Jump to content

Кэтрин Хепберн

Кэтрин Хепберн
Рожденный
Кэтрин Хоутон Хепберн

( 1907-05-12 ) 12 мая 1907 г.
Умер 29 июня 2003 г. ) ( 29.06.2003 ) ( 96 лет
Место отдыха Кладбище Сидар-Хилл
Образование Брин-Мор Колледж ( бакалавр )
Занятие Актриса
Годы активности 1928–1995
Работает Полный список
Политическая партия Демократический
Супруг
Ладлоу Огден Смит
( м. 1928; дивизия 1934)
Партнер Спенсер Трейси (1941–1967; его смерть)
Родитель
Родственники Кэтрин Хоутон (племянница)
Шайлер Грант (внучатая племянница)
Семья Увидеть семью Хоутон
Награды Полный список
Подпись

Кэтрин Хоутон Хепберн (12 мая 1907 — 29 июня 2003) — американская актриса, чья карьера ведущей голливудской актрисы длилась шесть десятилетий. Она была известна своей упрямой независимостью, энергичной индивидуальностью и откровенностью, культивировала экранный образ, соответствующий этому публичному имиджу, и регулярно играла волевых, утонченных женщин. Она работала в самых разных жанрах, от эксцентричной комедии до литературной драмы, что принесло ей различные награды , в том числе четыре премии «Оскар» за лучшую женскую роль — рекорд для любой исполнительницы.

Выросшая в Коннектикуте у богатых и прогрессивных родителей, Хепберн начала сниматься еще в колледже Брин-Мор . Положительные отзывы о ее работе на Бродвее привлекли к ней внимание Голливуда. Первые годы работы в кино принесли ей международную известность, в том числе премию Американской киноакадемии за лучшую женскую роль за ее третий фильм « Утренняя слава» (1933), но за этим последовала серия коммерческих неудач, кульминацией которых стал кассовый провал « Воспитание ребенка» (1933). 1938). Хепберн организовала свое возвращение, выкупив контракт с RKO Radio Pictures и приобретя права на экранизацию «Филадельфийской истории» , которые она продала при условии, что она станет звездой. Этот комедийный фильм имел кассовый успех и принес ей третью номинацию на премию Оскар. В 1940-х годах она заключила контракт с Metro-Goldwyn-Mayer , где ее карьера сосредоточилась на союзе со Спенсером Трейси . Экранное партнерство длилось 26 лет и выпустило девять фильмов.

Во второй половине своей жизни Хепберн бросила себе вызов, снявшись в постановках Шекспира и ряде литературных ролей. Она нашла свою нишу, играя зрелых, независимых, а иногда и незамужних женщин, как, например, в «Африканской королеве» (1951), персонаже, который был принят публикой. Хепберн получила еще три премии «Оскар» за роли в фильмах «Угадай, кто придет на ужин» (1967), «Лев зимой» (1968) и «На золотом пруду» (1981). В 1970-х годах она начала сниматься в телевизионных фильмах, которые позже стали ее центром внимания. В последний раз она появилась на экране в возрасте 87 лет. После периода бездействия и плохого здоровья Хепберн умерла в 2003 году в возрасте 96 лет.

Хепберн, как известно, избегала голливудской рекламной машины и отказывалась соответствовать ожиданиям общества в отношении женщин. Она была откровенной, напористой, спортивной и носила брюки еще до того, как это стало модно. В молодости она однажды вышла замуж, но после этого жила независимо. 26-летний роман с партнером по фильму Спенсером Трейси был скрыт от общественности. Благодаря своему нетрадиционному образу жизни и независимым персонажам, которых она представила на экране, Хепберн стала олицетворением «современной женщины» в Америке 20-го века и повлияла на изменение популярного восприятия женщин. назвал ее величайшей звездой классического голливудского кино В 1999 году Американский институт киноискусства .

Молодость образование и

Слева направо: дочь Кэтрин, Мэрион, Роберт, Томас и Ричард. Ее мать сидит в центре с дочерью Маргарет, 1921 год.

Кэтрин Хоутон Хепберн родилась 12 мая 1907 года в Хартфорде, штат Коннектикут, и была второй из шести детей. Ее родителями были Томас Норвал Хепберн (1879–1962), уролог в Хартфордской больнице , и Кэтрин Марта Хоутон Хепберн (1878–1951), участница феминистской кампании. Оба родителя боролись за социальные перемены в Соединённых Штатах: Томас Хепберн помог основать Ассоциацию социальной гигиены Новой Англии , которая информировала общественность о венерических заболеваниях , [1] в то время как старшая Кэтрин возглавляла Ассоциацию избирательного права женщин Коннектикута выступала за контроль над рождаемостью , а позже вместе с Маргарет Сэнгер . [2] В детстве Хепберн присоединилась к своей матери на нескольких демонстрациях «Голосуй за женщин». [3] Детей Хепберн воспитывали с возможностью пользоваться свободой слова, и их поощряли думать и дискутировать на любую тему, которую они пожелают. [4] Ее родители подверглись критике со стороны общества за их прогрессивные взгляды, что побудило Хепберн бороться с препятствиями, с которыми она столкнулась. [5] [6] Хепберн сказала, что с юных лет она осознала, что является продуктом «двух замечательных родителей». [7] и отметила, что ее «чрезвычайно удачливое» воспитание послужило основой ее успеха. [8] [9] Она оставалась близкой со своей семьей на протяжении всей своей жизни. [10]

Юная Хепберн была сорванцом, которая любила называть себя Джимми и коротко стричься. [11] Томас Хепберн хотел, чтобы его дети максимально использовали свой разум и тело, и учил их плавать, бегать, нырять, ездить верхом, бороться, играть в гольф и теннис. [12] Гольф стал страстью Хепберн; она брала ежедневные уроки и стала очень искусной, дойдя до полуфинала чемпионата Коннектикута среди молодых женщин по гольфу. [13] Она любила плавать в проливе Лонг-Айленд и каждое утро принимала ледяную ванну, полагая, что «чем горькее лекарство, тем оно лучше для тебя». [14] Хепберн с юных лет была поклонницей фильмов и ходила на них каждую субботу вечером. [15] Она ставила спектакли и выступала перед соседями с друзьями, братьями и сестрами по 50 центов за билет, чтобы собрать деньги для народа навахо . [16]

Портрет Хепберн, 21 год
Фотография Хепберн из ежегодника, 1928 год, колледж Брин-Мор.

В марте 1921 года 13-летняя Хепберн и ее 15-летний брат Том посетили Нью-Йорк, остановившись на пасхальных каникулах у подруги своей матери в Гринвич-Виллидж. 30 марта Хепберн обнаружила тело своего обожаемого старшего брата, умершего в результате очевидного самоубийства. [17] Он завязал занавеску вокруг балки и повесился. [18] Семья Хепберн отрицала, что это было самоубийство, и утверждала, что смерть Тома, должно быть, была неудачным экспериментом. [19] Этот инцидент сделал Хепберн-подростка нервной, капризной и подозрительной к людям. [20] Она сторонилась других детей, бросила Оксфордскую школу (ныне школа Кингсвуд-Оксфорд ) и получила частное обучение. [21] На протяжении многих лет она использовала день рождения Тома (8 ноября) как свой собственный. Лишь в автобиографии 1991 года «Я: Истории моей жизни » Хепберн раскрыла истинную дату своего рождения. [22]

В 1924 году Хепберн была принята в колледж Брин-Мор . Сначала она согласилась поступить в это учреждение, чтобы удовлетворить свою мать, которая там училась, но в конечном итоге нашла этот опыт неудовлетворительным. [23] Это был первый раз, когда она училась в школе за несколько лет, и ей было неловко и некомфортно со своими одноклассниками. [24] Она боролась с учебными требованиями университета, и однажды ее отстранили от учебы за курение в своей комнате. [25] Хепберн тянуло к актерскому мастерству, но роли в студенческих пьесах зависели от хороших оценок. Как только ее оценки улучшились, она начала регулярно выступать. [25] На последнем курсе она исполнила главную роль в постановке « Женщина на Луне» , и положительный отклик, который она получила, укрепил планы Хепберн продолжить театральную карьеру. [13] В июне 1928 года она окончила факультет истории и философии. [26]

Карьера [ править ]

в театр ( 1928–1932 Прорыв )

Хепберн покинула университет, решив стать актрисой. [27] На следующий день после окончания учебы она поехала в Балтимор, чтобы встретиться с Эдвином Х. Кнопфом , который руководил успешной театральной труппой . [28] Впечатленный ее рвением, Кнопф пригласил Хепберн в свою нынешнюю постановку «Царица» . [29] За свою небольшую роль она получила хорошие отзывы, а издание «Печатное слово» охарактеризовало ее игру как «захватывающую». [30] Ей дали участие в шоу на следующей неделе, но ее второе выступление было встречено хуже. Ее критиковали за пронзительный голос, поэтому она уехала из Балтимора, чтобы учиться у Фрэнсис Робинсон-Дафф , известного преподавателя вокала в Нью-Йорке. [31]

Хепберн, молодая женщина, одетая в короткую тунику и доспехи, играет в пьесе.
1932 года, которая привлекла к ней внимание Голливуда. Хепберн в роли «Муж воина»

Кнопф решил продюсировать «Большой пруд» в Нью-Йорке и назначил Хепберн дублёром главной героини. За неделю до премьеры главную роль уволили и заменили на Хепберн, что дало ей главную роль всего через четыре недели после ее театральной карьеры. [32] В ночь премьеры она опоздала, перепутала реплики, споткнулась о ноги и говорила слишком быстро, чтобы ее можно было понять. [31] Ее немедленно уволили, а первоначальную главную героиню снова взяли на работу. Не испугавшись, Хепберн объединила усилия с продюсером Артуром Хопкинсом и согласилась на роль школьницы в фильме « Эти дни» . Ее дебют на Бродвее состоялся 12 ноября 1928 года в театре Корт , но отзывы о спектакле были плохими, и оно закрылось после восьми вечеров. [31] Хопкинс сразу же нанял Хепберн в качестве ведущей дублерши в Филипа Барри пьесе « Каникулы» . В начале декабря, всего через две недели, она уволилась, чтобы выйти замуж за Ладлоу Огдена Смита, своего знакомого по колледжу. Она планировала оставить театр, но начала скучать по работе и быстро вернулась к роли дублера в « Холидей» , которую занимала шесть месяцев. [33]

В 1929 году Хепберн отказалась от роли в Театральной гильдии , чтобы сыграть главную роль в фильме «Смерть берет отпуск» . Она чувствовала, что роль идеальна, но ее снова уволили. [34] Она вернулась в Гильдию и взяла на себя роль дублера за минимальную зарплату в «Месяце в деревне» . Весной 1930 года Хепберн присоединилась к театральной труппе Berkshire Playhouse в Стокбридже, штат Массачусетс . Она ушла в середине летнего сезона и продолжила заниматься с репетитором по драматическому искусству. [35] В начале 1931 года она получила роль в бродвейской постановке « Искусство и миссис Бутл» . Ее освободили от роли после того, как драматург невзлюбил ее, сказав: «Она выглядит испуганной, ее манеры неприятны и у нее нет таланта», но Хепберн была повторно принята на работу, когда не удалось найти другую актрису. [36] Это имело небольшой успех. [37]

Хепберн появилась в ряде пьес летней акционерной компании в Айворитоне, штат Коннектикут , и оказалась хитом. [36] Летом 1931 года Филип Барри пригласил ее сыграть в его новой пьесе « Царство животных » вместе с Лесли Ховард . Репетиции начались в ноябре. Хепберн была уверена, что эта роль сделает ее звездой, но Говарду актриса не понравилась, и ее снова уволили. [38] Когда она спросила Барри, почему ее отпустили, он ответил: «Ну, если быть откровенным, ты вел себя не очень хорошо». [38] Это выбило из колеи самоуверенную Хепберн, но она продолжала искать работу. [39] Она сыграла небольшую роль в предстоящей пьесе, но когда начались репетиции, ее попросили прочитать главную роль в греческой басне « Муж воина» . [40]

«Муж воина» стал для Хепберн прорывным спектаклем. Биограф Чарльз Хайэм утверждает, что эта роль идеально подошла актрисе, потребовав агрессивной энергии и атлетизма, и она с энтузиазмом взялась за ее создание. [41] Спектакль открылся 11 марта 1932 года в Театре Мороско на Бродвее. Первое появление Хепберн требовало, чтобы она спрыгнула по узкой лестнице с оленем на плече и была одета в короткую серебряную тунику. Шоу длилось три месяца, и Хепберн получила положительные отзывы. [42] Ричард Гарланд из New York World-Telegram написал: «Прошло много ночей с тех пор, как столь яркое представление украсило сцену Бродвея». [43]

Голливудский успех 1932–1934 ( )

Хепберн и Дэвид Мэннерс в фильме «Билль о разводе». Они держатся за руки и эмоционально смотрят друг на друга.
Первое появление Хепберн в кино - в мелодраме «Билль о разводе» (1932). Критики высоко оценили ее игру, и она мгновенно стала звездой.

Разведчик голливудского агента Леланда Хейворда заметил появление Хепберн в фильме «Муж воина» и попросил ее пройти пробы на роль Сидни Фэрфилд в предстоящем RKO фильме «Законопроект о разводе» . [44] Режиссер Джордж Кьюкор был впечатлен увиденным: «Там было одно странное существо, - вспоминал он, - она ​​не была похожа ни на кого, кого я когда-либо слышал». Ему особенно понравилось, как она взяла стакан: «Я думаю, что она очень талантлива в этом деле». [45] Предложив роль, Хепберн потребовала 1500 долларов в неделю - большую сумму для неизвестной актрисы. [46] Кьюкор призвал студию принять ее требования, и они подписали с Хепберн временный контракт с трехнедельной гарантией. [27] [47] Глава RKO Дэвид О. Селзник рассказал, что он воспользовался «огромным шансом», выбрав необычную актрису. [48]

Хепберн приехала в Калифорнию в июле 1932 года в возрасте 25 лет. Она снялась в фильме «Закон о разводе» вместе с Джоном Бэрримором , но не выказала никаких признаков запугивания. [49] Хотя Хепберн изо всех сил пыталась адаптироваться к природе киноактера, она с самого начала была очарована этой индустрией. [50] Картина имела успех и Хепберн получила положительные отзывы. [51] Мордаунт Холл из «Нью-Йорк Таймс» назвал ее игру «исключительно прекрасной ... Образ мисс Хепберн - один из лучших, которые можно увидеть на экране». [52] В обзоре Variety говорится: «Здесь выделяется потрясающее впечатление, произведенное Кэтрин Хепберн в ее первом фотоработе. В ней есть что-то жизненно важное, что отличает ее от галактики изображений». [53] На основании закона о разводе RKO подписала с ней долгосрочный контракт. [54] Джордж Кьюкор стал другом и коллегой на всю жизнь — они с Хепберн вместе сняли десять фильмов. [55]

Хепберн, одетая в одежду XIX века, сидела со слезами на глазах.
В роли Джо Марч в фильме «Маленькие женщины» (1933), одном из самых популярных фильмов своего времени.

Вторым фильмом Хепберн стал «Кристофер Стронг» (1933), история летчицы и ее романа с женатым мужчиной. Картина не имела коммерческого успеха, но отзывы Хепберн были хорошие. [56] Реджина Крю написала в Journal-American , что, хотя ее манеры раздражали, «они привлекают внимание и очаровывают аудиторию. Она — отчетливая, определенная, позитивная личность». [57] Третья картина Хепберн подтвердила ее статус крупной актрисы Голливуда. [58] За роль начинающей актрисы Евы Лавлейс — роль, предназначенную для Констанс Беннетт — в «Утренней славе » она получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль . Она увидела сценарий на столе у ​​продюсера Пандро С. Бермана и, убежденная, что рождена для этой роли, настояла на том, чтобы эта роль принадлежала ей. [59] Хепберн предпочла не присутствовать на церемонии награждения – поскольку она не будет на протяжении всей своей карьеры – но была в восторге от победы. [60] Ее успех продолжился ролью Джо в фильме « Маленькие женщины» (1933). Картина стала хитом, одним из самых больших успехов киноиндустрии на сегодняшний день. [48] а Хепберн получила приз за лучшую женскую роль на Венецианском кинофестивале . «Маленькие женщины» были одними из личных фаворитов Хепберн, и она гордилась своим выступлением, позже сказав: «Я бросаю вызов кому-либо, кто может быть таким же хорошим [как Джо], как я». [58]

К концу 1933 года Хепберн была уважаемой киноактрисой, но ей очень хотелось проявить себя на Бродвее. [61] Джед Харрис , один из самых успешных театральных продюсеров 1920-х годов, переживал карьерный спад. [62] Он попросил Хепберн сняться в спектакле «Озеро» , на что она согласилась сыграть за небольшую зарплату. [63] Прежде чем ей дали отпуск, РКО попросила ее снять фильм «Спитфайр» (1934). Роль Хепберн в фильме — Триггер Хикс, необразованная горная девушка. Хотя фильм имел хорошие кассовые сборы, «Спитфайр» широко считается одним из худших фильмов Хепберн, и она получила плохие отзывы об этом фильме. [64] Хепберн всю жизнь хранила свою фотографию в образе Хикс в своей спальне, чтобы «[сохранять] мою скромность». [65]

Предварительный просмотр озера состоялся в Вашингтоне, округ Колумбия, где прошла крупная предварительная распродажа. [63] Плохая режиссура Харриса подорвала уверенность Хепберн, и ей пришлось бороться с выступлением. [66] Несмотря на это, Харрис без дальнейших репетиций перенес спектакль в Нью-Йорк. Он открылся в Театре Мартина Бека 26 декабря 1933 года, и критики резко раскритиковали Хепберн. [67] Дороти Паркер пошутила: «Она управляет всей гаммой эмоций на всем пути от А до Б». [68] Уже связанная десятинедельным контрактом, ей пришлось терпеть смущение из-за быстро снижающихся кассовых сборов. [69] Харрис решил перенести шоу в Чикаго, сказав Хепберн: «Моя дорогая, единственное, что меня интересует, - это деньги, которые я могу на тебе заработать». Хепберн не хотела продолжать участие в провальном шоу, поэтому вместо этого она заплатила Харрису 14 000 долларов, большую часть своих сбережений, чтобы закрыть производство. [70] Позже она назвала Харриса «безусловно самым дьявольским человеком, которого я когда-либо встречала». [62] и заявила, что этот опыт помог ей научиться брать на себя ответственность за свою карьеру. [71]

неудачи ( Карьерные 1934–1938 )

Хепберн, одетая в средневековую одежду, стоит с обеспокоенным выражением лица.
« Мария Шотландская» (1936), один из серии неудачных фильмов, снятых Хепберн в этот период.

После провала «Спитфайра» и «Озера » RKO сыграла Хепберн в «Маленьком министре» (1934), основанном на викторианском романе Джеймса Барри , в попытке повторить успех « Маленьких женщин» . [72] Повторения такого не произошло, и картина оказалась коммерческим провалом. [73] Романтическая драма «Разрыв сердец» (1935) с Шарлем Бойером получила плохие отзывы и тоже потеряла деньги. [74] После трех незабываемых фильмов успех вернулся к Хепберн с «Элис Адамс» (1935), историей отчаянного стремления девушки подняться по социальной лестнице. Хепберн понравилась книга , и она была рада, что ей предложили роль. [75] Этот фильм стал хитом, одним из любимых фильмов Хепберн, и принес актрисе вторую номинацию на «Оскар». Она получила второе место по количеству голосов после победительницы Бетт Дэвис . [76]

Учитывая выбор своего следующего фильма, Хепберн решила сыграть главную роль в новом проекте Джорджа Кьюкора «Сильвия Скарлетт» (1935), в котором она впервые объединилась с Кэри Грантом . [76] Для этой роли ей были коротко подстрижены волосы, поскольку на протяжении большей части фильма ее персонаж маскируется под мальчика. Критикам не понравилась Сильвия Скарлетт , и она была непопулярна среди публики. [77] Затем она сыграла Марию Стюарт в Джона Форда фильме «Мария Шотландская» (1936), который встретил столь же плохой прием. [78] Затем последовала «Женщина-бунтовщица» (1936), драма викторианской эпохи, в которой героиня Хепберн бросила вызов условностям, родив внебрачного ребенка. [79] «Качественная улица» (1937) также имела историческую обстановку, на этот раз комедия. Ни один фильм не пользовался успехом у публики, а это означало, что она сняла четыре неудачные картины подряд. [80]

Помимо серии непопулярных фильмов, проблемы возникли из-за отношения Хепберн. [81] У нее были сложные отношения с прессой, с которой она могла быть грубой и провокационной. [82] Когда ее спросили, есть ли у нее дети, она ответила: «Да, у меня пятеро: двое белых и трое цветных». [83] Она не давала интервью и отказывалась давать автографы. [84] за что получила прозвище «Высокомерная Кэтрин». [85] Общественность также была сбита с толку ее мальчишеским поведением и выбором моды, и она стала в значительной степени непопулярной фигурой. [82] [86] Хепберн почувствовала, что ей нужно покинуть Голливуд. [87] поэтому она вернулась на восток, чтобы сыграть главную роль в театральной адаптации Джейн Эйр . У него был успешный тур, [88] но, неуверенная в сценарии и не желая рисковать провалом после катастрофы « Озера» , Хепберн решила не показывать шоу на Бродвее. [87] Ближе к концу 1936 года Хепберн претендовала на роль Скарлетт О’Хара в «Унесенных ветром» . [89] Продюсер Дэвид О. Селзник отказался предложить ей эту роль, потому что считал, что она не обладает сексуальной привлекательностью. Сообщается, что он сказал Хепберн: «Я не могу себе представить, чтобы Ретт Батлер преследовал вас в течение двенадцати лет». [90]

Хепберн и Кэри Грант в «Воспитании ребенка», она на что-то показывает, и оба выглядят встревоженными.
Хепберн сняла четыре фильма с Кэри Грантом . Их можно увидеть в фильме «Воспитание ребенка» (1938), который провалился при выпуске, но с тех пор стал известен как классическая эксцентричная комедия . [91]

В следующем фильме Хепберн, «Дверь сцены » (1937), она с Джинджер Роджерс сыграла роль, отражающую ее собственную жизнь – роль богатой светской девушки, пытающейся стать актрисой. [92] Хепберн хвалили за ее работу на ранних превью, что дало ей лучший результат по сравнению с Роджерсом. [93] Фильм был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм , но это не был кассовый успех, на который надеялся RKO. [92] Эксперты отрасли обвинили Хепберн в небольшой прибыли, но студия продолжала стремиться возродить ее популярность. [94] Она снялась в Говарда Хокса « эксцентричной комедии Воспитание ребенка» (1938), где сыграла взбалмошную наследницу, которая теряет леопарда, пытаясь добиться расположения палеонтолога (Кэри Грант). Она с уверенностью подошла к физической комедии фильма. [94] и брала советы по выбору времени для комедии от своего коллеги по фильму Уолтера Кэтлетта . [95] Фильм «Воспитание ребенка» получил высокую оценку критиков, но, тем не менее, не имел успеха в прокате. [96] Поскольку и этот жанр, и Грант были чрезвычайно популярны в то время, биограф А. Скотт Берг считает, что вина лежит на неприятии Хепберн кинозрителями. [97]

После выхода « Воспитания ребенка » Независимые владельцы театров Америки включили Хепберн в список актеров, считающихся «кассовым ядом». [97] Ее репутация была на низком уровне, и следующим фильмом, который ей предложила RKO, стал « Цыплята матери Кэри» , фильм категории B с плохими перспективами. [97] Хепберн отказалась и вместо этого решила выкупить свой контракт за 75 000 долларов. [98] Многие актеры в то время боялись покинуть стабильность студийной системы , но личное богатство Хепберн означало, что она могла позволить себе быть независимой. [99] Она подписалась на киноверсию « Холидей» (1938) с Columbia Pictures , в третий раз объединив ее с Грантом, чтобы сыграть задушенную светскую девушку, которая находит радость с женихом своей сестры. Комедия получила положительные отзывы, но не смогла привлечь большую аудиторию. [100] и следующий сценарий, предложенный Хепберн, предусматривал зарплату в 10 000 долларов — меньше, чем она получала в начале своей кинокарьеры. [101] Размышляя об этой перемене в судьбе, Эндрю Бриттон пишет о Хепберн: «Ни одна другая звезда не появилась с такой быстротой и с таким восторженным признанием. Ни одна другая звезда не стала так непопулярна так быстро и на такое долгое время». [102]

( Возрождение 1939–1942 )

Хепберн на Бродвее в «Филадельфийской истории» (1939)
Хепберн и элегантно одетый мужчина стоят ночью у бассейна. Она держит бокал шампанского, и они кокетливо смотрят друг на друга.
В роли Трейси Лорд в «Филадельфийской истории» (1940) вместе с Джеймсом Стюартом . Хепберн сказала об этой роли: «Я отдала ей жизнь, а она вернула мне карьеру». [28]

После упадка в карьере Хепберн предприняла действия по созданию собственного автомобиля для возвращения. Она покинула Голливуд в поисках сценического проекта и согласилась сыграть главную роль в новой пьесе Филипа Барри « Филадельфийская история» . Он был создан, чтобы продемонстрировать актрису, а образ светской львицы Трейси Лорд сочетает в себе смесь юмора, агрессии, нервозности и уязвимости. [103] Говард Хьюз , в то время партнер Хепберн, почувствовал, что пьеса может стать для нее билетом обратно к голливудской славе, и купил ей права на фильм еще до того, как он дебютировал на сцене. [104] «Филадельфийская история» сначала гастролировала по Соединенным Штатам и получила положительные отзывы, а затем открылась в Нью-Йорке в Театре Шуберта 28 марта 1939 года. [105] [106] Он имел большой успех как с точки зрения критиков, так и с финансовой точки зрения: он дал 417 выступлений, а затем отправился во второй успешный тур. [27]

Несколько крупных киностудий обратились к Хепберн с просьбой снять киноверсию пьесы Барри. [107] Она решила продать права Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), студии номер один в Голливуде. [108] при условии, что она станет звездой. В рамках сделки она также получила режиссера по своему выбору Джорджа Кьюкора и выбрала Джеймса Стюарта и Кэри Гранта (которому она уступила главные роли) в качестве коллег по фильму. [109] Перед началом съемок Хепберн проницательно заметила: «Я не хочу производить впечатление в этой картине. Кинозрители... думают, что я слишком ла-ди-да или что-то в этом роде. Многие люди хотят увидеть, как я терплю неудачу. на моем лице». Таким образом, фильм начался с того, что Грант сбил актрису с ног. [110] Берг описывает, как персонаж был создан так, чтобы зрители «смеялись над ней настолько, что в конечном итоге сочувствовали ей», что, по мнению Хепберн, имело решающее значение для «воссоздания» ее публичного имиджа. [111] «Филадельфийская история» стала одним из самых больших хитов 1940 года, побив рекорды Radio City Music Hall . [27] В обзоре Time говорилось: «Вернись, Кэти, все прощено». [112] Херб Голден из Variety заявил: «Это фотография Кэтрин Хепберн ... Идеальная концепция всех непостоянных, но характерных светских девушек из Main Line в одном лице, история без нее почти немыслима». [113] Хепберн была номинирована на свою третью премию «Оскар» за лучшую женскую роль и получила премию Нью-Йоркского общества кинокритиков за лучшую женскую роль, а Стюарт получила свою единственную премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за свою игру. [114] [115]

Хепберн также отвечала за разработку своего следующего проекта, романтической комедии « Женщина года» о политическом обозревателе и спортивном репортере, чьим отношениям угрожает ее эгоцентричная независимость. Идею фильма ей предложил в 1941 году Гарсон Канин , который вспоминал, как Хепберн внесла свой вклад в сценарий. [116] Она представила MGM готовый продукт и потребовала 250 000 долларов — половину себе, половину авторам. [117] Ее условия были приняты, Хепберн также получила режиссера и партнера по ее выбору - Джорджа Стивенса и Спенсера Трейси . В первый день совместной работы Хепберн и Трейси она якобы сказала Трейси: «Боюсь, я слишком высокая для тебя», на что Трейси ответила: «Не волнуйтесь, мисс Хепберн, я скоро урежу вас до своего размера». ." Это положило начало отношениям на экране и за его пределами, которые продолжались до смерти Трейси в 1967 году, когда они вместе появились еще в восьми фильмах. [118] Выпущенная в 1942 году книга «Женщина года» имела еще один успех. Критики высоко оценили химию между звездами и, по словам Хайэма, отметили «растущую зрелость и блеск» Хепберн. [119] The World-Telegram высоко оценил два «блестящих выступления». [120] и Хепберн получила четвертую номинацию на премию Оскар. Во время съемок Хепберн подписала звездный контракт с MGM. [109]

в 1940-е годы ( Замедление 1942–1949 )

В 1942 году Хепберн вернулась на Бродвей, чтобы сыграть в другой пьесе Филипа Барри « Без любви» , которая также была написана с учетом актрисы. [120] Критики отнеслись к постановке без энтузиазма, но, учитывая высокую популярность Хепберн, она длилась 16 недель с аншлагом. [121] MGM очень хотела воссоединить Трейси и Хепберн для новой картины и остановилась на «Хранителе пламени» (1942). Мрачная загадка с пропагандистским посланием об опасностях фашизма, Хепберн рассматривала этот фильм как возможность сделать достойное политическое заявление. [122] Он получил плохую оценку, но имел финансовый успех, подтвердив популярность пары Трейси-Хепберн. [123]

Скриншот: Хепберн и Спенсер Трейси сидят в машине с открытым верхом во время разговора. Он выглядит не впечатленным.
Большинство фильмов, снятых Хепберн в этот период, были со Спенсером Трейси . Позже она сказала, что это партнерство во многом способствовало ее карьере, поскольку в то время он был более популярной звездой. [124] Видно здесь в «Ребре Адама» (1949).

Начиная с «Женщины года» , Хепберн завязала романтические отношения с Трейси и посвятила себя помощи звезде, страдавшей от алкоголизма и бессонницы. [125] В результате ее карьера замедлилась, и до конца десятилетия она работала меньше, чем в 1930-е годы, в частности, больше не появляясь на сцене до 1950 года. [126] Ее единственным появлением в 1943 году была эпизодическая роль в укрепляющем боевой дух военном фильме « Столовая у двери сцены» , где она сыграла саму себя. Нетипичную роль она взяла в 1944 году, сыграв китайской крестьянки в высокобюджетной драме « Семя дракона» . Хепберн с энтузиазмом отнеслась к фильму, но он встретил прохладную реакцию, и ее охарактеризовали как неудачную роль. [127] Затем она воссоединилась с Трейси для съемок в киноверсии « Без любви » (1945), после чего отказалась от роли в «Лезвии бритвы» , чтобы поддержать Трейси в его возвращении на Бродвей. [128] «Без любви» получила плохие отзывы, но новая картина Трейси-Хепберн стала большим событием и пользовалась популярностью после выхода: за пасхальные выходные 1945 года было продано рекордное количество билетов. [129]

Следующим фильмом Хепберн стал «Под течением» (1946), фильм-нуар с Робертом Тейлором и Робертом Митчамом , который был плохо принят. [130] Четвертый фильм с Трейси вышел в 1947 году: драма действие которой происходит на Диком Западе Америки под названием «Море травы», . Как и в случае с «Хранителем пламени» и «Без любви» , вялая реакция критиков не помешала фильму добиться финансового успеха как дома, так и за рубежом. [131] В том же году Хепберн сыграла Клару Вик Шуман в «Песне о любви» . Для этой роли она интенсивно тренировалась у пианиста. [132] К моменту выхода фильма в октябре на карьеру Хепберн существенно повлияло ее общественное сопротивление растущему антикоммунистическому движению в Голливуде. Некоторые считали ее опасно прогрессивной, ей не предлагали работу в течение девяти месяцев, и, как сообщается, люди бросали вещи на показах « Песни о любви» . [133] Ее следующая роль в кино появилась неожиданно, поскольку она согласилась заменить Клодетт Кольбер всего за несколько дней до начала съемок Фрэнка Капры политической драмы «Состояние страны» (1948). [134] Трейси уже давно был подписан на главную мужскую роль, поэтому Хепберн уже была знакома со сценарием и приступила к съемкам пятой картины Трейси-Хепберн. [133] Критики положительно отреагировали на фильм, и он имел хорошие кассовые сборы. [135]

Трейси и Хепберн появлялись на экране вместе третий год подряд в фильме 1949 года « Ребро Адама» . Как и «Женщина года» , это была комедия «битва полов», написанная специально для дуэта их друзьями Гарсоном Канином и Рут Гордон . Историю о женатых юристах, которые противостоят друг другу в суде, Хепберн описала как «идеальную для нас с [Трейси]». [136] Хотя ее политические взгляды по-прежнему вызывали разрозненные пикеты в театрах по всей стране, «Ребро Адама» стало хитом, получившим положительные отзывы, и самой прибыльной картиной Трейси-Хепберн на сегодняшний день. [137] New York Times Критик Босли Кроутер высоко оценил фильм и отметил «идеальную совместимость» дуэта. [138]

рост ( Профессиональный 1950–1952 )

Хепберн одета в одежду начала 20-го века и выглядит чопорной и приличной. За ней стоит Хамфри Богарт, также одетый как его персонаж из «Африканской королевы».
Хепберн часто работала за границей в 1950-х годах, начиная с «Африканской королевы» с партнером по фильму Хамфри Богартом .

В 1950-е годы Хепберн взялась за ряд профессиональных задач и пошла дальше, чем когда-либо в своей жизни, в возрасте, когда большинство других актрис начали отступать. [139] Берг описывает это десятилетие как «сердце ее огромного наследия» и «период, когда она по-настоящему раскрылась». [140] В январе 1950 года Хепберн отважилась заняться Шекспиром, сыграв Розалинду на сцене в «Как вам это понравится» . Она надеялась доказать, что может играть уже сложившийся материал. [28] и сказал: «Лучше попробовать что-то сложное и потерпеть неудачу, чем все время перестраховаться». [141] Он открылся в театре Корт в Нью-Йорке для полной аудитории, билеты на 148 представлений были практически распроданы. [142] Затем постановка отправилась в турне. Отзывы о Хепберн были разными, но она была отмечена как единственная ведущая женщина в Голливуде, исполнявшая на сцене качественный материал. [143]

В 1951 году Хепберн сняла «Африканскую королеву» , свой первый фильм в цвете . Она сыграла Роуз Сэйер, чопорную миссионерку, жившую в немецкой Восточной Африке в начале Первой мировой войны . главной роли с Хамфри Богартом в «Африканская королева» снималась в основном на натуре в Бельгийском Конго , и Хепберн воспользовалась этой возможностью. [144] Однако это оказался трудный опыт, и во время съемок Хепберн заболела дизентерией . [145] Позже она выпустила мемуары об этом опыте. [146] Фильм был выпущен в конце 1951 года и получил широкую поддержку и признание критиков. [147] и дала Хепберн ее пятую номинацию на лучшую женскую роль на церемонии вручения премии Оскар, а Богарт получил свою единственную премию Оскар за лучшую мужскую роль . Первый успешный фильм, который она сняла без Трейси после «Филадельфийской истории» десятилетием ранее, доказал, что она могла бы стать хитом и без него, и полностью восстановил ее популярность. [148]

Хепберн сняла спортивную комедию «Пэт и Майк» (1952), второй фильм, написанный Канином и Гордоном специально как автомобиль Трейси-Хепберн. Она была заядлой спортсменкой, и позже Канин назвал это своим вдохновением для создания фильма: «Однажды, когда я смотрел, как Кейт играет в теннис… мне пришло в голову, что ее зрителям не хватает удовольствия». [149] Хепберн была вынуждена заниматься несколькими видами спорта на высоком уровне, многие из которых не попали в фильм. [150] «Пэт и Майк» был одним из самых популярных и одобренных критиками фильмов команды, а также личным фаворитом Хепберн из девяти фильмов, которые она сняла с Трейси. [151] Спектакль принес ей номинацию на премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в мюзикле или комедии . [152]

Летом 1952 года Хепберн появилась в лондонском Вест-Энде на десятинедельном показе Джорджа Бернарда Шоу » «Миллионерши . Родители читали ей Шоу, когда она была ребенком, что сделало спектакль особенным событием для актрисы. [153] Однако два года напряженной работы утомили ее, и ее подруга Констанс Коллиер написала, что Хепберн была «на грани нервного срыва». [154] Получивший широкое признание фильм «Миллионерша» был показан на Бродвее. [155] В октябре 1952 года он открылся в Театре Шуберта , где, несмотря на вялую критическую реакцию, был распродан десятинедельный тираж. [154] Впоследствии Хепберн попыталась экранизировать пьесу: сценарий написал Престон Стерджес , и она предложила работать бесплатно и платить режиссёру сама, но ни одна студия не взялась за проект. [156] Позже она назвала это самым большим разочарованием в своей карьере. [153]

Середина карьеры и Шекспир ( 1953–1962 )

Хепберн, средних лет, улыбается.
В Дэвида Лина романтической драме «Летнее время » (1955). Джейн Хадсон — одна из ролей, которые Хепберн сыграла в 1950-е годы.

«Пэт и Майк» был последним фильмом, который Хепберн закончила по своему контракту с MGM, что дало ей свободу выбора собственных проектов. [155] Она провела два года, отдыхая и путешествуя, прежде чем приступить к съемкам в Дэвида Лина романтической драме «Летнее время» (1955). Фильм снимался в Венеции, где Хепберн сыграла незамужнюю женщину, у которой страстный любовный роман. Она описала это как «очень эмоциональную часть» и нашла увлекательным работать с Лином. [157] По собственному настоянию Хепберн упала в канал, в результате чего у нее развилась хроническая глазная инфекция. [158] Эта роль принесла ей еще одну номинацию на премию Оскар и была названа одной из ее лучших работ. [159] [160] Позже Лин сказал, что это его личный любимый фильм, который он снял, а Хепберн - его любимая актриса. [161] В следующем году Хепберн провела шесть месяцев в туре по Австралии с театральной труппой « Олд Вик» , сыграв Порцию в «Венецианском купце» , Кейт в «Укрощении строптивой » и Изабеллу в «Мере за меру» . Тур прошел успешно, и Хепберн заслужила признание за свои усилия. [162]

Хепберн была номинирована на премию Оскар второй год подряд за работу с Бертом Ланкастером в фильме «Произведатель дождя» (1956). Она снова сыграла одинокую женщину, вдохновленную любовным романом, и стало очевидно, что Хепберн нашла свою нишу в роли зрелых незамужних женщин. [163] Хепберн сказала о таких ролях: «С Лиззи Карри [ Произведательница дождя ] и Джейн Хадсон [ Летнее время ] и Рози Сэйер [ Африканская королева ] — я играла себя. Мне было несложно играть этих женщин, потому что я» я девица тётя. [163] Меньший успех в том году принес фильм «Железная нижняя юбка» (1956), переработка классической Греты Гарбо комедии «Ниночка» . В главной роли вместе с Бобом Хоупом Хепберн сыграла бессердечного советского летчика в спектакле, который Босли Кроутер назвал «ужасным». [164] Фильм потерпел неудачу у критиков и с коммерческой точки зрения, и Хепберн считала его худшим фильмом в своей карьере. [165]

Трейси и Хепберн воссоединились на экране впервые за пять лет в офисной комедии « Настольный набор» (1957). Берг отмечает, что это был гибрид их более ранних успешных романтических комедий. [166] но он имел плохие кассовые сборы. [167] Тем летом Хепберн вернулась к Шекспиру. Появившись в Стратфорде, штат Коннектикут , в Американском Шекспировском театре , она повторила свою Порцию в «Венецианском купце» и сыграла Беатрис в «Много шума из ничего» . Шоу были встречены положительно. [166]

Из трейлера к фильму «Вдруг прошлым летом» (1959) по пьесе Теннесси Уильямса.

После двух лет отсутствия на экране Хепберн снялась в экранизации Теннесси Уильямса скандальной пьесы «Вдруг прошлым летом » (1959) с Элизабет Тейлор и Монтгомери Клифт . Фильм снимался в Лондоне и стал для Хепберн «совершенно несчастным опытом». [168] Во время съемок у нее произошел конфликт с режиссером Джозефом Л. Манкевичем , кульминацией которого стало то, что она с отвращением плюнула в него. [169] Картина имела финансовый успех, а работа в роли жуткой тетушки Вайолет Венейбл принесла Хепберн восьмую номинацию на «Оскар». [170] Уильямс остался доволен игрой, написав: «Кейт - актриса мечты драматурга. Она заставляет диалоги звучать лучше, чем они есть, благодаря бесподобной красоте и ясности дикции». [171] Он написал «Ночь игуаны» (1961), думая о Хепберн, но актриса, хотя и польщенная, посчитала, что пьеса ей не подходит, и отказалась от роли, которая досталась Деборе Керр . [172]

Хепберн вернулась в Стратфорд летом 1960 года, чтобы сыграть Виолу в «Двенадцатой ночи » и Клеопатру в «Антонии и Клеопатре» . Газета New York Post писала о ее Клеопатре: «Хепберн предлагает очень разностороннюю игру… один или два раза она демонстрирует свои знаменитые манеры, и за ней всегда интересно наблюдать». [173] Сама Хепберн гордилась этой ролью. [174] Ее репертуар еще больше улучшился, когда она появилась в Сидни Люмета киноверсии Юджина О'Нила «Путешествие долгого дня в ночь» (1962). Это была малобюджетная постановка, и она снялась в фильме за десятую часть установленной зарплаты. [175] Она назвала ее «величайшей [спектаклем], которую когда-либо создавала эта страна», а роль морфинистки Мэри Тайрон «самой сложной женской ролью в американской драме» и считала, что ее игра была лучшей экранной работой в ее карьере. [176] «Путешествие долгого дня в ночь» принесло Хепберн номинацию на «Оскар» и награду за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале . Это остается одним из ее самых хвалебных выступлений. [177]

Успех в последующие годы 1963–1970 ( )

Скриншот Хепберн
В фильме «Угадай, кто придет на ужин» (1967), Хепберн получила вторую из четырех премий «Оскар».

После завершения « Путешествия долгого дня в ночь » Хепберн сделала перерыв в карьере, чтобы позаботиться о больной Спенсер Трейси. [178] Она больше не работала до фильма 1967 года « Угадай, кто придет на ужин» , ее девятого и последнего фильма с Трейси. В фильме затрагивалась тема межрасовых браков, а ее дочь играла племянница Хепберн Кэтрин Хоутон . К этому моменту Трейси умирала, страдая от последствий диабета и сердечно-сосудистых заболеваний. [179] и Хоутон позже отметила, что ее тетя была «чрезвычайно напряжена» во время съемок. [180] Трейси умер через 17 дней после съемок своей последней сцены. Фильм «Угадай, кто придет на ужин» стал триумфальным возвращением Хепберн и ее самой коммерчески успешной картины на тот момент. [181] Она выиграла свою вторую премию «Оскар» за лучшую женскую роль, спустя 34 года после получения первой. Хепберн чувствовала, что эта награда предназначена не только для нее, но и в честь Трейси. [181]

Кэтрин Хепберн в роли Элеоноры Аквитанской , третьей из четырех наград Американской киноакадемии в фильме «Лев зимой» (1968).

Хепберн быстро вернулась к актерской деятельности после смерти Трейси, решив заняться собой как лекарством от горя. [182] Она получила множество сценариев [183] и решила сыграть Элеонору Аквитанскую в «Льве зимой» (1968), роль, которую она назвала «захватывающей». [184] Она много читала, готовясь к роли, в которой снялась вместе с Питером О'Тулом . [185] Съемки проходили в аббатстве Монмажур на юге Франции , и этот опыт ей понравился, несмотря на то, что, по словам режиссера Энтони Харви , она была «чрезвычайно уязвимой». [186] Джон Рассел Тейлор из «Таймс» предположил, что Элеонора была «образцом ее… карьеры», и доказал, что она была «растущей, развивающейся и все еще удивительной актрисой». [187] Фильм был номинирован во всех основных категориях на премию «Оскар», а Хепберн второй год подряд получила «Оскар» за лучшую женскую роль (совместно с Барброй Стрейзанд за «Смешную девчонку» ). [188] Эта роль в сочетании с ее игрой в фильме «Угадай, кто придет на ужин » также получила премию Британской киноакадемии ( BAFTA ) за лучшую женскую роль . Следующее появление Хепберн было в фильме «Безумная из Шайо» (1969), который она снимала в Ницце сразу после завершения «Льва зимой» . [189] Картина потерпела неудачу как с точки зрения критиков, так и с финансовой точки зрения, и рецензенты критиковали Хепберн за ошибочное выступление. [190] К концу 1969 года она была признана самой популярной женщиной-звездой в Америке по результатам опроса Quigley « Десять самых зарабатывающих звезд» , что делает редким случаем, когда актриса старше 50 лет добивалась такого положения.

С декабря 1969 по август 1970 года Хепберн играла главную роль в бродвейском мюзикле «Коко» , о жизни Коко Шанель . Она призналась, что до шоу ни разу не смотрела театральный мюзикл. [191] Она не была сильной певицей, но сочла предложение неотразимым и, как выразился Берг, «недостаток благозвучия она восполнила смелостью». [192] Готовясь к шоу, актриса брала уроки вокала шесть раз в неделю. [192] Она нервничала перед каждым выступлением и вспоминала, что «Интересно, какого черта я там делаю». [193] Рецензии на постановку были посредственными, но сама Хепберн получила высокую оценку, а Коко пользовалась популярностью у публики — тираж был продлен вдвое. [194] Позже она сказала, что Коко впервые признала, что публика не против нее, но, похоже, на самом деле любит ее. [28] Ее работа была номинирована на премию «Тони» за лучшую женскую роль в мюзикле. [195]

Кино, телевидение и театр 1971–1983 ) (

Хепберн оставалась активной на протяжении 1970-х годов, сосредоточившись на ролях, которые Эндрю Бриттон описал как «либо пожирающую мать, либо сумасшедшую старушку, живущую [одну]». [1] снимать версию Еврипида » « Троянских женщин (1971) Сначала она отправилась в Испанию, чтобы вместе с Ванессой Редгрейв . Когда ее спросили, почему она согласилась на эту роль, она ответила, что хочет расширить свой кругозор и попробовать все, пока у нее еще есть время. [196] Фильм был принят плохо, [196] но Круг кинокритиков Канзас-Сити назвал игру Хепберн лучшей актрисой того года. В 1971 году она согласилась сыграть главную роль в экранизации « » Грэма Грина Путешествия с моей тетей , но была недовольна ранними версиями сценария и взялась переписывать его сама. Студии не понравились ее изменения, поэтому Хепберн отказалась от проекта и была заменена Мэгги Смит . [197] Ее следующий фильм, адаптация романа Эдварда Олби « Хрупкий баланс » (1973) режиссера Тони Ричардсона , вышел небольшим тиражом и получил в целом неблагоприятные отзывы. [198]

В 1973 году Хепберн впервые отважилась на телевидение, снявшись в постановке Теннесси Уильямса « Стеклянный зверинец» . Она с опаской относилась к этому средству, но это оказалось одним из главных телевизионных событий года, получившим высокие оценки в рейтинге Nielsen . [199] Хепберн была номинирована на премию «Эмми» за роль задумчивой матери-южанки Аманды Вингфилд, что открыло ей путь к будущей работе на маленьком экране. [200] Следующим ее проектом стал телефильм « Любовь среди руин» (1975), лондонская эдвардианская драма с ее другом Лоуренсом Оливье . Он получил положительные отзывы и высокие рейтинги и принес Хепберн единственную премию «Эмми». [201]

Скриншот Хепберн в сельской одежде, 68 лет.
В вестерне «Петух Когберн» (1975), где Хепберн снялась с Джоном Уэйном.

Хепберн впервые появилась на церемонии вручения премии Оскар в 1974 году, чтобы вручить Мемориальную премию Ирвинга Г. Тальберга Лоуренсу Вайнгартену . Она получила овации и пошутила с публикой: «Я очень рада, что не услышала, чтобы кто-нибудь крикнул: «Пришло время». [202] В следующем году она сыграла в паре с Джоном Уэйном в вестерне «Петух Когберн» , продолжении его оскароносного фильма «Железная хватка» . Вторя своему персонажу африканской королевы , Хепберн сыграла глубоко религиозную незамужнюю женщину, которая объединяется с мужчиной-одиночкой, чтобы отомстить за смерть члена семьи. [198] Фильм получил посредственные отзывы. Его кастинга было достаточно, чтобы привлечь некоторых людей в прокат, но он не оправдал ожиданий студии и имел лишь умеренный успех. [203]

В 1976 году Хепберн вернулась на Бродвей для участия в трехмесячной постановке Энид Бэгнольд пьесы «Вопрос гравитации» . Роль эксцентричной миссис Бэзил считалась идеальной витриной для актрисы. [204] и пьеса пользовалась популярностью, несмотря на плохие отзывы. [205] Позже он отправился в успешный тур по стране. [206] Во время выступления в Лос-Анджелесе Хепберн сломала бедро, но решила продолжить тур, выступая в инвалидной коляске. [207] В том же году она была признана «Любимой киноактрисой» на церемонии вручения награды «Выбор народа » . [208]

Летом 1976 года Хепберн снялась в малобюджетном семейном фильме «Олли Олли Волы бесплатно» . Этот полнометражный фильм не нашел крупного студийного дистрибьютора и, наконец, был выпущен независимо в 1978 году. Из-за плохого распространения его показывали в относительно небольшом количестве кинотеатров, что привело к одной из самых больших осечек в карьере Хепберн. Сценарист Джеймс Придо , работавший с Хепберн, позже написал, что она «умерла в момент выхода», и назвал его «потерянным фильмом». [209] Хепберн утверждала, что главной причиной, по которой она это сделала, была возможность полетать на воздушном шаре. [210] Затем последовал телефильм «Кукуруза зеленая» (1979), снятый в Уэльсе. Это был последний из десяти фильмов, снятых Хепберн с Джорджем Кьюкором , и он принес ей третью номинацию на премию «Эмми». [211]

К 1980-м годам у Хепберн появился заметный тремор , из-за которого она постоянно трясла головой. [202] [212] Она не работала два года, заявив в телеинтервью: «У меня был свой день — пусть дети карабкаются и потеют». [213] В этот период она посмотрела бродвейскую постановку « На золотом пруду » и была впечатлена изображением пожилой супружеской пары, справляющейся с трудностями старости. [214] Джейн Фонда купила права на экранизацию для своего отца, актера Генри Фонды , и Хепберн стремилась сыграть вместе с ним роль причудливой Этель Тэйер. [215] «На золотом пруду» имел успех, став вторым по кассовым сборам фильмом 1981 года. [216] Это продемонстрировало, насколько энергичной была 74-летняя Хепберн, когда она нырнула полностью одетая в озеро Сквам и дала яркое пение. [214] Этот фильм принес ей вторую премию BAFTA и рекордную четвертую премию Американской киноакадемии. Гомер Диккенс в своей книге о Хепберн отмечает, что многие считали эту победу сентиментальной, «данью уважения ее продолжительной карьере». [217]

Хепберн также вернулась на сцену в 1981 году. Она получила вторую номинацию на премию «Тони» за роль в «Вестсайдском вальсе» семидесятилетней вдовы, жаждущей жизни, . Variety отметила, что эта роль была «очевидной и вполне приемлемой версией публичного имиджа [Хепберн]». [218] Уолтер Керр из «Нью-Йорк Таймс» написал о Хепберн и ее игре: «Одна загадочная вещь, которую она научилась делать, - это вдыхать неоспоримую жизнь в безжизненные линии». [219] Она надеялась сделать из постановки фильм, но права никто не купил. [220] она была названа любимой киноактрисой К этому моменту репутация Хепберн как одной из самых любимых актрис Америки прочно утвердилась: по опросу журнала People и снова получила награду за популярность от People's Choice. [221] [222]

телевидение (1984–1994 В центре внимания )

В 1984 году Хепберн снялась в мрачной комедии « Грейс Куигли» , истории пожилой женщины, которая нанимает киллера ( Ника Нолти ), чтобы тот ее убил. Хепберн нашла юмор в этой болезненной теме, но отзывы были отрицательными, а кассовые сборы были плохими. [223] В 1985 году она представила телевизионный документальный фильм о жизни и карьере Спенсера Трейси. [224] С этого момента большинство ролей Хепберн были в телевизионных фильмах, которые не получили такой похвалы критиков, как ее предыдущие работы в этом жанре, но остались популярными у зрителей. [225] С каждым выпуском Хепберн объявляла это своим последним появлением на экране, но продолжала брать на себя новые роли. [226] Она получила номинацию на премию «Эмми» за фильм «Миссис Делафилд хочет выйти замуж» в 1986 году , а затем два года спустя вернулась в комедии « Здесь спала Лора Лэнсинг» , что позволило ей сыграть со своей внучатой ​​племянницей Шайлер Грант . [227]

Скриншот Хепберн, теперь уже пожилой женщины, сидящей на диване.
Последняя роль Хепберн в кино была в фильме «Любовный роман» (1994). Критики отметили, что 87-летняя актриса ничуть не утратила своего мощного присутствия на экране.

В 1991 году Хепберн выпустила свою автобиографию « Я: Истории моей жизни» , которая более года возглавляла списки бестселлеров. [228] Она вернулась на телеэкраны в 1992 году в фильме «Человек наверху в главной роли » с Райаном О'Нилом , за который получила номинацию на «Золотой глобус». В 1994 году она работала вместе с Энтони Куинном в фильме «Это не может быть любовью» , который во многом был основан на собственной жизни Хепберн с многочисленными отсылками к ее личности и карьере. Эти более поздние роли были описаны как «вымышленная версия типично дерзкого персонажа Кейт Хепберн», и критики отметили, что Хепберн, по сути, играла саму себя. [219] [226]

Последним появлением Хепберн в театральном фильме и первым ее появлением после Грейс Куигли девятью годами ранее стал «Любовный роман» (1994). В 87 лет она сыграла роль второго плана вместе с Аннетт Бенинг и Уорреном Битти . Это был единственный фильм в карьере Хепберн, если не считать эпизодической роли в «Столовой у двери сцены» , в котором она не сыграла главной роли. [229] Роджер Эберт отметил, что это был первый раз, когда она выглядела хрупкой, но «великолепный дух» все еще присутствовал, и сказал, что ее сцены «затмевают всеобщее внимание». [230] Писатель The New York Times так размышлял о последнем появлении актрисы на большом экране: «Если она двигалась медленнее, чем раньше, то в поведении она была такой же веселой и современной, как и всегда». [219] Свою последнюю роль Хепберн сыграла в телевизионном фильме «Одно Рождество получила номинацию на премию Гильдии киноактеров . » (1994), за который в 87 лет [231]

Личная жизнь [ править ]

Публичный имидж и характер [ править ]

Хепберн была известна своей строгой скрытностью. [219] и большую часть своей карьеры не давала интервью и не разговаривала с фанатами. [84] Она дистанцировалась от жизни знаменитостей и не интересовалась светской жизнью, которую считала утомительной и поверхностной. [232] Она носила повседневную одежду, которая сильно противоречила традициям эпохи гламура. [233] Она редко появлялась на публике, обычно избегала ресторанов и однажды вырвала фотоаппарат из рук фотографа, когда он сфотографировал ее без спроса. [234] [235] Несмотря на ее стремление к конфиденциальности, она наслаждалась своей славой и позже призналась, что ей не хотелось бы, чтобы пресса игнорировала ее. [236] С возрастом защитное отношение к ее личной жизни уменьшилось; Начиная с двухчасового интервью на шоу Дика Каветта в 1973 году, Хепберн стала гораздо более открытой с публикой. [237]

«Я кажусь людям чем-то странным, хотя и не совсем понимаю, почему. Конечно, у меня угловатое лицо, угловатое тело и, надо полагать, угловатый характер, который врезается в людей». [219]

«Я не только актриса, но и личность. Покажите мне актрису, которая не является личностью, и вы покажите мне женщину, которая не является звездой». [238]

- Хепберн комментирует свою личность.

Неустанная энергия и жизненный энтузиазм Хепберн часто упоминаются в биографиях, а ее упрямая независимость стала ключом к ее статусу знаменитости. [239] [82] [219] [240] Эта самоуверенность сопровождалась тенденцией к контролю и трудностям; ее друг Гарсон Канин сравнил ее с школьной учительницей, и она была известна резкостью и откровенностью. [241] [233] Кэтрин Хоутон отметила, что ее тетя могла быть «до безумия самодовольной и властной». [242] Хепберн призналась, что, особенно в молодости, была « человеком я, я, я ». [243] Она считала себя счастливой по натуре, рассуждая: «Мне нравится жизнь, и мне так повезло, почему бы мне не быть счастливой?» [178] А. Скотт Берг хорошо знал Хепберн в последние годы ее жизни и сказал, что, хотя она была требовательна, она сохранила чувство смирения и человечности. [244]

Актриса вела активный образ жизни: каждое утро плавала и играла в теннис. [149] В свои восемьдесят она все еще регулярно играла в теннис, как указано в ее документальном фильме 1993 года « Все обо мне» . [28] Ей также нравилось рисовать, что позже стало ее страстью. [245] Отвечая на вопрос о политике, Хепберн ответила в интервью: «Я всегда просто говорю: будьте на позитивной и либеральной стороне. Не будьте человеком, говорящим «нет». [5] Антикоммунистические настроения в Голливуде 1940-х годов побудили ее к политической деятельности, когда она присоединилась к Комитету за первую поправку . Ее имя упоминалось на слушаниях Комитета Палаты представителей по антиамериканской деятельности, но Хепберн отрицала, что сочувствует коммунистам. [246] Позже она открыто пропагандировала контроль над рождаемостью и поддерживала законное право на аборт . [28] [82] Она назвала себя «преданным демократом ». [247] Она практиковала » Альберта Швейцера, теорию « благоговения перед жизнью но не верила в религию или загробную жизнь. [248] [5] В 1991 году Хепберн сказала журналисту: «Я атеистка, и все. Я считаю, что мы ничего не можем знать, кроме того, что мы должны быть добры друг к другу и делать все, что можем, для других людей». [249] Ее публичные заявления об этих убеждениях побудили Американскую гуманистическую ассоциацию присудить ей Премию гуманистического искусства в 1985 году. [250]

Хепберн любила ходить босиком и в своей первой актерской роли, в пьесе «Женщина на Луне», она настояла на том, чтобы ее героиня Пандора не носила обувь. [251] [252] За кадром она обычно одевалась в брюки и сандалии , даже в официальных случаях, таких как телевизионные интервью. [253] Она сказала: «Что заставило меня отказаться от юбок, так это ситуация с чулками… Вот почему я всегда носила брюки… чтобы всегда можно было ходить босиком». [254]

Отношения [ править ]

Единственный брак Хепберн был с Ладлоу Огденом Смитом, светским человеком и бизнесменом из Филадельфии, с которым она познакомилась, будучи студенткой Брин-Мора. Пара поженилась 12 декабря 1928 года, когда ей был 21 год, а ему 29. [255] Смит изменил свое имя на С. Огден Ладлоу по ее велению, чтобы она не была «Кейт Смит», что она считала слишком простым. [33] Она никогда полностью не посвящала себя браку и уделяла приоритетное внимание карьере. [255] Переезд в Голливуд в 1932 году закрепил отчуждение пары. [256] Хепберн подала на развод на Юкатане 30 апреля 1934 года, и он был оформлен 8 мая. [257] Хепберн часто выражала благодарность Смиту за его финансовую и моральную поддержку в первые дни ее карьеры, а в своей автобиографии она называла себя «ужасной свиньей» за то, что эксплуатировала его любовь. [258] Пара оставалась друзьями до его смерти в 1979 году. [259]

Вскоре после переезда в Калифорнию Хепберн завязала отношения со своим агентом Леландом Хейвордом , хотя они оба были женаты. [65] Хейворд сделал предложение актрисе после того, как они оба развелись, но она отказалась, позже объяснив: «Мне понравилась идея быть самой собой». [260] Роман длился четыре года. [261] В 1936 году, во время гастролей «Джейн Эйр», Хепберн завязала отношения с предпринимателем Говардом Хьюзом . Годом ранее ее познакомил с ним их общий друг Кэри Грант. [262] Хьюз хотел жениться на ней, и таблоиды сообщили о предстоящей свадьбе, но Хепберн сосредоточилась на возрождении своей неудачной карьеры. [263] Они расстались в 1938 году, когда Хепберн покинула Голливуд после того, как ее назвали «кассовым ядом». [264]

Хепберн твердо придерживалась своего решения не вступать в повторный брак и сделала осознанный выбор не иметь детей. Она считала, что материнство требует полной отдачи, и сказала, что не готова к этому. [5] «Я была бы ужасной матерью, — сказала она Бергу, — потому что я, по сути, очень эгоистичный человек». [265] Она чувствовала, что частично испытала родительство через своих гораздо младших братьев и сестер, что удовлетворяло ее потребность иметь собственных детей. [266]

С 1930-х годов ходили слухи о том, что Хепберн была лесбиянкой или бисексуалкой , о чем она часто шутила. [267] В 2007 году Уильям Дж. Манн опубликовал биографию актрисы, в которой утверждал, что это так. [268] В ответ на это предположение ее племянница Кэтрин Хоутон сказала: «Я никогда не находила никаких доказательств того, что она была лесбиянкой». [269] Однако в документальном фильме 2017 года обозревательница Лиз Смит , которая была моей близкой подругой, [270] подтвердила, что она была. [271] [272]

Спенсер Трейси [ править ]

Хепберн сидит со Спенсером Трейси, ей 50 лет, а ему 57 лет, и они улыбаются друг другу.
Спенсер Трейси и Хепберн на рекламной фотографии для Desk Set (1957)

Самые значительные отношения в жизни Хепберн были со Спенсером Трейси , ее партнером по девяти фильмам. В своей автобиографии она написала: «Это было уникальное чувство, которое я испытывала к [Трейси]. Я бы сделала для него все». [273] Лорен Бэколл , близкая подруга, позже написала о том, как «ослепляюще» была влюблена Хепберн в актера. [274] Впоследствии эти отношения были разрекламированы как один из легендарных любовных романов Голливуда. [219] [237] [275]

Хепберн и Трейси встретились в MGM в 1941 году, когда они должны были начать сниматься в фильме «Женщина года» , когда ей было 34, а ему 41. Трейси поначалу опасалась Хепберн, ее не впечатляли ее грязные ногти и она подозревала, что она лесбиянка, но Хепберн сказала, что она «сразу поняла, что [она] нашла его неотразимым». [276] Трейси оставалась замужем на протяжении всех их отношений. Хотя он и его жена Луиза жили раздельно с 1930-х годов, официального раскола никогда не было, и ни одна из сторон не добивалась развода. [277] Хепберн не вмешивалась. [278]

Поскольку Трейси решил скрыть отношения с Хепберн от своей жены, они должны были оставаться конфиденциальными. [279] Они старались не появляться вместе на публике и жили отдельно. [275] [280] Трейси страдала тяжелой алкогольной зависимостью , была чрезвычайно капризной и часто находилась в депрессии; Хепберн описала его как «замученного». [281] и она посвятила себя тому, чтобы облегчить его жизнь. [282] Отчеты людей, которые видели их вместе, описывают, как изменилось все поведение Хепберн, когда она была рядом с Трейси. [283] Сообщается, что она заботилась о нем и слушалась его, и вскоре он стал зависеть от нее. [284] Из-за работы они часто проводили значительные промежутки времени отдельно, особенно в 1950-х годах, когда Хепберн часто уезжала за границу по съемкам в кино. [285]

Алкоголизм Трейси нанес огромный ущерб его здоровью, и в начале 1960-х Хепберн взяла пятилетний перерыв в своей карьере, чтобы заботиться о нем. [178] На это время она переехала в дом Трейси и была с ним, когда он умер 10 июня 1967 года. [286] Из уважения к семье Трейси она не присутствовала на его похоронах. [287] Лишь после смерти Луизы Трейси в 1983 году Хепберн начала публично говорить о своих чувствах к Трейси, хотя их отношения были секретом . уже много лет [288] На вопрос, почему она так долго оставалась с Трейси, несмотря на характер их отношений, она ответила: «Честно говоря, не знаю. Могу только сказать, что никогда бы не смогла оставить его». [178] Она утверждала, что не знает, что он к ней чувствует, и что они «только что провели вместе двадцать семь лет, что для меня было абсолютным блаженством». [289]

и смерть Последние годы

Надгробие Хепберн на кладбище Сидар-Хилл

Хепберн заявила, когда ей было за восемьдесят: «Я не боюсь смерти. Должно быть, это чудесно, как долгий сон». [28] Ее здоровье начало ухудшаться вскоре после ее последнего появления на экране, и в марте 1993 года она была госпитализирована из-за истощения. [290] Зимой 1996 года она попала в больницу с пневмонией . [291] К 1997 году она стала очень слабой, очень мало разговаривала и ела, и существовали опасения, что она умрет. [292] В последние годы жизни у нее проявились признаки слабоумия . [293] К 2000 году племянница считала ее «частным лицом». [294] В июле 2001 года ее госпитализировали с пневмонией и инфекцией мочевыводящих путей . [295] В мае 2003 года на шее Хепберн была обнаружена агрессивная опухоль. Было принято решение не вмешиваться в ситуацию с медицинской точки зрения. [296] и она умерла от остановки сердца 29 июня 2003 года в доме семьи Хепберн в Фенвике, штат Коннектикут . [297] Она была похоронена на кладбище Сидар-Хилл в Хартфорде . Хепберн попросила не проводить поминальную службу. [298]

Смерть Хепберн привлекла значительное внимание общественности. По телевидению было проведено множество дань уважения, а актрисе посвящались выпуски газет и журналов. [299] Американский президент Джордж Буш заявил, что Хепберн «будут помнить как одно из художественных сокровищ нации». [297] В честь ее обширной театральной работы вечером 1 июля 2003 года огни Бродвея были приглушены. [297]

В 2004 году, по желанию Хепберн, ее вещи были выставлены на аукцион Sotheby's в Нью-Йорке. На мероприятии было собрано 5,8 миллиона долларов, которые Хепберн завещала своей семье. [300]

Актерский стиль и экранный образ [ править ]

«В ее лучших фильмах она была представлена ​​​​как женщина на своем высоком коне с немного претенциозными, часто комично изложенными представлениями о мире. Мужчины должны были сбить ее с толку и заставить ее раскрыть себя как вполне хорошую девушку, спортивную и Демократичная. Нам нравилась идея, что аристократические люди будут гуманизированы демократическими ценностями — в ее случае, слегка грубоватыми и добродушными мужчинами». [177]

— Историк кино и критик Ричард Шикель объясняет типичную роль Хепберн и ее привлекательность.

«Мне нравилось лицо Кэтрин Хепберн на экране, что бы ни говорили о ее претенциозности...» — писатель Ф. Скотт Фицджеральд в своей книге «Crack-Up» , апрель 1936 г. , Esquire. [301]

По имеющимся данным, Хепберн не была инстинктивной актрисой. [302] Ей нравилось заранее тщательно изучать текст и персонажей, убедиться, что они досконально известны, а затем как можно больше репетировать и снимать несколько дублей сцены. [185] С искренней страстью к актерскому мастерству она отдавалась каждой роли с большим энтузиазмом. [303] и настояла на том, чтобы освоить все необходимые навыки и сама выполнять трюки. [304] Известно, что она выучивала не только свои собственные реплики, но и реплики своих коллег. [305] Комментируя ее мотивацию, Стэнли Крамер сказал: «Работать, работать, работать. Она может работать до тех пор, пока все не упадут». [306] Хепберн участвовала в создании каждого из своих фильмов, внося предложения по сценарию и высказывая свое мнение обо всем: от костюмов до освещения и операторской работы. [307]

Персонажи, которых играла Хепберн, были, за очень немногими исключениями, богатыми и умными, а зачастую сильными и независимыми. [308] Эти жесткие персонажи, как правило, в той или иной форме были унижены и обнаруживали скрытую уязвимость. [309] Гарсон Канин описал то, что он назвал «формулой успеха Хепберн: высококлассная или заносчивая... девушка сбита с толку приземленным типом, или низколобым... или катастрофической ситуацией. Кажется, работать снова и снова». [310] Благодаря этой повторяющейся дуге характера Хепберн воплотила «противоречия» «природы и статуса женщины». [311] и сильные женщины, которых она изображает, в конечном итоге «возвращаются в безопасное положение в рамках статус-кво». [312] Кинокритик Молли Хаскелл так прокомментировала важность этого для карьеры Хепберн: «Из-за устрашающего внешнего вида ее персонажи должны были «совершить своего рода самоунижение, чтобы оставаться на хорошей стороне публики». [82]

Хепберн – одна из самых знаменитых американских актрис. [313] но ее также критиковали за отсутствие универсальности. Ее экранный образ очень соответствовал ее реальной личности, в чем сама Хепберн призналась. В 1991 году она сказала журналисту: «Думаю, я всегда одна и та же. У меня была очень определенная личность, и мне нравились материалы, демонстрирующие эту личность». [275] Драматург и писатель Дэвид Макарей сказал: «Представьте себе Кэтрин Хепберн в каждом фильме, в котором она когда-либо снималась, и спросите себя, не играет ли она, по сути, одну и ту же роль снова и снова… Икона или нет, давайте не будем путать по-настоящему захватывающую картину. и уникальная женщина с превосходной актрисой». [314] Еще одна неоднократная критика заключается в том, что ее поведение было слишком холодным. [275]

Наследие [ править ]

Кадр из фильма Хепберн в фильме "Женщина года"
Хепберн с ее нетрадиционным образом жизни и независимыми женскими ролями, которые она играла на экране (например, Тесс Хардинг в «Женщине года » на фото), олицетворяла эмансипированную женщину.

Хепберн считается важным и влиятельным деятелем культуры. Рос Хортон и Салли Симмонс включили ее в свою книгу « Женщины, которые изменили мир» , посвященную 50 женщинам, которые помогли сформировать мировую историю и культуру. Она также включена в энциклопедии . Британской список «300 женщин, изменивших мир» [233] Ladies Home Journal Книга журнала «100 самых важных женщин ХХ века» . [315] Журнал Variety «100 икон века». [316] и она занимает 84-е место в VH1 . списке «200 величайших икон поп-культуры всех времен» канала [317] В 1999 году Американский институт киноискусства назвал Хепберн « величайшей легендой американского кино » среди женщин. [318]

Что касается кинематографического наследия Хепберн, один из ее биографов, Шеридан Морли , сказал, что она «сломала шаблон» для женщин в Голливуде: [319] где она вывела на экран новое поколение волевых женщин. [233] Академик кино Эндрю Бриттон написал монографию, в которой изучает «ключевое присутствие Хепберн в классическом Голливуде, постоянное, потенциально радикальное нарушение». [312] и подчеркивает ее «центральное» влияние в освещении феминистских проблем на экране. [311]

За кадром образ жизни Хепберн опережал свое время. [240] становится символом «современной женщины» и играет роль в изменении гендерных отношений. [82] [320] Хортон и Симмонс пишут: «Уверенная, умная и остроумная, четырехкратная обладательница премии «Оскар» Кэтрин Хепберн бросала вызов условностям на протяжении всей своей профессиональной и личной жизни… Хепберн создала образ напористой женщины, на которую [женщины] могли смотреть и у которой можно было учиться». [321] После смерти Хепберн историк кино Джанин Бейсингер заявила: «Она принесла нам героиню нового типа - современную и независимую. Она была красива, но не полагалась на это». [177] Мэри Макнамара, развлекательный журналист и обозреватель Los Angeles Times, написала: «Кэтрин Хепберн была не просто кинозвездой, она была покровительницей независимых американских женщин». [82] Однако феминистки не всегда уважали ее, поскольку они были возмущены ее публичными заявлениями о том, что женщины «не могут иметь все это», имея в виду семью и карьеру. [82]

Наследие Хепберн распространяется и на моду: она впервые стала носить брюки в то время, когда для женщины это было радикальным шагом. [322] Она помогла сделать брюки приемлемыми для женщин, а поклонники начали подражать ее одежде. [219] [323] В 1986 году она получила награду от Совета модельеров Америки за выдающиеся заслуги в знак признания ее влияния на женскую моду. [219]

Ряд фильмов Хепберн стали классикой американского кино, а четыре ее картины ( «Африканская королева» , «Филадельфийская история» , «Воспитание ребенка » и «Угадай, кто придет на ужин ») вошли в список 100 величайших американских фильмов Американского института кино. всех времен . [324] «Ребро Адама» и «Женщина года» были включены в список величайших американских комедий по версии AFI . [325] Ее отрывистый патрицианский голос считается одним из самых характерных в истории кино. [177]

Мемориалы [ править ]

Дорожный знак с надписью «E 49 St», а под ним еще один с надписью «Katharine Hepburn Place».
Восточная 49-я улица в Нью-Йорке, названная в честь Кэтрин Хепберн.

Хепберн была удостоена нескольких мемориалов. Сообщество Тертл Бэй в Нью-Йорке, где она жила более 60 лет, посвятило ей сад, расположенный на площади Даг Хаммаршельд . в 1997 году [326] После смерти Хепберн в 2003 году пересечение 49-й Восточной улицы и 2-й авеню было переименовано в «Плейс Кэтрин Хепберн». [327] Три года спустя колледж Брин-Мор, альма-матер Хепберн, открыл Центр Кэтрин Хоутон Хепберн. Он посвящен актрисе и ее матери и призывает женщин решать важные проблемы, затрагивающие их пол. Центр вручает ежегодную медаль Кэтрин Хепберн, которая «признает женщин, чья жизнь, работа и вклад воплощают в себе интеллект, целеустремленность и независимость актрисы, четырехкратной обладательницы Оскара» и чьи получатели награды «выбираются на основе их преданности делу». и вклад в величайшие увлечения женщин Хепберн - гражданскую активность и искусство». [328] Центр культурных искусств Кэтрин Хепберн был открыт в 2009 году в Олд-Сейбруке, штат Коннектикут , на месте семейного пляжного дома Хепберн, который она любила и который позже принадлежал ей. [329] В здании есть концертный зал и музей Кэтрин Хепберн. [330]

Академии кинематографических искусств и наук Библиотека [331] и Нью-Йоркская публичная библиотека хранит коллекции личных документов Хепберн. Отрывки из нью-йоркской коллекции, документирующей театральную карьеру Хепберн, были представлены на пятимесячной выставке «Кэтрин Хепберн: в ее собственных файлах » в 2009 году. [332] Были проведены и другие выставки, демонстрирующие карьеру Хепберн. Одна жизнь: Кейт, празднование столетия проходило в Национальной портретной галерее в Вашингтоне с ноября 2007 года по сентябрь 2008 года. [333] Кентский государственный университет выставил подборку ее костюмов для кино и театра с октября 2010 по сентябрь 2011 года в выставке «Кэтрин Хепберн: одетая для сцены и экрана» . [334] Хепберн также была удостоена собственной почтовой марки из серии марок «Легенды Голливуда». [335] В 2015 году Британский институт кино провел двухмесячную ретроспективу творчества Хепберн. [336]

Характеристики [ править ]

Хепберн является героем пьесы одной женщины « Чай в пять» , написанной Мэтью Ломбардо . В первом акте Хепберн изображена в 1938 году, после того как ее назвали «кассовым ядом», а во втором акте - в 1983 году, где она размышляет о своей жизни и карьере. [337] Премьера состоялась в 2002 году на Hartford Stage. [338] Хепберн была изображена в фильме «Чай в пять» Кейт Малгрю . [337] Това Фельдшух , [339] Стефани Цимбалист , [340] и Чарльз Буш . [341] Премьера переработанной версии пьесы, в которой исключен первый акт и расширен второй, состоялась 28 июня 2019 года в Бостонском театре Хантингтон, где Фэй Данауэй сыграла Хепберн. Фельдшу также появилась в роли Хепберн в «Удивительный Говард Хьюз» телефильме 1977 года , а Мирл Энн Тейлор позже сыграла ее в «Войне Скарлетт О'Хара» (1980). В Мартина Скорсезе Говарда Хьюза биографическом фильме «Авиатор » Хепберн сыграла Кейт Бланшетт , что принесло ей премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана . Это был первый случай , когда изображение актрисы, удостоенной премии Оскар, само по себе получило премию Оскар. [342]

Актерские работы [ править ]

За свою 66-летнюю карьеру Хепберн снялась в 44 художественных фильмах, 8 телефильмах и 33 пьесах. Ее карьера в кино охватывала целый ряд жанров, включая эксцентричные комедии , исторические драмы и адаптации произведений ведущих американских драматургов. Она появлялась на сцене каждое десятилетие с 1920-х по 1980-е годы, исполняя пьесы Шекспира и Шоу , а также бродвейский мюзикл . [343] [344] [345]

Выберите фильмографию:

Выберите театральные роли:

Награды и номинации [ править ]

Хепберн выиграла четыре премии «Оскар» (рекордное число для актрисы) и получила в общей сложности 12 номинаций на «Оскар» за лучшую женскую роль — число, превзойденное только Мерил Стрип . [346] Хепберн также является рекордсменом по самому продолжительному промежутку времени между первой и последней номинацией на «Оскар» — 48 лет. [346] Она получила две награды и пять номинаций на премию Британской киноакадемии , одну награду и шесть номинаций на премию «Эмми» , восемь номинаций на премию «Золотой глобус» , две номинации на премию «Тони» , а также награды Каннского кинофестиваля , Венецианского кинофестиваля , Нью-Йоркского кинофестиваля. Награды Круга кинокритиков , Приз зрительских симпатий и другие. Хепберн была введена в Зал славы американского театра в 1979 году. Она также выиграла Премию за заслуги перед жизнью от Гильдии киноактеров в 1979 году и получила награду Центра Кеннеди , которая отмечает жизненные достижения в искусстве, в 1990 году. [347] [348]

Хепберн была отмечена Академией кинематографических искусств и наук за следующие роли:

Год Церемония Премия Результаты Работы/с
1934 6-я церемония вручения премии Оскар Лучшая актриса Выиграл Утренняя слава
1936 8-я церемония вручения премии Оскар номинирован Элис Адамс
1941 13-я церемония вручения премии Оскар номинирован Филадельфийская история
1943 15-я церемония вручения премии Оскар номинирован Женщина года
1952 24-я церемония вручения премии Оскар номинирован Африканская королева
1956 28-я церемония вручения премии Оскар номинирован Лето
1957 29-я церемония вручения премии Оскар номинирован Создатель дождя
1960 32-я церемония вручения премии Оскар номинирован Неожиданно прошлым летом
1963 35-я церемония вручения премии Оскар номинирован Путешествие долгого дня в ночь
1968 40-я церемония вручения премии Оскар Выиграл Угадай, кто придет на ужин
1969 41-я церемония вручения премии Оскар Выиграл Лев зимой (совместно с Барброй Стрейзанд для «Смешной девчонки »)
1982 54-я церемония вручения премии Оскар Выиграл На Золотом пруду

См. также [ править ]

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Бриттон 2003 , с. 41.
  2. ^ Берг 2004 , стр. 40.
  3. ^ Чендлер 2011 , с. 37.
  4. ^ Хайэм 2004 , с. 2.
  5. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д «Кэтрин Хепберн: Часть 2». Шоу Дика Каветта . 3 октября 1973 года. Американская радиовещательная компания . Об этом заявила Хепберн в этом интервью.
  6. ^ Хайэм 2004 , с. 4; Чендлер 2011 , с. 39; Придо 1996 , с. 74.
  7. ^ Хепберн 1991 , с. 21.
  8. ^ «Кэтрин Хепберн: Часть 1». Шоу Дика Каветта . 2 октября 1973 года. Американская радиовещательная компания .
  9. ^ Берг 2004 , стр. 47.
  10. ^ Хепберн 1991 , с. 30; Канин 1971 , с. 82.
  11. ^ Чендлер 2011 , с. 30.
  12. ^ Хепберн 1991 , с. 43; Хайэм 2004 .
  13. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хайэм 2004 , с. 7.
  14. ^ Хайэм 2004 , с. 3.
  15. ^ Чендлер 2011 , с. 34.
  16. ^ Хайэм 2004 , с. 4.
  17. ^ Хепберн 1991 , с. 44.
  18. ^ Хепберн 1991 , с. 46.
  19. ^ Чендлер 2011 , с. 6.
  20. ^ Хайэм 2004 , с. 5.
  21. ^ Хепберн 1991 , с. 49.
  22. ^ Чендлер 2011 , с. 7.
  23. ^ Канин 1971 , стр. 285.
  24. ^ Хепберн 1991 , с. 69.
  25. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Диккенс 1990 , с. 4.
  26. ^ Хортон и Симмонс 2007 , с. 119.
  27. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д «Кино: История Хепберн» . Время . 1 сентября 1952 года. Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 года . Проверено 21 августа 2011 г. (требуется подписка)
  28. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и ж г Режиссер Дэвид Хили (18 января 1993 г.). Кэтрин Хепберн: Все обо мне . Сетевое телевидение Тернера . Об этом заявила Хепберн в этом документальном фильме.
  29. ^ Хайэм 2004 , с. 8.
  30. ^ Хепберн 1991 , с. 81.
  31. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Хайэм 2004 , с. 9.
  32. ^ Берг 2004 , с. 59; Хайэм 2004 , с. 9.
  33. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 73.
  34. ^ Хепберн 1991 , с. 109; Хайэм 2004 .
  35. ^ Хайэм 2004 , с. 16; Хепберн 1991 , с. 112.
  36. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хайэм 2004 , с. 16.
  37. ^ Канин 1971 , стр. 22.
  38. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хепберн 1991 , с. 118.
  39. ^ Берг 2004 , стр. 74.
  40. ^ Хепберн 1991 , с. 120.
  41. ^ Хайэм 2004 , с. 17.
  42. ^ Берг 2004 , стр. 75.
  43. ^ Диккенс 1990 , с. 229.
  44. ^ Хепберн 1991 , с. 128.
  45. ^ Хайэм 2004 , с. 23.
  46. ^ Хайэм 2004 , с. 21.
  47. ^ Хавер 1980 , с. 94.
  48. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хавер 1980 , с. 96.
  49. ^ Хавер 1980 , с. 96; Придо 1996 , с. 15.
  50. ^ Хайэм 2004 , стр. 30–31.
  51. ^ Берг 2004 , стр. 82.
  52. ^ Холл, Мордаунт (3 октября 1932 г.). «Закон о разводе (1932)» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 декабря 2013 года . Проверено 25 августа 2011 г.
  53. ^ «Заявление о разводе» . Разнообразие . Октябрь 1932 года. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 25 августа 2011 г.
  54. ^ Хайэм 2004 , с. 39.
  55. ^ Хепберн 1991 , стр. 178, 181.
  56. ^ Берг 2004 , стр. 84.
  57. ^ Хайэм 2004 , с. 44.
  58. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 86.
  59. ^ Берг 2004 , стр. 85.
  60. ^ Берг 2004 , стр. 88.
  61. ^ Берг 2004 , с. 89; Хайэм 2004 , с. 57.
  62. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 91.
  63. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 92.
  64. ^ Берг 2004 , стр. 89.
  65. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 90.
  66. ^ Хайэм 2004 , с. 60.
  67. ^ Хайэм 2004 , с. 62.
  68. ^ Хендриксон 2013 , с. 311.
  69. ^ Хепберн 1991 , с. 166.
  70. ^ Берг 2004 , стр. 93.
  71. ^ Хепберн 1991 , с. 4.
  72. ^ Берг 2004 , стр. 105.
  73. ^ Хайэм 2004 , с. 66.
  74. ^ Берг 2004 , стр. 106.
  75. ^ Хайэм 2004 , с. 68.
  76. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 109.
  77. ^ Берг 2004 , стр. 110.
  78. ^ Берг 2004 , стр. 111–112.
  79. ^ Берг 2004 , стр. 126.
  80. ^ Берг 2004 , стр. 112.
  81. ^ Хортон и Симмонс 2007 , с. 120.
  82. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и ж г час Макнамара, Мэри (1 июля 2003 г.). «Это была ее определяющая роль: жизнь» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 13 января 2012 года . Проверено 2 октября 2011 г.
  83. ^ Канин 1971 , стр. 284.
  84. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Канин 1971 , с.85.
  85. ^ Берг 2004 , стр. 111.
  86. ^ Бриттон 2003 , с. 16.
  87. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 114.
  88. ^ Чендлер 2011 , с. 105.
  89. ^ Хавер 1980 , стр. 237–238.
  90. ^ Хайэм 2004 , с. 94.
  91. ^ Дикштейн 2002 , стр. 48–50.
  92. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 116.
  93. ^ Хепберн 1991 , с. 238.
  94. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 117.
  95. ^ Хайэм 2004 , с. 88.
  96. ^ Хайэм 2004 , с. 90.
  97. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с Берг 2004 , стр. 118.
  98. ^ Хепберн 1991 , с. 201.
  99. ^ Верлак 2009 , с. 8; Чендлер 2011 , с. 142.
  100. ^ Эдвардс 1985 , с. 166.
  101. ^ Берг 2004 , стр. 119.
  102. ^ Бриттон 2003 , с. 13.
  103. ^ Хайэм 2004 , с. 97.
  104. ^ Берг 2004 , стр. 132.
  105. ^ Берг 2004 , стр. 136.
  106. ^ Аткинсон, Брукс (29 марта 1939 г.). «Пьеса: Кэтрин Хепберн появляется в «Филадельфийской истории» Филипа Барри для Театральной гильдии» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года . Проверено 10 ноября 2015 г.
  107. ^ Берг 2004 , стр. 137.
  108. ^ Кертис 2011 , с. 224.
  109. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Диккенс 1990 , с. 17.
  110. ^ Берг 2004 , стр. 139.
  111. ^ Берг 2004 , стр. 139–140.
  112. ^ «Новые картинки, 20 января 1941 года» . Время . 20 января 1941 года. Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 года . Проверено 27 сентября 2011 г. (требуется подписка)
  113. ^ Голден, Херб (26 ноября 1940 г.). « Обзор Филадельфийской истории » . Разнообразие . Архивировано из оригинала 29 июля 2013 года . Проверено 27 сентября 2011 г.
  114. ^ Хайэм 2004 , с. 104.
  115. ^ «Награды 1940 года» . Нью-Йоркский кружок кинокритиков. Архивировано из оригинала 8 января 2012 года . Проверено 15 февраля 2012 г.
  116. ^ Канин 1971 , стр. 81.
  117. ^ Берг 2004 , стр. 147.
  118. ^ Натале, Ричард; Грей, Тимоти М. (29 июня 2003 г.). «Кэтрин Хепберн 1907–2003» . Разнообразие . Архивировано из оригинала 21 июня 2021 года . Проверено 25 октября 2020 г.
  119. ^ Хайэм 2004 , с. 113.
  120. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Кертис 2011 , с. 457.
  121. ^ Берг 2004 , стр. 178.
  122. ^ Берг 2004 , стр. 175.
  123. ^ Кертис 2011 , с. 480; Канин 1971 , с. 5.
  124. ^ Чендлер 2011 , с. 149.
  125. ^ Кертис 2011 , стр. 508, 662, 670, 702, 727.
  126. ^ Берг 2004 , стр. 179.
  127. ^ Диккенс 1990 , с. 18.
  128. ^ Кертис 2011 , с. 522.
  129. ^ Кертис 2011 , с. 515.
  130. ^ Хайэм 2004 , с. 129.
  131. ^ Кертис 2011 , с. 549.
  132. ^ Хайэм 2004 , с. 131.
  133. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Кертис 2011 , с. 555.
  134. ^ Берг 2004 , стр. 182.
  135. ^ Кертис 2011 , с. 564.
  136. ^ Хепберн 1991 , с. 246.
  137. ^ Кертис 2011 , с. 587.
  138. ^ Кроутер, Босли (26 декабря 1949 г.). « Ребро Адама», «Тесный островок», «Удивительный мистер Бичем» среди новичков кино» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 декабря 2013 года . Проверено 25 августа 2011 г.
  139. ^ Берг 2004 , стр. 192.
  140. ^ Берг 2004 , стр. 193.
  141. ^ Кертис 2011 , с. 728.
  142. ^ Хепберн 1991 , с. 267.
  143. ^ Берг 2004 , стр. 186.
  144. ^ Берг 2004 , стр. 194.
  145. ^ Диккенс 1990 , с. 21.
  146. ^ «Создание африканской королевы, или: Как я поехал в Африку с Богартом, Бэколлом и Хьюстоном и чуть не лишился рассудка» . Гудриддс . Архивировано из оригинала 25 февраля 2015 года . Проверено 21 октября 2014 г.
  147. ^ Берг 2004 , стр. 198.
  148. ^ Кертис 2011 , с. 633.
  149. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Канин 1971 , с.169.
  150. ^ Кертис 2011 , с. 622.
  151. ^ Берг 2004 , стр. 198–199.
  152. ^ «История вручения премии Кэтрин Хепберн «Золотой глобус»» . Премия «Золотой глобус» . Архивировано из оригинала 10 декабря 2015 года . Проверено 15 февраля 2012 г.
  153. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Чендлер 2011 , с. 200.
  154. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Кертис 2011 , с. 635.
  155. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Диккенс 1990 , с. 22.
  156. ^ Канин 1971 , стр. 163; Берг 2004 , стр. 200.
  157. ^ Хепберн 1991 , с. 253.
  158. ^ Эдвардс 1985 , стр. 291–292.
  159. ^ Берг 2004 , стр. 202.
  160. ^ « Летний кинообзор» . Фильм4. Архивировано из оригинала 1 декабря 2011 года . Проверено 27 августа 2011 г.
  161. ^ Чендлер 2011 , с. 204.
  162. ^ Берг 2004 , стр. 203.
  163. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 204.
  164. ^ Диккенс 1990 , с. 166.
  165. ^ Берг 2004 , с. 104; Диккенс 1990 , с. 166.
  166. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 206.
  167. ^ Кертис 2011 , с. 738.
  168. ^ Берг 2004 , стр. 209.
  169. ^ Канон 1971 , стр. 10-11. 218–219.
  170. ^ Берг 2004 , стр. 210.
  171. ^ Канин 1971 , стр. 219.
  172. ^ Канин 1971 , стр. 220.
  173. ^ Диккенс 1990 , с. 239.
  174. ^ Хепберн 1991 , с. 270.
  175. ^ Канин 1971 , стр. 242.
  176. ^ Берг 2004 , стр. 212.
  177. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д Баум, Джеральдин (30 июня 2003 г.). «У классного кинофеминистки были мозги, красота и голос» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 13 января 2012 года . Проверено 2 октября 2011 г.
  178. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д Хепберн 1991 , с. 393.
  179. ^ Кертис 2011 , с. 823.
  180. ^ Кертис 2011 , с. 849.
  181. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 249.
  182. ^ Берг 2004 , стр. 255.
  183. ^ Канин 1971 , стр. 259.
  184. ^ Хепберн 1991 , с. 255.
  185. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Канин 1971 , с.6.
  186. ^ Хепберн 1991 , с. 257; Кертис 2011 , с. 877.
  187. ^ Диккенс 1990 , с. 192.
  188. ^ Берг 2004 , стр. 251.
  189. ^ Хайэм 2004 , с. 210.
  190. ^ Хайэм 2004 , с. 211.
  191. ^ Берг 2004 , стр. 252.
  192. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 253.
  193. ^ Берг 2004 , стр. 254.
  194. ^ Канин 1971 , стр. 296–297.
  195. ^ Канин 1971 , стр. 302.
  196. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Диккенс 1990 , с. 202.
  197. ^ Эдвардс 1985 , стр. 374–376.
  198. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Диккенс 1990 , с. 29.
  199. ^ Берг 2004 , стр. 256–257; Хайэм 2004 , с. 227.
  200. ^ Берг 2004 , стр. 257.
  201. ^ Берг 2004 , стр. 258.
  202. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 260.
  203. ^ Берг 2004 , с. 29; Диккенс 1990 , стр. 29–30.
  204. ^ Эдвардс 1985 , с. 390.
  205. ^ Диккенс 1990 , с. 30.
  206. ^ Берг 2004 , стр. 259.
  207. ^ Хайэм 2004 , с. 230.
  208. ^ Номинанты на премию «Выбор народа» 1976 года . Народный выбор. Архивировано из оригинала 2 декабря 2011 года . Проверено 8 ноября 2011 г.
  209. ^ Придо 1996 , с. 123.
  210. ^ Чендлер 2011 , с. 280.
  211. ^ «История премии Кэтрин Хепберн «Эмми»» . Премия «Эмми» в прайм-тайм. Архивировано из оригинала 1 января 2014 года . Проверено 15 февраля 2012 г.
  212. ^ Клэйборн Рэй, К. (22 июля 2003 г.). «Вопросы и ответы; Тремор головы и рук» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 13 ноября 2013 года . Проверено 3 ноября 2013 г.
  213. ^ Диккенс 1990 , с. 31.
  214. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 261.
  215. ^ Хайэм 2004 , с. 234.
  216. ^ «Внутренние валовые доходы за 1981 год» . Касса Моджо . Архивировано из оригинала 1 января 2012 года . Проверено 27 ноября 2011 г.
  217. ^ Диккенс 1990 , с. 218.
  218. ^ Диккенс 1990 , с. 245.
  219. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д и ж г час я Джеймс, Кэрин (30 июня 2003 г.). «Кэтрин Хепберн, энергичная актриса, умерла в 96 лет» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 26 августа 2011 года . Проверено 25 сентября 2011 г.
  220. ^ Берг 2004 , стр. 262.
  221. ^ «Твоя очередь! – опрос читателей» . Люди . 19 апреля 1982 года. Архивировано из оригинала 13 января 2012 года . Проверено 8 ноября 2011 г.
  222. ^ Номинанты на премию «Выбор народа» 1983 года . Народный выбор. Архивировано из оригинала 2 декабря 2011 года . Проверено 8 ноября 2011 г.
  223. ^ Чендлер 2011 , с. 286; Диккенс 1990 , с. 34.
  224. ^ Придо 1996 , с. 156.
  225. ^ Берг 2004 , стр. 264.
  226. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хэл Эриксон (2015). «Здесь спала Лаура Лансинг (1988) – Обзор» . Отдел кино и телевидения The New York Times . Архивировано из оригинала 11 июня 2015 года . Проверено 9 октября 2011 г.
  227. ^ Придо 1996 , с. 210.
  228. ^ Берг 2004 , стр. 268.
  229. ^ Берг 2004 , стр. 280.
  230. ^ Эберт, Роджер (21 октября 1994 г.). «Любовный роман» . Чикаго Сан-Таймс . Архивировано из оригинала 8 февраля 2014 года . Проверено 25 августа 2011 г.
  231. ^ «Первая церемония вручения премии Гильдии киноактеров» . Премия Гильдии киноактеров. Архивировано из оригинала 5 января 2012 года . Проверено 15 февраля 2012 г.
  232. ^ Хайэм 2004 , стр. 35, 37; Верлак 2009 , с. 8.
  233. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д «300 женщин, которые изменили мир: Кэтрин Хепберн» . Британская энциклопедия . Архивировано из оригинала 18 сентября 2020 года . Проверено 19 ноября 2011 г.
  234. ^ Канин 1971 , с. 100; Берг 2004 , с. 289; Придо 1996 , с. 20.
  235. ^ Кертис 2011 , с. 464.
  236. ^ Чендлер 2011 , с. 114; Придо 1996 , с. 60.
  237. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Рич, Фрэнк (29 сентября 1991 г.). «Дикое желание быть абсолютно очаровательным» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 22 октября 2013 года . Проверено 25 сентября 2011 г.
  238. ^ «Некролог: Кэтрин Хепберн» . Новости Би-би-си . 30 июня 2003. Архивировано из оригинала 22 августа 2012 года . Проверено 25 ноября 2011 г.
  239. ^ Хайэм 2004 , с. 18, 23, 65, 172, 184, 192; Берг 2004 , с. 112, 188; Кролик 1971 , стр. 101-1. 7–8, 160, 276; Диккенс 1990 , с. 194; Придо 1996 , с. 19,
  240. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Берг 2004 , стр. 313.
  241. ^ Канин 1971 , стр. 54.
  242. ^ Кертис 2011 , с. 514.
  243. ^ Хепберн 1991 , с. 389.
  244. ^ Берг 2004 , стр. 275.
  245. ^ Канин 1971 , стр. 208.
  246. ^ Кертис 2011 , стр. 555, 943.
  247. ^ Эдвардс 1985 , с. 235.
  248. ^ Канин 1971 , стр. 251.
  249. ^ Блит, Мирна (1 октября 1991 г.). «Кейт говорит прямо». Женский домашний журнал : 215.
  250. ^ «Профиль гуманиста - Краткая статья». Гуманист . Сентябрь – октябрь 2003 г.
  251. ^ Чендлер 2011 , с. 368.
  252. ^ Майкл Фридленд (1984). Кэтрин Хепберн . У. Х. Аллен. стр. 250 .
  253. ^ О'Коннор, Джон (3 октября 1973 г.). «ТВ: Дебют остроумной мисс Хепберн» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 22 января 2019 года . Проверено 22 января 2019 г.
  254. ^ Кэнтуэлл, Мэри (15 ноября 1981 г.). «Хепберн: «Я питала неприязнь к богатой, высокомерной девушке» » . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 22 января 2019 года . Проверено 22 января 2019 г.
  255. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Хайэм 2004 , с. 10.
  256. ^ Хепберн 1991 , с. 153.
  257. ^ «Кэтрин Хепберн добивается развода с Ладлоу Смитом». Мериден Рекорд . 9 мая 1934 года.
  258. ^ Хепберн 1991 , с. 154.
  259. ^ Чендлер 2011 , с. 54.
  260. ^ Хепберн 1991 , стр. 185, 191.
  261. ^ Хепберн 1991 , с. 189.
  262. ^ Берг 2004 , стр. 127.
  263. ^ Берг 2004 , стр. 131.
  264. ^ Берг 2004 , с. 132; Хепберн 1991 , стр. 204–205.
  265. ^ Берг 2004 , стр. 50.
  266. ^ Хепберн 1991 , с. 37.
  267. ^ Кертис 2011 , с. 881.
  268. ^ Манн 2007 , с. XXIV.
  269. ^ Кертис 2011 , с. 449.
  270. ^ «Посвящение Кэтрин Хепберн» . Ларри Кинг в прямом эфире . Стенограммы CNN. 30 июня 2003 года. Архивировано из оригинала 18 мая 2019 года . Проверено 11 сентября 2017 г.
  271. ^ « Обзор «Скотти и тайной истории Голливуда»: в золотой век Голливуда секс был изобилующим» . 28 июля 2018. Архивировано из оригинала 18 сентября 2017 года . Проверено 11 сентября 2017 г.
  272. ^ «Тирнауэр, Мэтт Скотти и тайная история Голливуда, Altimeter Films, 2017» . IMDB . Архивировано из оригинала 17 августа 2018 года . Проверено 1 июля 2018 г.
  273. ^ Хепберн 1991 , с. 392.
  274. ^ Бэколл 2005 , с. 488.
  275. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с д Джеймс, Кэрин (1 сентября 1991 г.). «Кэтрин Хепберн: Фильм» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 14 февраля 2011 года . Проверено 25 сентября 2011 г.
  276. ^ Хепберн 1991 , стр. 395, 400.
  277. ^ Кертис 2011 , с. 718.
  278. ^ Хепберн 1991 , с. 405.
  279. ^ Кертис 2011 , с. 583.
  280. ^ Берг 2004 , стр. 187.
  281. ^ Хепберн 1991 , с. 399.
  282. ^ Хепберн 1991 , с. 389; Бэколл 2005 , с. 288; Кертис 2011 , с. 749.
  283. ^ Хайэм 2004 , с. 191; Чендлер 2011 , с. 153.
  284. ^ Кертис 2011 , стр. 493, 623, 727, 747, 798.
  285. ^ Кертис 2011 , с. 716; Канин 1971 , с. 241.
  286. ^ Кертис 2011 , с. 861.
  287. ^ Кертис 2011 , с. 878.
  288. ^ Берг 2004 , стр. 163.
  289. ^ Хепберн 1991 , с. 396.
  290. ^ «Кэтрин Хепберн госпитализирована» . Архивировано из оригинала 31 июля 2018 года . Проверено 12 мая 2017 г.
  291. ^ Берг 2004 , стр. 306.
  292. ^ Берг 2004 , стр. 307.
  293. ^ Берг 2004 , стр. 311, 322; Бэколл 2005 , стр. 489–490.
  294. ^ «Хепберн ведет себя сдержанно» . 31 июля 2000 г. Архивировано из оригинала 6 марта 2023 г. Проверено 6 марта 2023 г.
  295. ^ «Кэтрин Хепберн госпитализирована» . Проводной . Архивировано из оригинала 6 марта 2023 года . Проверено 6 марта 2023 г.
  296. ^ Берг 2004 , стр. 323.
  297. Перейти обратно: Перейти обратно: а б с «Умерла кинозвезда Кэтрин Хепберн» . Новости Би-би-си . 30 июня 2003. Архивировано из оригинала 23 апреля 2011 года . Проверено 24 августа 2011 г.
  298. ^ Тизер, Дэвид (30 июня 2003 г.). «Кэтрин Хепберн, кинозвезда с 60-летним стажем, умерла в 96 лет» . Хранитель . Архивировано из оригинала 27 августа 2013 года . Проверено 21 октября 2011 г.
  299. ^ Бэколл 2005 , с. 485.
  300. ^ "Аукцион Хепберн в США принес 5,8 миллиона долларов" . Новости Би-би-си . 13 июня 2004 года. Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 года . Проверено 24 августа 2011 г.
  301. ^ Фицджеральд, Ф. Скотт (2003). «Крэк-ап» в Большой книге великих писателей Esquire ( Эдриенн Миллер , редактор). Книги Херста. п. 7. ISBN  1-58816-298-2 .
  302. ^ Кертис 2011 , с. 435.
  303. ^ Хайэм 2004 , стр. 30, 34; Канин 1971 , с. 18; Придо 1996 , с. 149.
  304. ^ Хайэм 2004 , с. 131; Чендлер 2011 , с. 287.
  305. ^ Чендлер 2011 , с. 241; Хайэм 2004 , с. 53.
  306. ^ Хайэм 2004 , с. 201.
  307. ^ Кертис 2011 , стр. 508, 539, 844; Хайэм 2004 , стр. 34, 126, 139, 180; Канин 1971 , с. 271; Берг 2004 , с. 144; Придо 1996 , с. 141.
  308. ^ Хортон и Симмонс 2007 , с. 118.
  309. ^ Френч, Филип (12 апреля 2009 г.). «Легенды экрана Филипа Френча: Кэтрин Хепберн» . Наблюдатель . Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 года . Проверено 26 ноября 2011 г.
  310. ^ Канин 1971 , стр. 80.
  311. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Бриттон 2003 , с. 8.
  312. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Бриттон 2003 , с. 6.
  313. ^ Кинг, Сьюзен (27 мая 2007 г.). «Кейт в 100 лет: такой, как она, больше никто» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 13 января 2012 года . Проверено 3 октября 2011 г.
  314. ^ Макарай, Дэвид (14 июля 2003 г.). «Восхищайтесь качествами Хепберн, но не ее игрой» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 13 января 2012 года . Проверено 3 октября 2011 г.
  315. ^ «100 самых важных женщин ХХ века» . Барнс и Ноубл. Архивировано из оригинала 14 апреля 2015 года . Проверено 4 октября 2011 г. Хепберн изображена на обложке книги.
  316. ^ Доус, Эми (16 октября 2005 г.). «100 икон века: Кэтрин Хепберн» . Разнообразие . Архивировано из оригинала 4 января 2006 года . Проверено 6 октября 2011 г.
  317. ^ «Полный рейтинговый список 200 величайших икон поп-культуры» (пресс-релиз). ВХ1 . Архивировано из оригинала 14 января 2012 года . Проверено 4 октября 2011 г.
  318. ^ «100 лет AFI… 100 звезд» . Американский институт кино. 16 июня 1999 года. Архивировано из оригинала 13 января 2013 года . Проверено 17 октября 2009 г.
  319. ^ Морли, Шеридан (30 июня 2003 г.). «Энергичное наследие Хепберн» . Новости Би-би-си . Архивировано из оригинала 2 февраля 2011 года . Проверено 24 августа 2011 г.
  320. ^ Берг 2004 , стр. 17.
  321. ^ Хортон и Симмонс 2007 , стр. 118–121.
  322. ^ Герман-Коэн, Валли (1 июля 2003 г.). «Модный бунтарь» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 13 января 2012 года . Проверено 3 октября 2011 г.
  323. ^ Канин 1971 , стр. 271.
  324. ^ «100 лет AFI… 100 фильмов» . Американский институт кино. Архивировано из оригинала 11 июня 2016 года . Проверено 9 октября 2011 г.
  325. ^ «100 лет AFI… 100 смеха» . Американский институт кино. Архивировано из оригинала 16 ноября 2015 года . Проверено 9 октября 2011 г.
  326. ^ «Сад Кэтрин Хепберн» . Департамент парков и отдыха Нью-Йорка. Архивировано из оригинала 31 августа 2014 года . Проверено 19 сентября 2011 г.
  327. ^ Польски, Сара (31 августа 2010 г.). «Дом Кэтрин Хепберн в Черепашьей бухте сдается в аренду за 27,5 тысяч долларов в месяц» . Обузданный. Архивировано из оригинала 12 мая 2016 года . Проверено 26 апреля 2016 г.
  328. ^ «Миссия и история» . Центр Кэтрин Хоутон-Хепберн, колледж Брин-Мор. Архивировано из оригинала 13 октября 2011 года . Проверено 24 августа 2011 г.
  329. ^ Хепберн 1991 , с. 59: «Фенвик был и всегда был моим вторым раем».
  330. ^ "О" . Центр культурных искусств Кэтрин Хепберн. Архивировано из оригинала 5 сентября 2009 года . Проверено 17 октября 2009 г.
  331. ^ «Бумаги Хепберн переданы в дар библиотеке» . Новости Би-би-си . 7 октября 2004 года. Архивировано из оригинала 22 сентября 2013 года . Проверено 27 января 2012 г.
  332. ^ «Кэтрин Хепберн: в своих файлах» . Нью-Йоркская публичная библиотека. 2009. Архивировано из оригинала 3 августа 2020 года . Проверено 15 февраля 2020 г.
  333. ^ «Визит. Одна жизнь: Кейт, празднование столетия» . Национальная портретная галерея. Архивировано из оригинала 25 августа 2011 года . Проверено 27 октября 2011 г.
  334. ^ «Выставочные дебюты Кэтрин Хепберн» . Кентский государственный университет. Архивировано из оригинала 17 декабря 2013 года . Проверено 27 октября 2011 г.
  335. ^ «Марка Кэтрин Хепберн: актриса, удостоенная награды на почтовой марке» . Хаффингтон Пост . 13 мая 2010 года. Архивировано из оригинала 18 мая 2010 года . Проверено 29 сентября 2011 г.
  336. ^ «Март 2015 года в BFI Southbank» (PDF) . Британский институт кино. Архивировано (PDF) из оригинала 18 июня 2015 г. Проверено 22 сентября 2015 г.
  337. Перейти обратно: Перейти обратно: а б Вебер, Брюс (18 марта 2003 г.). «Театральное обозрение: два снимка легенды Голливуда дома» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 22 октября 2013 года . Проверено 28 ноября 2011 г.
  338. ^ Клэй, Кэролин (21–28 февраля 2002 г.). «Чай и Катя» . Бостон Феникс . Архивировано из оригинала 20 ноября 2012 года . Проверено 11 февраля 2012 г.
  339. ^ Ганс, Эндрю (19 декабря 2007 г.). «Фельдшу — это Хепберн на туре по чаепитию Ломбардо в пять, начало 19 декабря» . Афиша . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 29 ноября 2011 г.
  340. ^ Донелан, Чарльз (2 декабря 2009 г.). «Чай в пять рассказывает историю Хепберн» . «Санта-Барбара Индепендент» . Архивировано из оригинала 31 октября 2013 года . Проверено 28 ноября 2011 г.
  341. ^ "Дом" . Чай в пять. Архивировано из оригинала 17 декабря 2011 года . Проверено 7 января 2012 г.
  342. ^ «Биография Кейт Бланшетт» . Yahoo! Кино. Архивировано из оригинала 25 июля 2013 года . Проверено 13 октября 2011 г.
  343. ^ «Кэтрин Хепберн – Фильмография по типам» . База данных фильмов в Интернете. Архивировано из оригинала 5 апреля 2016 года . Проверено 26 ноября 2011 г. Примечание: здесь указано количество 44 художественных фильмов, потому что была добавлена ​​​​Столовая у двери сцены , а база данных фильмов в Интернете включает этот фильм в раздел «Я».
  344. ^ Диккенс 1990 , стр. 225–245 дает полный список сценических постановок.
  345. ^ «Выступления Кэтрин Хепберн» . Хранилище афиши . Архивировано из оригинала 8 октября 2015 года . Проверено 2 ноября 2015 г.
  346. Перейти обратно: Перейти обратно: а б «Оскар» за лучшую женскую роль . киносайт. Архивировано из оригинала 11 февраля 2015 года . Проверено 16 октября 2011 г.
  347. ^ «Кэтрин Хепберн – Награды» . База данных фильмов в Интернете. Архивировано из оригинала 4 октября 2011 года . Проверено 27 сентября 2011 г.
  348. ^ «Список лауреатов Кеннеди-центра» . Центр Кеннеди. Архивировано из оригинала 14 января 2015 года . Проверено 16 октября 2011 г.

Общие и цитируемые источники [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: c2353d33a1885734d6abee6384762653__1719061740
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/c2/53/c2353d33a1885734d6abee6384762653.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Katharine Hepburn - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)