8 февраля 1976 г.). «Танцевальный мир Джона Уиллиса» . Crown Publishers – через Google Книги.
- ^ Энн Мерфи, «Магалланес, Николас», в Международной энциклопедии танца под редакцией Сельмы Джин Коэн и других (Нью-Йорк: Oxford University Press, 1998).
- ^ Коэн, Сельма Жанна, изд. (1998). «Магальянес, Николас». Международная энциклопедия танца . doi : 10.1093/acref/9780195173697.001.0001 . ISBN 9780195173697 .
Источники
[ редактировать ]- Тапер, Бернард (1996). Баланчин: Биография . Издательство Калифорнийского университета. ISBN 9780520206397 .
- Polisadova, O. N. (2013). Балетмейстеры ХХ века : индивидуальный взгляд на развитие хореографического искусства [ Ballet-master of XXth century: An Individual approach to choreography ] (PDF) (in Russian). Vladimir State University. ISBN 978-5-9984-0395-8 .
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Шорер, Суки (1999). О технике Баланчина . Кнопф. ISBN 978-0-679-45060-3 .
- Джозеф, Чарльз М. (2002). Стравинский и Баланчин, Путешествие изобретения . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-08712-3 .
- Готлиб, Роберт (2004). Джордж Баланчин: балетмейстер . Харпер Коллинз. ISBN 978-0-06-075070-1 .
- Голднер, Нэнси (2008). Вариации Баланчина . Гейнсвилл: Университетское издательство Флориды.
- Голднер, Нэнси (2011). Еще вариации Баланчина . Гейнсвилл: Университетское издательство Флориды.
- Хоманс, Дженнифер (2022). Мистер Б: XX век Джорджа Баланчина . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN 978-0-812-99430-8 .
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Джордж Баланчин на IMDb
- Биография на сайте Фонда Джорджа Баланчина . Архивировано 2 января 2021 года в Wayback Machine.
- Каталог Джорджа Баланчина, включая дату премьеры, состав актеров, соавторов и краткий обзор всех хореографических работ. Архивировано 5 июля 2015 г. в Wayback Machine.
- Хронология жизни Баланчина на сайте Фонда Джорджа Баланчина.
- Обсуждение техники Баланчина с танцовщицей Баланчина Сюзанной Фаррелл на PillowTalk 8 июля 2006 г. на фестивале Jacob's Pillow Dance Festival.
- Жар-птица в исполнении Марии Таллчиф и Майкла Мауле, «Подушка Джейкоба» , 1951 год.
- Архивные кадры выступления Норы Кэй и Хью Лэнга в опере Баланчина « Боги просят милостыню» в 1951 году на фестивале «Jacob's Pillow Dance Festival».
- Джордж Баланчин: Мастер танца American Masters , PBS , 14 января 2004 г.
- Джордж Баланчин в Find a Grave
- Путеводитель по архиву Джорджа Баланчина в библиотеке Хоутона Гарвардского университета
Статьи
- Киссельгофф, Анна (30 июня 2003 г.). «Праздник Баланчина продлится весь сезон» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 31 января 2013 года . Проверено 8 января 2020 г.
{{cite news}}
: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ) - Готлиб, Роберт (9 октября 2008 г.). «Хранитель драгоценностей» . Нью-Йоркское обозрение книг . Том. 55, нет. 15.
- Киссельгоф, Анна (1 мая 1983 г.). «ДЖОРДЖ БАЛАНЧИН, 79 ЛЕТ, УМЕР В НЬЮ-ЙОРКЕ» . Воскресенье, Нью-Йорк Таймс .
- 1904 рождения
- 1983 смертей
- Американские люди грузинского (сельского) происхождения
- Американцы русского происхождения
- Американские хореографы
- Хореографы балета
- Артисты балета из Грузии (страна)
- Артисты балета из Грузии (страна)
- Мастера балета
- Хореографы Ballet Russe de Monte Carlo
- Преподаватели балета
- Джордж Баланчин
- Хореографы «Русского балета»
- Хореографы Американского театра балета
- Хореографы New York City Ballet
- Смертность от болезни Крейцфельдта-Якоба
- Смертность от неврологических заболеваний в Нью-Йорке (штат)
- Смертность от инфекционных заболеваний в Нью-Йорке (штат)
- Лауреаты Центра Кеннеди
- Нью-Йоркский городской балет
- Танцоры из Санкт-Петербурга
- Обладатели Президентской медали Свободы
- Лауреаты австрийской награды за науку и искусство
- Российские артисты балета.
- Российские хореографы
- Советские перебежчики
- Белые русские эмигранты во Франции
- Белые русские эмигранты в США
- Эмигранты из Российской империи во Францию
- Выпускники Вагановой
- Американские преподаватели танцев